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Was Sie erstellen werdenIn diesem Lernprogramm werden wir die Schritte zum Animieren einer sich drehenden Figur mit Toon Boom Stage 10 durchlaufen. Wir lernen, wie man grobe Posen zeichnet, wie sie poliert werden und wie sie in eine flüssige, nahtlose Animation umgewandelt werden können!
Obwohl wir verwenden werden Toon-Boom-Stufe 10 Um den Vorgang der Erstellung der Animation durchzugehen, können Sie aus diesem Lernprogramm auch dann etwas lernen, wenn Sie ein anderes Programm verwenden.
Lass uns anfangen!
Erstelle eine neue Szene in Toon Boom! Bevor wir mit der Animation beginnen, möchten wir einige persönliche Änderungen an unseren Einstellungen vornehmen.
Gehe zum Szene Registerkarte des Programms und wählen Sie Szeneneinstellungen.
Für diese Animation möchten wir folgende Angaben machen:
Sie möchten die folgenden Tools zur Kenntnis nehmen, da wir sie während des gesamten Prozesses verwenden werden!
Zunächst wollen wir die groben Zeichnungen für unsere vier Schlüsselstellungen skizzieren, die aus folgenden Elementen bestehen:
Es ist gut, wenn Sie Ihre Zeichnungen grob halten. Jetzt gerade lockern! Verwenden Sie sehr einfache Formen und Striche, während Sie den Rahmen unseres Charakters skizzieren.
Auch wenn wir uns nur in einer rauen Phase befinden, möchten wir die Zeichnungen dennoch proportional zueinander machen. Verwenden Sie daher Richtlinien, um die Größe und das Volumen konstant zu halten. Es muss nicht perfekt sein; wir werden die Perfektionierung für später aufheben.
Nebeneinander sehen sie so aus:
Lassen Sie uns hier ein wenig technisch werden, da wir unsere Zeichnungen an der richtigen Stelle und in der richtigen Reihenfolge einfügen möchten.
Also auf unserer Timeline:
Hinweis: aktivieren Sie die Zwiebel-Hautwerkzeug So können Sie beim Zeichnen das vorherige und das nächste Bild sehen!
Wenn unsere vier Schlüsselpositionen abgeschlossen sind, möchten wir einige Zwischenstufen einfügen. Nennen wir sie kurz IB.
Versuchen wir, ein IB zwischen die Vorder- und Seitenansicht unserer Figur einzufügen. Wir möchten uns unseren Charakter in einer Dreiviertelansicht vorstellen.
Aktivieren Sie zuerst die Zwiebelschale, damit Sie das vorherige Bild (1) und das nächste Bild (2) sehen können..
Schätzen Sie die Mitte des Pfads ab und skizzieren Sie die Pose entsprechend dem Gefühl in Ihrem Bauch.
Beginnen Sie mit dem Kopf (3), dann dem Oberkörper (4), dem rechten Arm (5), dem linken Arm (6) und dem Rock (7)..
Es erfordert viel Übung, aber seien Sie versichert, dass Versuch und Irrtum Teil des Animationsprozesses sind!
Sie möchten eine IB einfügenZwischen den restlichen Tasten wird so lange gedreht, bis Sie insgesamt acht Zeichnungen haben!
Überprüfen Sie Ihre bisherigen Zeichnungen.
Auf Ihrer Timeline sind dies die Zeichnungen, die in den entsprechenden Bildnummern vorhanden sein sollten:
Klicken Sie auf die Wiedergabetaste Ihres Programms, um Ihre grobe Animation zu bewerten.
Jetzt haben wir eine grobe animierte Wende unseres Charakters. Yay!
In diesem Teil werden wir die Posen unseres Charakters polieren und perfektionieren.
Beachten Sie, dass die Zeichnungen in unserer aktuellen Animation sehr locker und einfach sind. In den nächsten Schritten werden wir die Platzierung jedes Strichs strenger gestalten. Wir möchten ein konsistentes Volumen in jeder Zeichnung sorgfältig beibehalten.
Beginnen wir mit einem Überblick über den gesamten Teil 3:
Lassen Sie uns ein bisschen tiefer in die Details der Schritte einsteigen!
Das erste, was Sie tun möchten, ist Beenden Sie Ihre Vorderansicht.
Hinweis: Denken Sie daran, dass Sie mehrere Zeichnungen als Referenz betrachten, oder? Die Referenzzeichnungen sollten Sie priorisieren sind die endgültigen Posen! Es ist völlig in Ordnung, wenn Ihre Zeichnung es tut nicht Folgen Sie den Roughs sehr schön.
Der nächste ist zwischendurch nochmal! Dieser Prozess ist ziemlich anstrengend, da Sie nach diesem Schritt insgesamt 12 IBs benötigen.
Beginnen wir mit dem Zeichnen des IB zwischen dem Vorderansicht und Seitenansicht.
Sie möchten folgendes auf Ihrem leeren Rahmen sehen können:
Sie werden möglicherweise erneut verwirrt, da Sie viele Zeichnungen gleichzeitig betrachten. Sie können also die Zeichnungen von Zeit zu Zeit verstecken.
Zeichnen Sie dann die IB, indem Sie die Platzierung jedes Strichs anhand der sichtbaren Referenzzeichnungen schätzen.
Jetzt möchten Sie IBs in die restlichen Posen einfügen, bis Sie insgesamt 16 Zeichnungen haben! Denken Sie daran, dass Bild 17 nur eine Wiederholung von Bild 1 ist.
Klicken Sie auf die Wiedergabetaste und überprüfen Sie Ihre aufgeräumten Bilder!
Endlich! Die Körperanimation ist beendet!
In diesem Schritt untersuchen wir das Konzept von a Wellenzyklus in der Animation! Dies ist wichtig, um das flüssige und glatte Aussehen zu erzielen, das wir für das Haar wünschen.
Hier ist eine sehr grundlegende Übung zum Erstellen eines einfachen Wellenzyklus:
Das Ziel ist einfach, einen Strang in diese und jene Richtung zu bewegen. Sie möchten sich vorstellen, wie ein Ball auf einer Seite des Strangs nach unten gedrückt wird und sich krümmt. Dann möchten Sie sich vorstellen, dass eine zweite Kugel auf der anderen Seite des Strangs nach unten gedrückt wird, sodass sie sich wieder in die entgegengesetzte Richtung krümmt.
Hinweis: Im Bild unten entspricht die erste Zeichnung der letzten Zeichnung
Üben Sie die Erstellung einer Wellenzyklusanimation.
Studieren Sie diese nächste Probe eines Wellenzyklus und versuchen Sie es für sich selbst zu machen.
Hier möchten Sie das obere Ende der Linie zum Drehpunkt machen. Das andere Ende kann sich frei bewegen, sodass Sie sich vorstellen können, dass es einen größeren Bewegungsbereich nach unten hat.
Wieder können Sie sich vorstellen, wie Kugeln auf beiden Seiten des Stranges nach unten gedrückt werden.
Sie können Zwischentöne hinzufügen, wenn Sie mit den Keyframes und der allgemeinen Bewegung zufrieden sind.
Im Bild unten sehen Sie:
Nachdem wir nun das Konzept der Animation eines Wellenzyklus verstanden haben, versuchen wir, das Haar oder den Charakter zu animieren!
Sie möchten also zunächst einen Wellenzyklus in Form einer Linie animieren. Der Drehpunkt am oberen Ende der Linie sollte oben am Kopf des Mädchens befestigt sein.
Dann möchten Sie eine volumisierte Form basierend auf der Linienbewegung zeichnen.
Optional: Sie können dem Haar Flusen und Details hinzufügen, sobald Sie den Grundrahmen erstellt haben.
Hinweis: Die Haare dieser Animation werden auf einer separaten Zeichnungsebene in unserer Zeitleiste erstellt.
Dies ist nun der einfachere Teil des Prozesses!
Die Animation ist fertig. Schließen Sie einfach alle Lücken in Ihren Zeichnungen mit Ihrem Bleistift- oder Pinselwerkzeug und löschen Sie die losen Enden.
Dann benutzen Sie die Farbeimer und Farbe weg!
Dies ist, wo die Farbe tab kommt rein. Erstellen Sie Ihre Farbpalette und füllen Sie die Formen mit den Farben Ihrer Wahl! Sie können die Farben jederzeit bearbeiten.
Die Zahlen unten geben die Tools an, die Sie auf Ihrer Toon Boom-Oberfläche finden können:
Beachten Sie, dass sich das Haar auf einer separaten Ebene unterhalb der Charakteranimation befindet. Auf der Vorderansicht der Animation (1) sieht es gut aus! Aber auf der Rückansicht (2) ist es falsch.
Sie möchten also eine neue Ebene über der Charakteranimation erstellen. Dann kopiere und füge die Haarrahmen hinzu, die über dem Charakter stehen sollten. Nehmen Sie hier und dort die notwendigen Änderungen vor.
Das Funkeln zu animieren ist einfach. Sie benötigen dafür nur sechs Zeichnungen.
Beachten Sie die folgende Abbildung, um es besser zu verstehen!
Verwendung der Farbeimer, färben Sie den Schein, wie Sie möchten!
Wir möchten, dass die Funken in der gesamten Animation in mehreren Bereichen und Frequenzen erscheinen.
Beachten Sie die folgenden Schritte basierend auf der visuellen Demonstration:
Mit Ihrer fertigen Animation möchten Sie nun Ihr Video exportieren.
Gehe zu Datei> Exportieren> Film. Wählen Durchsuche einen Ordner auswählen, in dem Sie Ihre Ausgabe speichern möchten.
Stellen Sie sicher, dass der Frame-Bereich bei beginnt 1 und endet um 16.
Klicken OK und du bist gut zu gehen!
Sie haben eine .MOV-Datei, die Sie mit der Videobearbeitungssoftware Ihrer Wahl in ein beliebiges Format konvertieren können.
Für das Animieren einer Schleife eines wirbelnden Mädchens werden ungefähr 16 Zeichnungen benötigt, aber es ist sicherlich schwere Arbeit! Sie müssen die Grundlagen der menschlichen Anatomie kennen, insbesondere wie eine Pose von vorne, von hinten, von den Seiten und von allem, was dazwischen ist, aussieht. Sie müssen auch die Prinzipien eines Wellenzyklus in der Animation verstehen, um fließende Haare zu erzeugen.
Denken Sie nur daran, Ihre Animation grob zu beginnen, und verfeinern Sie dann die Details schrittweise. Sie möchten sich nicht durch die Konzentration auf einen einzelnen Rahmen aufregen. In der Animation sind alle Frames wichtig. Daher ist es am besten, wenn Sie Ihre Anstrengungen in jedem Frame gleichmäßig über einen systematischen Prozess verteilen.
Übe einfach weiter, lerne weiter und habe Spaß!
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