Ich denke, es ist eine gute Idee für uns Ingenieure, unsere neuen Vorsätze für das neue Jahr zu machen. Egal, ob wir Toningenieure, Produzenten, Mixer oder Mastering-Ingenieure sind, wir alle haben einige Dinge, auf die wir uns mehr konzentrieren können und die besser sind. Welche Fähigkeiten fehlen Ihnen, die Sie in Ihrem Bereich kennen sollten? Nehmen Sie bestimmte Abkürzungen, weil Sie sich nicht die Mühe machen, etwas Technik zu lernen? Was können Sie 2011 tun, um Ihre Fähigkeiten als Ingenieur für Ihre Kunden wünschenswerter zu gestalten? In dem folgenden Premium-Tutorial werden wir uns einige der Möglichkeiten anschauen, die Sie 2011 tun könnten, um bessere Ingenieure zu werden.
Holen Sie es sich gut an der Quelle.
Wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie Ihre Aufnahmen besser machen können, sollten Sie Folgendes tun: Machen Sie es direkt an der Quelle. Ich weiß, es ist verlockend, einfach ein Mikrofon aufzusetzen, auf ein Instrument zu richten und auf Aufnahme zu klicken, ohne darüber nachzudenken, wie es klingt. Weil du es immer in der Mischung richtig machen kannst? Nun, nicht immer, also ist es eine gute Faustregel, im nächsten Jahr daran zu denken: Richten Sie sich an die Quelle und versuchen Sie nicht, alles in der Mischung zu korrigieren. Ein paar zusätzliche Minuten hier und da können zu saubereren und besseren Klängen führen, die einfacher zu handhaben sind, wenn sie gemischt werden.
Erst vor wenigen Wochen haben wir verschiedene Mikrofonpositionen am Schlagzeug ausprobiert. Wir wollten einen sauberen und straffen Tom-Sound, also experimentierten wir damit, die Mikrofone näher an die Toms heranzufahren und von ihnen weg zu bewegen. Bei der Aufnahme von harten Instrumenten wie Schlagzeugen könnte man denken, dass ein paar Zentimeter hier und dort nicht viel ausmachen würden, da es nur ein Tom-Hit ist, oder? Überhaupt nicht. Aufgrund des Proximity-Effekts hat sich der Klang der Trommeln an jeder Position dramatisch verändert. Am Ende wählten wir den Putzer, aber etwas weiter entfernt von den Toms. Das war der Sound, den der Produzent und der Drummer wollten, aber wenn sie einen bassigeren und strafferen Sound gewünscht hätten, hätten einige der anderen Positionen den Song viel besser gepasst. Moral der Geschichte? Dezente Verschiebungen können den Klang dramatisch verändern, aber sie müssen nicht unbedingt schlecht klingen. Es ist nur eine Frage des Geschmacks.
Holen Sie sich einen großartigen Stereoklang, aber achten Sie auf Mono.
Ein breites Stereobild hat etwas Großartiges. Akustische Instrumente, die gut klingen, klingen Klavier und Blech mit einem breiteren Stereoklang. Unabhängig davon, ob Sie eine Stereo-Aufnahmetechnik aus nächster Nähe verwenden oder einfach ein Stereopaar verwenden, um die Umgebung des Raums zu erfassen, ist etwas über das Gefühl eines Stereoklanges zu sagen. Nur weil Sie über gut klingende Stereo-Monitore verfügen und in Ihrem Studio alles in Stereo großartig klingt, überschätzen Sie nicht die Qualität der Ausrüstung anderer Personen. Sehen Sie sich das neue Jahr als Gelegenheit an, neue Gewohnheiten zu entwickeln, und wenn Sie Ihre Klänge noch nicht in Mono geprüft haben, ist es Zeit zu beginnen.
Du bist nur so gut wie die Leistung
Bestseller-Schallplatten wurden mit minderwertigen Geräten und billigen Mikrofonen über M-Boxen aufgenommen. Sie können Geld sparen, wenn Sie sich darauf konzentrieren, die beste Leistung Ihres Künstlers zu erzielen. Wenn Ihr Künstler erstaunlich ist, hört sich plötzlich alles wie eine Boutique-Ausrüstung an. Alle Ihre Konverter, Mikrofone und Vorverstärker sind nur so gut wie die Leistung, die Sie aufnehmen. Ein guter Ingenieur zu sein, weiß auch, wie die Leistung verbessert werden kann und wie die Ausrüstung den Künstler besser unterbringen kann. Stellen Sie sicher, dass Ihre Musiker im neuen Jahr ihre volle Leistung entfalten. Wenn Sie nichts anderes brauchen, sparen Sie Geld für Ausrüstung, die Sie nicht brauchen.
Um ein besserer Mischtechniker in 2011 zu sein, müssen Sie darüber nachdenken, was Sie gut können, was Sie besser machen können und was Sie wissen, wenn Sie aufhören sollten. Eine gute Möglichkeit, Ihren Fortschritt zu dokumentieren, ist das Abhören Ihrer letzten Mixes des letzten Jahres. Haben Sie einen Mix vom Januar letzten Jahres, den Sie mit dem Mix vergleichen können, den Sie gerade machen? Hätten Sie es jetzt anders angepackt als zuvor? Wenn Sie die Chance hätten, den Song erneut zu mischen (nicht, dass Sie es sowieso nicht tun könnten), was würden Sie ändern??
Kompression verstehen
Kompression ist eine schwierige Sache, mit der man sich auseinandersetzen kann. Ich habe immer noch ein Problem damit, und ich habe angefangen, zu viel Kompression für alles zu vermeiden. Der Sound des Kompressors, der leicht zur Dynamik des Mix beiträgt, ist ein viel besserer Sound als der leblose Squash jedes Instruments. Wenn Sie die verschiedenen Komponenten des Kompressors kennen und wissen, wie sie zusammenarbeiten, kann dies im neuen Jahr zu einem anderen Kompressionserlebnis führen. Sie können die Schwelle ziemlich niedrig erreichen, ohne viel zu komprimieren, wenn Sie beispielsweise eine niedrige Ratio haben. Je nachdem, wie Sie den Angriff und die Freigabe einsetzen, können Sie den Klang des Kompressors mehr oder weniger hörbar machen.
Legen Sie den Nachhall ab
Einige der coolsten Mixes und Produktionen der letzten 30 Jahre haben meine Freunde und ich auf etwas Besonderes aufmerksam gemacht. Das Fehlen eines sehr hörbaren Nachhalls, natürlich ohne die achtziger Jahre. Ich bin alles für geräumige und volle Halleffekte, versteh mich nicht falsch. Es ist jedoch unglaublich, einige Ihrer Lieblingsmischungen zu hören und zu hören, wie der Hall als Zusatz zur Gesangsspur verwendet wird, jedoch nicht als Effekt. Einige Anfänger neigen dazu, sich auf den Reverb zu stapeln und sorgen dafür, dass es sehr auffällig ist, wenn sie wirklich nur Unordnung und einen amateurhaften Sound zu dem Mix hinzufügen. Wenn Sie sich in der Vergangenheit mit zu viel Hall in Ihre Mixes eingefangen haben, ist es vielleicht an der Zeit, den Hall abzubauen. Ich weiß, dass Sie wahrscheinlich das Entzugssyndrom bekommen werden, aber tun Sie sich selbst einen Gefallen und versuchen Sie es weniger. Ihre Mischungen werden von selbst leuchten.
Es ist leicht, beim Mischen alles zu formen und zu formen und zu besprühen. Das Mastering erfordert jedoch eine völlig andere Denkweise. Machen Sie 2011 zu einem Jahr, in dem Sie endlich die feinen Feinheiten von Mastering versus Mixing erfassen.
Kompression beherrschen
Die Kompression beim Mastering ist subtil. Ein Verhältnis von nicht mehr als 2: 1 ist im Allgemeinen ein guter Ausgangspunkt, und ich würde nicht mehr als 4 dB-Tops komprimieren, wenn der Mix trotzdem atmen und dynamisch wirken soll. Zerdrücken Sie Ihren Mix nicht, wenn Sie ihn in der Mixphase so gut klingen lassen. Machen Sie aus dem Jahr 2011 das Jahr, in dem der Dynamikbereich wieder in die Luft gehen konnte.
Unterschiedliche EQ-Techniken
Wenn Sie einen Mix beherrschen, der jedes Instrument und jeden Teil des EQ-Spektrums umfasst, können Sie keine großen Stücke abschneiden. Der EQ beim Mastering muss subtil verwendet werden, um die Audioqualität fein zu verbessern, ohne das Frequenzspektrum zu sehr zu beeinträchtigen. Wenn Sie in der EQ-Abteilung in letzter Zeit zu viel Arbeit hatten, ist es an der Zeit, diese Ohren fein einzustellen und sicherzustellen, dass Sie diese subtilen Boosts und Cuts hören und was sie zu einem kompletten Song machen. Es ist erstaunlich, was ein paar dBs hier und dort mit einem großartigen Equalizer für einen Stereo-2-Spur-Regler bewirken können. Sorgen Sie dafür, dass Ihre kleinen Verbesserungen und Verbesserungen im neuen Jahr besser und besser wahrgenommen werden.
Um in Ihrem Bereich mehr Arbeit zu finden, ist es natürlich ein Muss, um neue Dinge zu verbessern und auszuprobieren. Das Internet ist ein riesiger Marktplatz, wenn es darum geht, neue Arbeit zu finden und mehr Kunden zu gewinnen. Aber Sie müssen im Internet präsent sein und die Menschen müssen Sie finden können. Es ist nicht so einfach wie das Aufwerfen einer Webseite und die Hoffnung, dass ein wahrscheinlicher Kunde zufällig darauf stolpert. Es gibt sicherlich ein paar Dinge, die Sie tun können, um die Sichtbarkeit Ihrer Website zu verbessern, und noch mehr, um Ihre Besucher anzulocken, sobald Ihr Zielmarkt Ihre Website erreicht hat.
Stichwortforschung
Stellen Sie sicher, dass Sie die besten Keywords für Ihre Website verwenden. Wenn Sie ein Mastering-Ingenieur sind, vergewissern Sie sich, dass sich die Schlüsselwörter „Mastering Engineer“ auf der Startseite Ihrer Website und in den in den Metatags verwendeten Schlüsselwörtern befinden. Wenn Sie allgemeine Begriffe wie Audioproduktion, Audio oder Mischen verwenden, werden Sie in Millionen von Websites untergehen, die um das gleiche Keyword konkurrieren. Narrower ist besser. "Mastering Engineer using Tape" ist viel spezifischer als nur "Mastering Engineer".
Kündigen Sie auch Ihren Standort an. Wenn Sie sich beispielsweise in Portland Oregon befinden, vergewissern Sie sich, dass Ihre Keywords angeben, dass Sie ein Ingenieur aus Portland, Oregon sind. Ihre Keywords würden also "Mastering Engineer, Portland Oregon" lauten. Wenn also jemand nach Mastering-Ingenieuren in diesem Bereich sucht, wird Ihre Website mit größerer Wahrscheinlichkeit auftauchen.
Es gibt eine Vielzahl von Keyword-Recherche-Tools, mit denen Sie feststellen können, welche Keywords rentabler sind als andere. Nehmen Sie zum Beispiel das Keyword-Tool von Google. Die besten Keywords sind diejenigen, die ein hohes Suchvolumen pro Monat aufweisen, aber wenig Konkurrenz haben. So wissen Sie, dass das Angebot gering ist, aber die Nachfrage hoch ist. Und jeder, der einen Einführungskurs in Wirtschaftswissenschaften absolviert hat, weiß, dass bei hoher Nachfrage mehr Einheiten verkauft werden können. Das bedeutet, wenn Sie über ein Keyword stolpern, das Sie für Ihr Unternehmen verwenden können, und eine effektive Seite schreiben, die alle dieselben Keywords verwendet, können Sie viel mehr Besucher auf Ihre Website ziehen, als wenn Sie die allgemeineren Begriffe verwenden würden, über die zuvor gesprochen wurde.
Vor-Ort-Schlüsselwortverwendung
Die Verwendung Ihrer spezifischen Keywords in Ihren Meta-Tags hilft nicht viel, wenn Sie sie nicht auf Ihrer Website verwenden. Die Spider von Google indizieren Ihre Seiten anhand einer Vielzahl von Elementen. Diese Schlüsselwörter sind nur ein Teil. Sie müssen genau dieselben Keywords auf verschiedene Weise auf Ihrer Seite verwenden, um Ihren nicht-menschlichen Besuchern zu sagen, was sie sehen. Und wenn sie Sie in den Suchmaschinen hoch hinaufbringen können, dann werden Sie wahrscheinlich ein paar echte menschliche Besucher erzielen, nicht wahr??
Überschrift
Die Schlagzeile ist sehr wichtig. Die Verwendung von H1-Tags und das Einfügen Ihres spezifischen Keywords ist ein hoher Indikator dafür, worum es auf der Seite geht. Wenn Sie es für Ihre Kunden schick machen können, versuchen Sie, das Beste aus beiden Welten herauszuholen.
Einleitender Absatz
Stellen Sie sicher, dass Sie in den ersten 500 Zeichen Ihrer Seite Ihr Keyword angeben. Je näher Ihr Keyword am Anfang des Absatzes ist, desto besser. Fügen Sie es nicht zu oft hinzu. Such-Bots glauben, Sie würden sie betrügen, und seien wir ehrlich, es macht nur eine schlechte Kopie.
Titel-Tag
Wenn Ihre Überschrift als Titel-Tag gut funktioniert, verwenden Sie dasselbe. Wenn Ihr Keyword jedoch nicht in den ersten fünf Wörtern des Titels enthalten ist, formulieren Sie es neu, sodass das Keyword zu Beginn des Titels näher kommt. Für das Stichwort "Mastering-Services in Portland" könnte eine Überschrift lauten: "Wenn Sie sich für Ihre Musik interessieren und dann meine Mastering-Services in Portland verwenden", könnte dies als Titel-Tag umgeschrieben werden: "Mastering Services in Portland - Achten Sie auf Ihre Musik . “Denken Sie daran, Schlagzeilen sind mehr für Ihre tatsächlichen Besucher und Ihr Titel-Tag ist für Ihre Suchmaschinen-Spider.
Wenn potenzielle Kunden Ihre Site gefunden haben, ist es an der Zeit, wirklich zu zeigen, worum es Ihnen geht. Lassen Sie sie wissen, dass Sie das Zeug dazu haben und wissen, was Sie tun. Sie können dies auf verschiedene Weise erreichen.
Zahnradliste
Einige meiner Freunde bezeichnen ihre Ausrüstungslistenseiten als „Gangpornografie“ ihrer Website. Hier setzen Sie alle Ihre ausgefallenen Produkte ein: Ihre Mikrofone, Mixer, Prozessoren und Plug-Ins. Jeder ausgefallene Name, den Sie in Ihrer Arbeit verwenden, können Sie hier aufstellen. Jemand, der mit der Ausrüstung vertraut ist, schaut sich die Liste an, und wer keine Ahnung hat, wird sie mit Ehrfurcht betrachten. Ihre Website ist wie Ihr Büro, Sie müssen sicherstellen, dass Ihr potenzieller Kunde weiß, was Sie wissen.
Frühere Kunden
Je größer die Kunden, desto besser, aber mit einer großen Liste von Namen, mit denen Sie gearbeitet haben, wirken Sie zuverlässiger. Wenn alle diese Leute mit ihm gearbeitet haben, muss es einen Grund dafür geben. Besonders wenn Sie wiederkehrende Kunden haben, ist dies ein klares Signal, dass zufriedene Kunden mehr bekommen.
Vorher Nachher
Der beste Weg, Ihren potenziellen Kunden zu zeigen, wie gut Ihre Mischungen oder Aufnahmen sind, besteht darin, sie tatsächlich Ihre Arbeit hören zu lassen. Eine Audio-Wiedergabeliste Ihrer Top-Werke auf einer separaten Seite oder als Standalone-Player kann eine großartige Möglichkeit sein, ihnen einfach Ihre bösen Fähigkeiten zu zeigen. Mixing-Ingenieure und Mastering-Ingenieure können sogar noch einen Schritt weiter gehen und vor und nach der Probe Musterclips ihrer Sachen haben. Mit klaren Clips vor und nach den Clips kann der Besucher hören, wie großartig Sie mit Ihren Mixing-Fähigkeiten eine Aufnahme gemacht haben oder wie dicht und druckvoll Sie einen gemischten Track beherrschen können.
Egal, ob Sie aufnehmen, abmischen, meistern oder einfach nur nach mehr Kunden suchen, ich hoffe, dass Ihnen das neue Jahr gut tut. Jedes Jahr ist eine Chance zur Verbesserung und ich hoffe, dass meine Vorschläge Ihnen 2011 helfen werden. Ich wünsche Ihnen ein frohes neues Jahr und ein noch besseres Audiojahr.