Für viele Künstler sind Marketing und Werbung die herausforderndsten und einschüchterndsten Aspekte eines kreativen Geschäfts. Tatsache ist, dass sich die meisten von uns unwohl fühlen, wenn wir aus Verkaufssicht über sich selbst sprechen, und dies wird nur durch die Unmenge an aufdringlicher Werbung verstärkt, die es auf der Welt gibt. Was ich bei Escape from Illustration Island immer und immer wieder höre, ist, dass niemand der typische nervige Spammer sein möchte, der unerwünschte E-Mail-Sprengungen oder Rufe von den Dächern darüber aussendet, wie großartig diese sind. Die gute Nachricht ist, dass es nicht so sein muss.
Für sich selbst zu werben bedeutet nicht, über sich selbst zu reden. Es gibt so viele andere Möglichkeiten, Ihren Namen bekannt zu machen und Ihre Marke zu vermarkten. Dies wird von Kreativen oft zu oft übersehen. Das Beste daran ist, dass die alternativen Methoden, auf die ich mich beziehe, nicht nur dazu dienen, mehr Aufmerksamkeit auf Ihre Arbeit zu lenken, sondern auch die Interaktion mit der größeren Illustrations-Community ermöglichen und die Belohnung dafür spüren, dass Sie Ihren Mitkünstlern etwas zurückgeben. Sehen wir uns ein paar einfache Möglichkeiten an, um sich selbst zu fördern, ohne über sich selbst zu sprechen.
Dieser Beitrag ist Tag 13 unserer Digital Illustration Session. Tag 12 der Creative SessionsDie Online-Kunstszene wächst in einem unglaublichen Maße und das bedeutet, dass mehr und mehr Künstler jeden Tag über soziale Netzwerke wie Facebook und Twitter sowie über verschiedene Foren und Blogs Ideen und Inspirationen austauschen.
Finden Sie eine Gruppe, zu der Sie sich beziehen können, und hören Sie zu und reagieren Sie auf das, was die Leute zu sagen haben. Beantworten Sie die Fragen, die die Leute haben, und stellen Sie eigene Fragen. Indem Sie an den Konversationen teilnehmen, die im gesamten Web stattfinden, können Sie Beziehungen aufbauen, Ihr Publikum vergrößern und die Menschen dafür interessieren, was Sie zu sagen haben.
Beteiligen Sie sich an Communities wie Illustration Mundo, die über zahlreiche Ressourcen und Foren verfügen. Wenn Sie positiv mit der Außenwelt interagieren, möchten Sie wahrscheinlich mehr über Sie erfahren, indem Sie Ihre Website besuchen und sich Ihre neuesten Projekte ansehen.
Einer der besten Teile der wachsenden Online-Kunstszene ist die wachsende Bereitschaft von Künstlern, Tutorials, Ratschläge und andere Ressourcen mit ihren Mitgestaltern zu teilen. Versuchen Sie, eine Ressource für andere zu sein, und helfen Sie auf jede Weise, die Sie können.
Indem Sie anderen Künstlern etwas zurückgeben, präsentieren Sie sich als Experte auf Ihrem Gebiet und sorgen dafür, dass die Menschen immer wieder kommen. Sie werden auch guten Willen erzeugen und andere dazu inspirieren, die Gunst zurückzugeben, wenn Sie sie am dringendsten brauchen. Sie können auch eine gemeinschaftliche Website starten, auf der andere ihre Arbeit zu einem bestimmten Thema zeigen können.
BloodSweatVector ist ein Beispiel eines Blogs, das zur Förderung der Illustrationsarbeit von Vektorkünstlern beiträgt, und hat sich zu einem Kollektiv entwickelt, das auch Galerieshows zusammen abhält. Es gibt einige Kunstsammlungen im Internet, wie Intrinsic Nature und Slashthree, an denen Sie teilnehmen oder eine Ihrer eigenen starten können.
Eine weitere gute Möglichkeit, Ihre Nachricht vor einem Publikum außerhalb Ihres normalen Kreises zu erhalten, besteht darin, einen Gastbeitrag für einen Blog in Ihrer Nische zu schreiben oder einen Beitrag für Gäste zu illustrieren oder ein kostenloses Hintergrundbild für einen beliebten Blog wie Abduzeedo oder zu illustrieren unsere eigenen Psdtuts +. Dieser Artikel für Creative Sessions ermöglicht es mir, meine Ideen mit Künstlern zu teilen, zu denen ich sonst keinen Zugang hatte.
Ein weiterer Ansatz, um Ihre Sichtbarkeit online zu erhöhen, besteht darin, einen Ihrer Kollegen zu promoten, indem Sie ein Interview führen, ihre Arbeit in einem Post in Ihrem Blog überprüfen oder einfach einen Link zu ihrem Portfolio mit beliebten Tools wie Twitter weitergeben. Die Chancen stehen gut, dass sie sich öffentlich für Ihre Hilfe bedanken werden und dasselbe auch in Zukunft für Sie tun wird. Darüber hinaus etablieren Sie sich weiterhin als potenzielle Ressource für Künstler und bauen Beziehungen zu anderen in der Branche auf. Es ist eine großartige Möglichkeit zum Netzwerken.
Andy Sowards ist ein aktiver Blogger, der eine starke Anhängerschaft aufgebaut hat, indem er überwiegend die Arbeit anderer Menschen in seinem Blog und auf Twitter fördert. Er veröffentlicht regelmäßig einige großartige Ressourcen zur Webentwicklung und zum Grafikdesign. Dies ist ein Modell, das Sie anwenden können, um Illustrationsarbeit zu fördern und dabei Ihren eigenen Ruf aufzubauen.
Eine der besten Möglichkeiten, um die Leute für Ihre Arbeit zu begeistern, ist es, eine Spritzen irgendwie. Versuchen Sie beispielsweise, ein Werbegeschenk auszuführen, bei dem Sie einem glücklichen Gewinner einen Abzug Ihrer Illustrationsarbeit oder einen Rabatt auf Auftragsarbeit gewähren. Sie können auch einer guten Sache helfen, indem Sie sich entweder stark dafür engagieren, einer Wohltätigkeitsorganisation oder einer Organisation zu helfen.
Schauen Sie sich das Remnan-Projekt an, in dem Künstler wie Ben der Illustrator und Kunstblogs wie ThunderChunky sich zusammengetan haben, um Geld für UNICEFs Haiti-Erdbeben-Kinder-Appeal zu sammeln, indem sie Kunstwerke ausschließlich auf der Remnan-Projektseite verkaufen, wobei der Erlös dieser Wohltätigkeitsorganisation zugute kommt.
Es gibt unendlich viele kreative Möglichkeiten, um anderen dabei zu helfen, gleichzeitig Bekanntheit zu gewinnen. Denken Sie daran, dass Sie altruistische Motive auf die praktische Notwendigkeit ausrichten können, Ihre Arbeit zu fördern, und das macht viel mehr Spaß als kalte Anrufe.
Mein Illustrationsblog und mein Podcast, Escape from Illustration Island (EFII), hat mir nicht nur dabei geholfen, mit der Illustrations-Community in Kontakt zu treten und Ressourcen und Ideen mit meinen Künstlerkollegen zu teilen, sondern es hat mir auch geholfen, meine Arbeit zu fördern. Ich spreche selten über meine eigenen Illustrationen auf der Website, aber die Leute möchten natürlich mehr über mich erfahren, da sie als Ressource dienen und Wert schaffen, was sie schließlich zu meiner Portfolio-Website führt.
Dies ist zwar nie die Absicht von EFII, aber es ist ein schöner Nebeneffekt, der mir hilft, täglich Beziehungen zu Branchenexperten aufzubauen. Darüber hinaus eröffnen sich weiterhin neue Möglichkeiten, wie beispielsweise mein neues eBook, 15 Steps to Freelance Illustration und mein Sponsoring der diesjährigen ICON6 Illustration-Konferenz, bei der ich Tonnen von Audio- und Video-Inhalten für EFII aufnehme und gleichzeitig meine Netzwerk von Verbindungen.
Als Künstler ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass wir jeden Aspekt unseres Geschäfts mit etwas Kreativität ausstatten können. Werbung ist dabei keine Ausnahme. Wenn Ihnen der Gedanke, sich selbst zu verkaufen, unangenehm ist, versuchen Sie, einige einzigartige Wege zu finden, um die Menschen dazu zu bringen, sich um die Sache anderer zu kümmern, was den Nebeneffekt hat, dass Sie sich selbst als engagiertes Mitglied der Illustrations-Community bekannt machen. Auf diese Weise können Sie Beziehungen aufbauen, von denen Sie in der Zukunft profitieren könnten, und indirekt auf Ihre Arbeit aufmerksam machen, während Sie sich leidenschaftlich engagieren. Dies ist möglicherweise nicht der Fall, wenn Sie Ihre ganze Zeit direkt über sich selbst gesprochen haben.