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Rik ist ein Künstler, der stolz auf seine einzigartige und abstrakte Arbeit ist. Er füllt seine Arbeit mit lebendigen Bildern, um sich daran zu erinnern, dass die Welt selbst immer noch voller Freude ist. Rik erklärt auch seine Designphilosophie und gibt Designern Ratschläge, die ihre eigenen einzigartigen Stile kreieren möchten, was er erfolgreich gemacht hat.
Hallo Leute, vielen Dank für die Einladung zu dieser schönen Gelegenheit! Ich bin Rik Oostenbroek, ein 19-jähriger Grafikdesigner aus den Niederlanden. Die Leute könnten mich auch als Nkeo oder SecretShowcase kennen.
Ich bin in der niederländischen Medienstadt aufgewachsen und habe mit 15 mit Design angefangen. Das war der Tag, an dem ich jemanden traf, der später ein Freund von mir sein würde, und er machte einige seltsame Dinge mit diesem Programm namens Photoshop. Zu dieser Zeit habe ich noch nie davon gehört und er hat mir gezeigt, was die Leute mit diesem Programm gemacht haben.
Kunst hat mich eigentlich nie interessiert, aber ich hatte es aus irgendeinem Grund immer in mir. Wenn ich die Schule verlassen hatte, lief ich immer zum Computer, um Spiele zu spielen.
Immer wenn mir ein Spiel langweilig wurde, startete ich Microsoft Paint und stellte meine eigenen CD-Covers mit billigen 2D-Charakteren her, die von South Park inspiriert waren. Von dem Zeitpunkt an, als ich diese erstaunlichen abstrakten Designs sah, die die Leute gemacht haben, verliebte ich mich. Ich fragte mich, ob ich jemals ohne die Hilfe meines Freundes in dieses Feld gekommen wäre. Von diesem Punkt an begann ich abstrakte Formen zu machen, ohne über die Ebenen oder die Gestaltungsregeln Bescheid zu wissen.
Anfang 2006 wurde das Design für mich etwas seriös. Mehr Leute mochten meine Arbeit und ich versuchte ein wenig zu experimentieren, um ein wenig abwechslungsreicher zu werden. Seit meiner Aufnahme als DepthCore-Künstler ist viel passiert. Jetzt sitze ich hier als freiberuflicher Designer, versuche, eine Karriere aufzubauen, ernsthafter über Konzepte nachzudenken, einen einzigartigen Stil aufzubauen und meine Grenzen zu überschreiten.
2008
Eigentlich habe ich in letzter Zeit auf anderen Gebieten gearbeitet, aber gutes Abstract fiel mir immer auf. Ich glaube, ich habe mit diesem Stil angefangen, weil ich nie wusste, dass es damals andere Stile gab. Jedes abstrakte Stück hat eine Geschichte für mich, ich denke, das ist es, was diesen Stil so attraktiv macht. Wann immer Sie einen guten abstrakten Künstler bitten, ein Stück zu einem Thema Ihrer Wahl zu machen; Sie werden einen großen Unterschied in der Herangehensweise jedes Künstlers an diesem Thema erkennen.
Wenn Sie einen Designer nach einem Fotomanipulationsmotiv fragen, gibt es natürlich auch einen Unterschied, aber ich denke, es wäre viel näher zueinander. Abstrakte Kunst könnte für die Ewigkeit verwendet werden, und es gibt so viele verschiedene Arten abstrakter Kunst, dass es nicht nur ein trendiger Stil ist, den die Menschen seit einigen Jahren machen und später vergessen.
Es ist nur ein Stil ohne Grenzen, meiner Meinung nach.
Aufenthalt
Ah ja, das ist mein neuer Stil. Ich weiß nie genau, wann sie fertig sind. Ich überprüfe immer das Gleichgewicht. Ich drücke ein Bild flach und drehe es horizontal, um zu sehen, ob die Seiten die gleiche Anzahl von Dingen enthalten wie das andere. Ich habe in letzter Zeit ein Problem damit, zu sehen, wann ein Stück fertig ist oder nicht. Ich habe so viele 90% fertige Stücke hier herumliegen.
Aria Epica
Es hört sich vielleicht ein bisschen emo an, aber meistens mache ich das, um mich an die Freude zu erinnern, die das Leben hat, da ich das nicht jeden Tag sehe.
Nur um mich in einer positiven Einstellung zu halten. Ich möchte einfach nur den ganzen Tag Freude am Leben haben und sehe meine eigene Arbeit als Erinnerung, wenn ich einen meiner Abzüge in meinem Zimmer anschaue.
Ich hatte letzte Nacht einen komischen Traum
Ha-ha, das ist ziemlich schwer zu sagen, da es nur eine Reihe verschiedener Inspirationen war, die mir geholfen haben, dieses Stück zu kreieren. Ich habe weniger als drei Stunden damit verbracht. Dies ist eines dieser Stücke, die übrigens wieder einen positiven Gedanken hinter sich haben. Joakim Olaussen gab mir ein Rendering, mit dem ich arbeiten konnte. Das war ziemlich schwierig für mich, da ich nie wirklich mit Rendern gearbeitet habe, aber ich machte einige schwarze Formen darüber und es sah aus wie eine Landschaft in meinen Augen.
Von da an bin ich einfach verrückt geworden, deshalb heißt es "Visual Playground". Da ich das Gefühl hatte, dass dieses Stück nur eine alte Freestyle-Sache für mich war, tat ich einfach das, was in meinem Kopf auftauchte.
Kreise, Linien, einige Bestände, Texturen. Nichts Besonderes geschah im Verlauf, keine Ebenenmasken, keine Anpassungen, alles wird einfach so gemacht, wie Sie es sehen.
Der Spaß ist, ich höre immer den gleichen Track, während ich ein Design mache, wenn ich in der Zone bin. Mein Geist ist auf Null gesetzt, kein Gedanke, ganz in Ihr Design, ich denke, Sie sind der Beste der Welt (zu diesem Zeitpunkt), tun alles, was Sie wollen, keine Angst, keine Grenzen, gute Musik, gutes Trinken, Essen und damit ein Song geht Boom Boom! So habe ich dieses Stück gemacht.
Ich nenne dies eines meiner Stücke, das mich in die alten Zeiten zurückführt, als meine Entwürfe überhaupt nicht populär und ernst waren.
Es war eine weniger Reise, aber eine lustige Reise, die ich nicht vergessen werde.
Visueller Spielplatz
Ha-ha, es ist ziemlich seltsam für mich zu hören, dass mein Stil einzigartig ist, aber vielen Dank! Ich bin immer noch auf der Suche nach einer einzigartigen Herangehensweise, und ich schätze, jeder tut das. Es macht keinen Spaß, zu lange an einem Stil zu bleiben, meiner Meinung nach, man muss lernen und weitermachen. Das mache ich in letzter Zeit, versuche, einen neuen Stil zu entwickeln und nicht alles, was ich getan habe, Stück für Stück zu wiederholen, da meine alten Stücke mir ein bisschen kindisch vorkamen.
Einen Stil zu entdecken und zu besitzen ist schwer, ich habe das nie so gemacht, wie ich wollte.
Ich denke, es geht nur darum, sich um dein eigenes Design zu kümmern und dich nicht mit anderen Künstlern zu vergleichen.
Es wird immer bessere Designer geben, die mit ihren Entwürfen in vielerlei Hinsicht besser sind als Sie.
Immer wenn ich mit meinen Helden im Design spreche, zeigen sie mir Illustrationen von ihren Helden und ich denke, diese Helden haben auch Helden und so weiter.
Machen Sie einfach, was Sie möchten, tun Sie, was Sie am meisten mögen, tun Sie, was andere auch tun, aber auf eine andere oder spezielle Weise!
Zerstören Sie sich nicht, indem Sie sich mit anderen vergleichen, setzen Sie Ihren Verstand auf Null und tun Sie, was Ihr Herz Ihnen befiehlt.
Lektro Lektro
Vielen Dank auch Emil! Denken Sie nicht zu viel darüber nach, was Sie tun, sondern tun Sie, was immer Sie möchten. Sie sollten sich nicht so sehr um die Meinungen kümmern, die andere Leute über Ihre Arbeit haben. Es wird immer Menschen um Sie herum geben, die Ihre Arbeit nicht mögen werden. Es macht keinen Spaß zu sagen, aber es gibt immer Leute, die "besser" sein werden? in gewisser Weise, aber Sie sollten das nicht zu Ihrem Anliegen machen. Danke und ich hoffe, dass dieses Interview nicht so langweilig ist, Ha-ha! Kontaktieren Sie mich gerne unter [email protected]! Rik Oostenbroek.
Revolution der Sonne
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