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In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie eine lustige Skizze in einen mutigen und sauberen Vektorcharakter verwandeln, der sich perfekt in einen Street-Art-Aufkleber verwandeln lässt. Diese Aufkleber sind in den meisten Städten der Welt sehr beliebt. Sie sind fast überall zu sehen. Sie werden lernen, wie Sie mit dem Stiftwerkzeug eine perfekte Kontur erstellen und einige besondere Tipps und Tricks zur Gestaltung eines dynamischen Zeichenstils erhalten.
Zuerst müssen wir ein neues Dokument erstellen. Sie können ein ähnliches Dokument wie das verwendete Dokument verwenden, aber es ist nicht zu wichtig.
Gehen Sie zu Datei> Platzieren, suchen Sie die verwendete Skizze und klicken Sie auf Platzieren. Manchmal ist eine Skizze zu dunkel, daher sollte sie am besten etwas ausgeblendet werden. Sie können dies tun, indem Sie in die Transparenz-Symbolleiste gehen (Fenster> Transparenz) und den Schieberegler auf etwa 50% verschieben..
Ich finde es lohnenswert, mit Ebenen zu arbeiten, da Sie dadurch die vielen verschiedenen Elemente verfolgen können, mit denen wir eventuell arbeiten werden. Rufen Sie die Layer-Toolbox auf und doppelklicken Sie auf das Wort Layer 1. Benennen Sie es in Sketch um. Neben dem Augensymbol befindet sich ein leeres Quadrat. Klicken Sie darauf, um die Skizzierebene festzulegen. Erstellen Sie nun eine neue Ebene, indem Sie auf das Symbol für gefaltetes Papier klicken (oder alternativ Strg + L), und es in Linien umbenennen. Diese Ebene enthält alle unsere Linienarbeiten.
Ok, wir sind bereit, eines der schwierigeren Werkzeuge von Illustrator zu verwenden. Das Stiftwerkzeug. Wenn Sie noch keine Erfahrung mit dem Gerät gemacht haben, kann es Sie wirklich verrückt machen, wenn Sie es zum ersten Mal verwenden. Wenn Sie es langsam angehen, werden Sie es rechtzeitig abholen. Klicken Sie im Werkzeugleistenmenü (oder P) auf das Stiftwerkzeugsymbol..
Machen Sie Ihren ersten Vektorpunkt, indem Sie einmal auf die Linienarbeit klicken (ich schlage vor, von oben zu beginnen). Jetzt ist es live und bereit, den zweiten Punkt festzulegen. Machen Sie Ihren zweiten Vektorpunkt irgendwo auf der linken Seite und bevor Sie Ihre Maus / Wacom loslassen, langsam, und ich meine, sehr langsam, ziehen Sie sie nach unten und nach links. Dadurch wird eine Kurve in der Linienarbeit erstellt. Sie sollten etwas haben, das dem gezeigten Beispiel entspricht.
Auf Ihrem zweiten Vektorpunkt werden Sie sehen, dass es zwei antennenähnliche Punkte gibt, die aus dem Ende herausgewachsen sind (verursacht durch das Biegen der Linie). Wir werden uns jetzt nicht um diese sorgen, sie helfen beim Bearbeiten von Vektorlinien, aber ich ' Ich werde später dazu kommen. Fahren Sie jetzt entlang der Skizze fort, indem Sie Ihren dritten Vektorpunkt festlegen. Klicken Sie jedoch vorher noch einmal auf den zweiten Punkt. Dadurch wird einer der Antennenpunkte gelöscht. Dadurch haben Sie ein bisschen mehr Kontrolle darüber, wohin Ihre nächste Zeile geht.
Wenn Sie nicht erneut auf den zweiten Vektorpunkt klicken, werden Sie feststellen, dass die Linie möglicherweise nicht dorthin geht, wo Sie es wollen, und sich zu weit herauszuwölben scheint oder etwas anderes vorhersagt (versuchen Sie es in beiden Richtungen, es gibt immer Strg.) + Z zum Rückgängigmachen), ob Sie den Unterschied feststellen können. Wenn Sie nicht wissen, wie Vektoren reagieren, würde ich empfehlen, mit der ersten Option zu arbeiten.
Fahren Sie auf diese Weise mit dem Kunstwerk fort. Machen Sie Ihren Vektorpunkt, klicken Sie erneut auf den Vektorpunkt, um den Antennenpunkt zu löschen, und machen Sie Ihren nächsten Vektorpunkt (die Linie wird langsam in die gewünschte Richtung gekrümmt). Wiederholen Sie den Vorgang. Tun Sie dies, bis Sie zum Ausgangspunkt zurückkehren und die Lücke schließen, indem Sie auf den ursprünglichen Punkt zurückklicken. Du wirst so etwas haben. Machen Sie sich keine Sorgen, dass möglicherweise Lücken im Linework erforderlich sind (z. B. wo der Arm mit dem Körper verbunden ist). Ich erkläre das später.
Rufen Sie nun die Farbpalette-Toolbox auf und ändern Sie sie von einer farbigen Füllform in einen farbigen Strich. So.
Jetzt wird dies etwas bizarr erscheinen, aber folgen Sie den soeben erstellten Vektorzeilen erneut, machen Sie es diesmal jedoch so, dass sie sich innerhalb der Linienarbeit befindet.
Wenn Sie dazu kommen, können Sie einige schöne scharfe Punkte erhalten, indem Sie die Linien höher in den Körper bringen.
Ok, jetzt, nachdem beide Linien fertig sind, werden wir sie in eine Füllform bringen, um die beiden Striche in der einen zu kombinieren. Wählen Sie dazu beide Linien aus, indem Sie sie mit dem schwarzen Pfeilwerkzeug (oder V) markieren. Rufen Sie nun die Pathfinder-Toolbox auf. Klicken Sie unter den Formmodi auf "Minus Front Option" (die zweite von links in der obersten Reihe). Dadurch wird das Objekt oben aus dem Objekt darunter herausgeschlagen.
Verwandeln Sie es in der Farbpalette-Toolbox von einem schwarzen Strich in eine farbige Füllungsform. Ok, jetzt, da wir die Leiche fertig haben, können wir mit der anderen Arbeit weitergehen. Nicht alle Zeilen müssen in der zuvor gezeigten Weise ausgeführt werden. Die meisten Zeilen werden so erstellt, wie sie in diesem nächsten Schritt sind.
An diesem Punkt ist es wahrscheinlich am besten, sich eine Notiz zu machen. Wenn Sie an die Linienarbeit denken, wie in den hier gezeigten Methoden gezeigt, ist es immer am besten, sie als Füllformen zu betrachten. Es ist auch immer am besten (wie Sie es hier tun werden), in kleinen Abschnitten zu arbeiten und Dinge zu trennen, z. Hände, Arme, Gliedmaßen, um später Änderungen vornehmen zu können. Je mehr Sie an den Linien arbeiten, desto klarer wird es.
Die meisten Linienarbeiten werden mit der zentralen Körperform verbunden. Wir fangen am linken oberen Ohr an. Beginnen Sie mit der Erstellung weiterer Vektorlinien, die der Skizze des Ohrs folgen, und fahren Sie fort, bis Sie erneut den Körper treffen, aber schließen Sie die Linie nicht. Gehen Sie stattdessen (und abhängig von der Stärke der Linie) wieder über die Linie, als ob sie parallel zur ursprünglichen Linie verläuft (siehe Abbildung), bis Sie wieder zum Anfang zurückkehren. Schließen Sie jetzt die Leitung. (Ich habe dich in pink gezeigt, nur um dir ein klareres Bild zu geben.
Es gibt bestimmte Punkte in der Grafik, an denen Sie möchten, dass die Enden der Linien ziemlich scharf (oder abgerundet) aussehen. Das ist leicht genug. Genauso wie Sie die Zeilen bisher gemacht haben, zeigen Sie anhand dieses Beispiels, wie Sie einige Zeilen beenden.
Verwenden Sie für den Mund das Zeichenstift-Werkzeug, um einfache Strichlinien wie hier gezeigt zu zeichnen (meine sind rosa). Mit dem Werkzeug Kreisform in der Werkzeugleiste können Sie ein Oval erstellen, um die äußere Mundform zu gestalten, wenn Sie möchten.
Ok, jetzt haben wir die grundlegenden Strichlinien für den Mund, die wir benötigen, um die Transparenz zu reduzieren, die die Strichlinien in Füllformen umwandelt. Wählen Sie die Mundlinien aus und gehen Sie zu Optionen> Transparenz reduzieren. Vergewissern Sie sich, dass der Schieberegler Raster / Vektor-Balance bis zu 100 skaliert ist (dies stellt sicher, dass alles in Vektoren konvertiert wird) und das Kontrollkästchen "Alle Striche in Konturen konvertieren" ist geprüft
Jetzt, da wir eine erweiterte Linienarbeit haben, müssen wir die Pathfinder-Toolbox erneut aufrufen und auf die Option oben links klicken, nämlich Unite. Dadurch werden alle Linien kombiniert und in eine Füllform umgewandelt.
Da jetzt alles zu einer Füllungsform zusammengefasst ist, müssen wir den leeren Bereich darin löschen. Sie können dies tun, indem Sie den weißen Pfeil in der Symbolleiste (oder A) auswählen. Mit diesem Direktauswahl-Werkzeug können Sie einzelne Vektoren anstelle von regulären auswählen schwarzer Pfeil, der ganze Objekte auswählt.
Wählen Sie nur den Innenbereich aus, indem Sie einen Vektor wie gezeigt auswählen. Wenn Sie die Auswahl getroffen haben, drücken Sie zweimal die Löschtaste. Der erste wird den ausgewählten Vektor und der nächste den Rest der Auswahl entfernen. Machen Sie dasselbe für das Loch im Zeichenzahn. Jetzt hast du deinen Mund.
Wenn Sie Ihre Linie weiterhin um die Charakterskizze arbeiten lassen, stoßen Sie auf Bereiche, die "ausgeschieden" werden müssen. Damit meine ich wie im gezeigten Beispiel. Die Bodyline-Arbeit muss bearbeitet werden, damit eine Lücke für die Armline-Arbeit entsteht.
Um dies zu tun, machen Sie eine Füllungsform über der Körperlinienarbeit, und rufen Sie die Pathfinder-Toolbox erneut auf. Wählen Sie sowohl die neue Füllungsform als auch die Körperlinie mit dem schwarzen Pfeil (V). Wieder verwenden wir dieselbe "Minus Front Option" -Auswahl. Dadurch wird das obere Objekt aus der darunterliegenden Körperform herausgeschlagen
Wenn Sie all diese Techniken zusammenbringen, sollten Sie hoffentlich etwas haben, das so aussieht.
Sperren Sie nun die Linienebene und erstellen Sie eine weitere Ebene, benennen Sie sie in Farbe um und platzieren Sie sie unter der Linienebene. Sie können dies tun, indem Sie einfach die Ebene anfassen und unter die Linienebene ziehen.
Sie können verschiedene Techniken dafür verwenden, aber es ist wahrscheinlich am einfachsten, sich mit dem Stiftwerkzeug zu beschäftigen, um immer Erfahrung damit zu sammeln. Sie können auch das Stiftwerkzeug verwenden, aber ich finde, dass das Stiftwerkzeug die beste Kontrolle bietet. Das Ausmalen ist ziemlich einfach. Im Grunde werden nur einfache Füllformen erstellt, die die Bereiche hinter der Linienarbeit ausfüllen. Sie können zu diesem Zeitpunkt unordentlich werden, weil niemand sehen wird, was sich hinter den Zeilen befindet.
Hinweise zum Färben:
Sie können mit den Farben so lange spielen, bis Sie eine gute Kombination erhalten, mit der Sie zufrieden sind. Eine schnelle Zeitersparnis, wenn Sie die gleichen Farben ändern möchten, gehen Sie zu Auswählen> Gleich> Füllfarbe. Alternativ können Sie ein wenig technischer sein und alle farbigen Füllformen auswählen, von denen Sie wissen, dass sie die gleiche Farbe haben werden. Die Pathfinder-Toolbox wird angezeigt. Wählen Sie die Option "Unite". Wählen Sie dann immer einen Bereich aus, um sie einzufärben. Ich werde Mitglied sein und alles ändern.
Die Schattierung entspricht im Wesentlichen der Farbgebung, obwohl der Charakter dadurch etwas mehr Tiefe erhält. In diesem Fall stelle ich mir vor, das Licht kommt von oben und macht meine Schattierung entsprechend. Ändern Sie in der Farbpalette die Füllfarbe in Weiß und zeichnen Sie an den Stellen, an denen Sie glauben, dass der Charakter etwas Belichtung braucht, einige einfache Füllformen.
Nun können Sie die Füllformen mit Strg + G oder Objekt> Gruppe zusammenfassen. Rufen Sie nun die Transparenz-Toolbox auf, und ändern Sie den Farbstil in "Aufhellen", und nehmen Sie ihn so niedrig oder hoch, wie Sie möchten. Ich benutze gerne 70%
Die dunkleren Bereiche sind weitgehend gleich. Gehen Sie zur Farbpalette, ändern Sie die Füllfarbe in Schwarz und zeichnen Sie einige Schattenbereiche auf
Wählen Sie die Schattierungsfüllformen aus, und rufen Sie die Transparenz-Toolbox auf. Wählen Sie diesmal die Option zum Multiplizieren der Farbe und setzen Sie sie auf etwa 70%. Dies mischt die Farbe (in diesem Fall Schwarz) mit der Farbe darunter (in diesem Fall Violett) und ergibt eine gute dunkle Mischung der beiden. Probieren Sie es mit der normalen Farbeinstellung und einer 70% -Mischung aus. Sie werden den Unterschied bemerken.
Sperren Sie jetzt die Schattierungsebene und entsperren Sie die Ebene.
In diesem Beispiel zeige ich Ihnen, wie Sie einige Vektorpunkte bearbeiten, um einige der Linienstärken zu erhöhen oder zu verringern. Wählen Sie das Richtungsauswahl-Werkzeug (den weißen Pfeil) in der Werkzeugleiste aus und markieren Sie einen Vektorpunkt auf Ihrer Linienarbeit, den Sie ändern möchten. (Ich habe auch meine anderen Ebenen deaktiviert und meine Stricharbeit rosa gemacht, nur um ein klareres Beispiel zu geben und auch die Stricharbeit zu übertreiben, um zu zeigen, wie bestimmte Linien fixiert werden.)
Bei direkter Auswahl werden entweder ein oder zwei der antennenähnlichen Vektorpunkte angezeigt. Wählen Sie in diesem Beispiel den Vektor links aus.
Wenn Sie die Maus / das Wacom gedrückt halten, bewegen Sie sich nur sehr langsam herum und beobachten Sie, wie sie reagiert. In diesem Fall muss ich sie langsam wieder nach rechts bringen, wodurch die Linie verdünnt wird.
Wenn Sie mit allem zufrieden sind, können Sie noch ein paar Dinge tun, um Ihr Kunstwerk aufzuräumen. Gehen Sie zur Ebene "Linien" und markieren Sie alles auf der Ebene. Gehen Sie nun zur Pathfinder-Symbolleiste und wählen Sie die Option Unite. Dadurch werden alle Linien zu einer Füllungsform.
Schalten Sie alle Ebenen wieder ein, um das Stück anzuzeigen. Sie können jetzt die Skizzierebene löschen. Wenn Sie damit zufrieden sind (dieser Teil ist optional), können Sie alle Ebenen freischalten und mit Auswählen> Alle oder Strg + A alles auswählen. Jetzt können Sie alles mit Object> Group oder Strg + G gruppieren. Herzlichen Glückwunsch jetzt Halten Sie ein fertiges Kunstwerk bereit, um es in einen Aufkleber umzuwandeln!
Happy Stickering!
Accentsconagua