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Es gibt eine Vielzahl von Möglichkeiten, ein Portrait für eine Vielzahl von Verwendungszwecken zu behandeln, aber das ist für eine andere Funktion. Nehmen wir an, ein normales Porträt mit Drama oder Kinoqualität zu versehen. Lassen Sie uns sogar ein bisschen HDR-Fälschung einlegen. Auf diese Weise können Sie, wenn Sie an einem Projekt arbeiten, das eine atemberaubende Aufnahme ohne die atemberaubende Fotografie erfordert, mit Ihrem verrückten Geschick etwas zusammenbasteln!
Aktualisieren: Dieses Tutorial wurde ursprünglich auf Psdtuts im April 2009 veröffentlicht.
Unser Video-Editor Gavin Steele hat dieses Video-Tutorial erstellt, um dieses Text + Bild-Tutorial zu vervollständigen.
Die Bilder, die ich verwendet habe, sind: Der Mann, die Wolke, die Wassertropfen 1 und Wassertropfen 2. Wie immer können Sie Ihre eigenen Bilder verwenden, Sie müssen jedoch möglicherweise die Einstellungen der einzelnen Schritte anpassen, um das Bild zu erhalten richtige Wirkung mit verschiedenen Vermögenswerten.
Öffnen Sie das Mannbild von iStockphoto und trennen Sie ihn vom Hintergrund. Benutze die Methode, mit der du dich auskennst, ich würde normalerweise das Stiftwerkzeug verwenden, aber ich bin ehrlich, da er keine Haare hat, um die man sich Sorgen machen muss, und der Hintergrund ist weiß, dass ich irgendwie betrogen wurde. Ich habe das ähm Zauberstab-Werkzeug verwendet, um das Weiß auszuwählen. Ich habe die Auswahl dann um 1 Pixel erweitert (Auswahl> Feder), sie um 2 Pixel erweitert (Auswählen> Ändern> Erweitern) und 2-3 Mal die Löschen-Taste gedrückt halten, bis der weiße Halo verschwunden ist. Nennen Sie diese Ebene "MAN". Wählen Sie das Ausweichwerkzeug aus, stellen Sie den Bereich auf Hervorhebungen und die Belichtung auf 15% und führen Sie es einige Male über die Iris. Dies sollte die Augen ein wenig hervorbringen.
Öffnen Sie das Cloud-Image von sxc.hu und importieren Sie es in das Dokument unter der Ebene "MAN". Verändern Sie die Größe auf ca. 130% und ziehen Sie drei Duplikate (verwenden Sie das Auswahlwerkzeug, halten Sie die Alt-Taste gedrückt und ziehen Sie die Wolke einfach um die Leinwand). Überlappen Sie sie wie im Bild unten. Wählen Sie dann den Radiergummi aus, stellen Sie ihn als großen Pinsel mit weichen Kanten ein und führen Sie ihn entlang der harten Kanten, an denen sich die Wolkenebenen treffen.
Wählen Sie schließlich das Klonwerkzeug aus, stellen Sie einen großen Pinsel (etwa 400 Pixel) (0% Härte) ein und klonen Sie die offensichtlichen Musterwiederholungen aus. Wählen Sie mehrere Quellpunkte, um offensichtliche Muster zu vermeiden.
Diese nächsten Schritte sind viel einfacher, wenn Sie auf ein Grafiktablett zugreifen können. Sie können dies jedoch mit einer Maus tun. Erstellen Sie eine Kurvenanpassungsebene direkt über der Ebene "MAN" und aktivieren Sie das Kontrollkästchen "Vorherige Ebene verwenden", um eine Schnittmaske zu erstellen. Richten Sie es wie gezeigt ein und nennen Sie es "CURVES_DARK". Wählen Sie die Ebenenmaske "CURVES_DARK" aus und füllen Sie sie mit Schwarz. Dadurch werden die Auswirkungen der Kurven ausgeblendet.
Wählen Sie das Pinsel-Werkzeug und stellen Sie es auf 0% Härte, 15% Deckkraft und 65% Durchfluss ein. Ändern Sie die Pinselgröße entsprechend dem Bildbereich, den Sie bearbeiten. Je größer die Bürste, desto glatter der Übergang. Setzen Sie die Vordergrundfarbe auf Weiß und beginnen Sie mit dem Malen direkt auf der Ebenenmaske. In einigen Bereichen ist mehr Arbeit erforderlich als in anderen. Machen Sie sich also keine Sorgen, einige Patches mehrmals durchzugehen.
Überprüfen Sie die Abbildung unten auf die ungefähren zu verwendenden Pinselgrößen. Bedecken Sie Haut und Kleidung. Es gibt keine exakte Wissenschaft dazu, es ist viel Versuch und Irrtum.
Um feinere Details zu erhalten, müssen Sie die Pinselgröße ganz nach unten reduzieren. Die Wimpern als Beispiel benötigten einen 3-Pixel-Pinsel, aber ich habe die Deckkraft auf etwa 40 Prozent erhöht. Das habe ich auch mit den Falten und anderen harten Kanten gemacht.
Letztendlich sollte Ihre Ebenenmaske diesem ähneln (drücken Sie die Alt-Taste und klicken Sie auf die Ebenenmaske, um zu sehen, wo Sie die Maske gezeichnet haben). Ich habe mit der Maske nicht genug getan und es gibt drei Möglichkeiten, dies zu korrigieren. Option 1 ist ein Doppelklick auf das Ebenen-Thumbnail (dies wird in diesem Fall durch einen Kreis dargestellt, der halb schwarz und halb grau ist). Passen Sie die Kurven an, um ein dunkleres Ergebnis zu erhalten. Option 2 besteht darin, weiter auf der Ebenenmaske zu malen, aber Sie riskieren, Ihre gute Arbeit durcheinander zu bringen. Option 3 besteht darin, die Kurvenanpassungsebene zu duplizieren. Anschließend können Sie den Effekt durch Optimieren der Ebenendeckkraft verkleinern.
Alle, die Sie mit einem Grafiktablett sehen, werden dies viel einfacher finden. Erstellen Sie auf der Ebenenpalette eine weitere Kurvenanpassungsebene über "MAN" und "CURVES_DARK". Aktivieren Sie das Kontrollkästchen Vorherige Ebene verwenden, um eine Schnittmaske zu erstellen, und nennen Sie sie "CURVES_LIGHT". Ziehen Sie den oberen Teil der Linie nach oben, um das Bild aufzuhellen. Hinweis: Wie sehr Sie die Kurvenebenen bearbeiten (einschließlich "CURVES_DARK"), wirkt sich darauf aus, wie viel Sie auf der Ebenenmaske zeichnen müssen und wie stark Sie die Gesamtbelichtung später anpassen müssen.
Füllen Sie die Ebenenmaske "CURVES_LIGHT" mit Schwarz und zeichnen Sie mit einem Pinsel mit weichem Rand und Weiß direkt darauf. Wählen Sie erneut die Pinselgröße und die Deckkraft aus, um sie an den zu behandelnden Bereich anzupassen. Wenn Sie einen Bereich übertreiben, laden Sie den Pinsel mit Schwarz und gehen Sie über den Problembereich.
Sie bemühen sich, alle Bereiche, in denen es Highlights gibt, zu übermalen. Um Dinge wie die Falten zu verstärken, sollten Sie Licht neben der Dunkelheit malen, aber nicht darüber. Malen Sie mit einem kleinen Pinsel bis zu harten Kanten und dann mit einem großen Pinsel von ihm weg, um den Übergang zu verteilen.
Klicken Sie bei gedrückter Alt-Taste auf die Ebenenmaske, um zu sehen, wo Sie darauf gemalt haben. Es sollte dem Bild unten ähneln. Beachten Sie auch die Ebenen-Palette. Alle meine Ebenen befinden sich derzeit auf Normal bei 100% Deckkraft und Füllung. Der kleine Pfeil neben der Ebenenminiatur zeigt an, dass die untere Ebene als Schnittmaske verwendet wird.
Wenn dies nicht der Fall ist, wählen Sie die Ebene "CURVES" aus und gehen Sie zu Ebene> Schnittmaske erstellen. Zum Abdecken von Bereichen, für die Sie eine harte Kante benötigen, wie z. B. der Unterseite der Nase, zeichnen Sie einfach mit dem Zeichenstift-Werkzeug um den Bereich, verwandeln den Pfad in eine Auswahl und malen auf die entsprechende Ebenenmaske.
Erstellen Sie über "MAN", "CURVES_DARK" und "CURVES_LIGHT" einen Verlaufskorrektur-Layer. Verwenden Sie die darunter liegenden Ebenen als Schnittmaske. Stellen Sie die Verlaufskarte wie unten gezeigt ein und ändern Sie den Ebenenüberblendungsmodus in weiches Licht und die Deckkraft auf 75%. Jetzt können Sie den Farbton / die Sättigung anpassen, mit dem Kanalmixer spielen, einen schönen, studioähnlichen Hintergrund hinzufügen und dort erst einmal aufhören. Aber machen wir weiter und fügen ein echtes Drama hinzu.
Fügen Sie unter "MAN" und oberhalb von "CLOUD" eine Verlaufs-Kartenanpassungsebene ein. Geben Sie die dunklere Farbe als # 164370 (ein dunkles Blau) und die hellere Farbe als # e2dc9a (ein matschiges Gelb) ein. Klicken Sie auf OK, stellen Sie dann den Ebenenüberblendungsmodus auf Weiches Licht und ändern Sie die Transparenz auf 68%. Fügen Sie eine Kurvenanpassungsebene direkt unter der Verlaufskarte hinzu. Passen Sie die Einstellung wie gezeigt an und ändern Sie dann die Deckkraft der Ebene auf 60%. Ihre Ebenen-Palette sollte unten angezeigt werden.
Fügen Sie eine neue Ebene direkt über "CLOUD" hinzu und füllen Sie sie mit 60% Schwarz. Stellen Sie den Mischmodus auf Überlagerung (er sollte verschwinden). Wählen Sie das Brennwerkzeug und stellen Sie einen großen Pinsel (917 Durchmesser, 0% Härte) ein. Stellen Sie den Bereich auf Mitteltöne und die Belichtung auf etwa 15% ein. Brennen Sie dann um die Ecken, um eine Vignette zu erstellen. Nennen Sie die Ebene "VIGNETTE" und passen Sie die Deckkraft an. Meines endete bei 77%.
Erstellen Sie eine neue Ebene direkt über "MAN" (verwenden Sie "MAN" als Beschneidungspfad) und eine andere direkt unter den Ebenen "CLOUD_CURVES" und "GRADIENTMAP". Nennen Sie die neuen Ebenen "WHITEGLOW". Wählen Sie das Pinselwerkzeug aus, laden Sie es mit Weiß und bearbeiten Sie die Ebenen wie unten gezeigt. Erstellen Sie ein weiches, weißes Leuchten unter dem Mann, um ihn aus dem Hintergrund zu heben. Erstellen Sie dann ein weißes Leuchten oben, um das Hintergrundlicht über das Motiv zu ziehen. Folgen Sie dem rosafarbenen Pfad wie gezeigt und gehen Sie dann ein zweites Mal weiter.
Dieser nächste Schritt ist eine stilistische Entscheidung, da wir uns für einen stilisierten Look entscheiden. Wenn Sie jedoch ein naturalistischeres Finish wünschen, können Sie diesen Teil überspringen. Wählen Sie alle aktuell mit "MAN" verknüpften Ebenen aus.
Gehen Sie dann zu Filter> Stilisieren> Glowing Rands und richten Sie sie wie gezeigt ein.
Wir möchten die Mitteltöne hier ausschalten, gehen Sie zu Image> Adjustments> Levels und richten Sie sie wie gezeigt ein.
Ändern Sie dann den Ebenenüberblendungsmodus in "Bildschirm" und reduzieren Sie die Deckkraft auf etwa 34%. Duplizieren Sie diese Ebene und setzen Sie den Duplikat-Mischmodus auf Überlagern. Ändern Sie die Deckkraft auf ca. 13%. Ich habe auch Bereiche um das Kinn auf der ursprünglichen Glowing-Edge-Schicht (Bildschirm, 34%) maskiert..
Duplizieren Sie die Ebene "CLOUD" und ziehen Sie sie über die Layer "GLOW_EDGES". Wenden Sie eine 2-3 Pixel Gaußsche Unschärfe an, setzen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf "Bildschirm" und die Deckkraft auf 50%. Nehmen Sie einen Radiergummi mit weichem Rand und löschen Sie alle Teile der Wolke, die über das Gesicht und die Details laufen. Duplizieren Sie die Ebene und ziehen Sie sie so lange, bis am unteren Rand des Bildes eine ziemlich gleichmäßige Abdeckung von Nebel erscheint. Nennen Sie diese Layer "CLOUD_BLURRED".
Laden Sie die Wassertropfen 1 von sxc.hu herunter und öffnen Sie sie. Gehen Sie zu Bild> Leinwand drehen> 180 Grad. Löschen Sie den größeren Wasserball und den gebrochenen Ballonteil.
Wählen Sie dann das Brennwerkzeug aus, setzen Sie es auf Schatten mit einer Belichtung von 35% und führen Sie es an der Stelle aus, an der Sie es gelöscht haben. Dies sollte eine realistischere Mischung ergeben.
Fügen Sie es direkt über den Ebenen "CLOUD_BLURRED" in Ihr Dokument ein und setzen Sie den Füllmethode auf "Bildschirm". Positionieren Sie die Schulter so, dass die kondensierten Tropfen mit der Schulter des Mannes übereinstimmen. Sie müssen es drehen, damit es passt. Ziehen Sie dann ein Duplikat dieser Ebene über die Schulter, drehen Sie und passen Sie sie an. Nennen Sie diese Ebenen "DROPS_RIGHT".
Duplizieren Sie beide Ebenen "DROPS_RIGHT", und wählen Sie die Duplikate aus, indem Sie auf Bearbeiten> Transformieren> Horizontal spiegeln klicken. Drehen Sie sie an die Linie der Schulter und benennen Sie sie in "DROPS_LEFT" um.
Laden Sie die Wassertropfen herunter und öffnen Sie sie. 2 Bild von sxc.hu. Wir wollen nur die Tropfen hier, also löschen Sie den Ballon und den dichteren Teil des Wassers (Radiergummi und dann Brennwerkzeug). Einfügen in das Arbeitsdokument, ändern Sie den Mischmodus in Bildschirm. Um kleinere Sprühflecken zu erhalten, müssen Sie die Größe der Spritze einfach verkleinern.
Um Regentropfen zu erhalten, ziehen Sie ein Duplikat und vergrößern Sie seine Größe. Machen Sie mehrere Kopien, bis Sie eine gute Verbreitung erreichen. Verwenden Sie das Klonwerkzeug, um eine genauere Abdeckung zu erhalten. Dann gruppieren Sie die Ebenen, wählen Sie die Gruppe aus und gehen Sie zu Ebene> Ebenenmaske> Alle anzeigen. Verwenden Sie diese Maske, um die Auswirkungen des Regens zu mildern, entfernen Sie alle Tropfen, die Details abdecken, und sorgen Sie für eine allgemeine Reinigung.
Erstellen Sie eine neue Ebene direkt über der Gruppe "WATER_DROPS" (Regen und Zeug) und nennen Sie sie "STARBURST". Füllen Sie es mit 60% Schwarz und gehen Sie zu Filter> Rauschen> Rauschen hinzufügen und richten Sie es wie unten gezeigt ein.
Dann gehen Sie zu Filter> Unschärfe> Radiale Unschärfe. Wenden Sie eine Zoom-Unschärfe wie gezeigt an. Das Unschärfezentrum sollte sich nur auf der Schulter des Mannes befinden. Wenn Sie das nicht treffen, positionieren Sie die Ebene einfach neu und ändern ihre Größe, sodass sie die gesamte Leinwand ausfüllt.
Passen Sie schließlich die Pegel wie in der Abbildung unten an und setzen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf Überlagerung. Da 60% eine neutrale Overlay-Farbe ist und die Ebenen gut ausbalanciert sind, sollte dies nicht das gesamte Bild beeinflussen. Fügen Sie eine Ebenenmaske hinzu, um Bereiche auszublenden, die Sie nicht strahlen möchten. Ich habe Teile des Gesichts und des Hemdes maskiert.
Erstellen Sie eine neue Ebene direkt über "STARBURST" und nennen Sie sie "FAKE_RAIN". Füllen Sie es mit 60% Schwarz, fügen Sie Rauschen hinzu (wie bei "STARBURST") und ändern Sie die Größe.
Dann gehen Sie zu Filter> Weichzeichnen> Bewegungsunschärfe.
Rufen Sie die Mischoptionen auf (klicken Sie auf f Symbol im schwarzen Kreis am unteren Rand der Ebenenpalette) und ziehen Sie den schwarzen Ebenenschieber auf 130.
Wenden Sie eine kleine Gaußsche Unschärfe an.
Und einen intelligenten Schärfefilter.
Passen Sie schließlich die Ebenen an und setzen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf Hartes Licht.
Duplizieren Sie "FAKE_RAIN", nennen Sie es "FAKE_RAIN_BGROUND" und verschieben Sie es unter die Ebene "VIGNETTE" in der Ebenenpalette. Drehen Sie es um etwa 10 Grad und ändern Sie die Deckkraft der Ebene auf 75%..
Erstellen Sie eine neue Ebene für den Verlauf von Kartenanpassungen direkt über "FAKE_RAIN". Stellen Sie die dunklere Farbe als # 075053 und die hellere Farbe als Weiß ein. Setzen Sie dann den Ebenenüberblendungsmodus auf Farbe mit einer Deckkraft von 55%. Fügen Sie eine Ebenenmaske hinzu (Ebene> Ebenenmaske> Alle einblenden), nehmen Sie einen großen Pinsel mit weichen Kanten, laden Sie ihn mit Schwarz, reduzieren Sie die Deckkraft auf 20% und streichen Sie ein paar Mal über den Gesichtsbereich.
Fügen Sie eine Farbton- / Sättigungs-Einstellungsebene direkt über der gerade erstellten Verlaufskarte hinzu. Ziehen Sie den Sättigungsregler auf -68% und bestätigen Sie die Auswahl. In diesem Stadium fügte ich eine Ebenenmaske hinzu und maskierte einen Teil der roten Krawatte mit einem weichkantigen Pinsel bei 25% Opazität.
Fügen Sie darüber eine Kurvenanpassungsebene hinzu und richten Sie sie wie unten gezeigt ein. Es sieht jetzt ziemlich launisch aus, Zeit, die Finisher dazu hinzuzufügen.
Erstellen Sie eine neue Ebene über den drei neuen Anpassungsebenen und nennen Sie sie "OVERLAY_DODGE / BURN". Füllen Sie es mit 60% Schwarz und ändern Sie den Ebenenüberblendungsmodus in Überlagerung. Mit den Dodge- und Burn-Tools werden wir einige Highlights und Schatten noch weiter verbessern.
So sieht es mit den Änderungen aus.
So ungefähr sollte Ihre "OVERLAY_DODGE / BURN" -Ebene im normalen Mischmodus aussehen. Beachten Sie, dass einige Bereiche weißer als andere sind. Diese Bereiche wurden öfter bemalt als dunkle Bereiche. Das Aufschichten ist der Schlüssel zu einem sanften und natürlichen Übergang.
Als kleine Salatgarnitur habe ich einen Linseneffekt hinzugefügt. Fülle eine neue Ebene mit Schwarz. Gehen Sie zu Filter> Rendern> Lens Flare und wählen Sie eine 105-mm-Grundierung. Die Standardeinstellungen sollten in Ordnung sein. Stellen Sie den Lens Blare Layer Blending-Modus auf Screen und positionieren Sie ihn über der Schulter. Es ist erwähnenswert, dass ich auch ein wenig Rauschen angewendet habe, gefolgt von einem Gaußschen Weichzeichner (etwa 4 Pixel) und einem intelligenten Scharfzeichner (etwa 150 bei 7 Pixeln)..
Wählen Sie alle Ihre Ebenen aus und duplizieren Sie sie. Fügen Sie alle duplizierten Ebenen in einer zusammen, und stellen Sie sicher, dass die Originale unverändert bleiben. Duplizieren Sie die zusammengeführte Ebene und benennen Sie "HIGH_PASS" und "INVERTED". Wählen Sie "HIGH_PASS" und gehen Sie zu Filter> Other> High Pass. Klicken Sie auf einen 2-Pixel-Durchlauf und setzen Sie die Ebene auf Überlagerung. Maskieren Sie alle Bereiche, die Sie als zu stark empfinden, ich habe den Starburst-Bereich ein wenig gemacht.
Wählen Sie die Ebene "INVERTED" und entsättigen Sie sie (Befehlstaste + Umschalttaste + U). Dann invertieren Sie es (Befehlstaste + I), wenden Sie eine 40 Pixel-Gaußsche Unschärfe an und setzen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf Überlagerung. Es ist ein bisschen viel, also lassen Sie die Deckkraft der Ebene auf etwa 45% oder was auch immer Sie möchten.
Sie sollten ein hoch bearbeitbares Bild erhalten. Passen Sie die Ebenheit der Ebenen an, passen Sie die Ebenenmasken an, spielen Sie mit den Anpassungsebenen oder deaktivieren Sie sogar die Sichtbarkeit einiger Ebenen. Selbst ohne Regen und Wolken und was auch immer, was bleibt, ist eine Möglichkeit, Portraits kräftiger zu machen. Sehen Sie sich das endgültige Bild unten oder eine größere Version hier an.
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