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Was Sie erstellen werdenDieses Tutorial wurde ursprünglich im März 2009 als Tuts + Premium-Tutorial veröffentlicht. Es ist jetzt frei zur Ansicht verfügbar. Obwohl in diesem Lernprogramm nicht die neueste Version von Adobe Photoshop verwendet wird, sind seine Techniken und Prozesse dennoch relevant.
T-Shirt-Design ist das neue heiße Thema im Web, und diesen großen Haken zu verpassen, wäre eine Schande. In diesem Tutorial erstellen wir ein Design, indem wir einige großartige Ressourcen mischen und unser künstlerisches Auge für Farbe und Komposition verwenden. Außerdem lernen wir die fortgeschrittenen Techniken kennen, die erforderlich sind, um dieses T-Shirt für den Vierfarbendruck vorzubereiten.
Möchten Sie coole T-Shirt-Designs selbst erstellen? Durchsuchen Sie unsere erstaunliche Auswahl an Animal-Inspired Photoshop Brushes von GraphicRiver, um Ihre Designs zum Leben zu erwecken. Oder fordern Sie die Hilfe eines Design-Profis an, indem Sie die guten Leute von Envato Studio kontaktieren, um alle Ihre T-Shirt-Druckanforderungen zu erfüllen.
Falls Sie nicht aktiv am T-Shirt-Design beteiligt sind, lassen Sie mich sagen, dass es einfacher ist als Sie denken. Als Erstes müssen Sie verstehen, wie T-Shirts gedruckt werden.
Die häufigste Druckmethode ist der Spot-Farbdruck. Wenn Sie es noch nicht gelesen haben, lesen Sie dieses großartige Envato Tuts + -Tutorial zum Thema: Erstellen Sie eine dreifarbige Illustration für den Siebdruck. Mit Spot Color erhalten Sie klar definierte Linien und satte Farben, was sie zu einer beliebten Wahl macht. Was aber, wenn Sie ein Design wünschen, das nicht nur aus flachen Bildern wie Vektoren besteht? Was ist, wenn Sie echte Fotos, Spezialeffekte oder eine Vielzahl von Glühen, Farbverläufen und Texturen verwenden möchten??
Nun, da kommt der Prozessdruck zum Einsatz. Anstatt alle Farben im Design vorzuwählen, entwerfen Sie mit Process Printing zuerst das Design und trennen alle erhaltenen Farben in Cyan, Magenta, Gelb und Schwarz. Da CMYK seine Grenzen hat, gibt es eine neuere Methode, bei der den Tinten andere Farben hinzugefügt werden, z. B. Grün und Orange für einen größeren Farbbereich. In diesem Lernprogramm erstellen wir jedoch ein Design und bereiten es für den Vierfarb-Prozessdruck vor.
Lassen Sie uns zunächst ein wenig über das Design sprechen, das wir gerade erstellen. Ich habe es mir zum Ziel gesetzt, etwas zu schaffen, das nicht auf Zeichentechniken, sondern auf Grafiken basiert, die leicht zu verarbeiten und zu reproduzieren sind. Das Design eines solchen Shirts ist so einfach wie das kostenlose Ändern der richtigen Ressourcen im Internet. Heutzutage sind im ganzen Web kleine Schätze verstreut, und diese Bürstenpakete, die wir verwenden, sind keine Ausnahme.
Mit den richtigen Tools können Sie nicht nur Ihre Photoshop-Fähigkeiten üben, sondern auch Geld verdienen, indem Sie Ihre Arbeit bei T-Shirt-Websites einreichen, die auf Designvorlagen angewiesen sind oder an Online-Druckwettbewerben teilnehmen. Wenn Sie darüber nachdenken, so etwas zu tun, hier ein paar Tipps, die ich Ihnen aufgrund meiner kurzen Erfahrungen auf diesem Gebiet geben kann.
Schauen Sie nicht im Kühlschrank nach Resten. Sie mögen einige Ihrer aufgegebenen Designs, die ungenutzte Ordner füllen, aber die Bekleidungsindustrie hat dies wahrscheinlich nicht. Erstellen Sie neue Themen, die aktuelle Themen und Trends berücksichtigen. Dies ist Kleidung, und die Leute möchten das tragen, was sie und andere gerne sehen, nicht das, was Sie gerne tragen möchten. Sie versuchen nicht nur, genehmigt zu werden und schnelles Geld zu gewinnen, sondern möchten, dass Ihre Hemden gesucht und gekauft werden. Dies führt zu mehr Aufmerksamkeit für Ihre Arbeit und zu höheren Erträgen.
Im Moment sind die meisten T-Shirt-Websites wie ein großer Haufen Sardinen. Du willst ein großer Fisch sein. Jeder versucht chaotisch, Designs genehmigen zu lassen und ihr Bestes zu geben, um Stimmen und gute Eindrücke von allen zu sammeln. Da das Angebot viel größer ist als die Nachfrage, müssen Sie sich von der Masse abheben und etwas anderes anbieten, etwas Originelles. Sie müssen ein Gleichgewicht zwischen Ihrer eigenen künstlerischen Vision und den Wünschen der Menschen finden. Trends werden nicht von Menschen gemacht, die ihre Zeit damit verbringen, sondern von denen, die fähig und willens sind, sich zu profilieren.
Wenn es sich bei Ihrem Design um eine Vorlage handelt, ist es immer verlockend, es auf der Website zu platzieren, sobald Sie damit fertig sind. Es müssen immer Verbesserungen vorgenommen werden, reichen Sie also nicht ein Design ein, das Sie in ein paar Stunden verspottet haben. Geben Sie ihm Zeit, überprüfen Sie ihn, verfeinern Sie ihn und veröffentlichen Sie ihn dann. Es tut dir leid, wenn du es auf der Website siehst und denkst: "Wenn ich nur dieses winzige Teil ändern könnte, wäre es so viel besser." Leider ist es zu spät.
Wir erstellen also ein T-Shirt-Design, das ich "Aquarush" nannte. Es ist eine bunte und merkwürdige Mischung aus Meerestieren. In den folgenden Schritten erstellen wir das Bild neu und streifen es in die vier CMYK-Farben.
Eine Vorschau des endgültigen Bildes finden Sie unten. Nachfolgend ein Beispiel für das Design, das auf einem Muster-T-Shirt platziert ist.
Öffnen Sie Adobe Photoshop und erstellen Sie eine Neues Dokument. Mach es ungefähr 20 Zoll im Breite und 25 Zoll im Höhe beim 300 ppi, und wähle CMYK als die Farbe. Ich sage ungefähr, weil die grafischen Kanten weiß werden, so dass die genaue Größe wirklich keine Rolle spielt. Wenn es um T-Shirts geht, prüfen Sie immer die Anforderungen des Unternehmens an die Größen und geben Sie Ihr Bestes, um sie zu überarbeiten, nur um sicher zu gehen. Eine größere als benötigte Datei ist immer besser als eine kleinere.
Laden Sie zuerst die Pinselpackungen "Sea Creatures" herunter: Band 1 und Band 2. Belastung die Packungen und zeichnen Sie den unten gezeigten Fisch. Alle Fische, die wir auf eine leere Ebene malen, werden in der Originalgröße des Pinsels erstellt. Ändern Sie nicht ihre Größe, sondern erstellen Sie einfach eine neue Ebene, wählen Sie den hervorgehobenen Fisch aus dem Menü unten aus und malen Sie ihn mit schwarz auf die leere Ebene.
Wir könnten manuell eine Hintergrundfarbe für den Fisch malen, aber die Auswahl wird viel einfacher und schneller. Aber dafür müssen Sie die kleinen Lücken in der Kontur finden und diese füllen. Sie sind unten rot markiert, damit Sie sie leicht erkennen können. Stellen Sie jedoch sicher, dass Ihre mit Schwarz lackiert sind. Zeichnen direkt auf der Fischschicht.
Wähle aus Zauberstab-Werkzeug (W) und mache eine Auswahl der weißen Leinwand außerhalb des Fisches gefunden. Umkehren die Auswahl (Befehl-Umschalt-I) und Vertrag es vorbei ein Pixel durch zu gehen Wählen Sie> Ändern> Vertrag. Befehlstaste auf der Neue Schicht Symbol zum Erstellen eines Neue Schicht unter der "Umriss" -Schicht. Füllen dies mit Cyan (# 89b4ac) indem Sie die Farbe auswählen und drücken Alt-Rücktaste.
Doppelklick die Ebene "Gliederung" und fügen Sie ein Farbüberlagerung mit diesem helleren Cyan: # b9e3db.
Ein ... kreieren Neue Schicht unter der Ebene "Gliederung" und machen Sie es zu einem Schnittmaske Für die Hintergrundfarbe des Fisches klicken Sie im Ebenenmenü zwischen den beiden Ebenen. Verwenden Sie eine rote Farbe (# d97777) und malen auf einer Seite des Fisches.
Erstellen Sie nun auf die gleiche Weise einen gelben Fisch mit diesen Farben für diese Komponenten: Hintergrund bei # e7ce6b, Körperschattierung an # 89b4ac (das gleiche Cyan, das wir für den blauen Fischkörper verwendeten) und umreißen bei # fff6d1.
Es ist Zeit für eine rote. Stellen Sie diese Farben für den Hummer ein: body at # d97777, Körperschattierung an # 89b4ac, und umreißen an # f3c3c3. Von jetzt an werden alle Farben, die wir für den Rest des Designs verwenden werden, diese drei Grundfarben und ihre Variationen (hellere Version) sein. Bei einigen Fischen erstelle ich bei der Erstellung der Körperschattierung ein Körper-Highlight, indem ich auf dieselbe Weise mit a male Geringe deckkraft Weiß. Sie werden es leicht am blauen Fisch bemerken (am weitesten links).
Beenden Sie das Layout, indem Sie alle anderen Fische auf dieselbe Art und Weise erstellen. Und um das noch mehr Spaß zu machen, möchte ich Sie daran erinnern, dass Sie für jeden die Umrisslücken füllen, Körperfarbe, Körperschattierung und Umrisse erstellen und diese dann so positionieren müssen, dass eine ästhetische Komposition entsteht . Sie müssen Farben auch Fischgruppen zuordnen, um ein chromatisches Gleichgewicht zu erreichen. Prost!
Wählen Sie die dunklere Cyanfarbe und erstellen Sie eine Neue Schicht unter allen anderen Schichten. Farbe mit einem großen, Weicher Pinsel an einigen Stellen.
Fügen Sie nun einige rote Punkte mit dem zuvor verwendeten dunklen Rot hinzu.
Fügen Sie auch das dunkle Gelb hinzu.
Wenn Sie zu prominente Bereiche finden, löschen Sie sie leicht.
Fügen Sie nun weiße Flecken auf der oberen Ebene hinzu, um die Kanten zu glätten.
Für die folgenden Schritte benötigen Sie eine Bittbox-Freebie: Watercolor Set II. Laden Sie die Packung, wählen Sie das hellere Cyan (Umrissfarbe) aus und malen Sie auf einer Ebene über den weichen Effekten einen großen Fleck.
Die Pfeile zeigen neu positionierte Aquarellflecken an. Platzieren Sie Ihre eigenen ähnlich. Übertreiben Sie es nicht - es genügen nur wenige. Versuchen Sie, gelbe Flecken auf gelbem weichem Glühen, Rot auf Rot und Cyan auf Cyan zu platzieren. Dadurch wird ein fließender Übergang vom Glühen zu Aquarelldetails erzielt.
Laden Sie von derselben Website die Grunge Ink Splatters herunter. Platzieren Sie einige in verschiedenen Teilen des Designs.
Unabhängig von der Nummer, halten Sie sie auf einer niedrigen Ebene, damit sie nicht ablenkend oder zu prominent werden.
Fügen Sie ein paar mehr Glanz und Spritzer auf Schichten hinzu, die über bestimmten Fischen erscheinen. Begrenzen Sie diese auf nur wenige Stellen.
Nachdem wir nun das große Bild und alle Farbinteraktionen festgelegt haben, ändern wir die Farben ein wenig. Fügen Sie über allen Ebenen eine hinzu Selektive Farbanpassungsebene durch zu gehen Schicht> Neue Einstellungsebene> Selektive Farbe. Ändern Sie nur die unten gezeigten Farben, indem Sie sie in auswählen Farben Dropdown-Menü.
Fügen Sie an derselben Stelle im Menü a ein Kanalmixer-Einstellungsebene. Wählen Sie die markierte Voreinstellung aus dem Dropdown-Menü und drücken Sie OK. Legen Sie die Ebene fest Mischmodus zu Multiplizieren und Opazität zu 40%. Sie können die neuen Farben in der Abbildung unten sehen.
Es ist jetzt Zeit, das Dokument in eine druckfertige Datei umzuwandeln. sparen das Dokument als Hoch Auflösung JPEG. Öffnen Sie das abgeflachte Bild in Photoshop und wählen Sie die Option Channels Speisekarte. Da sind wir drin CMYK-Modus, Wir werden den CMYK-Kanal sehen, der alle Farben in einem Kanal und dann jede Farbe mit einem eigenen Kanal anzeigt. Wir möchten unsere Datei nicht nur nach den einzelnen Kanälen trennen, sondern sie auch siebdruckbar machen. Um das zu tun, müssen wir das Bild entsprechend den vier Punkten entfernen Pantone-Prozessfarben, und dann Konvertieren Sie zu Halbtöne. Das Video von Jimmy Heartcore ist möglicherweise sehr nützlich, wenn Sie die nächsten Schritte ausführen. Es entspricht dem Großteil dessen, was wir tun werden.
Also einmal im Kanalfenster, Klicken Sie auf den kleinen Pfeil oben rechts im Menü. Wenn Sie das Dropdown-Menü sehen, klicken Sie auf Kanäle teilen.
Photoshop zerlegt die Kanäle automatisch in einzelne Dokumente, wodurch unser Leben extrem einfach wird! Sie benennt sie mit den ersten drei Zeichen der Originaldatei (wobei mein Name "Aquarush" - der Name des Designs) genannt wird, gefolgt vom ersten Buchstaben der Farbe.
Behalten Sie immer die Farbe, mit der Sie arbeiten, im Auge und mischen Sie die Dokumente nicht oder schließen Sie sie nicht, bis Sie fertig sind. Beginnen Sie mit dem schwarzen oder "Aqu_K" -Dokument. Sie sehen dort möglicherweise nicht viel, vor allem, weil dieses Design sehr weich und kontrastarm ist, Sie werden es jedoch im Halbtonmodus bemerken.
Ändern Sie bei der Arbeit im schwarzen Farbauszugsdokument die Bildmodus zu Bitmap. Sie werden dann aufgefordert, eine auszuwählen Auflösung und Methode. Ihre Ausgabe hängt von der Bildschirmmasche ab, die der Drucker verwendet. Sie müssen mit ihnen nachprüfen und überprüfen, ob Ihre Ausgabe ihrem Netz entspricht.
In diesem Fall geben Sie ein 300 in diesem Feld und wählen Sie a Raster. Nun erscheint ein zweites Fenster, in dem Sie das angeben müssen Raster die Einstellungen. Sie berechnen die Häufigkeit des Halbtonmusters, indem Sie den Siebgitterwert durch 4 dividieren (ein Netz von 305 ist das, wofür wir dieses Design erstellen) 305/4 = 76,25. Diese Anzahl ist die maximale Frequenz, die Sie für a verwenden können 305 Siebgewebe.
Da der Halbton kaum sichtbar sein soll, verwenden wir einen sehr nahen Wert für das, was wir uns ausgedacht haben: 70. Legen Sie außerdem a fest 45 Grad Winkel. Nachdem wir die schwarze Farbe erstellt haben, fügen wir hinzu 30 Grad zu jeder der folgenden Farben. Also wird Cyan sein 75, Magenta 105, und gelb 135. Und schließlich wählen Sie die Ellipse formen und drücken OK.
Sie haben jetzt eine Halbton-Bitmap mit sehr kleinen Flecken, die bei 100% sichtbar sind. Wir müssen zu RGB-Modus jetzt also zuerst Konvertieren das Dokument zu Graustufen und drücke OK wenn Sie nach dem Größenverhältnis gefragt werden. Dann ändern Sie die Modus zu RGB.
Da es sich um eine Hintergrundebene handelt, können Sie keine transparenten Pixel erhalten. Um den weißen Abschnitt der Datei zu löschen, müssen Sie ihn in eine normale Ebene umwandeln. Doppelklick auf der Ebene und benennen Sie es.
Gehen Sie jetzt zu Wählen Sie> Farbbereich und wähle Höhepunkte im Dropdown-Menü. Dadurch wird nur eine Auswahl von Weiß im Dokument getroffen, ohne die gut definierten schwarzen Halbtöne zu beeinflussen.
Da es kein Antialiasing gibt, können Sie das Weiß sicher entfernen, indem Sie auf drücken Löschen Taste. Jetzt sollten Sie nur noch das Rastermuster selbst haben.
Legen Sie das schwarze Dokument beiseite und gehen Sie zum cyanfarbenen. Wiederholen Sie den Vorgang wie zuvor, um eine ähnliche Halbtonfarbe zu erstellen. Denken Sie jedoch daran, hinzuzufügen 30 Grad zum Winkel des Halbtonbildschirms.
Sobald Sie es wieder in sich aufnehmen RGB-Modus und benennen Sie die Ebene, Löschen der weiße Bereich.
Jetzt, da Sie den schwarzen Halbton zur Verwendung bereit haben, ziehen Sie die Ebene in das schwarze Dokument. Das Ausrichten dieser Elemente ist möglicherweise etwas schwierig, aber die Funktion zum Einfangen von Photoshop macht es einfacher. Rauszoomen viel und Schnappen das Cyan-Halbtonbild zum Schwarzen.
Stellen Sie sicher, dass Sie noch die Cyan-Ebene ausgewählt haben und Doppelklick darauf hinzufügen a Ebenenstil. Nun wähle ein Farbüberlagerung bewirken.
Klicke auf das Farbfeld um eine benutzerdefinierte Farbe auszuwählen.Da dieses Design für den Druck bestimmt ist, müssen wir spezielle verwenden Verarbeiten Sie Pantone Farben. Sie finden sie im Farbbibliotheken.
Sie müssen dort klicken, wo dieroter PfeilPunkte innerhalb der Farbbalken um die vier zu finden Verarbeiten Sie CMYK-Farben. Wenn Sie sie gefunden haben, klicken Sie auf Pantone-Prozess Cyan C und drücke OK für beide Menüs.
Nun geht es zur nächsten Farbe: Magenta. Neue hinzufügen 30 Grad zum Winkel.
Gehe zum Farbbibliotheken erneut und wählen Sie Pantone-Prozess Magenta C.
Wiederholen Sie den Vorgang für Gelb und fügen Sie noch einen hinzu 30 Grad.
Wähle aus Pantone Process Yellow C.
Benennen Sie jede Ebene entsprechend ihrer Farbe um, nachdem Sie jede Ebene innerhalb des schwarzen Dokuments positioniert haben. Sie werden feststellen, dass das Bild ungerade aussieht, da alle Farben deaktiviert sind. Das liegt daran, dass alle Farben, die Sie beim CMYK-Druck erzielen, durch das Überlagern dieser vier Farben entstehen. Wenn du Grün willst, multiplizierst du Gelb mit Blau. Für Rot legen Sie Magenta über Gelb. Um genau das tun zu können, müssen wir jede Schicht darauf legen Multiplizieren und lassen Sie die Halbtonfarben interagieren. Da haben sie eine Farbüberlagerung auf sie angewendet, macht dies alle Mischmodi überflüssig.
Jetzt müssen wir jede Ebene glätten. Folgen Sie dazu den nächsten Schritten.
Halt Befehl und klicken Sie auf die Neue Schicht Symbol, um eine Ebene unter jeder Farbebene zu erstellen.
Wählen beide Schichten (Farbe und leere Ebene) und Verschmelzen Sie (Befehl-E). Jetzt die Farbüberlagerung ist abgeflacht.
Ändere das Mischmodus für die drei farben zu Multiplizieren.
Damit das CMYK-Farbseparation ist nun fertig und kann zum Drucker gesendet werden. Unten sehen Sie eine große Nahaufnahme davon, wie die vier CMYK-Farben interagieren und auch andere Farben erzeugen.
Das war's! Obwohl viele T-Shirt-Websites oder -Unternehmen diesen gesamten Prozess möglicherweise selbst durchführen, können Sie durch das Verständnis der Technik wissen, welche Möglichkeiten Sie beim T-Shirt-Design haben. Sie können sich auch auf diese Art des Druckens verlassen, wenn Sie T-Shirts aus echten Fotos erstellen. Dies ist eine gute Nachricht für Photoshop-Benutzer. Nicht alle Grafiken müssen flach sein, und Sie haben jetzt die Möglichkeit, Farbverläufe, Texturen, Fotoeffekte und vieles mehr zu integrieren.
Das endgültige Bild ist unten. Nachfolgend ein Beispiel für das Design, das auf einem Muster-T-Shirt platziert ist. Vielen Dank fürs Lesen und versuchen Sie Ihr eigenes T-Shirt-Design!
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