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Einige Sounds sind allgegenwärtig, bekannte Freunde, die sogar den Namen eines Musikgenres definieren und tragen. Andere sind seltene Geräusche, die Ihre Ohren fangen und Sie überraschen. In diesem Tutorial geht es um einen dieser Effekte. Es zeigt Ihnen, wie Sie einen "Rückglaseffekt" erzeugen, der von einem Sound aus dem Soundtrack von Halo inspiriert wird.
Um genau zu sein, der Track, auf den ich mich beziehe, ist "Orbit of Glass" aus dem Halo 2 Soundtrack.
pariah234
Wir beginnen mit dem Entwurf eines durchdringenden, hohen Synthesizer-Sounds. Dann spielen wir ein Pattern ab, rendern die Audiodatei mit Reverb und kehren sie um. Das wird das Ergebnis sein:
Laden Sie zunächst ZebraCM. Dies ist ein Freeware-Synthesizer, der im Computer Music Magazine enthalten ist.
Dies ist der Standard-Patch:
Wir schalten die Lautstärke des ersten Oszillators aus und ändern die Wellenform des zweiten Oszillators auf "12". Dies ist eine reichhaltig klingende Wellenform mit etwas Biss.
Um einen dickeren Sound zu erhalten, ändere ich den Unisono in Quad und um ihn höher zu stellen, ändere ich die Tonhöhe mit dem Tune-Regler um 36.
Als nächstes arbeiten wir an dem Filter. Die KeyFollow-Funktion von ZebraCM bewirkt, dass sich der Filter des Filters nach der von Ihnen gespielten Taste ändert. In dieser Situation möchten wir dies jedoch nicht. Drehen wir den KeyFollow-Knopf auf Null, damit die Filterabschaltung dauerhaft an einer Stelle sitzt. Wir ändern auch den Filtertyp auf LP Middrive und stellen den Cutoff auf 20 ein. Wir müssen auch die Lautstärke des Oszillators erhöhen.
Wir möchten den Ton so anpassen, dass er von hell nach dunkel verblasst, jedoch nicht so schnell wie jetzt. Wir möchten auch den Klang etwas schärfer machen, damit er bei einer Umkehrung diesen "glasigen" Klang hat. Wir müssen rückwärts denken und unsere Parameter so anpassen, dass sie beim Abspielvorgang schwach beginnen, schnell zu einem scharfen Klang werden und dann leicht und abrupt verblassen, ähnlich wie der Klang, den Sie beim Schärfen von Messern erzielen. Standardmäßig ist der Filter-Cutoff mit Envelope 2 verknüpft, und wir werden ihn nutzen.
In diesem Sinne stellen wir Attack auf 13, Decay 40, Sustain 60 und Release 40 ein. Ich empfehle außerdem, den Velocity-Regler dieser Hüllkurve zu reduzieren, damit die Anschlagstärken der Note nicht die Filterhüllkurve beeinflussen.
Wir werden den Volumenumschlag ähnlich gestalten. Stellen Sie Attack auf 16, Decay 35, Sustain 40 und Release 25 ein. Setzen Sie den Velocity-Regler dieser Hüllkurve ebenfalls auf 100, um die Velocity-Volume-Beziehung zu verstärken.
Jetzt arbeiten wir an dem Muster. Die nächsten Schritte werden den Klang dramatisch verändern, und es ist schwer vorstellbar, wie ein Pattern von ihnen transformiert wird. Der beste Weg, ein Muster zu finden, das funktioniert, ist Trial-and-Error. Ich habe herausgefunden, dass die besten Muster, die in diesem Zusammenhang funktionieren, solche sind, die sich schnell um eine Skala nach oben oder unten bewegen und ein Gefühl von Beschleunigung oder Verlangsamung haben. Ich habe auch festgestellt, dass ein melodischer Zick-Zack in schnelleren Parts für die Ohren in dieser Situation schonender ist. Hier ist das Muster, das ich gemacht habe:
Für diejenigen, die entlang kommen, ist dies bei 100 bpm. Wir müssen das Pattern umkehren, damit wir den Sound mit Reverb abprallen können. Später werden wir die Audiodatei umkehren, um die Notenreihenfolge wieder in den Normalzustand zu bringen. Glücklicherweise verfügt FL Studio über ein Flip-Tool (Tastenkombination ALT + Y). Deaktivieren Sie "Startzeiten beibehalten"..
Ein bisschen Hall ist für diesen Effekt unerlässlich. Es glättet den Übergang von der Stille und fügt etwas Besonderes hinzu, wenn der Effekt umgekehrt wird. Laden wir EpicVerb und beginnen Sie mit dem Standard-Patch. Wir werden ziemlich viel von dem Effekt brauchen, also drehen Sie die Balance von DRY: WET auf 50-50. Erhöhen Sie auch die Predelay auf 50 ms und die Zeit auf etwa 1600 ms.
Jetzt können wir die Audiodatei bouncen. Ich empfehle, die Timeline so zu wählen, dass der Nachhall-Effekt etwas ausgeblendet wird.
Wenn wir die resultierende Datei in das Projekt einfügen und es rückgängig machen, ist hier das Ergebnis:
Es hat den Sound, den wir anstreben, aber es hat ein ziemlich abruptes Ende. Wir können das beheben, indem wir eine Technik namens Spot Delay verwenden. Dazu müssen Sie diesen Audioclip mit einem Mixer-Kanal verknüpfen und dann eine Verzögerung für eine Send-Spur einrichten. Wir wollen den Dry Knob auf Null setzen, da die Audiodatei bereits an den Master-Track gesendet wurde.
Wählen Sie als Nächstes die Mixer-Spur der Audiodatei, und die Send-Knöpfe sollten angezeigt werden. Stellen Sie den ersten Send-Regler ein, um den Delay-Effekt zu hören. Mit diesem Regler können Sie Audio an das Delay-Plugin senden.
Im Moment sendet der Track die ganze Zeit Audio, aber wir können die Automatisierung verwenden, um nur die gewünschten Teile zu senden. In dieser Situation wollten wir nur, dass der Sound weicher wird, also lassen Sie uns diesen Regler automatisieren, um nur das Ende des Audioclips an den Effekt zu senden. Lass uns auch ein wenig vom Anfang haben.
Die Spot-Delay-Technik kann in vielen Situationen nützlich sein. Sie können beispielsweise bestimmte Wörter in einem Satz an das Delay-Plugin senden oder nur die Snares in einem kompletten Drum-Mix senden, indem Sie den Send-Knopf öffnen und schließen.
Richten Sie für einen Stereo-Effekt Kopien des Synth mit etwas anderen Pan-Einstellungen ein, und lassen Sie die Synthesizer verschiedene Teile des Patterns spielen.
Um die Suche nach guten Notenmustern in Schritt 4 zu beschleunigen, sollten Sie drei Muster gleichzeitig abprallen lassen (mehr als das und es kann schwierig sein, sich zu merken, welches das ist, während alle doppelten Umkehrungen ablaufen)..
Verwenden Sie für einen "glasigeren" Klang sehr hohe Töne und extreme Hochpassfilterung. Dies, plus viele Verzögerungen, war im Halo-Sound.
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Accentsconagua