Wie schreibe ich ein Drehbuch in Nur-Text mit Brunnen?

Sie gingen um den Block herum, als Sie plötzlich eine hellere Idee hatten als der Tag. „Das würde einen tollen Film machen“, sagen Sie sich. Sie teilen die Idee mit Ihren Freunden und ermutigen Sie, ein Drehbuch zu schreiben und sich in einen Hollywood-Superstar zu verwandeln. Sie tauchen in das Drehbuchschreiben ein und erfahren, wie kompliziert das Erzählen einer Geschichte sein kann, da die Anforderungen so unangenehm werden, dass Sie sich fühlen, als würden Sie eine wissenschaftliche Arbeit schreiben.

Spezifische Ränder für jedes Element, allen Text in 12-Punkt-Courier und weitere Regeln, die Sie wahrscheinlich vergessen. Sie wissen, dass die Formatierung Ihres Drehbuchs die Zeit beansprucht, die Sie schreiben sollten. Sie laden also eine Screenwriting-App herunter, die sowohl teuer als auch komplex ist, und jetzt verlieren Sie Zeit, um sich mit der Anwendung vertraut zu machen und Ihren Workflow anzupassen.

Es gibt einen besseren Weg: Fountain, eine Syntax zum Schreiben eines Drehbuchs aus einem beliebigen Texteditor.

Der Beginn einer schönen Freundschaft

Fountain ist das Drehbuch, was Markdown für HTML ist. Markdown bietet eine einfach zu schreibende, einfach zu lesende Syntax für die Klartextformatierung, die einfach in richtiges HTML umgewandelt werden kann. Es ist viel einfacher zu schreiben als HTML, liefert jedoch dieselben Ergebnisse. Mit Fountain können Sie auf dieselbe Weise ein Drehbuch in Klartext schreiben, das heißt, Sie können es in Ihrem bevorzugten Texteditor auf jedem Gerät öffnen.

Mit Fountain sind Sie nicht an die Anwendung oder das Betriebssystem gebunden. Sie müssen sich nicht um Preisschilder oder fehlende Funktionen kümmern. Sie können Ihr Drehbuch mitnehmen und schreiben, wenn Ihnen eine Idee in den Sinn kommt. Fountain befreit Sie von den Werkzeugen und lässt Sie das tun, was Sie eigentlich tun sollten: Schreiben.

Die Grundelemente eines Drehbuchs

Wenn Sie wissen, was ein MacGuffin ist, besteht eine gute Chance, dass Sie dieses Kapitel überspringen können. Für alle anderen ist hier eine kurze Einführung in den Kern eines Drehbuchs, das hauptsächlich aus drei Elementen besteht: Szenenüberschriften, Aktionen und Dialog - letztere immer nach einem Charakternamen.

Szenenüberschriften oder Sluglines Definieren Sie den Beginn einer neuen Szene und geben Sie an, wo und wann sie stattfindet. Sie beginnen häufig damit, dass sie angeben, ob die Szene im Innenbereich (INT.), Im Freien (EXT.) Oder in beiden Bereichen (EXT./INT. Oder INT./EXT.) Stattfindet, und dann den Ort und die Zeit festlegen, die sich vom TAG erstrecken kann und NACHT zu Indikatoren, die sich auf andere Szenen beziehen, wie beispielsweise LATER und CONTINUOUS, oder spezifischere Momente des Tages, wie in DAWN oder DUSK. Szenenüberschriften werden in alle Kappen geschrieben und haben die folgende Struktur:

Jede Szene definiert eine eindeutige Kombination aus Zeit und Ort in der Reihenfolge Ihres Skripts.

Dann gibt es Aktionen. Wenn dies ein Drehbuch wäre, wäre dieser Absatz eine Aktion, die beschreibt, was in einer Szene passiert. Es wird empfohlen, ein Drehbuch zu schreiben, da es gefilmt würde, ohne auf Kamerabewegungen hinzuweisen, sofern dies für die Story nicht wesentlich ist.

Zuletzt gibt es das Allwichtigste Dialog. Dialog hat mindestens zwei Elemente und ist der eingerückte Block, den Sie im vorherigen Beispiel sehen, wo der Charaktername in Großbuchstaben steht und den Namen des Dialogs festlegt. Obwohl nicht weit verbreitet, können Sie Pausen, Stimmungen und Aktionen im Dialog beschreiben, indem Sie sie in Klammern zwischen dem Namen des Charakters und dem Dialog einschließen. Sie sollten auch angeben, wenn ein Charakter sich außerhalb des Bildschirms (O.S.) befindet oder ob der Dialog ein Voice-Over (V.O.) ist, wie z JOHN (V.O.).

Spitze: Das Aktionselement zwischen dem Zeichennamen und dem in Klammern eingeschlossenen Dialog heißt a Klammern, während die Indikatoren direkt neben dem Zeichennamen, wie (V.O.) und (O.S.), dabei ebenfalls mit Klammern eingeklammert sind, sind Erweiterungen.

Es wird nicht empfohlen, dass Ihre Aktionen fünf Zeilen überschreiten. Teile sie in Blöcke auf.

In diesem Artikel werden wir andere Elemente wie Übergänge und sekundäre Sluglines betrachten, aber das ist genug, um zu beginnen. Nun, da Sie fertig sind, ist es Zeit, Ihr Drehbuch mit Fountain zu schreiben. Schnallen Sie sich an, es wird eine holprige Nacht.

Eintauchen in den Brunnen

Um ein Drehbuch mit der Fountain-Syntax zu schreiben, öffnen Sie einfach eine neue Textdatei und beginnen mit dem Schreiben. Öffnen Sie Ihren bevorzugten Nur-Text-Editor (oder öffnen Sie einfach Notepad auf einem Windows-PC oder TextEdit auf einem Mac), und Sie können mit dem Schreiben beginnen.

In Fountain beginnt jede Zeile mit EXT, INT, Europäische Sommerzeit (zum Einrichten des Schusses) oder sogar I / E (Abkürzung für INT / EXT) wird als Szenenheader identifiziert. Ich empfehle, dass Sie aus Gründen der Lesbarkeit bei Großbuchstaben bleiben, aber Fountain greift auch Szenenüberschriften in Kleinbuchstaben.

Vergleichen Sie dieses Beispiel mit den vorherigen Ausschnitten und entdecken Sie die Unterschiede.

Aktionen sind wirklich nur Wörter, die als normaler Absatz geschrieben werden. Wenn Sie einen Teil Ihres Textes hervorheben möchten, ist Fountain wie Markdown. Sie können Text kursiv setzen, indem Sie ihn in Sternchen einwickeln, mit Doppelstern fett formatieren und ihn durch Unterstriche in Klammern setzen.

In Fountain müssen Sie sich keine Gedanken über Einrückungen, Ränder und all den Jazz machen, also setzen Sie einen Abschnitt als Dialog, indem Sie den Namen des Zeichens in Großbuchstaben schreiben, gefolgt von der Erweiterung (V.O., O.S.), falls vorhanden. Was als Nächstes kommt, ist Dialog. Sie können jedoch auch eine Klammer hinzufügen, um eine Aktion zu beschreiben, die der Charakter während des Gesprächs ausführt.

Niemand genießt es, gesagt zu werden, was zu tun ist, und die Herausgeber sind keine Ausnahme. Verwenden Sie Übergänge mit Bedacht.

Dies deckt die Grundelemente ab, die wir zuvor gelernt haben. Ich möchte Sie kurz vorstellen Übergänge, oder Hinweise darauf, wie eine Szene zur nächsten wechselt. Es gibt viele Übergänge, einschließlich der häufigsten: SICH AUFLÖSEN, VERBLASSEN und MATCH CUT. Die Übergänge sind nach rechts ausgerichtet, und Fountain berücksichtigt alle Großbuchstaben in einer einzelnen Zeile, die mit endet ZU: als Übergang. Vermeiden Sie es jedoch, sie zu verwenden, es sei denn, sie sind wichtig, um die Geschichte zu erzählen. Andernfalls wird Ihr Leser Ihr Skript missbilligen.

Fortgeschrittene Tricks

Wie in jeder Klartext-Syntax kann es gelegentlich zu Problemen kommen. Was ist, wenn Sie das nächste schreiben? Stirb langsam und Brunnen zählt McCLANE als Aktion? Mit Fountain können Sie Elemente zu einem bestimmten Verhalten zwingen, indem Sie ihnen Symbole voranstellen. Benutze ein am Zeichen (@) um einen Zeichennamen zu erzwingen, a Zeitraum (.) für eine Szenenüberschrift, größer als (>) für Übergänge und eine Ausrufezeichen (!) für Aktionen.

TIPP: Wenn Sie Sternchen und Unterstriche verwenden, müssen Sie sie möglicherweise umschalten, um zu verhindern, dass Ihr Text formatiert wird. Fügen Sie einfach eine Backslash (/) vor ihnen, wie in Markdown.

Sie müssen Elemente zwingen, sekundäre Sluglines zu erstellen, wodurch die durch die Szenenüberschrift vordefinierte Position enger wird. Zum Beispiel in einer Szene wo McClane wandert in seinem Haus, Sie würden McClanes Haus als Hauptstandort festlegen und jeden Raum, den er durchläuft, als sekundäre Slugline festlegen.

Sekundäre Sluglines helfen Ihnen, das Tempo Ihrer Geschichte voranzutreiben. Ideal für Actionsequenzen.

Was ist, wenn Sie zwei Charaktere gleichzeitig sprechen? Das nennen wir eine Ressource Dualer Dialog, und Sie können es auf Fountain setzen, indem Sie den gewünschten Dialog wie gewohnt auf der linken Seite schreiben und dann den zweiten Dialog hinzufügen, der rechts platziert wird Caret (^) bis zum letzten Symbol des Zeichennamens des letzteren.

Wenn Sie sich wie Robert Altman oder Quentin Tarantino fühlen, sollten Sie es versuchen.

Fountain enthält ein paar weitere Tricks, wie Seitenumbrüche, Liedtext, zentrierter Text und die Titelseite. Mit der Klartext-Syntax können Sie auch Notizen erstellen, ganze Szenen aus der Ausgabe entfernen und Ihr Drehbuch mit Abschnitten und Übersichten organisieren. Wir werden hier nicht weiter darauf eingehen, da wir wissen, dass Sie Ihr Drehbuch schreiben möchten. Die gesamte Syntax finden Sie auf der offiziellen Website.

Hat es geschafft, Ma! Gipfel der Welt!

Sie haben die Idee und die Syntax. Jetzt brauchen Sie sich nur noch hinzusetzen und zu tippen, bis Ihre Finger Blasen bilden. Wie bereits erwähnt, können Sie Fountain in einem beliebigen Texteditor schreiben, aber für die Umwandlung in ein allmächtiges Drehbuch ist ein Werkzeug erforderlich. Ich empfehle Slugline und Highland auf dem Mac, Writing Kit für iOS, Fade In für Windows und WriterDuet für gemeinsames Schreiben. Es gibt großartige kostenlose Optionen, und Sie können die vollständige Liste der Apps, die Fountain unterstützen, hier überprüfen.

Ich schlage vor, Sie probieren Fountain aus Erfahrung, da es mir geholfen hat, Drehbücher zu schreiben, solange ich einen Texteditor hatte. Ob du das nächste schreibst Stirb langsam (bitte nicht) oder ein No-Budget-Film, um mit Freunden zu drehen. Fountain ist flexibel genug, um Profis und Amateuren zu gefallen. Das Schreiben eines Drehbuchs bricht ausnahmsweise nicht die Bank, da die Werkzeuge, die Sie zum Schreiben eines Drehbuchs in Fountain benötigen, kostenlos sind und schließlich nicht alle schönsten Dinge auf der Welt mit leerem Magen geschrieben werden.