Share
In diesem Lernprogramm erfahren Sie, wie Sie mit einfachen und verständlichen Techniken ein realistisches Bild von Kopfhörern erstellen. Es stellt sich heraus, dass es für ein gutes Ergebnis nicht notwendig ist, es auf komplexe Weise zu tun. Dieses Tutorial ist für jeden Anfänger leicht zu absolvieren.
Beginnen Sie mit der Erstellung der näher am Zuschauer liegenden Ohrmuschel. Nimm das Ellipse-Werkzeug (L) und erstelle eine Ellipse mit einer Füllung, die keine Farbe außer Weiß hat.
Kopieren Sie die erstellte Ellipse und fügen Sie sie vor. Reduzieren Sie die Größe der oberen Ellipse, sodass sich ihre Größe proportional ändert. Halten Sie dazu die Umschalttaste gedrückt, wenn Sie sie verkleinern. Bewegen Sie nun die obere Ellipse etwas nach links.
Kopiere die obere Ellipse (sie hat eine blaue Füllung im Bild) und füge sie vor. Verkleinern Sie die Kopie, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten.
Wiederholen Sie die blaue Ellipse erneut. Wählen Sie es und die rote Ellipse aus und klicken Sie in der Pathfinder-Palette auf die Schaltfläche Minus Front.
Als Ergebnis dieser Aktionen erhalten wir drei Objekte: zwei Ellipsen und einen zusammengesetzten Pfad.
Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle eine Form als Brücke zwischen der grünen Ellipse und dem roten zusammengesetzten Pfad.
Wählen Sie diese drei Formen aus und klicken Sie in der Pathfinder-Palette auf die Schaltfläche Unite.
Nehmen wir an, die Lichtquelle befindet sich oben rechts. Dementsprechend müssen wir Lichter und Schatten auf den Kopfhörer platzieren. Füllen Sie die im vorherigen Schritt erreichte Form mit einem elliptischen Farbverlauf mit den in der folgenden Abbildung gezeigten Parametern.
Die Farben, die ich hier verwendet habe, werden auf alle Elemente der Kopfhörer aus schwarzem Kunststoff angewendet. Nun, nun ist das Licht - (C = 53; M = 43; Y = 42 und K = 27); Penumbra - (C = 70; M = 60; Y = 56 und K = 67); und der Schatten - (C = 80; M = 69; Y = 61 und K = 88).
Füllen Sie die innere blaue Ellipse mit einer weißen Farbe.
Duplizieren Sie die weiße Ellipse, reduzieren Sie sie etwas und verschieben Sie sie nach links.
Ich möchte Ihnen ein kleines Geheimnis anvertrauen, wie Sie die Größe oder Position eines Objekts um einen bestimmten Wert ändern können. In der Steuerelementpalette werden die Werte für Höhe und Breite des Objekts angezeigt, wenn es ausgewählt ist. Somit können diese Werte unter Verwendung von Additions- und Subtraktionsoperationen geändert werden. Nehmen wir an, das Objekt sollte um 2px reduziert werden, kein Problem, geben Sie - 2px nach den digitalen Werten für Breite oder Höhe ein und drücken Sie die Eingabetaste. Um das Objekt proportional zu ändern, klicken Sie auf das Symbol Breite und Höhe der Proportionen.
Füllen Sie die Ellipse mit einem elliptischen Farbverlauf mit den in der folgenden Abbildung angegebenen Parametern.
Um das Helldunkel auf dem leichten Kunststoff zu reproduzieren, verwende ich folgende Farben: hellweiß; Penumbra - (C = 10; M = 7; Y = 8 und K = 0); und Schatten - (C = 36; M = 27; Y = 28 und K = 7).
Erstellen Sie eine neue Ellipse mit den oben beschriebenen Techniken und füllen Sie sie mit einer durchgehenden hellgrauen Farbe.
Duplizieren Sie es, verschieben Sie es leicht nach links und füllen Sie es mit einem elliptischen Farbverlauf mit den in der folgenden Abbildung gezeigten Parametern.
Farbverläufe: Licht - (C = 47; M = 36; Y = 37 und K = 18) und Schatten - (C = 70; M = 60; Y = 56 und K = 67).
Um diese Ohrmuschel zu vervollständigen, müssen wir noch ein paar Ellipsen bauen. Ich werde nur deren Position angeben. Ich hoffe, das Design ist an dieser Stelle klar.
Erstellen Sie das Highlight an der Verbindung der Kunststoffoberflächen. Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle eine gestrichelte Linie (siehe Abbildung unten).
Um die Ecken abzurunden verwende ich das Round Any Corner-Skript. Sie können dieses Skript herunterladen und lesen, wie es in meinem Artikel verwendet wird: 20 kostenlose und nützliche Adobe Illustrator-Skripts. Wählen Sie dann mit dem Direktauswahl-Werkzeug (A) einen Eckpunkt aus, starten Sie das Skript, und legen Sie den Eckenradius im Dialogfeld fest.
Lassen Sie die Linie ausgewählt, wenden Sie das Breitenprofil 1 von der Konturpalette an und wählen Sie die Breite aus. In meinem Fall beträgt sie 1,5px.
Wer nicht stolze Besitzer von Adobe Illustrator CS5 ist, muss einen Pinsel mit ähnlicher Form erstellen. Diese Form kann von einer Ellipse aus erreicht werden, indem der rechte und der linke Ankerpunkt von glatten in eckige umgewandelt werden. Wählen Sie dazu diese Punkte mit dem Direktauswahl-Werkzeug (A) aus und klicken Sie auf die entsprechende Schaltfläche "Konvertieren" in der Steuerungspalette.
Ziehen Sie nun die erreichte Form in die Pinsel-Palette und speichern Sie den Pinsel als Art Brush.
Wählen Sie nun die Kurve aus und wenden Sie den erstellten Pinsel an.
Lassen Sie die Linie ausgewählt, wechseln Sie zu Objekt> Aussehen erweitern, und füllen Sie die Form mit einem linearen Farbverlauf mit den in Schritt 4 angegebenen Farben.
Fahren Sie mit dem Erstellen des Stirnbandes fort. Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle eine parabelähnliche Linie.
Duplizieren Sie diese Linie, bewegen Sie sich dann nach rechts und drehen Sie sie leicht.
Verbinden Sie die Enden dieser Linien mit dem Stiftwerkzeug (P), wie in der folgenden Abbildung dargestellt.
Verbinden Sie den näheren Teil des Kopfbands mit dem Betrachter in einem Bogen und verbinden Sie den weiteren in einer geraden Linie (er ist nicht sichtbar, da er sich unter der weiteren Ohrmuschel befindet).
Wandeln Sie den sich kreuzenden Pfad in zwei Objekte um - in die Vorder- und Rückseite des Kopfbands. Nimm das Scherenwerkzeug (C) und schneide den Pfad an zwei oberen Punkten.
Sperren Sie den hinteren Teil des Pfads in der Ebenenpalette und verwenden Sie das Stiftwerkzeug (P), um den vorderen Pfad in einem Bogen zu verbinden.
Verriegeln Sie nun das vordere Teil des Kopfbügels, entriegeln Sie das hintere und verbinden Sie die oberen Punkte des hinteren Teils des Kopfbügels.
Teilen Sie den vorderen Teil des Stirnbandes in zwei Teile. Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle eine gekrümmte Linie von 2 Pixel Breite.
Behalten Sie die Auswahl bei, gehen Sie zu Objekt> Erweitern. Wählen Sie nun die erreichte Form, das vordere Teil des Kopfbügels, und drücken Sie die Minus-Front-Taste in der Pathfinder-Palette.
Füllen Sie beide Teile mit linearen Farbverläufen mit den in Schritt 4 genannten Farben.
Füllen Sie die Rückseite des Stirnbandes mit dem gleichen Farbverlauf, den wir so platzieren sollten, dass die Rückseite des Stirnbandes dunkler aussieht als die Vorderseite. Das Verlaufswerkzeug (G) ist bei der Ausführung dieses Jobs sehr hilfreich.
Legen Sie die Dicke des unteren vorderen Teils des Kopfbands fest. Kopiere es und füge es hinten ein. Bewegen Sie die Kopie nun etwas nach rechts, um die Illusion des Volumens zu erzeugen, und ändern Sie die Konfiguration des Verlaufs, um den Schatten am Rand des Kopfbands zu bilden.
Fahren Sie mit der Erstellung von Designelementen auf der Vorderseite des Kopfbügels fort. Es stellt ein zylindrisches Objekt mit einer Facette dar. Nimm das Ellipsenwerkzeug (L) und erstelle eine Ellipse und fülle sie mit einem elliptischen Farbverlauf.
Duplizieren Sie diese Ellipse und verschieben Sie sie leicht nach links und oben. Erstellen Sie nun auf dieser Ellipse einen konischen Verlauf, ähnlich dem in der Abbildung unten gezeigten.
Wie Sie einen konischen Farbverlauf erstellen, wird in meinem Tutorial ausführlich beschrieben. Schnelltipp: Erstellen Sie einen konischen Farbverlauf mit Adobe Illustrator in zwei Minuten. Erstellen Sie eine neue weiße Ellipse mit einem konischen Verlauf über der Ellipse.
Kopieren Sie diese Ellipse vor und füllen Sie sie mit einem linearen Farbverlauf (C = 34; M = 25; Y = 26 und K = 5) und (C = 19; M = 14; Y = 14 und K) = 0). Verschieben Sie nun die Ellipse etwas nach links, sodass die untere Ellipse am Rand unseres zylindrischen Elements eine Hervorhebung erzeugen kann.
Wählen Sie die Seitenfläche der Stirnseite des Kopfbügels aus, nehmen Sie das Schere-Werkzeug (C) und schneiden Sie an zwei Punkten ab, wie in der folgenden Abbildung dargestellt.
Löschen Sie den oberen Teil der Seitenfläche und verbinden Sie die Schnitte der unteren Seitenfläche mit dem Stiftwerkzeug (P)..
Erstellen Sie die Mantelfläche des restlichen Teils des Kopfbügels. Nehmen Sie das Stiftwerkzeug (P) und erstellen Sie eine Form wie in der folgenden Abbildung gezeigt.
Bewegen Sie es in die Ebenenpalette, sodass es sich zwischen dem oberen und unteren Teil des Kopfbands befand.
Füllen Sie nun diese Form mit einem elliptischen Farbverlauf mit den in der folgenden Abbildung gezeigten Parametern und den Farben, die in Schritt 4 erwähnt wurden.
Wenn Sie einen Farbverlauf erstellen, müssen Sie an der Innenseite des seitlichen Teils des Kopfbands eine hellere Kante erstellen.
Erstellen Sie die Rückseite des dekorativen Elements. Kopieren Sie dazu die untere Ellipse des dekorativen Elements und fügen Sie sie hinten ein. Verschieben Sie nun das Objekt in der Ebenen-Palette so, dass es sich unter allen Objekten befindet. Ersetzen Sie die Objektfüllung durch einen linearen Farbverlauf.
Unser Ziel ist es, die Unterscheidung der benachbarten Elemente zu erreichen und dabei die richtige Lichtverteilung nicht zu vergessen. Die folgende Abbildung zeigt eine ungewöhnliche Lichtverteilung auf diesem Element (Ich habe diesen Fehler beim Erstellen dieses Kunstwerks versehentlich gemacht und habe erst beim Erstellen des Tutorials bemerkt).
Erstellen Sie nun eine Rückseite eines anderen dekorativen Elements auf der Rückseite des Kopfbügels. Erstellen Sie vier Kreise. Die Reihenfolge ihrer Erstellung und Befüllung ist in den folgenden Abbildungen dargestellt.
Der Kreis unten ist der Schatten des Elements und sollte daher nicht über den Rand des Stirnbandes hinausgehen. Schneiden Sie den überstehenden Teil ab. Diejenigen, die über Adobe Illustrator CS5 verfügen, können dies mit Hilfe des Shape Builder-Tools tun. Der Rest muss die innere Oberfläche des Kopfbands kopieren und vorne einfügen, den Kreis und die innere Oberfläche des Kopfbands auswählen und Intersect drücken Schaltfläche aus der Pathfinder-Palette.
Erstellen Sie einen weichen Teil auf der inneren Oberfläche des Kopfbügels. Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle die in der Abbildung gezeigte Form.
Füllen Sie es mit einem elliptischen Farbverlauf. Ihre Aufgabe ist es, eine leichte Kante am weichen Teil und eine ungleichmäßige Farbe in der Mitte zu erzielen.
Lassen Sie unsere Kopfhörer mit einem anderen Element schöner aussehen. Nimm das Stiftwerkzeug (P) und erstelle eine 20px breite Linie (wähle diesen Wert entsprechend der Größe deines Kopfhörers).
Lassen Sie es ausgewählt, gehen Sie zu Objekt> Erweitern und füllen Sie es mit einer durchgehenden Farbe.
Mit dieser Technik erstellen Sie zwei weitere Objekte mit geringerer Breite und Länge mit einer einfarbigen Füllung, jedoch mit unterschiedlicher Deckkraft.
Wählen Sie diese beiden Objekte aus und gehen Sie zu Objekt> Überblenden> Erstellen.
Es ist an der Zeit, sich auf die Hervorhebung von Kopfhörern zu konzentrieren. Die Technik der Erstellung unterscheidet sich in keiner Weise von der in den Schritten 8 und 9 beschriebenen. Ich werde hier nur den Ort und die Form der Highlights angeben.
Fahren Sie mit der Erstellung des letzten Elements des Kopfhörers fort - der weiteren Tasse. Erstellen Sie eine Ellipse und füllen Sie sie mit einem elliptischen Farbverlauf. Die Unterebene mit diesem Element sollte unter allen Unterebenen in der Ebenen-Palette liegen.
Erstellen Sie weitere Ellipsen, die den weiteren Becher bilden.
Nun, die Kopfhörer sind fertig.
Fahren Sie mit der Erstellung des Designs für das Symbol fort. Gruppieren Sie alle Elemente des Kopfhörers. Drehen Sie nun den Kopfhörer wie in der folgenden Abbildung gezeigt.
Erstellen Sie Schatten unter der näheren Tasse des Kopfhörers. Verwenden Sie dazu die in Schritt 21 beschriebene Technik.
Erstellen Sie nun die Reflexion der Kopfhörer. Wählen Sie den Kopfhörer aus, gehen Sie zu Object> Transform> Reflect… und drücken Sie die Schaltfläche Copy im Dialogfeld.
Mein Kopfhörer ist 388px hoch. Behalten Sie diesen Wert im Kopf (Sie merken sich natürlich Ihren eigenen Wert).
Lassen Sie die Kopie ausgewählt, gehen Sie zu Objekt> Transformieren> Verschieben… und legen Sie im Dialogfeld 388px für den Parameter Vertical fest. Klicken Sie auf OK.
Nimm das Rechteckwerkzeug (M) und erstelle ein Rechteck mit vertikalem Verlauf von Schwarz nach Grau. Die Größe des Rechtecks sollte die gesamte Reflektion des Kopfhörers abdecken.
Wählen Sie die Reflexion von Kopfhörer und Rechteck aus, und klicken Sie im Menü der Transparenzpalette auf die Option Deckkraftmaske erstellen.
Unser Symbol ist monochrom, ich bezweifle, dass es so aussieht, als würde es die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Daher biete ich an, jedes der Musik zugeordnete Farbelement hinzuzufügen. Nachdem ich darüber nachgedacht hatte, wurde mir klar, dass dies ein stilisiertes Bild eines Equalizers sein sollte. Fahren Sie mit der Erstellung fort. Nimm das Rechteckwerkzeug (M) und erstelle ein Rechteck (in meinem Fall sind es 50 x 8 px)..
Lassen Sie das Rechteck ausgewählt, gehen Sie zu Effekt> Verzerren und Transformieren> Transformieren… und legen Sie die in der folgenden Abbildung angegebenen Werte fest.
Das erstellte Symbol wird in seiner ursprünglichen Größe kaum verwendet. Daher müssen Sie sicherstellen, dass das Symbol auch in reduzierter Größe gut aussieht. Verkleinern wir unser Bild um das Dreifache (Zoom 33,33%).
Equalizer-Rechtecke werden zusammengeführt, daher müssen sie leicht bearbeitet werden. Öffnen Sie das Dialogfeld Transformationseffekt und passen Sie den Abstand zwischen den Rechtecken an, um ein klares Bild zu erhalten.
Lassen Sie das Rechteck ausgewählt, gehen Sie zu Effekt> Verzerren und Transformieren> Transformieren… und legen Sie die in der folgenden Abbildung angegebenen Werte fest.
Gehen Sie jetzt zu Objekt> Darstellung erweitern. Löschen Sie einige Rechtecke, um das Equalizer-Bild zu erhalten.
Wähle nun die Farben für den Equalizer aus. Ich entschied mich für Equalizer-Rechtecke in 4 Farben: lila, blau, hellblau und grün.
Es ist praktisch, ein CMYK-Farbmodell zum Mischen von Farben zu verwenden. Dieses Modell ist benutzerfreundlich, enthält jedoch weniger Farben als das RGB-Modell. Da wir ein Computersymbol erstellen und das Bild nicht gedruckt wird, können wir das RGB-Modell für helle Farben verwenden. Installieren Sie zuerst den Dokumentfarbmodus (Datei> Dokumentfarbmodus> RGB-Farbe). Passen Sie nun die Farben des Equalizers im RGB-Farbmodus an.
Nach der Anpassung entschied ich mich für diese Farben: lila - R: 191, G: 0, B: 255; Blau - R: 29, G: 0, B: 255, Blau - R: 0, G: 163, B: 255, Grün - R: 0, G: 235, B: 0. Tipp: Verwenden Sie zum Farbmischen ein CMYK-Farbmodell, und beenden Sie sie im RGB-Farbmodus für die Helligkeit. Wenden Sie dann die erstellten Farben auf die Equalizer-Rechtecke an.
In diesem Tutorial habe ich elliptische Farbverläufe verwendet, die eine besondere Art von radialem Farbverlauf sind. Dieser Gradient ist ab der CS 4-Version des Programms verfügbar. Ehrlich gesagt, können Sie mit dem radialen Gradienten von selbst aus. Hier ist ein Symbol, für dessen Erstellung ich nur radiale Gradienten verwendet habe.
Kannst du den Unterschied sehen? Sie können die Misch- und Schnittmaske verwenden, um den elliptischen Farbverlauf zu reproduzieren. Sie sollten wissen, wovon ich rede. Warum betone ich dieses Thema? Wenn Sie eine Datei im EPS-Format speichern, wird ein elliptischer Farbverlauf in eine Gruppe von Objekten umgewandelt, die sich unter der Schnittmaske befinden. Als ob der Befehl "Erweitern" bestenfalls auf ein Blend-Objekt angewendet werden würde. Oder, schlimmer noch, solche Objekte werden einfach gerastert, wodurch sich die Dateigröße um das 10-fache erhöhen kann!
Die Techniken, die ich in diesem Tutorial verwendet habe, sind einfach und offensichtlich. Obwohl ich mehrmals das Verlaufsnetz verwenden wollte. Versuchen Sie, ein Objekt zu zeichnen, das Sie so oft verwenden, und verwenden Sie dazu die in diesem Tutorial beschriebenen einfachen Techniken. Dies kann eine Computermaus, Lautsprecher, Monitor oder Löffel sein;). Die Hauptsache ist zu lernen zu können sehen, anstatt die Arbeit anderer Leute zu kopieren.
Accentsconagua