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Dies ist der letzte Teil meiner Serie über Gitarrenklang, der auf meinem Buch The Ultimate Guitar Tone Handbook basiert (geschrieben mit Rich Tozzoli)..
Wie bei der E-Gitarre verfügt die Akustik über eine Reihe von Mikrofonierungsmöglichkeiten und jeder Ingenieur hat seinen Favoriten. Hier sind einige der am häufigsten verwendeten Techniken sowie einige Variationen. Bevor Sie mit der Platzierung von Mikrofonen beginnen, sollten Sie sich daran erinnern, dass der Ton nicht allein aus dem Schallloch kommt. Sein Ton ist eine Kombination aller Elemente des Instruments - Körper, Hals, Saiten und die Integration des Gesamtdesigns.
Die Verwendung eines einzelnen Mikrofons ist der einfachste Weg, eine Akustikgitarre zu miken, und liefert in der Regel ein mehr als ausreichendes Ergebnis. Die Platzierung ist jedoch der Schlüssel zu einem Sound, der in der Spur funktioniert. Hier finden Sie einige Möglichkeiten, um nur dieses eine Mikrofon optimal zu nutzen. Denken Sie daran: Der Typ oder das Modell des Mikrofons ist bei weitem nicht so wichtig wie die Platzierung.
Platzieren Sie das Mikrofon 6 bis 12 Zoll von der Stelle entfernt, an der der Hals auf das Schallloch trifft (siehe Abbildung 1). Diese Technik bietet normalerweise eine gute Balance zwischen dem Umgebungsklang und den Höhen und Tiefen des Instruments und ist ein Ausgangspunkt für viele der anderen Techniken, die folgen.
Um ein helleres Klangbild zu erhalten, bewegen Sie das Mikrofon etwas weiter nach oben und zeigen Sie es in Richtung der oberen Saiten. Bewegen Sie ihn für mehr Basswiedergabe in Richtung des Schalllochs oder zeigen Sie mehr auf die Bass-Saiten. Wenn Sie das Mikrofon näher an die Gitarre bringen, wird die Basswiedergabe aufgrund des Proximity-Effekts erhöht, wenn Sie ein Richtmikrofon verwenden. Wenn Sie das Mikrofon nach hinten bewegen, wird mehr Raumklang in der Umgebung aufgenommen, und wenn Sie es näher heranholen, wird mehr direkter Klang aufgenommen.
Ob Sie es glauben oder nicht, einige Ingenieure haben einen hervorragenden Klang erhalten, indem Sie ein Mikrofon hinter der Schulter oder dem Kopfbereich des Spielers auf die Gitarre legen (siehe Abbildung 2)..
Die Option für zwei Mikrofone bietet einige Optionen für die Positionierung, da jedes Mikrofon auf einem anderen Teil der Gitarre platziert werden kann. Obwohl die Mikrofone auf nur einer Spur gruppiert werden können, bietet das Aufnehmen der Mikrofone auf einzelnen Spuren mehr Möglichkeiten beim Mischen.
Viele hervorragende Aufnahmen wurden gemacht, indem ein einzelnes Mikrofon an der Stelle, an der sich Schallloch und Nacken treffen, und ein weiteres am Körper (siehe Abbildung 3) angebracht wird, um einen größeren Klang zu erzielen. Wenn Sie ein Mikrofon am Körper anbringen, hören Sie am besten zuerst das Instrument an, da jede Gitarre eine eigene Projektion hat. Wenn Sie den Eindruck haben, dass es sich um einen Sweet Spot handelt, platzieren Sie das Körpermikrofon in derselben Entfernung vom Instrument wie das Halsmikrofon.
Sie können auch experimentieren, indem Sie das Halsmikrofon weiter in Richtung Hals bewegen, um die von diesem Mikrofon aufgenommene Helligkeit zu erhöhen (siehe Abbildung 4), oder weiter in Richtung Brücke, um den Ton dunkler zu machen.
Der Grund, warum Sie versuchen sollten, beide Mikrofone in der gleichen Entfernung von der Gitarre zu platzieren, besteht darin, dass jede geringfügige Zeitverzögerung zwischen den Mikrofonen, selbst wenn Sie sie während der Aufnahme nicht bemerken, dazu führt, dass die Mikrofone etwas außer Phase sind gegenseitig. Das bedeutet, dass bestimmte Frequenzen sich aufheben und hohl klingen können. Sie können die Phase auf einfache Weise überprüfen, indem Sie den Phasen- oder Polaritätsparameter auf einem der Kanäle umschalten, indem Sie entweder ein Plug-In (mit Verzögerungskompensation) verwenden, das eine Phasenumkehr aufweist, oder es auf Ihrem Mischpult oder Mikrofonvorverstärker auswählen . Wählen Sie die Position mit dem niedrigsten Ende.
Dies ist eine der Zeiten, in der Sie Aufnahmen machen können, wenn Sie zwei verschiedene Mikrofonarten oder -modelle verwenden, z. B. einen Kondensator und ein Farbband. Um den Ton zu ändern, damit er besser in die Spur passt, tauschen Sie die Mikrofone aus, um zu sehen, ob der Klang besser funktioniert.
Eine letzte Sache, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie einzelne Teile der Gitarre aufnehmen. Wenn Sie nur ein hochwertiges Mikrofon haben, versuchen Sie, es an der wichtigsten Position zu platzieren, normalerweise am Hals / Schallloch. Wenn das Qualitätsmikrofon den größten Teil des Klangs einfängt, kann das andere Mikrophon am Körper platziert werden, um den Gesamtklang zu vervollständigen.
Eine andere Technik, bei der mehr als zwei Mikrofone verwendet werden, besteht darin, ein Mikrofon in der Nähe der Gitarre und ein anderes im Raum anzuordnen, um die Umgebung aufzunehmen (siehe Abbildung 5). Das erste Mikrofon wird an der üblichen Griffbrett- / Schalllochposition in der Nähe des Körpers platziert, um den direkten Klang des Instruments einzufangen. Das zweite Mikrofon wird zum Erfassen der Umgebung des Raums verwendet und sollte mindestens 3 Fuß vom ersten Mikrofon entfernt sein (außerhalb des Raums), um die richtige Phasenintegrität aufrechtzuerhalten. Diese Technik hängt von der Qualität des Raums und der tatsächlich zur Verfügung stehenden Fläche ab.
Die Drei-Mikrofon-Technik eignet sich besonders für Solo- oder Duett-Gitarrenstücke, da sie beim Mischen eine Vielzahl von Klangoptionen bietet. Bei Stereoaufnahmen kann es auch ein außergewöhnlich breites Stereobild liefern.
Platzieren Sie ein einzelnes Mikrofon an der Position des Schalllochs / Halses und platzieren Sie ein Paar Omni- oder Großmembranmikrofone einige Meter hinter der Gitarre (mindestens drei) und einige Meter voneinander entfernt (wiederum mindestens drei - siehe Abbildung 6). Dadurch entsteht ein virtuelles "Dreieck", und es ist besonders effektiv in einem guten, hallenden Studioraum.
Die Aufnahme der Akustikgitarre in Stereo kann ein üppiges, tiefes Klangfeld bieten, das wirklich zu einer Mischung beiträgt. Eine weitere Aufnahmeoption besteht darin, ein X / Y-Mikrofonpaar zu nehmen und ein einzelnes Raummikrofon hinzuzufügen (siehe Abbildung 7). Diese Methode erzeugt ein erstaunliches Raum- und Tiefengefühl, da das Stereopaar den direkten direkten Klang der Gitarre einfängt, während das zweite Mikrofon die entfernte Umgebung erfasst.
Es gibt ein paar andere, eher einfache Alternativen, die unter bestimmten Bedingungen perfekt sein können.
Ein gutes Stereomikrofon reproduziert nicht nur das linke / rechte Signal, sondern auch die Tiefe von vorne nach hinten. Es ist auch eine gute Wahl, wenn Sie ein Paar Gitarrenspieler aufnehmen, die gleichzeitig auftreten. Abhängig von der physischen Platzierung des Mikrofons wird die Lokalisierung der einzelnen Spieler im Klangfeld dadurch bestimmt, wie nahe sie sich am Mikrofon befinden und wie laut sie spielen.
Es ist wichtig zu wissen, dass es sich bei der Verwendung eines Stereomikrofons im Wesentlichen um Punkte handelt, da sowohl die linke als auch die rechte Kapsel in ein und denselben Körper eingebaut sind. Daher müssen Sie sicherstellen, dass Ihre Platzierung auf der Gitarre korrekt ist und dass die Tiefe des Instruments die gewünschte Umgebung zulässt. Wieder ist der beste Ort, um zu beginnen, wo der Hals auf das Schallloch trifft und es bei Bedarf von dort aus bewegt.
Der Vorteil des Ansteckmikrofons wie der Supercardioid 4099G von DPA besteht darin, dass es unabhängig von der Sitzposition der Gitarre in einer Position bleibt, sodass die Platzierung des Mikrofons viel zu schätzen ist. Das Mikrofon ist in der Regel mit einem Clip an der Gitarre befestigt, mit dem Sie das Mikrofon in der Nähe oder oberhalb der Schallloch- / Halsposition positionieren können (siehe Abbildung 8)..
Wenn sich der Player während des Spiels viel bewegt, kann ein Ansteckmikrofon den Ton konsistenter halten, da er sich mit dem Player bewegt. Es ist auch sehr effektiv, wenn Sie sowohl selbst spielen als auch aufnehmen, da die Positionierung immer perfekt ist. Sie werden feststellen, dass ein Ansteckmikrofon auch nützlich sein kann, wenn Sie eine Jumbo-Body-Gitarre aufnehmen, die möglicherweise auf dem Knie des Spielers abgelegt werden muss, um eine bequeme Spielposition zu ermöglichen.
Damit ist unsere Serie zum besten Gitarrenklang beendet. Leider hat es nur die Spitze des Eisbergs berührt, da es viel mehr zu besprechen gibt. Es gibt viele großartige Informationen im Web, aber auch viele schlechte Informationen. Seien Sie also vorsichtig. Natürlich können Sie das The Ultimate Guitar Tone Handbook jederzeit lesen, um Sie auf der Suche nach dem ultimativen Klang zu unterstützen. Haben Sie vor allem Angst vor dem Experimentieren und platzieren Sie nicht einfach die Mikrofone, öffnen Sie die Ohren und hören Sie zu.
Accentsconagua