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In diesem Tutorial werden wir die Schritte durchlaufen, die zum Erstellen eines animierten Papierschnitteffekts mit Stop-Frame-Effekt verwendet werden, der in dem Mystery Jets-Musikvideo vor einigen Jahren angezeigt wurde. Wir behandeln Techniken zur Optimierung der Auflösung bei der Aufnahme gegen einen grünen Bildschirm und die Verwendung von After Effects, um einen eigenartigen Low-Fi-Animations-Look zu erzeugen.
Zunächst müssen Sie Ihre Aktion auf einem grünen Bildschirm filmen. Für das Originalvideo verwendeten wir ein großes Greenscreen-Studio mit Laufband, auf dem der Schauspieler mit konstanter Geschwindigkeit weiterlaufen konnte. Für dieses Tutorial erstellen wir eine Low-Budget-Version (running_loop.mov geliefert), was meiner Meinung nach genauso effektiv ist.
Befestigen Sie ein großes Blatt hellgrünes Papier oder Stoff fest auf dem Boden, damit der Schauspieler darauf stehen kann. Kleben Sie es auf, damit es sich nicht bewegen kann.
Zünden Sie den grünen Bildschirm mit drei Lichtern. Platzieren Sie zwei Lichter auf beiden Seiten des grünen Bildschirms und richten Sie sie auf den Hintergrund, um ihn so gleichmäßig wie möglich zu beleuchten. Platzieren Sie das verbleibende Licht auf der Rückseite und richten Sie es auf die Kamera, um möglichst viel Schatten vom Boden zu entfernen.
Machen Sie sich nicht zu viele Sorgen über die Beleuchtung des Schauspielers, da der Effekt im Wesentlichen eine Silhouette ist.
Kippen Sie die Kamera nach rechts (Hochformat) ("Holländische Neigung"), damit der Schauspieler den Bildschirm so viel wie möglich ausfüllt. Da er ausgelost wird, haben wir eine größere Auflösung, um im Post zu arbeiten. eine sinnvolle Praxis für viele Spezialeffekte.
Anstatt ein Laufband zu benutzen, kann der Schauspieler einfach vor Ort laufen. Nach ein paar Übungsläufen beginnen Sie mit dem Filmen. Es ist wichtig, dass die Handlung des Schauspielers übertrieben ist, damit er im Endeffekt klar erkennbar ist. Was wir zu erreichen versuchen, ist eine laufende Aktion, die wir nach etwa einer Sekunde wiederholen können.
Nehmen Sie Ihr Filmmaterial auf und benennen Sie Ihre Datei entsprechend running_loop.mov)
Als nächstes müssen wir etwas Papier vermasseln und einscannen.
Wir möchten eine schöne Papiertextur für unseren animierten Laufmann. Verschrauben Sie 13 verschiedene Blätter und glätten Sie sie wieder heraus. Sie sollten jetzt eine schöne faltige Textur haben.
Verwenden Sie einen Scanner, um sie einzeln mit hoher Auflösung in Ihren Computer zu scannen (1920 x 1080 Pixel, 72 dpi werde es tun). Es ist gut, für jeden Scan ein anderes Blatt zu verwenden, um jedes Mal eine andere Textur zu erhalten (ich habe einige alte Umschläge verwendet)..
Benennen Sie die Dateien paper_animation_01.jpg durch zu paper_animation_13.jpg.
Um sie später als Bildsequenz importieren zu können, ist es wichtig, dass diese Bilddateien alle im selben Ordner gespeichert und als Sequenz nummeriert werden (01-13)..
Wir möchten auch den Hintergrund erstellen. Scannen Sie ein anderes Blatt Papier mit derselben Auflösung ein. Um einen schönen Kontrast zu erzielen, stellen Sie sicher, dass es sich etwas von der vorherigen unterscheidet.
Der Hintergrund einer echten Stop-Frame-Animation würde selten manipuliert werden. Daher ist der Effekt überzeugender, wenn die Hintergrundstruktur des Papiers eher flach als faltig ist.
Speichern Sie die Bilddatei als Hintergrund.jpg.
Richten Sie Ihr After Effects-Projekt ein.
Öffnen Sie After Effects und importieren Sie Ihr Green-Screen-Material und Hintergrundbild (auswählen Datei> Importieren> Datei und wählen Sie die Dateien aus ihrem Ordner aus). Stellen Sie sicher, dass Importieren als ist eingestellt auf Aufnahmen.
Importieren Sie das verschraubte Papier als Bildfolge (auswählen Datei> Importieren> Datei und wählen Sie paper_01.jpg und stellen Sie sicher, dass Sie das überprüfen JPEG-Sequenz Kontrollkästchen am unteren Rand des Importfensters).
Speichern Sie Ihr After Effects-Projekt (wählen Sie Datei> Speichern unter) wie Animation läuft
Erstellen Sie eine neue Komposition (wählen Sie aus.) Komposition> Neue Komposition), benenne es um Main und wählen Sie das entsprechende aus Voreinstellung aus dem Dropdown-Menü (in diesem Fall HDTV 1080 25). Ändere das Hintergrundfarbe zu weiß. Drücken Sie OK.
Ziehen Sie Ihr Filmmaterial aus der Projekt Panel in die Main Zusammensetzung.
Da wir das Material mit einer geneigten Orientierung gefilmt haben, müssen wir dies korrigieren. Wählen Sie die Footageebene aus und drücken Sie R. Das Drehung Eigenschaften werden herunterfallen. Verstelle die Drehung Einstellung auf 90,0? und der Schauspieler sollte jetzt aufrecht stehen. Möglicherweise müssen Sie auch das anpassen Rahmen (Drücken Sie S) und / oder Position (Drücken Sie P).
Wir müssen Loop-Punkte des Schauspielers aus dem Green-Screen-Material finden.
Um einen Schlaufenpunkt zu finden, betrachten Sie die Position der Arme und Beine. Wählen Sie die Ebene aus und schneiden Sie das Material ab. Benutzen Alt + [ zu Trimmen In Punkt und Alt +] zu Beschneidungspunkt. Das In Punkt und Out Point Frames des Filmmaterials sollten so ähnlich wie möglich aussehen.
Zieh den Aktuelle Zeitanzeige an den Anfang der Zeitleiste und setzen In Punkt ([ ), um den Anfang Ihrer Schleife an den Anfang der Timeline zu verschieben.
Stellen Sie den Arbeitsbereich auf die Dauer des Materials ein (Windows: Strg + Alt + B oder Mac: яBefehl + Alt + B).
Wähle aus running_loop.mov Ebene und geben Sie den grünen Bildschirm mit Schlüssellicht (wählen Effekt> Keying> Keylight). In dem Effektsteuerung mit der Pipette (von der Bildschirmfarbe Option), wählen Sie die Farbe des grünen Bildschirms in Kompositionsvorschau Panel. Zurück in Bewirken Panel Keylight-Steuerungen, Lass die herunter Bildschirm Matt Option und stellen Sie die Clip schwarz und Clip weiß Einstellungen zur Feinabstimmung des Schlüssels um den Schauspieler.
Wähle aus Stiftwerkzeug Über die Symbolleiste oben können Sie das noch verbleibende Grün an den Rändern des Rahmens ausblenden. Mit dem Stiftwerkzeug ausgewählt, zeichnen Sie eine einfache, geschlossene Form um den Schauspieler.
Sie sollten jetzt Ihren Schauspieler isoliert haben.
Stop-Frame-Animatoren können häufig "zwei" verwenden. (um Zeit zu sparen) und die Position von animierten Objekten kann sich oft mit charmanten Unvollkommenheiten bewegen. Wir möchten diese Qualitäten neu erstellen, um im Stopframe-Look zu verkaufen.
Es ist ziemlich einfach, den verdoppelten Rahmeneffekt zu erzeugen. Wähle Deine running_loop.mov Ebene und wählen Sie dann die Zeit Posterieren Wirkung (Effekt> Zeit> Zeit für Poster). In dem Zeit Posterieren Optionen in der Effektsteuerung Bedienfeld einfach die Bildrate zu 12,5.
Um die "wackelige" Bewegung des Stopprahmens zu erreichen, wenden wir uns dem Wiggler (wählen Fenster> Wiggler).
Wir wollen beide anpassen Position und Drehung.
Wir fangen mit an Position.
Wählen Sie in Ihrer Timeline das aus Running_loop.mov schichten und drücken ich um zum ersten Frame zu gelangen.
Drücken Sie P das enthüllen Position Eigenschaften und klicken Sie auf die Stop Watch Symbol, um den ersten Keyframe einzufügen.
Drücken Sie O in den Out Point und fügen Sie ein weiteres Keyframe ein, indem Sie drücken Alt + Umschalttaste + P. Klicken Sie auf den Namen der Immobilie (Position), um beide Keyframes auszuwählen.
In dem Wiggler Panel anpassen Frequenz zu 12,5 und ändern Sie die Größe irgendwo herum 30 (Je größer diese Zahl ist, desto mehr springt unser Schauspieler um den Bildschirm). Dies wird das synchronisieren Position Bewegung mit der neuen Bildrate.
Als nächstes auswählen Alle unabhängig von dem Maße Dropdown-Optionen und klicken Sie auf die Schaltfläche Sich bewerben Taste.
Neue Keyframes werden automatisch erstellt. Standardmäßig ist das Position wird zwischen diesen Keyframes animiert.
Um das 'Stopframe'-Aussehen zu erhalten, müssen wir sicherstellen, dass jedes Bild einzeln fotografiert wird. Stellen Sie sicher, dass alle Position Keyframes werden ausgewählt (klicken Sie dazu auf den Namen der Eigenschaft), Rechtsklick auf einem Position Keyframe und wählen Sie Keyframe umschalten.
Wir haben jetzt die Stop-Frame-Position übernommen.
Wiederholen Sie diesen Vorgang (Schritte 15-17) für die Drehung Eigenschaften, aber verwenden Sie einfach die Verknüpfung R an einem Ort von P (zum Beispiel drücken Sie Alt + Umschalttaste + R Keyframe einfügen) und den Wiggler anpassen Größe irgendwo herum 5 (wie jetzt arbeiten wir in grad und nicht in position). Sie müssen sich auch keine Sorgen machen Maße Dropdown-Menü, da dies für nicht relevant ist Drehung.
Wir müssen die Bildfolge-Bildrate so ändern, dass sie mit dem Rest des Projekts übereinstimmt. In dem Projekt Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Bildsequenz und wählen Sie Filmmaterial interpretieren> Hauptmenü. Das Footage interpretieren Fenster öffnet sich und unter Bildrate Abschnitt einstellen Nehmen Sie diesen Rahmen an Eigentum an 12,5 Bilder pro Sekunde. Und klicken Sie auf OK.
Ziehen Sie Ihre paper_animation Bildsequenz aus dem Projekt Panel auf Ihre Main Kompositions-Timeline und platzieren Sie es unter dem running_loop.mov Schicht. Klicke auf das Kippschalter / Modi Taste am unteren Rand des Bildschirms, um die Matte verfolgen (TrkMat) Möglichkeit. Klicke auf das TrkMat Dropdown-Menü auf der paper_animation Ebene und wählen Sie die Alpha Matte Möglichkeit.
Ihre Papierstruktur sollte jetzt in der Form des Schauspielers ausgeschnitten werden.
Um das Aussehen des ausgeschnittenen Papiers zu betonen, wählen Sie die Option running_loop.mov Schicht und in der Schlüssellicht steuert in der Auswirkungen Panel, erhöhen Sie die Bildschirm verkleinern / wachsen Option, um die Matte etwas "fetter" zu machen. Dadurch wird es so aussehen, als wäre es etwas weniger genau ausgeschnitten worden und verbessert den Effekt.
In der Zeitleiste, Rechtsklick auf der paper_animation Bildsequenzebene und wählen Sie Ebenenstile> Schlagschatten. Dadurch wird der Effekt erzeugt, dass die Papieranimation etwas vom Hintergrund abgehoben wird.
In dem Projekt Panel auswählen Hintergrund.jpg und ziehen Sie es in die Timeline (unter den beiden anderen Ebenen). Verwenden Sie die Wiggler wieder zum animieren der Drehung und Position auf die gleiche Weise, die Sie für das getan haben running_loop.mov Schicht (Schritte 15-17), aber diesmal viel subtiler mit deinem Größe (zwischen 0,2 und 1). Sie sollten auch die erhöhen Rahmen von dieser Schicht etwas bis etwa 101%.
Erstelle ein Einstellungsebene (wählen Ebene> Neu> Einstellungsebene) und füge das hinzu Helligkeit Kontrast Effekt (auswählen) Effekt> Farbkorrektur> Helligkeit und Kontrast).
Verwenden Sie den gleichen Prozess, den wir verwendet haben Schritte 15-17 Aber diesmal fügen Sie der Helligkeit Eigenschaften des Einstellungsebene statt zu dem Position oder Drehung Eigenschaften. Für die Wiggler Magnitude Ich würde etwas vorschlagen 5.
Der Stop-Frame-Animationseffekt ist jetzt abgeschlossen. Es sollte ungefähr so aussehen wie das Bild unten. Sie können das Filmmaterial in einem Bearbeitungspaket durchlaufen lassen, um einen konstanten Stop-Frame-Effekt zu erzeugen.
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