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Dies ist eine weitere Zusammenarbeit mit Toma Alin Gabriel. In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie ein Mode-Werbeplakat erstellen. Wir kombinieren mehrere Bilder, finden den perfekten Bestand und kombinieren ihn mit den richtigen Farben. Lass uns anfangen!
Schauen Sie sich das Bild an, das wir erstellen werden.
Sie können die endgültige Bildvorschau unten anzeigen oder eine größere Version hier anzeigen.
Unser Video-Editor Gavin Steele hat dieses Video-Tutorial erstellt, um dieses Text + Bild-Tutorial zu vervollständigen.
Zum Erstellen dieser Abbildung benötigen Sie ein hochwertiges Element von Go Media. Ich möchte auch allen anderen Fotografen und Künstlern für die großartigen Bilder danken, die sie geschaffen haben: Modell, Box, Hörner, Tasche, Armband, Schmuck, Armbanduhr und Telefon.
Modeillustrationen sind einzigartig und besonders. Dazu habe ich ein paar großartige Illustrationen zusammengestellt, die Sie mehr inspirieren können: BLACC360, Pete Harrison, Bram Vanhaeren und Alberto Seveso.
Diese Mode-Illustration erfordert ein paar Bilder und das wichtigste ist das Modell, das Sie letztendlich von dieser unschuldigen Frau in eine teuflische Frau verwandeln müssen. Die anderen Elemente sind nur ein paar Dinge, die das Objekt der Frau repräsentieren, das wir aus einem kleinen Kästchen heraus explodieren lassen.
Am Ende müssen Sie einige Farben und einige dunkle Effekte hinzufügen, die einen Übergang zwischen der Weltraumszene und dem tatsächlichen Hintergrund darstellen. Ein paar weitere Farbanpassungen und Bildkorrekturen machen diese Abbildung so, wie wir sie haben wollen.
Erstellen Sie zunächst ein neues Dokument. Wenn Sie dieses Poster in einem großen Format drucken möchten, empfiehlt es sich, das Dokument mit einem Format wie 1900px x 2600px und 300 dpi zu erstellen. Füllen Sie jetzt den Hintergrund mit Schwarz.
Als Nächstes müssen Sie einen Lichteffekt über diesem Hintergrund erstellen. Gehen Sie dazu auf Filter> Rendern> Lightning-Effekt und verwenden Sie die folgenden Einstellungen. Im Grunde müssen Sie nur mit den Zahlen herumspielen, bis Sie einen Effekt erzielen, der Sie zufriedenstellt.
Erstellen Sie eine neue Ebene. In dieser Ebene erstellen Sie einige Lens Flare-Effekte. Gehen Sie dazu wie im Bild unten zu Filter> Rendern> Lens Flare. Wiederholen Sie dann den Schritt 2 bis 3 Mal, um den Effekt stärker zu machen.
Jetzt müssen Sie eine weitere Ebene erstellen und sicherstellen, dass Hintergrund und Vordergrund auf Schwarzweiß gesetzt sind. Dann gehen Sie zu Filter> Rendern> Wolken. Setzen Sie dann die Ebene auf weiches Licht und die Deckkraft auf 30%..
Jetzt ist es an der Zeit, etwas Farbe auf den Hintergrund anzuwenden. Gehen Sie dazu zur Farbbalance der ausgewählten Ebene und verwenden Sie das Bild unten als Farbreferenz. Sie sollten eine Art rötliche Farbe erhalten. Als nächstes fügen Sie Ihrem Hintergrund etwas Lebendigkeit hinzu. Diese wurden alle im Justierungsmenü geändert.
Importieren Sie das Bild mit dem Mädchen in Photoshop und verwenden Sie das Stiftwerkzeug (P), um einen Teil ihres Körpers wie unten zu extrahieren und in Ihr Dokument einzufügen.
Als Nächstes müssen Sie auf die Modellebene doppelklicken, um das Menü Fülloptionen aufzurufen. In diesem Menü müssen Sie Inner Shadow, Outer Glow und Inner Glow hinzufügen. Die Bilder unten geben Ihnen genau die Informationen, die Sie benötigen.
Wenn Sie das Modell ausschneiden und einfach so in den Hintergrund legen, wirkt das merkwürdig. Wenn Sie den nächsten Effekt abschneiden, wird dies keinen großen Unterschied machen, aber der Abbildung wird ein interessanteres Aussehen verliehen. Ich spreche hier davon, das Innere des Modells zu schaffen ... nur ein Stück Material, das wie die Jacke aussieht, die sie trägt.
Dazu müssen Sie eine Auswahl treffen (siehe unten) und die Auswahl mit # 2d343e füllen. Nachdem die Form erstellt wurde, müssen Sie sicherstellen, dass sich die Ebene hinter dem Modell befindet. Doppelklicken Sie darauf, um die Überblendungsoptionen aufzurufen und die nächsten Einstellungen hinzuzufügen.
Es ist Zeit, die grafischen Elemente einzufügen. Beginnen Sie mit dem Kreiselement. Erstellen Sie zuerst einen Kreis mit dem Eclipse-Werkzeug und multiplizieren Sie ihn, um eine quadratische Form wie unten zu erhalten. Fassen Sie alle Kreise in einer Ebene zusammen und platzieren Sie die Ebene unter der Ebene "Modell". Außerdem müssen Sie den folgenden Füllmethode für die Ebene festlegen: Verlaufsüberlagerung 50% und Deckkraft der Ebene 50%..
Verwenden Sie die floralen Elemente, die Sie bei GoMedia gekauft haben, oder eines Ihrer Wahl, und fügen Sie einige davon in das Dokument ein. Wie Sie in der Abbildung unten sehen können, sind sie nicht sehr detailliert und sauber platziert. Dies ist jedoch kein Problem, da Sie später zurückkommen und Details hinzufügen, wenn Sie fortfahren.
Zeit, einige Farben und Flares hinzuzufügen. Erstellen Sie eine neue Ebene über den Rest der Ebenen und verwenden Sie eine große Pinselgröße (Weiß), um eine Streuung wie unten zu erzeugen. Legen Sie die Deckkraft auf 50% fest.
Um dies noch interessanter zu machen, müssen Sie drei separate Ebenen erstellen und diese in einem Ordner mit dem Namen "Kreise" ablegen. Für jede Ebene müssen Sie eine runde Auswahl erstellen. Verwenden Sie dann den Pinsel mit unterschiedlichen Farben und Größen für jede von ihnen. Erstellen Sie weiche Farbkreise wie unten. Legen Sie den Ordner auf Durchgang und 70% fest. Am Ende stellen Sie Multiply ein, da die Farben interessanter werden und sie sich besser in den Rest der Komposition einfügen.
Fügen wir dem Hintergrund einige weitere Elemente hinzu. Erstellen Sie eine neue Ebene und platzieren Sie sie hinter dem Modell und den restlichen Elementen, halten Sie sie jedoch über der Hintergrundebene. Verwenden Sie das rechteckige Marquee-Werkzeug, um einfache Linien wie im Bild unten zu erstellen, und füllen Sie sie alle mit Weiß.
Wenn die Linienebene ausgewählt ist, müssen Sie zu Filter> Weichzeichnen> Bewegungsunschärfe gehen und einen Winkel von -90 Grad und eine Entfernung von 10 Pixeln anwenden. Wiederholen Sie den Schritt, fügen Sie jedoch diesmal einen 0-Winkel und einen 500-Abstand hinzu.
Wählen Sie anschließend das Radiergummi-Werkzeug (auf eine große Größe und weiche Kanten) und verwenden Sie es, um die Mitte und einige der Kanten der Linien zu löschen. Sie müssen außerdem die Deckkraft der Ebene verringern und für ein interessanteres Aussehen die Ebene duplizieren. Bewegen Sie es etwas über den anderen und verringern Sie die Deckkraft für beide mehr.
Wenn Sie dies tun, werden Sie feststellen, dass die Linien verschwinden, aber am Ende dieses Lernprogramms sehen Sie im Endergebnis, dass die Linien sehr gut sichtbar werden. Das liegt daran, dass Sie im Laufe der Zeit jede Ebene an Ihre Bedürfnisse anpassen können oder möglicherweise zusätzliche Ebenen darüber aufbringen, um sie hervorzuheben.
In diesem Schritt fügen Sie die Elemente hinzu, die aus dem Kasten heraus platzen. Öffnen Sie einfach die in der Einführung des Tutorials erwähnten Bilder, schneiden Sie sie aus und platzieren Sie sie in Ihrer Komposition. Eine zusätzliche Sache, die ich für den Moment getan habe, war, der Box einen einfachen Schatten hinzuzufügen, auf den Sie später zurückkommen werden, weitere Effekte hinzuzufügen und sie mit mehr zu verschmelzen.
Fügen Sie weitere Elemente hinzu.
Jetzt erstellen Sie ein interessanteres Element. So etwas wie der Omega-Code. Verwenden Sie dazu das Stiftwerkzeug (P) und erstellen Sie das Dreieck. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn die Linien nicht symmetrisch sind.
Um diese exakte Form zu erstellen, müssen Sie viele Duplikate erstellen und Motion Blur für einige der Formen anwenden, um eine Illusion von Bewegung zu erzeugen.
Öffnen Sie das Hörnerbild, schneiden Sie es aus dem eigentlichen Bild heraus und legen Sie es in Ihr Dokument auf den Kopf des Modells. Sie werden sie wie eine Art Teufel aussehen lassen. Insgesamt hat sie vier Hörner auf dem Kopf.
Um sie besser aussehen zu lassen, müssen Sie sie in Schwarzweiß umwandeln und dann einen leichten inneren Schatten hinzufügen.
Das Anwenden einer Farbe auf das gesamte Bild und das Ändern des Modus kann den Aspekt des endgültigen Bildes drastisch ändern. Dazu müssen Sie eine Ebenenfüllung mit dieser Farbe # be04af erstellen. Stellen Sie dann auf Bildschirm und die Deckkraft auf 30% ein. Diese Ebene muss sich auf allen anderen bisher erstellten Ebenen befinden.
Der zweite Farbeffekt besteht darin, eine neue Ebene zu erstellen und dann einen weichen Pinsel zu verwenden. Wenden Sie einfach Farben auf die Ebene an, wie Sie unten sehen. Zum Schluss setzen Sie die Ebene auf Screen und Opacity auf 30%..
Erstellen Sie eine weitere Ebene und füllen Sie sie mit # 01b387. Dann müssen Sie einen Lens Flare-Effekt erstellen, indem Sie auf Filter> Render> Lens Flare gehen und die folgenden Einstellungen verwenden. Wiederholen Sie den Schritt 2-3 mal. Zum Schluss setzen Sie die Ebene auf Überlagern.
Als Nächstes müssen Sie einige Bereiche des Modellkörpers auswählen und das Stiftwerkzeug (P) verwenden. Sie müssen einige Formen abschneiden und sie wie unten in Ihrem Dokument ablegen. Fügen Sie einfach einige grafische Elemente hinzu.
Die Komposition ist an dieser Stelle im Wesentlichen abgeschlossen, aber um sie interessanter zu gestalten, müssen Sie einige Elemente ändern, dem Hintergrund weitere Effekte hinzufügen und den Mischstil der Farben ändern.
Kehren Sie zunächst zu den kleinen Punkten zurück, die Sie in Schritt 9 erstellt haben. Sie müssen diese Punktmenge zweimal kopieren und die Farben in Rot und Blau ändern. Überlappen Sie diese beiden Sätze, verschieben Sie sie jedoch etwas, sodass sie nicht perfekt ausgerichtet sind. Setzen Sie sie dann auf 50% Deckkraft und fügen Sie sie zusammen.
Bewegen Sie sie als Nächstes über die ursprünglichen Punkte und über das Modell und setzen Sie sie auf 50% Deckkraft und Überlagerung.
Dupliziere die Ebene.
Duplizieren Sie die Ebene erneut, aber lassen Sie sie diesmal auf Überlagern und setzen Sie sie auf 100% Deckkraft.
Als nächstes wird es Zeit, den Hintergrund interessanter zu gestalten. Erstellen Sie zuerst eine neue Ebene und platzieren Sie die Ebene auf dem Hintergrund, jedoch hinter der Modellebene und anderen Elementen. Füllen Sie die Ebene mit Schwarz und löschen Sie einige mittlere Bereiche der schwarzen Ebene mit dem Radiergummi-Werkzeug (E). Wenn Sie einige Teile der Ebene löschen, können Sie nur eine Form bestimmen.
Jetzt müssen Sie einen Cloud-Pinsel verwenden, den Sie über das Internet oder möglicherweise in Ihrer eigenen Galerie finden. Die von mir verwendeten sind hier zu finden: DeviantArt. Mit diesem Pinsel müssen Sie das Bild maskieren und dabei einen schönen Übergang zwischen dem alten Hintergrund und dem neuen schwarzen Effekt erzielen.
Wie Sie auf den Bildern bemerken, befinden sich kleine Punkte auf dem schwarzen Element, die die Sterne repräsentieren. Diese können mit dem Rauscheffekt leicht erstellt werden. Erstellen Sie eine neue Ebene und füllen Sie sie mit Schwarz. Gehen Sie dann auf Filter> Rendern> Rauschen. Um das Geräusch mehr an Ihre Bedürfnisse anzupassen, gehen Sie zu Levels. Wenn Sie den Schieberegler nach links und rechts ziehen, legen Sie fest, wie viele Sterne Sie über dem Hintergrund haben möchten.
Der letzte Schritt dieses Lernprogramms besteht darin, einige letzte Farbanpassungen vorzunehmen. Dazu müssen Sie das Bild als JPG speichern und das JPG separat öffnen. Gehen Sie zu Channels und wählen Sie den grünen Kanal. Kopieren Sie den Kanal, indem Sie die Befehlstaste + A drücken, um das gesamte Bild auszuwählen. Drücken Sie dann die Befehlstaste + C. Gehen Sie dann zum Blauen Kanal und fügen Sie den Grünen Kanal darüber ein.
Der Farbeffekt wird angewendet. Um es zu sehen, kehren Sie zum RGB-Kanal zurück.
Was übrig bleibt, ist das Hinzufügen von zwei weiteren Kurvenanpassungen. Erstellen Sie die erste Kurve und fügen Sie die nächsten Einstellungen hinzu.
Mit einem schwarzen, weichen Pinsel müssen Sie das Gesicht und den Hals der Mädchen in der Maske zeichnen, um den Kurveneffekt in diesem Bereich zu überdecken, da der Effekt das Gesicht zu stark beleuchtet.
Wenden Sie dann den letzten Kurveneffekt an, und Sie sind fertig.
Sie können das endgültige Bild unten anzeigen oder eine größere Version hier anzeigen.
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