So nehmen Sie Vocals wie einen Profi auf

In diesem Tutorial erkläre ich einige einfache Schritte, um eine professionelle Gesangsaufnahme aufzunehmen.

In 99% der Musikgattungen ist der Gesang der wichtigste Aspekt. Die Gesangsdarbietung ist das, woran sich die Menschen mehr als alles andere hingezogen fühlen. Wenn Sie eine großartige Gesangsdarbietung einfangen oder nicht erfassen, kann dies das Lied beeinflussen oder brechen.

Wenn der Hörer sich nicht emotional engagieren kann, werden Sie sofort verloren.

Die gute Nachricht ist, dass es wirklich nicht so schwer ist, großartige Vocals einzufangen. Wenn Sie einen guten Sänger haben, ist der Job noch einfacher.

Sie brauchen nicht unbedingt teure Ausrüstung; Behalte das immer bei "Es ist nicht die Ausrüstung, es ist das Ohr."

Ein guter Ingenieur kann eine gute Aufnahme in Budgetausstattung machen. Es ist sein oder ihr Wissen, das die Qualität der Aufnahme bestimmt.

Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, finden Sie hier eine Liste der wichtigsten Ausrüstung, die Sie benötigen, um loszulegen wie man Ein Teil der Aufnahme von Gesang ist etwas später in diesem Tutorial. 

  1. Computer
  2. Aufzeichnungssoftware (DAW - Digital Audio Workstation)
  3. Audio-Schnittstelle
  4. Mikrofonständer und Mikrofon / Mikrofonkabel
  5. Pop-Filter
  6. Kopfhörer

1. Computer

Ein moderner Computer ist normalerweise leistungsfähig genug, um Audiosoftware auszuführen

Zweifellos haben Sie bereits einen Computer und glücklicherweise die meisten Computer
Tage haben weit mehr als genug Rechenleistung, um Musik aufzunehmen.

Ein Tipp ist, den Computer mit so viel RAM (Arbeitsspeicher) wie möglich zu konfigurieren, um die Leistung zu optimieren.

Solange Sie nicht versuchen, eine achtköpfige Band mit einem Live-Begleitorchester aufzunehmen, sollte ein typischer PC oder Mac den Aufnahmebedürfnissen gerecht werden. 

Keine Notwendigkeit, die Bank hier zu brechen. 

2. Aufzeichnungssoftware oder DAW

Digital Audio Workstation-Software

Eine DAW ist eine Digitale Audio-Workstation. Dies ist die Software, in der Sie das gesamte Audio aufnehmen. Es ist eine Anwendung, die auf dem Computer installiert ist, und es gibt viele verschiedene DAWs. 

Fast alle sind großartig.

Wenn Sie einen Apple Macintosh haben, haben Sie wahrscheinlich die kostenlose Software Garage Band.

Verwenden Sie das, wenn Sie gerade erst anfangen. Wählen Sie alternativ eine DAW aus, die Ihrem Budget und Ihren Bedürfnissen entspricht, und entscheiden Sie sich dafür.

3. Audio-Schnittstelle

Ein typisches Audio-Interface

Hier schließen Sie ein Mikrofonkabel an, und die Aufnahme wird über ein USB-, Firewire- oder Thunderbolt-Kabel an Computer und DAW übertragen. 

Es ist der Mittelmann zwischen dir und dem Computer. Man könnte sagen, es ist ein Musik-Broker.

Wenn Sie gerade erst anfangen, können Sie mit einem Zwei-Kanal-Audio-Interface für weniger als 150 USD auskommen.

4. Mikrofonständer, Mikrofon und Mikrofonkabel

Mikrofonständer, Mikrofon und Mikrofonkabel

Jeder typische Mikrofonständer ist dazu geeignet, und Sie benötigen ein XLR-Mikrofonkabel, das vom Mikrofon zum Audio-Interface führt.

Obwohl einige Gear-Snobs etwas anderes sagen, denke ich nicht, dass das Mikrofon so wichtig ist. Sie möchten wahrscheinlich ein großes Membran-Kondensatormikrofon für Gesang verwenden, aber Sie können auch mit einem dynamischen Mikrofon zurechtkommen. 

Wenn Sie nur eine Shure SM57 für 100 US-Dollar haben, verwenden Sie diese Option. 

Ich habe ein Mikrofon mit meiner Stimme mit sechs verschiedenen Mikrofonen durchgeführt. Am teuersten ist ein klassischer U47 bei 3k, und am wenigsten ein paar $ 100-Mikrofone. Und derjenige, der auf meinem Gesang am besten auftrat, war ein Audio-Technica AT2020 für 100 Dollar.

Das Telefunken U47 ist ein tolles Mikrofon, aber meiner Meinung nach war es nicht das beste für meinen Gesang.

Wenn Sie die Option und die Mikrofone haben, ein Mikrofon für Ihren Gesang herauszuschießen, dann wählen Sie auf jeden Fall das Beste aus, das zu Ihrem Gesang passt. 

Wählen Sie nicht eines aus, weil der Preis größer ist, und wählen Sie eines aus, wie Ihre Stimme klingt.

Wenn Sie nur ein Mikrofon besitzen, machen Sie sich keine Sorgen, da Sie später ohnehin EQ, Komprimierung und Effekte hinzufügen, um den Klang der Gesangsaufnahme etwas besser zu machen.

Verwenden Sie im Wesentlichen das Beste, was Sie haben.

5. Pop Filter

Pop-Filter - eine wesentliche Voraussetzung für jeden Sänger

Wenn Sie sich jemals über das kreisförmige Ding vor einem Mikrofon zwischen dem Sänger und dem Mikrofon gewundert haben, ist es das Pop-Filter.

Dadurch wird verhindert, dass die Luftfilter das Mikrofon treffen und unerwünschte Geräusche verursachen.

Wenn Sie Wörter singen, die mit anfangen P oder T, Sie neigen zum Beispiel dazu, mehr Luft aus dem Mund zu drücken als üblich, wodurch der Luftstoß auf das Mikrofon trifft.

Bei einer Gesangsaufnahme klingt das nicht gut und der Pop-Filter hilft, dieses Problem zu beseitigen.

5. Kopfhörer

Kopfhörer

Ich habe Kopfhörer zwischen $ 50- $ 100 verwendet und hatte keine Probleme. 

Sie benötigen Kopfhörer, damit Sie die Musik hören können, zu der Sie singen, aber das Mikrofon die Musik in der Gesangsaufnahme nicht aufnimmt.

Manchmal dringt ein lautes Kopfhörermix in das Mikrofon ein, obwohl es normalerweise so leise ist, dass es im Mix nicht wahrnehmbar ist.

Aufnahme des Sängers 

Ich mag es, den Sänger in einem Abstand von ca. 8-12 cm vom Mikrofon zu positionieren. Dies ist hilfreich für eine professionelle Gesangsaufnahme.

Proximity-Effekt

Dies hilft, das zu bändigen Proximity-Effekt zu nahe am Mikrofon zu sein. Wenn Sie sich direkt am Mikrofon befinden, klingen Sie mit Ihrer Stimme bombig und basslastig. Kurz, es klingt unnatürlich. 

Wenn Sie sich vom Mikrofon entfernen, wird der Sänger natürlicher.

Gesangsdynamik

Es hilft auch, die Dynamik einer Gesangsaufnahme auszugleichen.

Ein menschlicher Gesang ist eines der dynamischsten Instrumente, die Sie aufnehmen können. Es kann im Nu von super leise bis laut schreien.

Wenn Sie einen Gesang aufnehmen, können diese Lautstärkeunterschiede ein Albtraum sein, wenn es darum geht, den Gesang zu mischen und gut zu den anderen Spuren zu passen.

Ein wenig Kompression kann dies helfen, aber Sie können dies auch tun, indem Sie einfach etwas vom Mikrofon zurückspringen.

Ein Sänger, der an der Aufführung interessiert ist, wird sich wahrscheinlich ein bisschen bewegen. Wenn Sie sich in der Nähe des Mikrofons befinden, hat schon eine kleine Bewegung vorwärts oder rückwärts beim Singen einen dramatischen Lautstärkeregler.

Wenn Sie 8 bis 12 Zoll entfernt sind und sich ein wenig bewegen, wird der Unterschied in der Lautstärke nicht so dramatisch sein. Dadurch wird die Leistung von Anfang an ausgeglichen. Wenn Sie den Pop-Filter in einem Abstand von ca. 6 bis 10 cm vom Mikrofon einstellen, wird der Sänger in der richtigen Entfernung vom Mikrofon gehalten.

Wie heiß die Levels aufnehmen

Dies ist der Schritt, den die Leute am meisten vermasseln. Viele Leute neigen dazu, die Stimmpegel zu laut aufzunehmen. Sie möchten die Vorverstärker im Audio-Interface nicht zu laut einstellen, da Sie sich dem Clipping wirklich nähern könnten. 

Clipping ist, wenn Sie den maximalen Pegel eines Vorverstärkers und der DAW erreichen und das Signal clippt oder verzerrt. Dies ist ein unangenehmer Ton bei der Aufnahme auf digitalen Plattformen.

Sie möchten um jeden Preis Clipping vermeiden. Die meisten DAWs verfügen über eine Messfunktion, mit der Sie die Eingangspegel überwachen können. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht heißer oder lauter als -18dbfs (Durchschnitt) werden..

Sie haben ab und zu Spitzenwerte, die über diesem Niveau liegen. Wenn Sie jedoch den Durchschnittswert um diese Zahl festlegen, werden Sie in der Lage sein, einen guten Aufnahmepegel zu erreichen. 

Sie müssen nur die Pegelanzeigen betrachten und sicherstellen, dass sich der Eingangspegel während der Aufnahme nicht in der Nähe des oberen Bereichs befindet. 

Die Anzahl der Takes

Egal ob ich singe oder ein Kunde, ich nehme die Sänger auf, die den ganzen Song mindestens drei oder vier Mal durchgesungen haben

Der erste Take ist normalerweise ein Aufwärmen, aber ich nehme es trotzdem auf, falls ich etwas Großartiges einfange.

Der Grund, warum ich den ganzen Weg aufzeichne, ist, dass ich eine Performance einfangen kann. Das zeilenweise Stanzen scheint zu hyperfokussiert zu sein und nimmt den Eindruck von der Performance.

Nachdem ich ungefähr drei feste Durchgänge erhalten habe, kann ich Zeile für Zeile auf bestimmte Bereiche schlagen, die mir Probleme bereitet haben.

Es ist wichtig, die Sängerin vor der Hand zu haben, was die drei oder vier Takes erlaubt.

Dies hilft auch beim Editieren, wenn Sie die besten Teile eines Takes in einem kompilieren Beste Nehmen Sie für den Schlussgesang.

Wenn Sie zehn Takes zur Auswahl haben, befinden Sie sich lange in der Bearbeitungsphase, und das ist einfach nicht notwendig.

Wenn Sie nach zehn Abschnitten keine gute Leistung gezeigt haben, müssen Sie den Sänger wahrscheinlich noch einen Tag zurückkommen lassen, nachdem Sie noch etwas geprobt haben.

Alles, was ich in diesem Beitrag skizziert habe, sollte Sie auf dem Weg zu einer professionellen Gesangsaufnahme gut machen.