Beim Tracking für Ihre Platte müssen Sie möglicherweise eine Menge Takes durchlaufen, um den perfekten Track zu erhalten. Früher bedeutete dies, viel Klebeband zu zerkleinern und das Zusammenfügen der rechten Seite zusammen zu machen - eine zeitraubende und schwierige Anstrengung. In der Welt der wundervollen digitalen Technologie können Sie einfach nach Herzenslust ausschneiden, kopieren und einfügen, ohne sich um extrem teures Band kümmern zu müssen, das Sie mit Ihrem nächsten Messerschnitt ruinieren könnten. Wer Chirurg werden will, wenn man nur noch kopieren und einfügen möchte?
Comping ist kurz für Komposition. Dabei werden viele Takes eines Instruments aufgenommen, sei es ein Gitarrensolo oder eine Vokalspur, wobei die besten Parts aus jedem Take ausgewählt und zusammengefügt werden. Wenn Sie also beim ersten Take die erste Phrase perfekt gesungen haben, die letzte jedoch nur bei Ihrem siebten Satz gut war, können Sie sie gemeinsam komponieren, um eine perfekte Performance zu erzielen.
In diesem Tutorial werde ich Ihnen zeigen, wie Sie mehrere Takes in derselben Spur übereinander aufnehmen und dann die Aufnahmen bearbeiten, um daraus eine endgültige Performance zu machen. Es gibt viele Möglichkeiten, dies zu tun, und viele Programme bieten eine andere Methode. Hier verwenden wir die einfache und komfortable Methode, die Logic Pro 8 bietet.
Das Comping in Logic ist wirklich intuitiv, da Sie einfach über den vorherigen aufnehmen können, ohne Ihren letzten Take zu zerstören. Logic speichert alle Ihre Takes in derselben Spur und Region. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie ausreichend Material aufgenommen haben, doppelklicken Sie auf die Region, um alle Ihre Takes in einer Reihe zu sehen.
Wenn Sie alleine in Ihrem Schlafzimmer aufnehmen und von Computer zu Mikrofon springen, ist es am effizientesten, eine Loop-Aufnahme durchzuführen, sodass Logic automatisch den Abschnitt aufnimmt, den Sie aufnehmen möchten. Auf diese Weise stehen Sie einfach und singen verschiedene Takes, bis Sie denken, Sie hätten genug Material. Ziehen Sie einfach die Locators oben auf dem Bildschirm, so dass der grüne Balken oben nur den Teil abdeckt, den Sie aufnehmen möchten.
Dies ist auch eine gute Methode zum Aufnehmen, wenn Sie Filme überspielen. Das Filmgeschäft in Spanien und Lateinamerika hat zum Beispiel einen großen Bereich, in dem alle Charaktere auf Spanisch synchronisiert werden. Die Verwendung von Loop-Aufnahme und Comping ist eine sehr nützliche Methode, um aus einem Overdub-Darsteller die perfekte Leistung zu erzielen.
In diesem Screenshot sehen Sie den Vers, mit dem wir arbeiten. Dies ist der erste Vers eines Titels namens The Sun vom akustischen Heimstudio-Duo The Bitchin 'Roommates. Wie Sie an den vertikalen weißen Linien in der Region erkennen können, besteht der Vers aus vier verschiedenen Einstellungen.
Hören Sie sich den Vers hier an:
Wenn Sie auf die Region doppelklicken, zeigen sich alle Takes. Die obere Region mit der schwarzen oberen Leiste ist keine Region, es sei denn, es handelt sich um die einzige Region. Jetzt sehen Sie es nur als Darstellung der Regionen, die ich unten verwende, klar ausgedrückt durch die blauen und die nicht verwendeten, die weiß sind. Und wie Sie sehen, verwende ich zwei Teile von Take Nummer drei, eine Phrase von Take Nummer fünf und die erste Phrase von Take Nummer sechs.
Wenn Sie mit der Aufnahme fertig sind und auf die Region doppelklicken, sehen Sie normalerweise, dass Logic nur eine ganze Region ausgewählt hat. Normalerweise wird der zuletzt aufgenommene Bereich ausgewählt, aber ich habe den ersten vor dem Screenshot ausgewählt. Es liegt an Ihnen, Ihnen zuzuhören und die auszuwählen, die Ihnen am besten gefällt. Wenn Sie den Cursor auf ein Extrem setzen, ändert sich der Pfeil in zwei Pfeile mit einem doppelten Balken in der Mitte. Mit diesem Werkzeug können Sie nur die Teile auswählen, die Sie in den ausgewählten Regionen verwenden möchten. Mit diesem Tool können Sie die Regionen und die Phrasen, die Sie von jedem hören möchten, minimieren oder maximieren.
Es ist eine gute Idee, jeder Region in ihrer Gesamtheit zuzuhören, um zu sehen, welche die vollständig sind und welche nicht so gut sind. Auf diese Weise haben Sie eine allgemeine Vorstellung davon, auf welche Sie sich vor der Bearbeitung konzentrieren werden. Einige Instrumente und Takes benötigen viel mehr Bearbeitung, als ich hier demonstriere.
Unten können Sie sehen, wie ich die erste Region vom rechten Extrem gezogen habe, so dass nur der erste Satz des Verses ausgewählt wird. Wenn ich jetzt auf die Phrasen in den folgenden Regionen klicke, leitet Logic das ab
Ich arbeite nur mit dieser Phrase und wähle nur das aus. Wie Sie sehen können, zeigt die blaue Master-Region nur die erste Phrase, da ich den Rest der Phrasen nicht ausgewählt habe.
Beim Anhören der ersten Phrase höre ich, dass meine Stimmung nicht stimmt, und ich muss eine andere Einstellung finden, um diese Phrase darzustellen. Normalerweise gehen Sie jeden einzelnen kritisch durch und entscheiden, welcher der beste ist. Ich weiß bereits, dass mein sechster Take der beste ist, also wähle ich diesen aus.
Hören Sie sich den ersten Satz hier an:
Wenn wir fortfahren und in einem Take auf die nächste Phrase klicken, wird der Rest der gesamten Region hervorgehoben. Das liegt daran, dass wir nur den ersten Teil bearbeitet haben. Wir müssen zum rechten Rand zurückkehren und den Bereich ziehen, sodass nur der Teil ausgewählt wird, den er darstellen soll. In diesen Beispielen habe ich ziemlich klare Phrasen mit Pausen dazwischen, daher ist es leicht für mich, eine Auswahl zu treffen, aber manchmal muss man wirklich hineinzoomen und den Nullpunkt (den Stillepunkt in der Wellenform) finden, so dass das Comp-Edit nicht so ist. t hörbar. Audiobearbeitung ist eine Kunst und dieses Werkzeug in Logic ist nur einer der Pinsel in der Editor-Palette.
Am Ende, durch Ziehen und Auswählen der Regionen, die mir am besten gefallen, Teile und Teile auswählen und zusammen rätseln, ende ich mit den gleichen Teilen, die ich Ihnen am Anfang gezeigt habe. Nachdem ich mir alle kritisch angehört hatte, die Intonation, das Gefühl, die Musikalität und die Kriterien, die ich für durchscheinend hielt, abwägten, wählte ich diese aus.
Wenn Sie Ihren Meister nehmen und trotzdem noch viel Material haben, das Sie für toll fanden, können Sie leicht einen Doppelspur machen. Double-Tracking-Vocals sind eine bekannte Technik und eine viel bessere Technik als das automatische Double-Tracking über Plug-Ins. Als ich noch einmal durch die Tracks ging, wählte ich völlig andere Takes und spielte sie beim ersten Take zusammen. Jetzt haben Sie zwei gültige Master-Tracks, die Sie beliebig verwenden können. Sie können untereinander mischen, um der Hauptstimme etwas mehr Tiefe zu verleihen, oder Sie können sie auf gleichem Pegel mischen und hart nach links und rechts schwenken, um einige Optionen zu nennen.
Hören Sie den Vers mit unterschiedlich komponierten Takes:
Hier spielen beide Takes unisono, wobei keiner der Hauptstimme ist. Dies wäre kein endgültiger Gesangsmix, sondern zeigt die subtilen Unterschiede, die Double Tracking macht.
Das Komponieren von Tracks hat viele Zwecke, und denken Sie nicht, es wäre nur gut für Gesang. Das Gitarrensolo dieses Songs (den Sie in seiner Gesamtheit anhören können)
Bitchin 'Mitbewohner Musik
) besteht aus etwa fünf verschiedenen Einstellungen. Künstler und Aufnahmeingenieure komponieren ständig Tracks, um diesen perfekten Track zu erstellen. Das Gitarrensolo auf Comfortably Numb von Pink Floyd ist ein Beispiel für eine sehr kunstvolle und wunderschön gearbeitete Komposition. Am Ende ist es nur ein Werkzeug, um Ihre Arbeit einfacher, vielseitiger und kreativer zu gestalten - und Sie machen keine destruktiven Aufnahmen. Das bedeutet, dass Sie alle Ihre Arbeit behalten und später bearbeiten können.
Ich hoffe, dass dieses Tutorial für euch nützlich war. Ich glaube, Sie können es in Ihren zukünftigen Schnittprojekten gut gebrauchen. Wenn Sie es mögen, können Sie gerne einen Kommentar hinterlassen, ihn mit Ihren Freunden teilen oder an StumbleUpon senden.