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Da uns alle Lagerbestände frei zur Verfügung stehen, neigen wir dazu zu vergessen, dass wir tatsächlich alles selbst machen können. Das Problem, wenn Sie sich ausschließlich auf Online-Ressourcen konzentrieren, besteht darin, dass, wenn zwei Teile auf demselben Bild basieren, sie einander gleich sind, unabhängig davon, was Sie mit ihnen tun.
In diesem Lernprogramm greifen wir kein zufälliges Foto aus dem Internet auf, sondern erstellen selbst ein Foto. Ich habe mich mit einem Freund zusammengetan, um ein Foto einzufangen und in eine von der Natur inspirierte Illustration zu verwandeln.
Die folgenden Assets wurden während der Erstellung dieses Tutorials verwendet.
Ich werde meine Illustration auf ein Foto bauen, das von einem meiner Fotografen aus der Kunsthochschule Borza Lucia gemacht wurde. Vielen Dank für das Bild. Ich habe dieses ausgewählt, aber um zu sehen, wie der Rest der Aufnahme bis zum Ende seines Porträtabschnitts scrollen. Das Schönste an der lokalen Zusammenarbeit ist, dass Sie die richtige Einstellung für Ihr Projekt herstellen können oder zumindest ein Bild vom Stapel auswählen können (wie in diesem Fall). Und es ist schön zu wissen, dass Sie den Fotografen und das Modell jederzeit für einen anderen Blickwinkel kontaktieren können, wenn Sie es brauchen. Das ist etwas, was Sie nicht mit einem Bild aus einem Online-Markt machen können. Alles, was Sie für eine solche Aufnahme brauchen, ist eine Low-End-Spiegelreflexkamera, ein Modell und ein Park bei Sonnenuntergang.
Um zu beginnen, öffnen Sie Ihr eigenes Foto und erstellen Sie einen passenden Ausschnitt (je nachdem, nach welchem Ausdruck des Online-Formats Sie suchen). Ich wollte einen Weitwinkel in meinem suchen. In diesem Tutorial werde ich an dem von meinem Freund geliehenen Foto arbeiten, aber ich möchte Sie dazu ermutigen, mit Ihren Freunden ein Bild zu machen. Sie werden überrascht sein, wie viel Spaß und wie viel Sie durch die Organisation eines solchen Projekts von Anfang bis Ende lernen können.
Jetzt werden wir das Modell ein wenig überarbeiten. Ich werde keinen ultraglänzenden Look machen, also werde ich ihre Stirn mit dem Healing Brush (J) leicht glätten. Da die Beleuchtung von der Seite erfolgt, erscheint fast jede Textur robuster.
Jetzt ist es Zeit, der linken Seite ein wenig Kontrast hinzuzufügen, da sie etwas überbelichtet ist. Wechseln Sie vom Brennwerkzeug zum Schwammwerkzeug, um den Kontrast zu erhöhen, und nehmen Sie gleichzeitig die zusätzliche Sättigung heraus, die unweigerlich auftritt. Gehen Sie für den Schatten- und Mitteltonbereich.
Der große Unterschied zwischen den beiden Seiten der Gesichter macht das linke Auge etwas zu dunkel. Verwenden Sie einfach das Clone Stamp Tool (S), um dieselbe Pupille auf das andere Auge zu kopieren. Seien Sie sehr vorsichtig, um die Position festzunageln. Wenn Sie es nur ein bisschen abmalen, könnten ihre Augen unvergleichlich aussehen.
Während des gesamten Prozesses werden wir die Seiten nach und nach abdunkeln und die Haare wieder in Position bringen. Erstellen Sie zunächst einen großen Verlauf von Schwarz nach Transparent, um die Seiten dunkler zu machen. Ändern Sie die Deckkraft, um ein ähnliches Ergebnis zu erhalten.
Wir kommen jetzt in den schwierigen Teil. Um fortzufahren, benötigen Sie ein Tablet. Stellen Sie sicher, dass Ihre Druckempfindlichkeit aktiviert ist, wählen Sie einen 4x-Pinsel und ziehen Sie die Deckkraft auf 25% und den Fluss auf 30%. Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen, sehen Sie sich den zweiten Screenshot dieses Schritts an. Doppelklicken Sie auf die Ebene, um auf das Ebeneneffektbedienfeld zuzugreifen. Fügen Sie eine Farbüberlagerung mit folgender Farbe hinzu: # f4b474.
Beginnen Sie dann mit der Erstellung von Linien entlang der ursprünglichen Ausrichtung der Haare, verwenden Sie sie jedoch nur als Leitfaden. Fühlen Sie sich frei, um aus dem "Raster" zu treten, solange das Endergebnis wie echtes Haar aussieht.
Fahren Sie mit dem Hinzufügen von Haar fort, während Sie mittleren bis geringen Druck ausüben. Wenn Sie der ursprünglichen Richtung der Haare folgen, fangen Sie an, hellere Abschnitte ihrer Haare hervorzuheben.
Wenn Sie sich mehr mit dem Zeichnen der Haare beschäftigen, können Sie die Seiten immer mehr abdunkeln, bis Sie ein durchgehendes Schwarz treffen. Verwenden Sie diesmal einen Pinsel, einen sehr großen Pinsel, um eine ähnliche Füllung zu erzeugen. Ich habe es rot eingefärbt, um zu sehen, wo es ist.
Wenn Sie Ihr Bild dunkler machen, sollten Sie ein ähnliches Ergebnis erzielen. Denken Sie an ein umgekehrtes Dreieck-Layout, wenn Sie das Bild abdunkeln.
Verwenden Sie dieselbe Haarfarbe und fügen Sie mit einem 2px-Pinsel noch viel dünneres Haar hinzu.
Beginnen Sie auch auf der linken Seite des Bildes zu zeichnen. Im Originalbild ist ein dunkler Fleck in der Nähe des Kopfes (auf der linken Seite des Kopfes) zu hören, der mich stört. Mit der Zeit werde ich versuchen, diese Lücke mit Haaren zu füllen, wie Sie im Bild unten sehen können. Von nun an möchten Sie nicht nur der ursprünglichen Richtung ihrer Haare folgen, sondern auch eigene Pfade erstellen.
Inzwischen sollten Sie mehrere Haarsträhnen an den Seiten des Bildes haben. Wieder müssen einige der neuen Bereiche abgedunkelt werden. Schnappen Sie sich einen großen, weichen Pinsel auf Schwarz als Vordergrund und verdunkeln Sie ihn.
Wir werden in diesem Abschnitt einige recht drastische Filter erstellen. Der Grund, warum ich das mache, ist, weil es einfach ist, Farben mitzunehmen, wenn tatsächlich in ein Bild gemalt wird. Durch die Verwendung von Filtern können wir die gesamte Farbpalette harmonisieren. Gehen Sie zunächst zu Ebene> Neue Einstellungsebene> Kurven. Die schwarze Linie, die Sie unten sehen, ist die erste, die Sie in der neu erstellten Einstellungsebene ändern können. Ziehen Sie alle Kanäle (RGB und einzeln) wie in den Bildern unten gezeigt.
Die nächste Einstellung ist, etwas von diesem Gelb herauszunehmen. Erstellen Sie eine selektive Farbanpassungsebene und reduzieren Sie die Gelbwerte entsprechend.
Wir werden jetzt die Farbe ihres Pullovers ändern. Erstellen Sie eine Farbton- / Sättigungs-Einstellungsebene und ziehen Sie die Schieberegler wie unten gezeigt.
Schnapp dir einen schwarzen Pinsel und male über die Teile, die du nicht grün haben willst, was alles außer dem Pullover ist.
Achten Sie darauf, die Linien gut zu befolgen, und ziehen Sie den gesamten Pullover mit einer halbweichen Bürste nach.
Wir werden jetzt den Kontrast erhöhen und den Farbton des grünen Pullovers verändern. Fügen Sie eine Verlaufs-Map-Anpassungsebene hinzu und machen Sie sie zu einer Schnittmaske, die nur den Pullover betrifft. Erstellen Sie einen Farbverlauf von Schwarz nach Gelb (# fff000) und setzen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf Überlagerung.
Jetzt ist es an der Zeit, ihre Augenfarbe an den Pullover anzupassen. Erstellen Sie eine Farbton- / Sättigungs-Einstellungsebene und kehren Sie ihre Maske um (Befehl + I). Malen Sie mit Weiß über Ihre Augen, um die Farbänderungen nur auf Ihre Augen zu beschränken.
Schnapp dir dieses Dschungelfoto und platziere es in deiner Szene. Um das gesamte Laub zu erstellen, müssen Sie dieses Bild in allen vier Ecken platzieren, von denen jede zur Bildmitte zeigt. Beginnen wir mit dem ersten.
Gehen Sie zu Ebene> Ebenenmaske> Alle ausblenden. Wählen Sie dann im Ebenenfenster das Symbol für die Ebenenmaske (rechtes Feld). Schnapp dir das Pinsel-Werkzeug (B) und zeichne mit Weiß, um das Foto wieder einzufügen. Ändere die Deckkraft und den Fluss auf 30%. Beginnen Sie mit dem Zeichnen von Flächen in das Bild, während Sie der Ausrichtung der Haare folgen, als ob sie sich verheddert hätten.
Zeichnen Sie weiter entlang der Haare, während Sie die Pinselgröße ständig ändern. Verwenden Sie einen sehr kleinen 2-5 px Pinsel in detaillierten Abschnitten und größere, wenn Sie nur Farbe ausfüllen.
Wir machen jetzt eine Weile mit dem Laubzeichnen, um die Farbe zu ändern. Erstellen Sie einen Farbverlaufskorrektur-Layer mit diesen Farben: (von links nach rechts) # aabb9d, # 6b7c0c, # 90a03a, # dde251. Machen Sie eine Ebenenmaske für die Laubebene.
Duplizieren Sie die Laubebene (Befehl / Strg + J). Deaktivieren Sie die Maske auf der ersten Ebene und ziehen Sie sie als Schnittmaske für die neu duplizierte Ebene. Gehen Sie zu Filter> Andere> Hochpass und setzen Sie den Mischmodus auf Überlagern. Dadurch wird das Laubbild schärfer.
Es ist Zeit, das Haar wieder zu zeichnen. Fahren Sie mit einer neuen Haarfarbe auf der rechten Seite fort: # f17b39. Fangen Sie mit dieser neuen Farbe an, mehr Druck auszuüben.
Ändern Sie die Deckkraft auf 100% und erstellen Sie mit diesem dritten Farbton seltene Stränge: # f8be5d.
Verwenden Sie diese dreifarbige Kombination in allen Bereichen. In der oberen rechten Ecke habe ich ein Teil mit viel mehr Haaren als üblich gemacht. Sie wollen ihr Haar nicht vollständig mit Laub bedecken.
Sie können einfach die Haare hinzufügen, dann das Laub zeichnen und fertig damit sein. In der Tat ist dies eine Hin- und Her-Technik, sodass Sie das Hinzufügen von Blättern auf der rechten Seite fortsetzen können. Bevor Sie es brauchen, fügen wir wieder Haare über dem Laub hinzu, dann mehr Laub über dem Haar mit grüner Farbe. Dies soll einen nahtlosen und natürlichen Übergang gewährleisten.
Die grüne Farbe, die ich im vorherigen Schritt erwähnt habe, lautet: # d0e017. Verwenden Sie diesen Farbton, um das Laub hervorzuheben, und mischen Sie die beiden zusammen.
Zeichnen Sie mit dieser Farbe weiter über das Laub. Dadurch werden Tiefe und Dicke angezeigt.
Verwenden Sie die gleiche Farbe, um tatsächliche Haarsträhnen hinzuzufügen. Das wird auch den Übergang erleichtern.
Wie du es für die rechte Seite getan hast. Fügen Sie dünne, aber undurchsichtige Haarlinien mithilfe der dreifarbigen Farbpalette hinzu.
Es wird Zeit, Blätter oben auf dem Bild hinzuzufügen. Verwenden Sie den dunklen Raum als Platzhalter.
Sobald Sie das Laub hinzugefügt haben, zeichnen Sie oben auf dem Haar Linien, so wie Sie es bisher getan haben.
Zeichnen Sie mit der Farbe Lime Highlights auf das Laub und neue Haarsträhnen.
Richten Sie auch die Bildmitte aus und wiederholen Sie den gesamten Vorgang, um ein ähnliches Ergebnis zu erhalten. Verwenden Sie wieder die dunklen Räume, um das Laub hinzuzufügen.
Als Abschlusselement des Stücks füge ich noch ein paar kleine Blüten hinzu, um durch das Laub zu laufen. Verwenden Sie eine einfache weiße Farbe und einen 30% Flow-Pinsel, um mit dem Zeichnen zu beginnen.
Arbeite dich durch ihr Haar und verfolge das Licht, während du sie zeichnest.
Erstellen Sie diese kleinen Blumen dort, wo mehr Blätter als üblich sind.
Wir werden die Farbe dieser Blumen ein wenig dunkler machen, indem wir eine Verlaufsebene-Anpassungsebene hinzufügen und sie zu einer Schnittmaske für die Blumenebene machen. Ändern Sie die Deckkraft der Ebene in etwa 10 Prozent.
Verwenden Sie das Weichzeichnen und Verwischen-Werkzeug (R), um das Erscheinungsbild und die Textur der Blume abzuschwächen. Zeichnen Sie dann die Stiele mit der hellgrünen Farbe, um sie mit dem Laub und dem Haar zu verbinden.
Erstellen Sie eine neue Ebene für die selektive Farbanpassung über allen anderen und ändern Sie die Schwarzwerte wie folgt:
Verdunkeln Sie dann einige der im zweiten Screenshot dieses Schrittes gezeigten Teile.
Fügen Sie als letzte Anpassung der Farben der Szene eine Verlaufsebene-Anpassungsebene mit den beiden folgenden Farben hinzu: # 2989cc, # f6ff00. Ändern Sie die Deckkraft der Ebene in 7%..
Und damit ist unsere Transformation bzw. das Modell von Patricia abgeschlossen. Nochmals danke ich Patricia und Lucian für ihr Engagement und ich hoffe, dass dieses Tutorial Sie zumindest dazu ermutigt, hinauszugehen und von Online-Ressourcen unabhängiger zu werden. Nehmen Sie sich die Zeit, ab und zu Ihre eigenen zu machen.
Accentsconagua