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Neben den standardmäßigen Render-Engines, die mit 3ds Max geliefert werden, sind mehrere zusätzliche Renderer verfügbar. Von allen 3rd-Party-Renderings auf dem Markt hat sich V-Ray jedoch immer wieder als der beliebteste Anbieter erwiesen. In diesem Tutorial werden Sie mit dem Beleuchten und Rendern einer Außenszene mit V-Ray in 3DS Max vertraut gemacht.
In diesem Lernprogramm erfahren Sie, wie Sie ein fertiges Modell vom standardmäßig gerenderten Erscheinungsbild zu einem korrekt eingerichteten und realistisch beleuchteten Endergebnis machen. Sie lernen die grundlegenden V-Ray-Einstellungen, die für jede Szene immer eingerichtet sein sollten, wie Sie einen Gamma-korrekten Workflow verwenden, wie Sie Beleuchtungs- und globale Beleuchtungseinstellungen einstellen und wie Sie diese Einstellungen optimieren können. Hinweis: Dieses Lernprogramm soll einen Benutzer, der mit dem grundlegenden Rendern in 3DS Max vertraut ist, mit V-Ray in einem korrekten Arbeitsablauf vertraut machen. Sie lernen nicht, wie Sie die in den Bildern verwendete Szene modellieren, da dies nicht unser Fokus ist.
Als Software wird 3DS Max 2009 zusammen mit V-Ray 1.5 verwendet. Die Verwendung einer anderen Version von 3DS Max sollte jedoch kein Problem sein, obwohl geringfügige Unterschiede in den Einstellungen erforderlich sein können. Sie können die Projektdatei über den folgenden Link herunterladen, wenn Sie die Einstellungen anzeigen (oder damit spielen) möchten, aber Sie müssen die oben genannte Software haben, um sie zu öffnen.
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Beim Rendern von Szenen mit realistischer globaler Beleuchtung ist es sehr wichtig, mit gamma-korrekten Einstellungen zu arbeiten. Kurz gesagt bedeutet dies, dass wir die Einstellungen von 3DS Max anpassen, um die Helligkeit anzuzeigen, wie Sie sie in der Realität wahrnehmen.
Gehen Sie zu "Anpassen"> "Einstellungen" und wählen Sie die Registerkarte "Gamma und LUT". Alle Einstellungen, die Sie ändern oder beachten müssen, werden immer mit einem roten Rahmen markiert. Es ist sehr wichtig, dass Sie die Bildschirm- oder Videokarten-Anzeigeeinstellungen so einstellen, dass das Gamma-Vorschaubild bei Betrachtung aus der Ferne zu einem einzigen Grauwert zusammengefügt wird.
Gehen Sie dann zu "Rendering"> "Render Setup" (F10 auf Ihrer Tastatur). Die Registerkarte "Allgemein" sollte aktiv sein. Blättern Sie ganz nach unten und öffnen Sie das Rollout "Renderer zuweisen". Klicken Sie auf die Schaltfläche neben dem Namen des Renderers "Production:", um eine Liste der installierten Render-Engines anzuzeigen. Wählen Sie "V-Ray 1.50" aus der Liste und klicken Sie auf OK. Die Registerkarten im Dialogfeld "Rendereinstellungen" sollten sich unter anderem mit der Registerkarte "V-Ray" ändern.
Schließen Sie zunächst die "Rendereinstellungen". Drücken Sie 'F9', um mit "V-Ray" einen ersten Testrendering zu starten. Sie werden bemerken, dass "V-Ray" Renderings mit kleinen Quadraten, die sich über Ihren Render erstrecken, als "Buckets" bezeichnet werden. Meine Szene ist Tod Williams 'Tarlo House 1978 in Suffolk County, NY. Ich habe mich für dieses Thema entschieden, weil es einfach zu modellieren war und dennoch als Thema für dieses Tutorial interessant genug erscheint. Möglicherweise stellen Sie fest, dass meine Hintergrundfarbe grau und nicht schwarz ist. Sie können dasselbe über "Rendering"> "Environment" oder über die Taste "8" auf Ihrer Tastatur ausführen. Dies ist jedoch nicht wirklich wichtig, da wir dies in einigen Schritten ändern werden.
Das erste, was Sie beim Einrichten des Renderns immer tun sollten, ist den "Antialiasing" -Filter zu ändern. Drücken Sie erneut 'F10', um das Fenster "Rendereinstellungen" aufzurufen, und wechseln Sie zur Registerkarte "V-Ray". Das gewünschte Rollout ist das Rollout "Image Sampler" (Antialiasing). Ändern Sie die Dropdown-Liste für den Filter von "Area" in "Catmull-Rom". "Bereich" ist der Standardfilter, der im Vergleich zu anderen fortgeschrittenen Filmen unscharf und unscharf wirkt. Sie müssen nicht "Catmull-Rom" verwenden, "Lanczos" und "Mitchell-Netravali" sind auch in Ordnung, aber ich bevorzuge den klaren Look, den "Catmull-Rom" mir gibt.
Schließen Sie die "Rendereinstellungen" und rendern Sie erneut mit "F9". Der Unterschied beim Ändern des Filters "Antialiasing" sollte bereits sichtbar sein.
Als Nächstes richten Sie eine Kamera ein. In 3ds Max können Sie eine Kamera aus einer Ansicht erstellen, indem Sie in einem perspektivischen Ansichtsfenster auf "Strg + C" drücken. Versuchen Sie also, einen Kamerawinkel zu finden, der ästhetisch ansprechend ist, und drücken Sie "Strg + C". Dadurch wird eine Standardkamera von 3ds Max erstellt, die Sie in anderen Ansichten sehen können. Sie können ein Ansichtsfenster wieder in den Perspektivmodus umschalten, indem Sie in diesem Bereich auf 'P' drücken. Wenn Sie auf "C" drücken, wird das Ansichtsfenster in den Kameramodus zurückgesetzt. Wenn mehrere Kameras in der Szene vorhanden sind, erhalten Sie eine Liste der Kameras.
"V-Ray" verfügt über eine spezielle, proprietäre Kamera, die "V-Ray Physical Camera" genannt wird. Diese Kamera verhält sich wie eine reale Kamera mit F-Nummer, Verschlusszeit und ISO-Werten. Der Hauptgrund, aus dem Sie diese Option verwenden sollten, ist, dass Sie die Renderer realistischer steuern können und die Lichteinstellungen für "V-Ray" nicht anpassen müssen, da ihre Standardwerte für die Verwendung der "Physical Camera" vorgesehen sind..
Wechseln Sie auf der Registerkarte "Grundelemente" zum Abschnitt "Kameras" und ändern Sie die Dropdown-Liste in "VRay". Erstellen Sie eine "physische Kamera" an ungefähr derselben Stelle wie die Standardkamera. Verwenden Sie nun das Werkzeug "Ausrichten" (in der oberen linken Ecke rot hervorgehoben), um Ihre "physische Kamera" an der Standardkamera auszurichten. Machen Sie dasselbe mit dem Ziel "Physische Kamera".
Löschen Sie die Standardkamera (Sie benötigen sie nicht mehr). Ändern Sie Ihre Ansicht, um Ihre neue "V-Ray Physical Camera" durchzusehen. Klicken Sie nun auf "F9", um das Rendern erneut zu testen. Sie sollten sofort sehen, dass unser Rendering viel dunkler geworden ist. Dies liegt daran, dass die Helligkeit, die die "Vray Physical Camera" von Licht erwartet, viel höher ist als die Standardhelligkeit von Standard-3ds Max-Lichtern. Sie werden auch feststellen, dass die Qualität von "Antialiasing" nachgelassen hat. Dies ist eigentlich normal, da "V-Ray" seine "Antialiasing" -Qualität basierend auf Helligkeit und Kontrast anpasst (denken Sie an den Sampler "Adaptive Unterteilung" aus dem Rollout "Antialiasing").
Um Ihr Helligkeitsproblem zu beheben, müssen Sie einige Leuchten einrichten. Wir werden ein "Tageslicht" -System verwenden, um ein Sonnenlicht in unserer Szene zu erzeugen. Der Vorteil dieses Systems ist, dass es über eine einfache Schnittstelle für korrekte Sonnenpositionen und -bewegungen verfügt. Gehen Sie zur Schaltfläche "Systeme" auf der Registerkarte "Erstellen" und erstellen Sie ein "Tageslicht" -Objekt in der Mitte Ihrer Szene. Die Größe dieses Objekts spielt keine Rolle. Nach dem Erstellen können Sie es drehen, um die Kompassrichtung zu ändern.
Das "Daylight" -System erzeugt automatisch Sonnenlicht. Wählen Sie dieses Licht aus, das als "Montagekopf" bezeichnet wird, und ändern Sie die hervorgehobenen Dropdown-Menüs, um ein "VraySun" anstelle eines Standardlichts zu verwenden, und deaktivieren Sie das "Oberlicht". Das "Skylight" ist kein Objekt in "V-Ray", sondern eine Rendereinstellung (wir werden später mehr darüber sprechen). Denken Sie daran, dass das Einstellen der "VraySun" -Parameter hier erfolgt. Da wir jedoch eine "physische Kamera" verwenden, ist dies nicht erforderlich, da die Standardwerte gut funktionieren.
Wechseln Sie bei ausgewähltem "Tageslicht-Montagekopf" zur Registerkarte "Bewegung". Hier können Sie das "Azimut" und die "Höhe" der Sonne nach Ihren Wünschen ändern, indem Sie die "Zeit" -Einstellungen verwenden. Was hier interessant ist, ist, dass Sie auch irgendwo auf der Erde einen Ort auswählen können und das Tageslichtsystem die Sonne automatisch so anpasst, dass sie sich an diesem Ort verhält. Klicken Sie auf "Get Location" und klicken Sie auf einen Ort auf der Weltkarte, um ihn auszuwählen. Ich habe den ungefähren Standort von "Suffolk County", NY, verwendet.
Sobald Sie die Grundeinstellungen vorgenommen haben, drücken Sie 'F9', um das Rendern erneut zu testen. Mit einer Standardeinstellung "VraySun" und einer Standardeinstellung "Physische Kamera" sollte Ihr Ergebnis wie folgt aussehen. Fühlen Sie sich an diesem Punkt frei, mehr Testrender zu machen, um einen Sonnenstand zu finden, der Ihren Wünschen entspricht.
Die vorherigen Renderings waren etwas überfüllt, wählen Sie Ihre "Physische Kamera" aus, um einige Einstellungen zu ändern. Es gibt einige, aber "F-Nummer", "Verschlusszeit" und "Filmempfindlichkeit" (ISO) sind im Moment die wichtigsten. In der Praxis gibt es in der Fotografie eine Regel, die als "Sunny 16 rule" bezeichnet wird. Diese Regel besagt: "Stellen Sie an einem sonnigen Tag die Blende auf f / 16 und die Verschlusszeit auf die ISO-Filmgeschwindigkeit ein." In unserem Fall wollen wir also eine "F-Nummer" von "16", eine "ISO" von "100" und eine "Verschlusszeit" von "125" (eine kleine Abweichung ist in Ordnung). Diese Zahlen sind ein Ausgangspunkt für weitere Anpassungen. Beachten Sie bei diesen drei Einstellungen Folgendes: Je niedriger die "Blendenzahl", desto niedriger die "Verschlusszeit" und je höher die "ISO", desto heller wird das Bild.
Wieder rendern Sie werden bemerken, dass die Szene dunkler wurde und jetzt etwas unterbelichtet erscheint. Sie werden wahrscheinlich auch bemerken, dass Ihre Schatten vollständig schwarz sind. Dies liegt daran, dass wir bisher noch kein "Skylight" mit "Indirect Illumination" aktiviert haben. Wenn wir dies tun, werden wir viel realistischere Beleuchtungsergebnisse erzielen.
Öffnen Sie Ihre "Rendereinstellungen" erneut. Öffnen Sie auf der Registerkarte "V-Ray" das Rollout "Umgebung". Aktivieren Sie die "GI-Umgebung" (Oberlicht), indem Sie das Kontrollkästchen aktivieren. Ändern Sie die Farbe von einem leichten Blau zu Weiß. So aktivieren Sie ein Oberlicht in "V-Ray", wie bereits erwähnt.
Gehen Sie dann zur Registerkarte "Indirekte Beleuchtung". Aktivieren Sie es, indem Sie das Kontrollkästchen in der oberen linken Ecke aktivieren. Diese Registerkarte bietet eine Vielzahl von Optionen und Möglichkeiten. Für dieses Lernprogramm müssen Sie jedoch nichts komplizierter machen, da die Standardeinstellungen meistens gut funktionieren. Es ist wichtig, die Qualität der Karte "Bestrahlungsstärke" (eine Methode zur Berechnung der "indirekten Beleuchtung") zu Testzwecken herabzusetzen. Dadurch werden die Renderzeiten um eine Größenordnung von bis zu '4' reduziert, und es werden mehr als ausreichende visuelle Ergebnisse für die Vorschau angezeigt. Ändern Sie einfach das Dropdown-Menü in "Low" anstelle von "High". Wenn Sie das Kontrollkästchen "Show Calc. Phase" aktivieren, wird "V-Ray" angezeigt, damit Sie sehen können, was es tut, während Sie die Karte "Irradiance" vorberechnen, wodurch das Rendern weniger langweilig wird.
Wieder mal rendern. Nach einem Rendering mit einem oder zwei interessanten Pre-Pass sollten Sie ein Ergebnis sehen, das anfängt, mehr so auszusehen, wie wir es wollen. Schatten sind nicht mehr rein schwarz, und die Beleuchtung wurde allgemein interessanter. Das einzige Problem auf dem Bild unten ist, wie das Licht in einigen Ecken etwas zu stark reflektiert.
Die starke Lichtreflexion ist darauf zurückzuführen, dass das Material in der Szene bisher reinweiß war. Dies ist fast nie eine gute Idee, genauso wie die Verwendung von reinem Schwarz, Rot, Grün oder Blau für ein Objekt nicht erfolgt. Ändern Sie die Materialfarbe in einen Warmweißwert. Um die Szene ein wenig interessanter zu gestalten, weisen Sie den Fenstern ein "VrayMaterial" mit aktivierten Reflexionen zu. Um ein Standardmaterial zu ändern, klicken Sie auf den Materialnamen oben rechts und wählen Sie in der angezeigten Liste ein "VrayMtl" aus. Die Einstellungen für dieses reflektierende Material werden hervorgehoben. Sie können diesen Schritt überspringen, wenn Sie möchten, da dies nicht der Schwerpunkt dieses Lernprogramms ist.
Wieder rendern Die Ergebnisse der neu gewählten Materialien sollten offensichtlich sein, da der starke Lichtstoß fast vollständig weg ist.
Das vorherige Bild ist noch etwas unterbelichtet. Wenn Sie mit der Verschlusszeit spielen, wird angezeigt, dass ein Wert von '90' am besten aussieht (denken Sie daran, dass eine Verringerung der Verschlusszeit die Bildhelligkeit erhöht). Passen Sie den Weißabgleich Ihren Wünschen an. Wenn Sie ein warmes, orangefarbenes Weiß wählen, wird die Bildfarbe durch das Ausgleichen gekühlt. Wenn Sie ein kaltes, bläuliches Weiß wählen, da das Gleichgewicht die Bildfarben erwärmt. Das standardmäßige bläuliche Weiß führt zu einem viel zu warmen Ergebnis. Ändern Sie diese Farbe in ein wärmeres Weiß. Optional können Sie den Vignettierungswert noch etwas erhöhen, um die abgedunkelten Vignet-Kanten deutlicher zu machen.
Zeit für einen weiteren Testrendern. Die Änderungen sollten wieder offensichtlich sein und dieses Ergebnis sollte ausreichend sein, um unsere Testrenderphase zu beenden. Jetzt können wir die Einstellungen für das endgültige Bild erhöhen. Dieses Rendering ist möglicherweise immer noch ein wenig unterbelichtet und kann mit etwas mehr Abgleich der Helligkeitsstufen auskommen. Statt jedoch viel Zeit in 3ds Max aufzuwenden, werden wir diese Einstellungen später in Photoshop ändern. Denken Sie daran, dass in 3D das Endergebnis entscheidend ist. Wenn Sie also einfacher und schneller durch Photoshop gelangen, besteht kein Grund, dies nicht zu tun!
Gehen Sie zurück zu den Einstellungen für "Indirekte Beleuchtung". Bei Rendern mit höherer Qualität sollte die "Irradiance" -Karteneinstellung "Mittel" meistens die Arbeit erledigen. Die Einstellung "Hoch" sollte nur verwendet werden, wenn dies absolut notwendig ist, da die Renderzeiten nahezu überproportional erhöht werden. Ein interessanter Weg zur Qualitätssteigerung ist die Aktivierung der "Detailverbesserung". Dadurch wird "V-Ray" angewiesen, die Beleuchtungsqualität bei Bedarf lokal zu erhöhen, und es kann sogar die Verwendung einer Voreinstellung "Niedrig" anstelle von "Mittel" oder "Hoch" möglich sein. "Detailverbesserung" fügt den Renderzeiten auch eine Menge hinzu, aber in bestimmten Fällen ist dies fast ein Muss (je kleiner und je mehr geometrische Details Ihr Objekt hat, desto notwendiger wird diese Option)..
Ändern Sie den Kamerawinkel, damit er Ihren Wünschen entspricht. Ich entschied mich für eine dramatischere Weitwinkeleinstellung.
Um den Effekt der "Gamma-korrekten" Einstellungen und des Arbeitsflusses zu veranschaulichen, habe ich das Bild ohne "Gamma-Korrektur" gespeichert und dann zwischen den beiden gemischt. Es wäre viel schwieriger gewesen, die Einstellungen so anzupassen, dass sie ohne "Gamma-Korrektur" gleich aussehen. Insbesondere die "indirekte Beleuchtung" leidet unter der Verwendung der "Gamma-Korrektur"..
Wenn Sie mit Ihrer Renderqualität und Auflösung zufrieden sind, speichern Sie sie und öffnen Sie sie in Photoshop. In diesem Fall sollte die Verwendung von "Bild"> "Auto-Farbe" und dann "Bearbeiten"> "Auto-Farbe ausblenden" auf 50% ausreichen, um die Pegel festzulegen. Versuchen Sie alles, was Sie sonst noch in Photoshop wünschen. "Image"> "Auto Levels" oder "Auto Contrast" funktionieren möglicherweise ebenfalls, aber "Fading" kann sich in beiden Fällen als notwendig erweisen.
Klicken Sie auf das Bild, um eine High-Rez-Version zu öffnen.
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