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Das Verständnis des dynamischen Bereichs ist für das Aufnehmen, Mischen und Mastering Ihrer Tracks unerlässlich. Dieser Beitrag ist eine klare Erklärung und hilfreiche Übersicht über das Thema aus dem Buch von Mark Garrison Enzyklopädie der Aufnahme zu Hause.
"Die Enzyklopädie der Heimaufnahme Diese Antworten stehen Ihnen schnell und einfach zur Verfügung, indem Sie die Werkzeuge, Techniken und die Terminologie des Heimstudios auf verständliche Weise erklären. "Dieser Beitrag ist ein Auszug aus diesem Buch. Wenn Ihnen der Beitrag gefallen hat, gefällt Ihnen das vielleicht den Kauf des Buches erwägen.Der Dynamikbereich ist ein Maß für die Differenz zwischen dem leisesten Ton (Stille) und dem lautesten möglichen Ton, der von einem bestimmten Medium verarbeitet werden kann. Der potentielle Dynamikbereich von Musik in einer akustischen Umgebung beträgt bis zu 120 Dezibel (dB). Der dynamische Bereich einer CD liegt näher bei 80 dB, das UKW-Radio nur etwa 50 dB und das AM-Radio nur 30 dB. Mit diesen strengen Einschränkungen des dynamischen Bereichs wird die Komprimierung notwendig, um die wechselnde Dynamik in der Musik hören zu können.
Ein weiterer Grund für die Begrenzung des dynamischen Bereichs einer Aufnahme ist die Berücksichtigung der Hörumgebung. Viele Menschen hören Musik in Umgebungen mit viel Hintergrundgeräusch, z. B. im Auto oder bei der Arbeit. In diesen Situationen werden ruhigere Passagen durch das Hintergrundrauschen maskiert. Durch vorsichtige Komprimierung kann dieses Problem reduziert werden.
Die Multiband-Komprimierung unterteilt das Signal in verschiedene Frequenzbereiche und komprimiert jeden Bereich separat. Dies ist ein bisschen ein Mittelweg zwischen Kompression und Entzerrung. Das Signal wird wie bei einem Equalizer in Frequenzbänder zerlegt, aber anstatt die Lautstärke dieser Bänder wie einen Equalizer zu verstärken oder zu dämpfen, wendet ein Multiband-Kompressor die Kompression separat auf die Bänder an.
Multi-Band-Kompressoren werden am häufigsten im Mastering-Prozess verwendet, wenn Instrumente nicht mehr getrennt voneinander beeinflusst werden können. Da die Frequenzbänder separat komprimiert werden, hat ein zu dynamisches Instrument in einem Bereich keinen Einfluss auf den Kompressionsgrad in anderen Bereichen.
Während des Mastering-Prozesses wird die Komprimierung normalerweise der fertigen Mischung hinzugefügt. Dies geschieht im Hinblick auf die dynamischen Beschränkungen der verschiedenen Medien (wie oben erwähnt), wird aber auch verwendet, um das wahrgenommene Volumen der Mischung zu erhöhen. In der modernen Musik gibt es einen unausgesprochenen Wettbewerb um laute Mixes. Der Grund ist, dass, wenn Ihr Song nur ein bisschen lauter als alle anderen im Radio ist, dies mehr bemerkt wird.
Die Werbebranche verwendet dieselbe Technik, weshalb Fernsehwerbung oft weitaus lauter ist als die Programme selbst.
Es wurde gesagt, dass der Klang moderner Musik der Klang der Kompression ist. Wenn wir in einer modernen Aufnahme einen Ton hören, wurde er im Allgemeinen mehrfach komprimiert.
Während des Tracking-Vorgangs kann eine kleine Komprimierung als Sicherheitsnetz fungieren, sodass das Signal nicht übersteuert. Dies kann einen guten Take einsparen, der ansonsten aufgrund von Verzerrungen unbrauchbar war.
Je nach Musikstil können Instrumente während des Mischvorgangs erneut (manchmal sehr stark) komprimiert werden, damit sie alle gut im Mix sitzen. Dies ist auch eine erste Chance, um das Gesamtvolumen der Mischung zu erhöhen.
Sobald der Track gemischt ist, wird er normalerweise während des Mastering-Prozesses erneut komprimiert, um die wahrgenommene Lautstärke weiter zu erhöhen. Dies muss sorgfältig durchgeführt werden, da es an dieser Stelle sehr einfach ist, die natürliche Dynamik des Songs zu verlieren.
Wenn der Titel dann über das Radio gesendet wird, wird er erneut komprimiert (ziemlich stark), um dem begrenzten dynamischen Bereich des Rundfunks Rechnung zu tragen.
Signifikante Mengen an Komprimierung wurden in modernen Aufnahmen nicht nur akzeptiert, sondern auch erwartet.
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