Schneller Tipp Wie man mit dem Pinselwerkzeug für digitale Bilder mischt

Neu in dieser Serie? Beginnen Sie am Anfang mit Digital Painting 101: Lernen Sie das Pinselbedienfeld kennen.

Das Mischen ist bei weitem das Das Wichtigste, was Sie wissen müssen, um in Adobe Photoshop zu malen.

Heute werden wir das Mischen mit dem Pinselwerkzeug Schritt für Schritt auflösen. Machen Sie sich mit diesem Prozess so gut wie möglich vertraut, denn er wird das Rückgrat all Ihrer digitalen Bilder sein.

Lassen Sie uns zunächst kurz gehen Verhaltensregeln Anfänger sollten bei der Verwendung des Brush-Tools beachten.

Die do's

  • Tun: Bewahren Sie Farbfelder für Ihr Gesamtfarbschema auf.
  • Tun: Ändern Sie die Einstellungen für Härte / Deckkraftbasierend auf dem, was das Gemälde braucht.
  • Tun: Untersuchen Sie den Unterschied zwischen dem Malen mit einem "harten" oder "weichen" Pinsel.
  • Tun: Verwenden Sie "schwerere" Pinsel (50-100% Deckkraft) zum Sperren in Farben, Hauptanstrich und Details.
  • Tun: Verwenden Sie "leichtere" Pinsel (0-50% Deckkraft)Zum Glätten von Details, Hinzufügen von Atmosphäre (wie Rauch / Nebel) und Erweichen von Texturen.

Die Don'ts

  • Nicht: Farbauswahl aus einem Referenzfoto.
  • Nicht: Hängen Sie fest, wenn Sie ein gesamtes Gemälde in einer Einstellung machen (für Härte / Deckkraft)..
  • Nicht: Verwenden Sie weiche Bürsten für Details, die saubere Kanten benötigen.
  • Nicht: Vergiss nicht weiter zu mischen!
  • Und nicht: Gib auf!

Das wichtigste Problem für Anfänger ist die Wahl des richtigenDeckkraft und Härte für die verschiedenen Phasen ihrer Malerei. Natürlich beginnen sie entweder mit einem zu harten Pinsel mit einer wirklich hohen Deckkraft oder einem zu weichen Pinsel mit einer geringen Deckkraft. 

Harte, hochdeckende Pinsel sind viel schwerer zu mischen, während weiche, wenig deckende Pinsel dazu neigen, ein Bild sehr schnell zu verschmutzen. Und wenn Sie nicht vorsichtig sind, können sie auch diesen super "Airbrush-Look" erzeugen, der nicht immer gut funktioniert. Einfach ausgedrückt: Der beste Rat, den ich geben kann, ist, sich an das Ändern der Härte und der Deckkraft zu gewöhnen ständig. Wie alle paar Minuten, ständig. Es gibt wirklich keine perfekte Einstellung.

Pinseleinstellungen

Um Ihnen diese Technik zu zeigen, lassen Sie uns die Pinseleinstellungen extrem einfach halten:

Härte einstellen 50%.
Opazität einstellen 50%.

Die zwei Tastenkombinationen, die Sie kennen müssen

  • Das Pinselwerkzeug (B) … Natürlich.
  • Das Eyedropper Werkzeug (Halt Alt während Pinselwerkzeug ist bereits ausgewählt).

Schnelle Malvideos sind großartig zum Lernen, aber leider sind sie so schnell, dass die Zuschauer das kleine Pipettenwerkzeug nicht sehen, das beim Mischen angezeigt wird. So schnell geht es! In den nächsten Schritten zeige ich Ihnen, wie Sie diese Werkzeuge austauschen, um einen perfekten Effekt zu erzielen.

Berühren Sie im Moment keine anderen Optionen! Das Experimentieren mit jeder nur erdenklichen Einstellung im Pinselfenster ist sehr verlockend, aber ich möchte nicht, dass Sie in Verwirrung geraten. Ich würde es hassen, wenn Sie Ihre Lernerfahrung frühzeitig beenden, nur weil Sie keine fortgeschritteneren Einstellungen verstanden haben. Tauchen Sie in der Regel in die Grundlagen ein und probieren Sie diese nächsten Beispiele ein paar Dutzend Mal aus, und dann Sehen Sie, was die anderen Einstellungen für Sie tun können.

Wie man mischt: Die Grundlagen

Schritt 1

Wählen Sie zuerst eine Farbe aus Farbfelder und pflanzen Sie es auf die Leinwand Pinselwerkzeug (B) beim 100% Opazität und 100% Härte. Sobald es auf der Leinwand ist, lassen Sie die Härte und Opazität jeder zu 50%.

Schritt 2

Die Originalfarbe ist weiterhin als ausgewählt Vordergrundfarbe, Malen Sie daneben ein kleines Muster. Dieses Farbfeld sollte aufgrund weicherer Kanten undurchsichtiger erscheinen, da die Pinseleinstellungen geändert werden.

Schritt 3

Verwenden Sie die Pipette Wählen Sie jetzt den undurchsichtigen Strich aus, den Sie gemacht haben. Markieren Sie einen neuen Strich daneben. Wiederholen Sie diesen Vorgang und stellen Sie dabei sicher, dass Sie die Striche leicht überlappen.

Schließlich beginnt die Farbe zu verblassen und zeigt Anzeichen einer Verschmelzung. Betrachten Sie es als erste Stufe eines Gradienteneffekts.

Schritt 4

Sie mischen zwei Farben nebeneinander und überlagern diese mit immer mehr undurchsichtigen Ebenen. Im Wesentlichen die Pipette wird die rechte Hand zum Pinselwerkzeug während dieses Prozesses. Fahren Sie mit diesen Schritten fort, bis alle Farben miteinander verbunden sind. 

Sehen wir uns diese Technik in Graustufen an

Das Malen in Graustufen ist eine Technik, die Sie schließlich in der digitalen Malerei kennenlernen. Viele Leute, darunter auch ich, verwenden es gerne, um ein Beleuchtungsszenario zu erstellen, bevor Sie Farbe hinzufügen. Probieren Sie ein paar graue Farbfelder aus, um zu sehen, wie gut Sie die Töne miteinander mischen.

Lassen Sie uns es mit anderen Farben wieder sehen

Hier sind einige Variationen von Farbkombinationen mit dieser Technik. Experimentieren Sie mit mehr, um besser zu verstehen, was Sie erwartet. 

Jetzt sind Sie dran: Blending-Übung!

Ich habe ein paar Farbfelder beigefügt, die Sie unten ausprobieren können. Kopieren und Einfügen Dieses Bild in Photoshop und versuchen Sie es mit dem Pinselwerkzeug. Fügen Sie der Leinwand weitere Farben hinzu, wenn Sie möchten, und laden Sie Ihre Blending-Fähigkeiten in den Kommentarbereich hoch.

Fazit

Ich hoffe wirklich, dass Ihnen die heutige Quick-Lektion für digitales Malen gefallen hat. Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, zögern Sie nicht, sie in den Kommentaren zu fragen. Bleiben Sie auf dem Laufenden Digitales Malen 101 Serie, da wir weiterhin mehr Tipps und Ressourcen zu einem Thema zur Verfügung stellen, das ich absolut liebe. Denken Sie daran, weiterzumachen, zuversichtlich zu bleiben und niemals aufzugeben. Viel Glück!