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Im heutigen Tutorial werden wir aus einer makellosen blonden Schönheit eine Schwert tragende Überlebensjägerin machen. Um dies zu tun, machen wir ihre Haut verschwitzt und schmutzig, ihr Kleid fleckig und zerrissen, wir fügen dem Schwert Blutflecken hinzu, manipulieren ihr Haar und schaffen einen post-apokalyptischen Hintergrund voller Rauch- und Feuereffekte. Es wird ein Gas sein!
Alle Fotos, die ich in diesem Tutorial verwendet habe, habe ich entweder selbst gemacht oder von www.sxc.hu heruntergeladen, einer grandiosen Website mit hochauflösenden, lizenzfreien Bildern. Sie benötigen folgende Bilder:
Als erstes müssen wir das Mädchen aus dem Hintergrund herausschneiden. Öffnen Sie also das Mädchenfoto und verwenden Sie beim Erstellen einer Auswahl die von Ihnen bevorzugte Methode. (Ich bevorzuge das Polygonal-Lasso-Werkzeug (L). Sie können kleine Auswahlen gleichzeitig vornehmen, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten, um weitere Auswahlen in derselben Auswahl zu treffen. Alternativ können Sie auch die Alt-Taste gedrückt halten, um vorhandene Auswahl zu trimmen.
HINWEIS: Machen Sie sich jetzt nicht zu viele Sorgen um die Haare. Wir werden später noch etwas daran arbeiten.
Klicken Sie auf Auswählen> Ändern> Feder (oder Umschalt + F6), und geben Sie 0,5 Pixel ein.
Wenn Sie mit Ihrer Auswahl zufrieden sind, kopieren / einfügen oder ziehen Sie das Mädchen in ein neues Dokument mit 3000px bei 1800px mit einer Auflösung von 200, und ändern Sie die Größe und positionieren Sie sie an der Stelle, an der Sie unten sehen. Nennen Sie die Schicht "Mädchen", da wir uns oft auf sie beziehen.
Zuerst werden wir dem Mädchen ein paar Dinge anpassen, damit es in unserem fertigen Produkt natürlicher wirkt. Sehen Sie zuerst, wie die Rückseite des Rocks Federn ausfährt? Ein schmutziges, nasses Kleid ist schwerer und würde gerade hängen. Wählen Sie diesen Teil des Bildes aus, gehen Sie zu Filter> Verflüssigen und drücken Sie ihn mit den Werkzeugen Forward Warp (W) und Bloat (B) ein.
Machen Sie dasselbe auch auf der Vorderseite, wo das Kleid in der Nähe ihres Bauches aufbläht.
Gehen Sie zu Image> Adjustments> Levels (oder drücken Sie einfach Strg + L) und richten Sie es wie gezeigt ein. Dies ist eine von mehreren Methoden, die wir in diesem Tutorial anwenden werden, um die schwarzen Bildteile zu „zerdrücken“, um einen gut gesättigten Kontrast zu erzeugen.
HINWEIS: Dies müssen Sie tun, wenn Sie den verschwitzten Haut-Look abnehmen möchten, den wir gleich behandeln werden.
Um einige Risse im Rock zu erzeugen, öffnen Sie zuerst das zerrissene Stoffbild. Trennen Sie das Weiß vom Schwarzen, indem Sie die Ebenen erneut öffnen (Bild> Einstellungen> Ebenen) und wie gezeigt einstellen.
Gehen Sie zu Auswählen> Farbbereich und klicken Sie mit dem Pipettenwerkzeug auf einen weißen Teil des zerrissenen Stoffbildes. Stellen Sie die Unschärfe auf 170 ein.
Gehen Sie zu Auswählen> Ändern> Feder und geben Sie einen Wert von .5px ein. Jetzt können Sie den ausgewählten Bildausschnitt entweder ausschneiden / einfügen oder in das neue Dokument ziehen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn die Auswahl an den Rändern Restschwärzungen enthält. Es wird gleich keine Rolle spielen. Ändern Sie die Größe und Position der Ebene wie unten gezeigt. Nennen Sie die Ebene "zerrissener Stoff".
HINWEIS: Wenn Sie größere Einrisse im Rock wünschen, vergrößern Sie diese Schicht. Denken Sie jedoch daran, dass Sie mit zunehmendem Einriss später mehr bemalen müssen. In diesem Tutorial werden wir es ziemlich klein halten.
Gehen Sie zu Bearbeiten> Transformieren> Warp und nehmen Sie die unten gezeigten Einstellungen vor. Der Schlüssel hier ist, die Unterseite des zerrissenen Gewebes mit der Unterseite des Rocks auszurichten. Es muss nicht genau sein.
Halten Sie die Strg-Taste gedrückt und klicken Sie auf das Ebenen-Thumbnail der abgerissenen Stofflage. Dadurch wird eine Auswahl um alles in dieser Ebene, alle Risse und kleinen Fäden erstellt. Füllen Sie den Rand dieser Auswahl um .5px. Sie können die zerrissene Stofflage jetzt ausblenden, indem Sie auf das Augensymbol neben der Ebenenvorschau klicken.
Klicken Sie bei der Auswahl, die wir aus der nun ausgeblendeten, zerrissenen Stoffebene erstellt haben, auf die Mädchenebene und drücken Sie Strg + J. Dadurch wird NUR der Teil der Mädchenebene innerhalb der Auswahl dupliziert. Diese neue Ebene, die wir "zerrissenen Rock" nennen, wird gewissermaßen eine Maske für uns sein, wenn wir die darunter liegende Mädchenebene bearbeiten. So sollte die zerrissene Rockschicht aussehen, wenn die Mädchenschicht ausgeblendet ist.
Es ist immer eine gute Idee, eine Sicherungsschicht von jeder Schicht zu erstellen, auf der Sie gerade irreversible Bearbeitungen durchführen. Wählen Sie also die Mädchenebene aus und duplizieren Sie sie (Strg + J), um sicherzugehen. Sie können die duplizierte Ebene vorerst ausblenden. Es ist nur eine Sicherung für den Fall, dass Sie von vorne beginnen möchten.
Wenn die Mädchenebene ausgewählt ist, verwenden Sie die Werkzeuge Radierer (E), Pinsel (B) und Klonstempel (S), um alle Bereiche des Rocks zu entfernen, die durch die zerrissene Rockschicht sichtbar sind. Beginnen Sie mit dem Clone Stamp Tool. (Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie auf den Bereich, den Sie kopieren möchten. Lassen Sie dann die Alt-Taste los und malen Sie den Bereich, den Sie vertuschen möchten.
Verwenden Sie das Radiergummi-Werkzeug, um den Rest des Rocks zu entfernen.
Den Rest des Beines bemalen oder stempeln.
Nehmen Sie zum Schluss das Pinselwerkzeug, wählen Sie eine Schattenfarbe (Alt-Klick) und malen Sie mit einem sehr kleinen Pinsel (3 oder 5) einen Schatten um die Tränen. Nehmen Sie sich Zeit dafür, weil, ob Sie es glauben oder nicht, das Abschatten das ist, was diesen Effekt bewirken oder brechen wird.
Gehen Sie mit den oben beschriebenen Schritten genauso vor wie das zerrissene Foto aus Stoff2, um einige zusätzliche Risse am Saum des Rocks zu erzeugen. Erstellen Sie so viele oder so wenige Risse und Tränen, wie Sie möchten.
Wenn Sie fertig sind, löschen Sie alle zerrissenen Stofflagen und führen Sie alle zerrissenen Rockschichten mit der Mädchenebene zusammen. Stellen Sie sicher, dass Sie die zusammengeführte Ebene wieder in "Mädchen" umbenennen.
Wir werden ein paar kleine Rippen entlang des Trägers des Kleides erzeugen, indem wir einfach Haut und Schatten malen. Hier werden keine ausgefallenen, zerrissenen Stoffschichten verwendet, sondern nur eine kleine, gefiederte Bürste, Größe 3, mit 100-prozentiger Opazität. Verwenden Sie beim Bemalen in den Schatten eine Deckkraft von 40-50 Prozent.
Wir müssen dem Schwert etwas mehr Reflektivität verleihen. Nehmen Sie Ihr Polygonal-Lasso-Werkzeug und wählen Sie nur die Klinge des Schwertes von oben nach unten aus. Versehen Sie die Auswahl mit .5px. Erstellen Sie eine neue Ebene, nennen Sie sie „Schwert“ und füllen Sie die Auswahl mit Weiß. Verwenden Sie einen weichkantigen Radierer mit einer Deckkraft von etwa 40 Prozent, um den unteren Teil der Schwertebene zu löschen. Gehen Sie einige Male darüber nach. Sie möchten die im Schatten liegenden Teile der weißen Ebene entfernen und die im Licht befindlichen Teile stärker reflektieren. Ändern Sie zuletzt den Mischmodus in Überlagerung.
Fügen Sie etwas Blut hinzu, indem Sie das Glossy Blood Splatter-Pinselset von Brusheezy verwenden.
HINWEIS: Wenn Sie nicht wissen, wie Sie dies tun, laden Sie die Datei einfach herunter, entpacken Sie sie und ziehen Sie die Glossy Blood Splatter.abr-Datei in die Pinselvorgaben von Photoshop, die Sie unter C: \ Programme \ Adobe \ Adobe Photoshop \ Presets finden \ Bürsten. Gehen Sie dann zu Photoshop, wählen Sie das Pinselwerkzeug aus, öffnen Sie die Pinselvorgabeauswahl (durch Klicken auf den Pfeil im oberen Menü neben der Pinselgrößenanzeige) und klicken Sie im Pulldown-Menü auf das nach rechts gerichtete Dreieck oben rechts des Menüs. Wählen Sie Bürsten laden. Navigieren Sie zum Pinsel-Ordner, suchen Sie die Glossy Blood Splatter-Datei, importieren Sie sie und wallah!
Versuchen Sie, einen Pinsel aus diesem Satz zu wählen, der lang und fadig ist, damit er aussieht, als würde das Blut die Klinge hinunterlaufen. Erstellen Sie eine neue Ebene, nennen Sie sie "Schwertblut", und wählen Sie eine schöne blutrote Farbe (ich habe einen 50000 verwendet) und spritzen Sie etwas Blut.
Sie müssen möglicherweise die Größe der Ebene ändern und drehen, um sie an die gewünschte Stelle zu bringen.
Erstellen Sie eine weitere Ebene und machen Sie dasselbe. Ändern Sie dann die Mischmodi beider Ebenen in Multiplizieren.
Klicken Sie bei gedrückter Strg-Taste auf die Ebenen-Miniaturansicht der Mädchenebene, um eine Auswahl zu erstellen (dadurch wird alles in dieser Ebene ausgewählt). Versehen Sie die Auswahl mit .5px. Drücken Sie Umschalt + F7, um die Auswahl umzukehren. Stellen Sie sicher, dass die Schwertblutschicht ausgewählt ist, und wechseln Sie zu Bearbeiten> Löschen - oder drücken Sie einfach die Entf-Taste, um das gesamte überschüssige Blut zu entfernen. Machen Sie dasselbe mit allen anderen Schwertblutschichten, die Sie erstellt haben. Verwenden Sie das Radiergummi-Werkzeug, um überschüssiges Blut zu entfernen, das auf das Mädchen überläuft. Das Ergebnis sollte so aussehen.
Du kannst nicht so aussehen, als hättest du die Hölle hinter dir, wenn du keinen Schweiß gebrochen hast, also lass uns ihre Haut mit einem schönen Glanz anfeuchten.
Beginnen Sie mit dem Erstellen von zwei Kurvenanpassungsebenen (klicken Sie auf das Symbol unten in der Ebenenpalette, das wie ein Halbmond-Symbol aussieht. Wählen Sie Kurven aus.) Wenn das Kurvenmenü angezeigt wird, klicken Sie einfach auf OK. Benennen Sie eine der Anpassungsebenen als "Hervorhebungen" und die anderen als "Schatten". Passen Sie sie an das an, was Sie unten sehen.
Drücken Sie Strg + I, um jede Einstellungsebene umzukehren. Auf diese Weise erstellen Sie Masken aus den Anpassungsebenen, sodass Sie genau bestimmen können, wo die Anpassungen sichtbar sind. Beginnen Sie mit den Highlights, indem Sie einen weichkantigen Pinsel (ca. 60-80 cm) mit einer Deckkraft von etwa 30 Prozent verwenden und ihn mit Weiß füllen. Malen Sie nun die unten gezeigten Bereiche und folgen Sie den natürlichen Highlights auf der Haut des Modells.
Machen Sie die Pinselgröße etwas kleiner (30-45) und gehen Sie die Highlights noch einmal durch, diesmal genauer an ihrem Muskel. Und jetzt mach das gleiche für die Schatten. Dies sind die Schattenbereiche, die Sie treffen möchten:
HINWEIS: Wenn Sie mit diesen Einstellungsebenen arbeiten, werden beim Malen mit Weiß die Einstellungen sichtbar, während beim Malen mit Schwarz diese ausgeblendet werden. Wenn Sie also etwas vermasseln und etwas davon neu malen möchten, malen Sie einfach Ihre Hauptfarbe schwarz und übermalen Sie die Stelle, die Sie reparieren möchten.
Zeit, sie mit etwas Schmutz und Flecken zu verschmutzen. Beginnen Sie mit dem Öffnen des Painty-Stofffotos. Ziehen Sie es in Ihr Projekt, benennen Sie es als „gemalten Stoff“ und platzieren Sie es wie gezeigt über dem Rock des Mädchens. Oh, und ändern Sie den Mischmodus auf Multiplizieren.
Verwenden Sie das Kopierstempelwerkzeug (Größe 80-100) mit 100% Deckkraft, um Teile dieser Ebene über das Modell zu streuen.
HINWEIS: Echtes Blut sieht auf der Haut röter aus. Wenn es jedoch auf dem Stoff trocknet, verfärbt es sich in eine rostbraune Farbe. Denken Sie also daran, wenn Sie mit verschiedenen Mischmodi experimentieren oder Quellmaterial verwenden, das in diesem Lernprogramm nicht gefunden wird.
Entfernen Sie Teile dieser Ebene mit einem Radiergummi mit weichen Kanten. Sie sollten zu 100 Prozent um die Augen, den Mund, die feuchten Hautpartien und das Schwert (Klinge und Griff) herum entfernen, wo sich Schmutz und Schmutz normalerweise nicht ansammeln oder weggespült werden würden.
Öffnen Sie den schmutzigen Hintergrund der Fotos und die schmutzige Oberfläche 1 und ziehen Sie sie in Ihr Projekt. Verändern Sie die Größe und positionieren Sie sie über dem Modell und ändern Sie den Mischmodus beider Ebenen in "Multiplizieren" und ihre Opazitäten auf 80%.
Nehmen Sie schließlich das weichkantige Radiergummi-Werkzeug zu beiden Ebenen und machen Sie dasselbe wie mit der bemalten Gewebeschicht.
Wenn sie gut und schmutzig ist, klicken Sie bei gedrückter Strg-Taste auf die Ebenenvorschau der Mädchenebene. Gehen Sie zu Auswählen> Ändern> Feder und geben Sie einen Wert von .5px ein. Gehen Sie dann zu Auswählen> Umkehren, um die Auswahl umzukehren. Wählen Sie die bemalte Stofflage aus und gehen Sie zu Bearbeiten> Löschen. (Oder drücken Sie einfach die Entf-Taste.) Machen Sie dasselbe mit den beiden schmutzigen Hintergrundebenen, und Sie sollten damit fertig sein.
Um sie noch ein bisschen aufzumischen, ziehen Sie die Kaffeeflecken 2 in Ihr Projekt und nennen Sie "Kaffeeflecken" sowie die Fotos von Opfern und schmutzigen Fingerabdrücken - nennen Sie sie "blutigen Stoff" bzw. "schmutzige Fingerabdrücke". Positionieren Sie jede als solche und geben Sie jeder Ebene die folgenden Mischmodi:
Positionieren Sie die Ebenen nach Ihren Wünschen. Stempeln und ersetzen Sie Teile jedes Fotos mit anderen Teilen des Modells. Löschen Sie alle Überlappungen und Sie sollten am Ende so etwas wie das, was Sie unten sehen, erhalten.
HINWEIS: Ich wollte nicht, dass die Kaffeeflecken wie Kaffeeflecken aussehen. Daher habe ich die Ebene um -67 gesättigt, indem das Menü Farbton / Sättigung nach oben gezogen wurde - Bild> Einstellungen> Farbton / Sättigung (Strg + U)..
ANMERKUNG 2: Mit dem Klonstempelwerkzeug und einem sehr kleinen, weichkantigen Pinsel habe ich auf die schmutzige Hintergrundebene geklickt und einige Tränen mit 40-50 Prozent Opacity um ihre Augen geschlungen.
Meine Zukunft sieht düster aus.
Wir sind jetzt mit unserem Mädchen fertig. Erstellen Sie eine neue Gruppe, indem Sie auf das Ordnersymbol in der Ebenenpalette klicken und alle Ebenen einfügen, an denen wir bisher gearbeitet haben. Nennen Sie die Gruppe "Mädchen".
Öffnen Sie das brennende Foto und ziehen Sie es in Ihr Projekt. Ändern Sie die Größe so, dass sie den Hintergrund ausfüllt, und nennen Sie sie "brennendes Gebäude".
Beginnen Sie mit dem Klonen und Ausstanzen des blauen Himmels und der Wasserspritzer auf der linken Seite der brennenden Gebäudeschicht.
Wählen Sie mit dem Lasso-Werkzeug einen großen Rauchabschnitt aus und legen Sie ihn um 100 fest. Drücken Sie Strg + J, um die Auswahl in eine neue Ebene zu kopieren.
Bewegen Sie diese neue Ebene in den unteren mittleren / rechten Bereich des Bildes.
Öffnen Sie das Zeichenbild des autorisierten Personals. Verwende das Zauberstab-Werkzeug (W) und klicke irgendwo in den äußeren weißen Teil des Bildes, um es auszuwählen.
Gehen Sie zu Auswählen> Umkehren, um die Auswahl umzukehren. Gehen Sie zu Auswählen> Ändern> Feder und geben Sie einen Wert von .5px ein. Kopieren Sie nun das Zeichen oder fügen Sie es in Ihr Dokument ein und platzieren Sie es über der brennenden Gebäudeebene, jedoch unter der brennenden Gebäudekopie. Ändern Sie die Größe der Personalzeichenebene und positionieren Sie sie ungefähr hier.
Damit das Zeichen ein bisschen kriegerischer aussieht, ändern Sie den Mischmodus in Überlagerung. Ziehen Sie dann das verschmutzte Hintergrundfoto zurück in Ihr Projekt, ändern Sie die Größe und positionieren Sie es über dem Zeichen und ändern Sie den Mischmodus in "Multiplizieren". Oh, und lösche alles, was über die Kanten läuft.
Wir brauchen etwas Rauch im Vordergrund, um alles mit dem Rauch im Hintergrund zu verbinden. Erstellen Sie also eine neue Ebene ganz oben in Ihrer Ebenenpalette und nennen Sie sie "Rauch". Zeichnen Sie mit dem Rechteck-Auswahlwerkzeug (M) eine rechteckige Auswahl in die Mitte Ihres Dokuments. Stellen Sie sicher, dass Schwarz als Vordergrundfarbe und Weiß als Hintergrundfarbe festgelegt ist, und wechseln Sie zu Filter> Render> Clouds.
Passen Sie die Größe der Rauchschicht an, sodass sie das Dokument ausfüllt, und ändern Sie den Mischmodus in "Bildschirm".
HINWEIS: Der Grund, warum wir damit begonnen haben, die Wolkenschicht in der kleinen rechteckigen Auswahl zu erstellen, wurde dann vergrößert, weil diese Rauchschicht zu unserem Vordergrundrauch wird. Da dieser Rauch näher wäre, müssen die Rauchschwaden sein größer. Dies hilft, die Illusion der Tiefe zu erzeugen.
Klicken Sie bei ausgewählter Rauchebene auf die Schaltfläche "Maske hinzufügen" (dritte Schaltfläche von links unten in der Ebenenpalette). Jetzt können Sie Teile der Maske "ausmalen", um mehr darunter anzuzeigen. Füllen Sie den Pinsel mit einer sehr großen Pinselgröße (ca. 800-1000) und einer Opazität von ca. 40 Prozent mit Schwarz und klicken Sie ein paar Mal auf die Rauchschicht, um die Zerstörung im Hintergrund sowie das Mädchen sichtbar zu machen.
Ändern Sie die Pinselgröße auf 500, und gehen Sie das Bild erneut durch. Diesmal treffen Sie den Himmel, die meisten Mädchen (außer ihren Beinen) und die meisten Gebäude. Sei ungleichmäßig. Sei zufällig. Denken Sie daran, dass Rauch aufsteigt und daher an manchen Stellen dicker ist als an anderen.
HINWEIS: Das Tolle an der Arbeit mit einer Maskenebene im Gegensatz zu einem Radiergummi besteht darin, dass Sie den Pinsel nur mit Weiß füllen und wieder über die Leinwand gehen, um den Rauch wieder zu malen.
Verringern Sie die Pinselgröße auf etwa 100-200 und ändern Sie die Deckkraft auf 100 Prozent. Gehen Sie nun das Mädchen gründlich durch, um die meisten von ihnen zu enthüllen, aber halten Sie sich von den Beinen fern.
Nehmen Sie Ihr Lasso-Werkzeug, wählen Sie zufällig Teile der Rauchschicht aus und duplizieren Sie es, indem Sie die Tastenkombination Strg + J drücken. Tun Sie dies etwa vier oder fünf Mal. Ändern Sie die Größe der Ebenen. Drehen Sie sie. Platziere sie hier und dort. Machen Sie den Rauch in Teilen dicker.
HINWEIS: Um diese Duplikate erstellen zu können, müssen Sie sicherstellen, dass die Rauchschicht THUMBNAIL ausgewählt ist und nicht die Ebene MASK.
Erstellen Sie eine neue Ebene und platzieren Sie sie UNTER der Mädchengruppenebene. Nennen Sie es "Glow" und zeichnen Sie mit dem Elliptical Marquee-Tool eine Auswahl um den Kopf des Mädchens. Füllen Sie die Auswahl um 50. Füllen Sie sie mit Weiß und ändern Sie den Mischmodus auf Überlagern. Dies sollte einen weißen Schein hinter dem Kopf des Mädchens einfügen.
Haar. Ok, wir haben das lange genug verschoben. (Ich möchte wirklich schöne, lange, sexy bläst Haare, aber ich hasse es wirklich, wirklich Haare zu heben. Ich werfe das in letzter Minute irgendwie. Entschuldigung.) Öffne das girl2 Foto. (Dies ist ein Foto, das ich für einen Fotokurs aufgenommen habe. Es ist nicht das Beste, ich weiß, aber was wir für ein gutes Haarlifting brauchen, ist ein durchgehender weißer Hintergrund, so dass dies perfekt funktioniert.)
Gehen Sie zu Auswählen> Farbbereich und wählen Sie mit dem Pipettenwerkzeug eine beliebige Stelle im weißen Teil des Bildes aus. (Dies ist in der Regel nicht die beste Methode, um eine Haarstraffung durchzuführen, da durch die Verwendung des Farbbereichswerkzeugs oftmals ein ärgerlicher Halo in der Auswahl entsteht, aber da wir im Grunde die Haare von einem weißen Hintergrund heben, um sie auf einen meist weißen Hintergrund zu bringen Hintergrund sollte die Naht fehlerfrei sein.)
Gehen Sie zu Auswählen> Umkehren und kopieren Sie das Haar und fügen Sie es in Ihr Dokument ein. Platziere sie in der Mädchengruppe direkt über der Mädchenebene. Nennen Sie es "hair1". Verändern Sie die Größe, drehen Sie und platzieren Sie das Bild hier:
Wir werden uns jetzt nur auf den richtigen Teil der Haare konzentrieren. Beginnen Sie mit der Anpassung der Farbe an das Haar des Mädchens. Gehen Sie zu Bild> Einstellungen> Farbton / Sättigung und verringern Sie die Sättigung um -39. Gehen Sie zu Bild> Einstellungen> Ebenen und bewegen Sie den oberen mittleren Schieberegler nach rechts - bis 56. Fügen Sie der Haarebene jetzt eine Ebenenmaske hinzu. Laden Sie den Pinsel mit Schwarz und beginnen Sie mit dem Maskieren aller unnötigen Teile der Haarschicht, einschließlich der gesamten linken Seite. Sie sollten damit enden.
Die Mischung sieht gut aus, aber Sie werden eine dicke dunkle Linie entlang des Halses und des Gesichts des Modells bemerken. Dies wird durch den gemalten Stoff, den schmutzigen Hintergrund und die schmutzigen Background2-Schichten verursacht, die auf die Form der Mädchenschicht zugeschnitten werden und die Haare nicht enthalten. Die Lösung ist einfach: Verwenden Sie das Clone Stamp Tool und einen kleinen gefiederten Pinsel, um ein wenig mehr von jeder Schicht über das Haar zu malen.
Kopieren Sie die Haarauswahl erneut aus dem girl2-Bild. Ändern Sie die Größe, drehen Sie sie und platzieren Sie sie wie gezeigt.
Führen Sie die obigen Schritte aus, um eine nahtlose Überblendung zu erstellen: Farbton / Sättigung, Ebenen, Ebenenmaske und Klonstempel.
Um dem Bild nun einen Funkenschlag zu geben, erstellen Sie eine neue Ebene über der Mädchengruppenebene, aber unter allen Wolkenebenen. Nennen Sie es "Feuerglühen". Zeichnen Sie eine große Auswahl mit Ihrem Elliptical Marquee-Werkzeug und legen Sie es um 100 fest.
Füllen Sie es mit einer orange Farbe - ich habe fc6e05 verwendet - und ändern Sie den Mischmodus auf Überlagerung und die Deckkraft auf 70 Prozent. Dies wird im Wesentlichen die Illusion erzeugen, dass irgendwo ein Feuer vom Rauch reflektiert wird. Duplizieren Sie diese Ebene ein paar Mal und platzieren Sie die Duplikate überall. Sie sollten so etwas bekommen.
Nicht schlecht. Aber alle unsere Rauchschichten haben ein Problem geschaffen - wir haben ein sehr kontrastreiches Motiv auf einem kontrastarmen Hintergrund. Die beiden Elemente sehen nicht so aus, als ob sie zusammengehören. Wir werden dies beheben, indem wir eine neue Ebene erstellen und sie oben in der Ebenenpalette platzieren. Nennen Sie es "Black Crush". Füllen Sie es mit Schwarz. Ändern Sie den Mischmodus in Überlagerung. Nehmen Sie Ihr Radiergummi-Werkzeug und beginnen Sie es mit verschiedenen Größen und unterschiedlichen Opazitäten von der Mitte aus zu löschen. Eventuell sollten Sie diese Ebene komplett in der Mitte und kaum an den Rändern löschen.
Beachten Sie, dass entfernte Objekte heller sein sollten und näher liegende Objekte dunkler sein sollten. Löschen Sie beispielsweise mehr über diesen Hintergrundgebäuden, um die Illusion zu vermitteln, dass sie weiter entfernt sind. Halten Sie die Vordergrundobjekte dunkler. Ihr Endergebnis sollte so aussehen.
Das Bild ist ziemlich fertig! Wenn Sie jedoch Interesse daran haben, Funken hinzuzufügen, finden Sie hier Informationen dazu. (Diese Technik habe ich aus einem wundervollen Feuer-Tutorial von Jayan Saputra leicht modifiziert. Also Requisiten dafür, dass sie mir diesen wunderbaren Trick beibrachten!)
Beginnen Sie mit dem Erstellen einer neuen Gruppe. Nennen Sie es "Funken". Erstellen Sie in dieser Gruppe eine neue Ebene und füllen Sie sie mit Schwarz. (Der Grund, warum wir dies in einer Gruppe tun, ist, dass wir einige Einstellungsebenen anwenden, die NUR auf die Ebenen dieser Gruppe angewendet werden sollen, und nicht auf das Bild als Ganzes.) Erstellen Sie eine Anpassungsebene für Farbton / Sättigung und eine Helligkeit / Kontrast-Einstellungsebene und richten Sie sie wie gezeigt ein.
HINWEIS: Es ist sehr wichtig, dass die Einstellungsebene für Helligkeit / Kontrast oben ist.
Wählen Sie Ihr Pinselwerkzeug aus. Öffnen Sie die Pinselpalette und richten Sie sie wie gezeigt ein.
Erstellen Sie eine neue leere Ebene über der schwarzen Ebene und unter den beiden Anpassungsebenen. Wählen Sie 50 Prozent Grau aus der Farbfelder-Palette aus und malen Sie weg! Versuchen Sie, den natürlichen Fluss der Funken abzubilden. Mit anderen Worten, wählen Sie einen Ursprungspunkt und lassen Sie sie von dort über die Seite blasen, beginnen Sie größer und werden kleiner. (Die Pinselgrößen, die ich verwendete, lagen zwischen 500 und 10.)
Wenn Sie fertig sind, fügen Sie die Gruppe in einer einzigen Ebene zusammen, indem Sie mit der rechten Maustaste auf die Gruppenebene klicken und Gruppe unten im Popup-Fenster auswählen. Nun wurden unsere Einstellungsebenen nur auf die Gruppe angewendet und ändern den Rest des Bildes nicht. Ändern Sie den Mischmodus dieser neuen Ebene in Bildschirm. Wallah!
Sie werden sehen, dass ich die Glühschicht des Feuers zweimal kopiert und über dem Arm-, Schulter- und Bauchbereich des Mädchens platziert habe, um die Reflektivität
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