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Die Aufnahme akustischer Instrumente kann für Anfänger unheimlich sein. Heutzutage schließen sich viele Leute einfach an und spielen ihre Instrumente, E-Gitarren, Bässe und Synthesizer. Sie müssen nie ein Instrument aufnehmen, außer der ungeraden Vokalspur. Es ist zwar richtig, dass wir mit jedem Update bessere Gitarren-Plug-Ins und Software-Synthesizer erhalten, und wir dürfen nicht vergessen, wie man ein „richtiges“ Instrument in der realen Welt aufnimmt.
Die Akustikgitarre ist ein hervorragendes Beispiel für ein beliebtes akustisches Instrument, das im Computer nicht regeneriert werden kann. Die Tiefe und Fülle der akustischen Gitarre können niemals reproduziert werden, ohne sie physisch aufnehmen zu müssen. Kein Plug-In wird die Akustikgitarre ersetzen, also sollten Sie besser einen guten Weg finden, um die Aufnahme zu erlernen.
Glücklicherweise werden die nächsten Worte ein wenig Licht darauf werfen, wie Sie Ihr kostbares akustisches Instrument aufnehmen können.
Smicko
Die Akustikgitarre ist ein vollmundiges und reichhaltiges Instrument. Es hat einen breiten Frequenzbereich, der aus dicken Tiefen und brillanten Höhen besteht.
Bei der Aufnahme müssen wir uns vor Augen halten, wie wir die gesamte Essenz der Akustikgitarre mit den verfügbaren Ressourcen einfangen werden. Es versteht sich von selbst, obgleich der folgende Satz es sagen wird, dass Sie ein gut vorbereitetes und gut klingendes Instrument benötigen, wenn Sie eine gut klingende Aufnahme wünschen. Sie können eine schlecht eingerichtete Gitarre, die alte und abgenutzte Saiten enthält, nicht reparieren.
Bevor Sie also mit den Aufnahme-Tricks beginnen, sollten Sie sich vergewissern, dass das Instrument richtig eingerichtet ist, dass die Saiten ziemlich neu sind (das Zurücksetzen ist besser) und dass sie in Einklang sind.
Ich wechsle meine Saiten alle drei Monate, und ich empfehle Ihnen, Ihr Instrument neu zu spielen, sobald Sie den Klang verlieren oder die Saiten abgenutzt sind.
Der Korpus der Akustikgitarre ist mit tiefen Tiefen versehen, und beim Aufnehmen müssen wir uns nicht nur auf die Energie konzentrieren, die aus dem Schallloch kommt, sondern auch auf andere Frequenzinformationen, die in anderen Teilen der Gitarre vorhanden sind.
Die Saiten verleihen Ihrem Gitarrensound Brillanz und satte Höhen. Wie gesagt, wenn Sie die Saiten abgenutzt haben, bekommen Sie einen abgenutzten und dumpfen Klang. Wenn Sie also einen vollmundigen Sound wünschen, der reich an High End-Informationen ist, sollten Sie sicherstellen, dass diese Saiten gut klingen.
Wo wirst du deine Akustikgitarre aufnehmen??
Wenn Sie ein wirklich schönes Aufnahmestudio haben, entscheiden Sie sich wahrscheinlich nur für den schön klingenden Raum, den Sie ständig nutzen. Wenn Sie ein aufstrebender Sänger / Songwriter sind, ist das bei Wörtern und Akkorden viel besser als bei der Aufnahme von Schnittstellen. Es besteht die Möglichkeit, dass Sie Ihr Schlafzimmer aufnehmen.
Beachten Sie, dass Ihre Umgebung den Klang Ihrer Gitarre beeinflusst. Sie können einen schönen Platz in Ihrem Zimmer finden, in dem Ihre Gitarre gut klingt, versuchen Sie, im Badezimmer für einen lebendigeren Sound aufzunehmen, oder decken Sie Decken auf, um die Reflexionen Ihres nicht idealen Aufnahmeraums zu dämpfen.
Zielen und schiessen! Holen Sie sich die akustische Gitarre in Ihr Mikrofon!
Tatsächlich steckt noch viel mehr dahinter, wie ich in meinem letzten Basix-Tutorial "Making Your Microphone Placement Work" erläutert habe. Aber wohin zeigen und schießen?
Da die Akustikgitarre einen so lebendigen und vollen Klang aufweist, gibt es Teile der Akustikgitarre, die einige Frequenzbereiche stärker betonen als andere. In der Abbildung unten sehen Sie die verschiedenen Bereiche der Akustikgitarre und was Sie erhoffen können, wenn Sie versuchen, ein Mikrofon dort zu positionieren.
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Es ist ein häufiges Missverständnis von Anfängern, dass das Schallloch die besten Ergebnisse bei der Aufnahme liefert. Wenn Sie ein Mikrofon in der Nähe des Schalllochs platzieren, können Sie einen sehr bassartigen Klang erwarten, da die Resonanz des Körpers an sich einen sehr bassigen Klang hat.
Ein Mikrofon an der Brücke kann einen dicken Mittenbereich aus dem Körper der Akustikgitarre aufnehmen, aber wenn Sie das Mikrofon auf die Brücke richten, wird auch ein Teil des Saitenklanges aufgenommen.
Wenn Sie ein Mikrofon hinter der Akustikgitarre auf der Achse des Körpers positionieren, werden die tiefsten Informationen des Instruments erfasst. Wenn Sie diese Methode ausprobieren, müssen Sie die Phase des Mikrofons umkehren, wenn Sie ein anderes Mikrofon auf der anderen Seite verwenden.
Das Gebiet an der 12th Bund ist der süße Punkt. Hier schließt sich der Hals an den Körper an und wird normalerweise als der beste Ort zum Aufzeichnen der Akustik angesehen, da hier ein vollständiger und gleichmäßiger Frequenzgang des Instruments erfasst wird. Nicht zu bassig und nicht zu brillant.
Wenn Sie zusätzlichen Saitenklang benötigen, können Sie am ersten Bund ein Mikrofon platzieren, um die Nuancen der Saiten festzuhalten.
Aufgrund der Beschaffenheit der akustischen Gitarre ist der schmale Frequenzbereich des dynamischen Mikrofons nicht geeignet, den gesamten Frequenzbereich, Höhen, Tiefen, Glocken, Pfeifen und alles zu erfassen. Der Kondensator ist eine viel bessere Wahl, wenn Sie die super Akustikgitarre hören wollen.
Der Kondensator fängt alle Informationen ein, die die Akustikgitarre zu bieten hat, und ist aufgrund des langsameren Einschwingverhaltens des Ribbons eine bessere Wahl, wenn Sie schnelle und unübersichtliche Gitarrenteile spielen. Außerdem, wenn Sie gerade erst anfangen, besteht die Chance, dass Sie das Geld noch nicht für ein Bändchenmikrofon ausgeben.
Was die Größe des Kondensators betrifft, funktionieren große oder kleine Membrankondensatoren gut. Es ist nur eine Frage des Geschmacks und der Wahl. Ein Großmembranmikrofon neigt dazu, im unteren Bereich einen volleren Klang zu haben, während ein kleiner Membrankondensator häufig eine hohe Frequenzanhebung aufweist.
Nun, da Sie eine bessere Vorstellung davon haben, wo Sie den gewünschten Klang von Ihrer Akustik erhalten und das Mikrofon Ihrer Wahl in der Hand haben, sind Sie bereit für die Aufnahme. Wenn Sie jedoch eine einzelne Mikrotechnik verwenden, kombinieren Sie einige unterschiedliche Mikrofonabstände oder machen Sie sich mit der Stereoaufnahme vertraut?
Eine wirklich gute, narrensichere Idee ist, am Sweetspot zu beginnen. Mit einem schönen Kondensator am 12th Sie sind dem akustischen Gitarrensound sofort näher. Jetzt können Sie analysieren, was Ihnen fehlt. Wenn Sie mehr Tiefen wünschen, können Sie entweder versuchen, das Sweet-Spot-Mikrofon etwas näher am Schallloch zu positionieren, oder Sie können ein zweites Mikrofon auf das Schallloch richten oder an der Rückseite des Körpers positionieren.
Für einen intimeren Schlagklang können Sie ein zweites Mikrofon am ersten Bund platzieren, oder Sie können ein erstes Bundmikrofon mit einem auf die Brücke gerichteten Kondensator mischen, um den dicken Mittelbereich des Körpers zu erfassen. Versuchen Sie schließlich zu experimentieren, wie nah Sie die Gitarre einschalten. Ein Mikrofon, das die gesamte Frequenz der Akustik aus der Ferne erfasst, kann in Verbindung mit einem nahen Mikrofon großartig klingen, insbesondere in einer spärlichen Mischung, bei der der Klang der Gitarre dominiert. Wie bereits gesagt, lesen Sie in der Anleitung zur Mikrofonplatzierung nach, wie die verschiedenen Mikrofonabstände eingehend untersucht werden.
Eine der gebräuchlichsten und am einfachsten zu verwendenden Stereomikrofontechniken zur Aufnahme der akustischen Gitarre ist die X / Y-Konfiguration. Wenn Sie zwei Kondensatoren in einem Winkel von 90 ° gegeneinander anordnen, erhalten Sie ein großartiges Stereobild ohne Phasenprobleme. Indem Sie diese einfache Stereotechnik auf den Sweet Spot der 12 richtenth Sie können einen einfachen und einfachen Stereoklang erzeugen.
Dies sind nur einige der grundlegenden Aufnahmetechniken und eine Menge, um mit der Aufnahme Ihrer akustischen Gitarre beginnen zu können.
Ich werde es dir überlassen. Schnappen Sie sich einen Kondensator und legen Sie Akustikgitarrenspuren an. Nehmen Sie den Country-Pop-Song auf, den Sie im Kopf haben, oder füllen Sie Ihren Rock-Track mit sauberen akustischen Gitarrenspuren im Hintergrund.
Die Akustikgitarre ist ein vielseitiges Instrument für Ihre Produktionen und sollte nicht nur für Folk- oder Country-Genres verwendet werden. Die Kombination einiger dicker Saiten und einer großartig klingenden, vollmundigen Akustikgitarre kann sich für jede Produktion hervorragend eignen.
Manchmal benutze ich es sogar anstelle meiner E-Gitarre. Ich habe meine eigene Regel gebrochen, die ich im ersten Abschnitt erwähnt habe, indem ich sie in einen Amp-Simulator stecke, um einen anderen Sound zu erzeugen. Aber wie ich schon so oft gesagt habe, ist Experimentieren der Schlüssel, um den perfekten Sound für Sie zu finden.
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