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Es gibt nicht viele von uns, die Beat-basierte Musik produzieren, die sich nicht nach einem größeren, schlechteren Schlagzeugsound sehnen. Obwohl das Produzieren von Monstertrommeln oft das Audio-Äquivalent von Hand ist, ist es wichtig, die Illusion richtig zu machen, wenn Sie möchten, dass Ihr neuer Drum-Track gut in Ihrem Mix sitzt.
Lassen Sie uns hier ein paar Techniken durchgehen, um größere Schlagzeugklänge zu erzeugen. Natürlich ist dies ein definitiver Leitfaden, so dass Sie immer gerne Ihre eigenen Tipps und Tricks in diesem Bereich einbringen können. Bitte beachten Sie auch, dass für diese Techniken nicht die in den Beispielen verwendeten spezifischen DAW oder Plug-Ins erforderlich sind, die einfach in Ihre eigenen Einstellungen übersetzt werden sollten.
Eine einfache und effektive Möglichkeit, nicht nur die Scheinleistung Ihrer Drum-Spur, sondern auch die wahrgenommene Lautstärke zu erhöhen, ist die Verwendung einer Sättigung. Einfach ausgedrückt: Sättigung ist eine sehr leichte Verzerrung und wird hauptsächlich verwendet, um einem Klang „Farbe“ und „Charakter“ hinzuzufügen. Diese Eigenschaften sind normalerweise mit den Hardware-Geräten verbunden, auf die viele Sättigungsprozessoren modelliert sind.
In vielerlei Hinsicht verhält sich die Sättigung wie der Lauf der Walzdynamikprozessoren wie Limiter und Kompressoren. Der dynamische Bereich kann stark reduziert werden, Peaks werden abgeschnitten und das Volumen erhöht. Es gibt jedoch einen Cretin-Crunch, der durch Sättigung hervorgerufen wird, den viele dieser anderen Methoden nicht bieten.
Dies ist auf die Tatsache zurückzuführen, dass sie traditionelle Röhren und bandbasierte Geräte nachahmen. Bei dieser Wiedergabe wurden häufig weiche Clipping- oder Holdback-Verzerrungen verwendet. Einige Sättigungs-Plug-Ins können sogar das Rauschen und die zufälligen Eigenschaften des ursprünglichen Geräts einführen. Alles in allem kann die Sättigung Ihr Freund sein, wenn es um die Trommelverarbeitung geht.
Diese Prozessoren sind oft extrem einfach zu bedienen und bieten nur wenige Steuerelemente. Wenn Sie also nach etwas suchen, das Ihrer Drum-Spur etwas mehr Volumen und eine gewisse Einstellung verleiht, könnte dies buchstäblich die schnelle Lösung für Ihr Nachspiel sein. Da die meisten Sättigungseffekte recht subtil und zerstörungsfrei sind, können sie oft sicher über den gesamten Trommelbus gespannt werden.
Eine Trommelschleife wird mit dem Bandalgorithmus von Propellerhead Scream 4 behandelt.
Wenn Sie mit der Sättigung und der Art von Plug-Ins, die verwendet werden können, nicht ganz auf dem neuesten Stand sind, finden Sie hier ein Tutorial zu diesem Thema: So verwenden Sie die Sättigung effektiv.
Eine trockene unbehandelte Trommelschleife.
Die Schleife, nachdem sie durch die Scream 4-Bandeinstellung geführt wurde.
Eine andere sichere Methode, um Ihren Schlagzeugklang aufzupumpen, ist die parallele Verarbeitung. Parallele Verarbeitung umfasst das Erstellen eines doppelten Streams Ihres Audios und die Verarbeitung des Duplikats mit einem beliebigen Plug-In. Der Vorteil des parallelen Routings besteht darin, dass Sie die Mischung der nassen und trockenen Signale genauer steuern können. Mit dieser Technik können Sie auch extreme Effekte mischen, ohne den Charakter des ursprünglichen Audiostroms zu zerstören.
Parallelverarbeitung ist normalerweise mit Komprimierung verbunden, und dies funktioniert natürlich sehr gut, aber Parallelverarbeitungsbusse können für nahezu jeden Effekt verwendet werden, den Sie sich vorstellen können. Ein verzerrtes Signal kann beispielsweise unter Ihrer ursprünglichen Drum-Spur abgemischt werden, um einen markanten Rand zu erzielen, während die Schlagkraft und Klarheit erhalten bleibt.
Die parallele Bearbeitung ist eine großartige Möglichkeit, um dichtere, lautere Schlagzeugspuren zu erzeugen. Für diejenigen von Ihnen, die nach etwas mehr Vorsprung suchen, aber absolute Kontrolle verlangen, könnte dies der Weg sein. Wieder gibt es einige Tutorials von mir auf der Site, die sich mit der Technik der Parallelverarbeitung befassen. Eine davon finden Sie hier: Erstellen Sie einen parallelen Kompressionsbus in Logic Pro 8 .
Traditionelle parallele Komprimierung wird in Record ausgeführt.
Unsere Trommelschleife nach paralleler Kompression.
Gates sind vielleicht nicht das erste Plug-in, an das Sie denken, wenn Sie versuchen, Ihre Schlagzeugspur zu verbessern, aber sie können eine recht wichtige Rolle spielen, wenn sie richtig angewendet werden. First-Up-Gates können verwendet werden, um den riesigen Phil Collin-Drum-Sound um 1985 zu erzeugen. Dies wird tatsächlich durch den Einsatz von Gated Reverb erreicht.
Gated Reverb ist einfach irgendein Reverb mit einem Noise Gate, das auf einen Teil des Signalpfads angewendet wird. Dies führt dazu, dass ein fast synthetischer Sound erzeugt wird, der über die gesamte Lebensdauer hinausgeht. Bei großen Reverbs ist es sehr viel schlechter. Das Gate wird dann verwendet, um den 'Schwanz' des Reverbs früh zu durchtrennen, wodurch die künstliche Qualität erzeugt wird, für die diese Effekte berühmt sind.
Diese Gated-Effekte werden hauptsächlich verwendet, wenn Sie einen großen Reverb auf einen Drum-Track ohne Wash oder Tail anwenden möchten, mit dem diese Effekte normalerweise verbunden sind. Dadurch kann die Drum-Spur atmen, und alle wichtigen Dynamiken werden durch das Nachleuchten des Nachhalls nicht maskiert. Natürlich ist der Effekt nicht jedermanns Sache, da es ein bisschen Miami Vice in der Natur sein kann!
Eine der hervorragenden Gate-Reverb-Presets des RV7000.
Eine andere Verwendung für Gates bei der Bearbeitung Ihrer Drum-Tracks bezieht sich nicht wirklich auf einen "größeren" Sound, ist aber dennoch nützlich. Mit einem Standard-Noise-Gate am Anfang Ihres Drum-Busses können Sie die Peaks des gesamten Drum-Parts erfassen und entscheiden, wie viel Signal durchgelassen werden darf. Dies bedeutet, dass Sie den Pegel unerwünschter Störgeräusche oder Mik-Bleeds zwischen den Hauptübergängen reduzieren können. Obwohl dies Ihre Trommeln tatsächlich enger macht, indem Sie das Ergebnis dann einem Kompressor oder Sättiger zuführen, können Sie höhere wahrgenommene Werte erreichen.
Die Drum-Loop mit einem Gate-Effekt.
Für den durchschnittlichen Hörer sind breite Stereosounds sofort beeindruckend. Natürlich kann zu viel Stereobehandlung und / oder zu viele Stereoklänge in einem Mix den Punch und die Gesamtklarheit reduzieren. Ein paar gut platzierte Stereo-Elemente in unserer Drum-Spur und eine durchdachte Klangbühne können den Eindruck von Tiefe und Größe vermitteln.
Verbessern Sie einen Percussion-Loop oder teilen Sie ihn auf zwei Tracks auf, schwenken Sie sie und verzögern Sie eine Seite geringfügig. Achten Sie auch besonders auf das Klangbild und schwenken Sie ähnliche Sounds, um sie im Mix voneinander zu trennen. Wenn Sie fertig sind, sollten Sie Ihre Kernelemente in der Mitte haben und den dekorativeren Klang schön über das Stereofeld überspannen.
Aufteilen einer Percussion-Schleife in zwei Anzeigen, die eine Seite in Logic verzögern.
Eine trockene Perkussionsschleife.
Die Percussion-Loop mit Delay-basierter Stereo-Erweiterung.
Einzelne Hits können auch verbessert werden, um dem gesamten Trommelbereich eine interessante Kante zu verleihen. Snares zum Beispiel reagieren sehr gut auf Stereobehandlungen, und solange sie nicht überkocht sind, kann diese Art von Verarbeitung sehr gut funktionieren.
Für ein tieferes Herunterfahren aller Stereoanlagen können Sie hier eines meiner Tutorials überprüfen: So steigern Sie das Stereo-Bild Ihres Audios.
Seit Jahren sind vorübergehende Designer die Geheimwaffe der Ingenieure, wenn es um die Wissenschaft der großen Trommeln geht. Die ultimative Version ist die Original-Hardware von SPL, aber es gibt einige Plug-Ins, die ihren Sound hervorragend reproduzieren können. In der Tat hat SPL bereits damit begonnen, eine Softwareversion zu erstellen, die es sich lohnt, es auszuprobieren.
Der Hardware Transient Designer.
Die Rolle des vorübergehenden Designers ist einfach: Erhöht oder verringert die Intensität der Attack- und Release-Phase jedes Transienten in Ihrem Sound. Einfach ausgedrückt bedeutet dies, dass Sie die Dinge knackiger oder weicher gestalten können, und indem Sie die Release-Phase ändern, können Sie die Dinge straffer machen oder größer erscheinen.
Die neue SPL-Plug-In-Version.
Diese Beschreibung lässt natürlich viele Theorien vermissen und wie bei vielen anderen Schritten können Sie mein Tutorial zu diesem Thema suchen. Es gibt jetzt ziemlich viele vorübergehende Designer. Logic und Cubase enthalten beide standardmäßig, und es gibt einige gute kostenlose VST-Angebote.
In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie transiente Designer verwenden: So verwenden Sie transiente Designer in Ihren Mixes.
Die Schleife wird in Logic mit ihrem 'Enveloper' und einigen Lichtbegrenzungen behandelt.
Die Schleife wurde mit dem transienten Designer von Logic behandelt.
Eine der einfachsten und effektivsten Methoden zur Verbesserung Ihrer Drum-Spur ist das Layer-Layering oder das Ersetzen von Sounds. Durch das Hinzufügen einer Ebene zu bereits vorhandenen Trommelteilen mit sorgfältig ausgewählten Samples kann einem Teil neues Leben eingehaucht werden. Wenn Sie dies vorhaben, ist es ratsam, einen Sound zu verwenden, der dem Sound einen neuen Aspekt verleiht und sich gut mit Ihren vorhandenen Drums verbindet. Nehmen Sie sich hier Zeit, um eine organische Ehe zu schaffen.
Wenn Sie die Drum-Layering-Technik im Detail sehen möchten, lesen Sie dieses Tutorial: So können Sie Drum-Sounds effektiv schichten.
Das Ersetzen von Sounds kann so einfach sein wie das Hinzufügen einer neuen Audiospur oder einer zusätzlichen Ebene zu Ihrem Sampler. Das Mischen kann etwas länger dauern. Wenn Sie Filter, Hüllkurven und EQ verwenden, um eine Lücke in jedem Klang zu erzeugen, sollten Sie feststellen, dass Sie bei sorgfältigen Analysen diese schnell zusammensetzen sollten.
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