Share
Hallo Vektorkollegen, ich bin ein Cartoonist / Illustrator, der sich auf Retro-Vektor-Cartoons spezialisiert hat. Mehr von meiner Arbeit und meinen Büchern finden Sie auf meiner Website. In diesem Tutorial zeige ich Ihnen, wie ich Adobe Illustrator zum Erstellen von Vektor-Cartoons verwende.
Ich bin ein freiberuflicher unabhängiger Karikaturist, der sich auf vektorbasierte Retro-Cartoons und Charakterdesigns für Magazine, Skateboarddeckdesigns und Verpackungsdesigns spezialisiert hat. Ich habe ein etwas kompliziertes Verfahren, weil ich die meisten meiner Formen nicht mit Strichen oder Pinseln verwende. Ich ziehe es vor, dass Formen auf anderen Formen sitzen, sodass ich die Strichstärken leicht variieren kann.
Unten ist das endgültige Bild, auf das wir hinarbeiten werden. Möchten Sie auf die vollständigen Vector Source-Dateien und herunterladbaren Kopien jedes Tutorials zugreifen, einschließlich dieses Tutorials? Nehmen Sie an Vector Plus für nur 9 € pro Monat teil. Sie können die große Version hier einsehen.
Ich beginne mit dem Scannen in der von Hand gezeichneten Skizze. Ich scanne meine Bilder mit 300 dpi und verwende Level zum Reinigen der Bilder. Normalerweise skizziere ich mit Sanford Terra Cotta Farbstiften und ziehe die Skizze mit blauen Bleiminen fest.
Ich beginne damit, das gescannte Bild in eine 7 "x 8" CYMK Illustrator-Datei zu importieren. Ich male in CYMK, da alle meine Bilder zum Drucken bestimmt sind.
Ich setze die Ebene mit der Zeichnung in der Palette Layer-Optionen auf Vorlage. Ich verdunkle das Bild dann irgendwo zwischen 30 und 45%..
Nach dem Zoomen I Verwenden Sie das Stiftwerkzeug, um eine Silhouette jedes Elements der Figur zu zeichnen. Ich habe das Stiftwerkzeug auf Keine Füllung und einen Hub von 0,25 pt gesetzt. Ich arbeite normalerweise mit meinen Elementen vom Hintergrund bis zum Vordergrund.
Hier habe ich den Umriss des Hauptkörpers der Figuren nachgezeichnet.
Als nächstes dupliziere ich die Form und zeichne eine etwas kleinere Form in die größere Form. Die größere Form wirkt als Gliederung auf die kleinere Form. Ich denke, die meisten Künstler verwenden Schläge, aber ich mag keine einheitlichen Linien um meine Formen. Ich mag es, dass sie unterschiedliche Strichstärken haben.
Da sich der linke Arm vor dem Rest des Körpers befindet, lege ich ihn auf eine eigene Schicht.
Als nächstes benutze ich das Ellipse-Tool, um den Basketball neu zu zeichnen. Nachdem ich konzentrische Kreise gemacht habe, verwende ich das Stiftwerkzeug zum Erstellen von T Form des Basketballs. Dann erhöhe ich den Hub auf 4 pt. Dann habe ich im Objektmenü die Option Erweitern verwendet, um die Linien in Formen umzuwandeln.
Der Kopf und das Schweißband sind ebenfalls auf einer eigenen Ebene, wobei sich das Schweißband auf der "Kopf" -Schicht befindet. Schwarze Bereiche wie Haare und Bart bestehen aus einer Form und nicht aus zwei.
Als nächstes verfolge ich die Gesichtszüge.
Beim Nachzeichnen der Uniform verwende ich die Schrift "Haettenschweiler", um die Zahlen zu duplizieren.
Hier habe ich das LeBron James Logo hinzugefügt und verfolgt.
Wenn die Ablaufverfolgung abgeschlossen ist, wechsle ich die Objekte von Strich zu Füllen. Die weiß gefüllten Formen sitzen auf den schwarz gefüllten Formen. Die schwarzen Formen dienen als Umrisse für die weißen Formen.
Als nächstes öffne ich die Pantone-Palette und wähle die Grundfarben für die Objekte. Ich ersetze die weiße Farbe im Objekt durch die Grundfarben.
Ich ersetze die meisten meiner schwarzen Linien durch eine dunkle Grundfarbe. Hier habe ich im Basketball eine dunklere Version der Orange verwendet.
Wenn die Grundfarbe abgeschlossen ist, verwende ich als Nächstes Farbverläufe, um den Objekten Hervorhebungen hinzuzufügen.
Hier habe ich einen kleineren Kreis innerhalb des Basketballs geschaffen. Ich erstelle einen Farbverlauf mit einer helleren Version der Grundfarbe, die zur Grundfarbe übergeht. Ich ordne meine Farben in Farbgruppen basierend auf Objekten wie Haut, Kleidung und in diesem Fall einem Basketball.
Hier habe ich ein hellgelbes Orange verwendet, um reflektiertes Licht in den Basketball zu bringen.
Ich verwende das Stiftwerkzeug, um Hervorhebungsformen zu erstellen. Wie beim Basketball füge ich der Grundfarbe eine hellere Farbe hinzu.
Ich habe herausgefunden, dass der Schlüssel zum Farbübergang in den Farbverläufen darin besteht, die Farben von Spot-Farben in Prozessfarben in den Farbfeld-Optionen zu konvertieren.
Ich verwende die hellere Farbe, um Highlights hinzuzufügen, an denen Licht das erste Mal treffen würde.
Das Bild ist fast vollständig. Ich füge ein paar harte Schatten hinzu, um einige Funktionen hervorzuheben. Die Schatten sind dunkler als die Grundfarbe, jedoch heller als die Umrissfarbe.
Zum Schluss mache ich eine Kopie aller Ebenen auf eine neue Ebene hinter allen anderen Ebenen. Ich füge alle Elemente zu einer großen Silhouette zusammen. Dies ist eines der wenigen Elemente, die ich streichle, um das gesamte Bild mit einer schwarzen Kontur zu versehen.
Das endgültige Bild ist unten. Sie können die große Version hier einsehen.
Abonnieren Sie den Vectortuts + RSS-Feed, um mit den neuesten Vektor-Tutorials und Artikeln auf dem Laufenden zu bleiben.
Accentsconagua