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Ein paar Mal pro Monat besuchen wir einige der Lieblingsbeiträge unserer Leser aus der gesamten Geschichte von Vectortuts +. Dieses Tutorial von Brad Colbow wurde erstmals am 13. Oktober 2008 veröffentlicht.
In diesem Lernprogramm werden die Schritte zum Erstellen eines Comicstrips mit dem Stiftwerkzeug von Illustrator, benutzerdefinierten Pinseln und Maskierungsfunktionen beschrieben. Dies ist ein unterhaltsames Tutorial, das den Prozess abdeckt, den ich verwende, während der Comic-Strip, den ich schreibe, "The Brads" genannt wird. Sie können den Streifen regelmäßig auf meinem Blog lesen.
Unten ist der letzte Cartoon-Streifen, auf den wir hinarbeiten. Bevor Sie beginnen, sollten Sie eine ziemlich gute Vorstellung davon haben, wie Sie das Illustrators-Stiftwerkzeug verwenden.
Bevor Sie Illustrator öffnen, beginnen Sie mit einer kurzen Bleistiftskizze. Wir werden das Stiftwerkzeug verwenden, um die Linien nachzufahren, um dem Cartoon ein poliertes Gefühl zu verleihen. Die Skizze muss nicht perfekt sein, es ist nur ein Punkt, von dem aus gearbeitet werden muss.
Importieren Sie den Scan auf die Zeichenfläche und stellen Sie die Transparenz auf etwa 25% ein. Die Transparenz erleichtert das Anzeigen der Linien, die Sie über der Skizze zeichnen.
Bevor wir mit dem Nachzeichnen beginnen, erstellen wir eine Reihe von Pinseln, die den Konturen ein traditionelleres Aussehen verleihen. Ich habe mit dem Stiftwerkzeug einige Formen erstellt, die wie grobe Linien aussehen. Die Breite variiert in Punkten, um den Schlägen eine Persönlichkeit zu verleihen.
Sobald Sie mit einigen der Linienformen zufrieden sind, wandeln Sie sie in Pinsel um. Wählen Sie zunächst die Form aus, öffnen Sie das Dropdown-Menü des Pinselfensters und wählen Sie Neuer Pinsel. Es gibt vier Pinseloptionen. Wir werden eine Art Brush machen. Nachdem Sie Art Brush ausgewählt haben, stehen weitere Optionen zur Verfügung. Die Standardeinstellungen sind jedoch erforderlich.
Wenn wir mit dem Zeichenstift-Werkzeug beginnen, wird der Strich auf Schwarz ohne Füllfarbe gesetzt. Es gibt ein paar Ausnahmen, die Augenbrauen sind voll, so dass wir die Linie um den Kopf der Figur nicht brechen müssen.
Sobald Sie ein paar Linien gezeichnet haben, öffnen Sie die Pinsel erneut (F5). Fügen Sie einige der benutzerdefinierten Pinsel zu den Strichen hinzu. Dies ist Versuch und Irrtum. Bei kürzeren Strichen sehen einige der detaillierteren Pinsel möglicherweise nicht richtig aus. Sie können das Gewicht der Striche anpassen, um einigen Elementen mehr Bedeutung zu verleihen.
Im folgenden Beispiel habe ich eine dickere Linie (2 pt Hub) um den Kopf und einen leichteren Hub (0,6 pt Hub) am Stuhl hinzugefügt, um auf die wichtigeren Elemente hinzuweisen.
Sobald alle Striche eingezogen sind, ist es Zeit, Farbe hinzuzufügen. Erstellen Sie zunächst eine neue Ebene unter den Strichen. Verwenden Sie dann das Stiftwerkzeug, um die Formen auf dieser neuen Ebene zu gliedern. Es ist keine schlechte Idee, die Ebene zu sperren, auf der sich Ihre Striche befinden, damit Sie beim Hinzufügen von Farbe nicht aus Versehen Formen schließen.
Sie können sich schnell färben, da die schwarzen Striche die Ränder Ihrer Farbe verdecken, sodass Sie nicht mit Ihren Punkten extrem genau sein müssen. In diesen Beispielen verwenden wir Volltonfarben, aber Farbverlaufsfüllungen können bei richtiger Verwendung sehr scharf aussehen.
Auf einer neuen Ebene können Sie weitere Details hinzufügen. Hier verwende ich dunklere Farbtöne, um der flachen Farbe etwas Tiefe zu verleihen.
Hier fange ich normalerweise an, von der Skizze abzuweichen und etwas Persönlichkeit hinzuzufügen. Brad Dielman (die Figur rechts) sah einfach nur lustiger aus, als ich sein Haar größer machte und seine Augenbrauen zusammengefügt waren. Die Rauch- und Brandstellen sind schwarz gefüllt, die Transparenz liegt zwischen 10% und 15%..
Was ist ein Comic ohne Sprechblasen? Ich mag schöne symmetrische Formen, also habe ich mit dem Ellipse-Werkzeug (L) eine Form gezeichnet. Fügen Sie drei Punkte am unteren Rand der Ellipse hinzu und ziehen Sie die Mitte dieser drei Punkte nach unten in Richtung des Charakters, der gerade spricht. Verwenden Sie das Anchor Point Conversion Tool (Umschalt + C), um unsere Sprechblase auf einen Punkt zu bringen. Nachdem die Form gut aussieht, fügen Sie der Form einen Ihrer benutzerdefinierten Pinsel hinzu.
Jetzt können wir etwas Text hinzufügen. Es gibt einige großartige Comic-Schriften, Comic Sans ist keine von ihnen, also verwende ich Samovrava für den Text.
Das gibt uns einen Frame, fünf weitere. Für diesen Streifen verwende ich für jedes Bild dieselbe Grundgrafik und modifiziere dann die benötigten Teile, um die Geschichte zu erzählen. Sobald alle Rahmen gezeichnet sind, muss ich sie ausrichten und jedem Rahmen einen Rahmen hinzufügen.
Wie Sie sehen, sind die Ränder immer noch schlampig. Wir werden eine Schnittmaske verwenden, um das Artwork aufzuräumen. Um eine Maske zu erstellen, müssen alle Formen und Striche gruppiert werden. Bevor Sie dies tun, sollten Sie Ihr Bildmaterial duplizieren. Wenn Sie eine Gruppe von Formen zu einer Gruppe zusammengefügt haben, werden sie alle in eine Ebene gezogen, wodurch es schwierig wird, die Straße entlang zu wechseln.
Markieren Sie alle Formen und Striche in einem Bild und gruppieren Sie sie (Befehl + G). Zeichnen Sie als Nächstes ein Kästchen über der Gruppe. Unten sehen Sie, dass ich die Transparenz dieser Box geändert habe, damit ich das Artwork darunter sehen kann. Wählen Sie Ihr gruppiertes Bildmaterial und die Form, die Sie darüber gezeichnet haben, und erstellen Sie dann eine Maske (Befehl + 7)..
Die Maske schneidet alle darüber liegenden Formen aus und verleiht der Platte einen schönen, sauberen Rand. Sie können dann einen Rahmen hinzufügen, indem Sie ein weiteres Quadrat über das Bildmaterial ziehen und einen Pinsel zum Strich hinzufügen.
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