So verwenden Sie Dynamics-Prozessoren als kreative Effekte

Es ist sehr wahrscheinlich, dass die meisten von Ihnen viele Tutorials zur dynamischen Verarbeitung gelesen haben. Die meisten sagen uns, dass wir Dynamikprozessoren verwenden können, um unsere Mischungen zu zähmen und einen ausgewogeneren Sound zu erzeugen. Obwohl dies wahr ist, können wir die Dinge auch als kreative Effekte nutzen, wenn wir die Dinge ein wenig vorantreiben.

In diesem Tutorial werden verschiedene Dynamikprozessoren als Effekte verwendet und wie diese alltäglichen Arbeitstiere in interessante kreative Werkzeuge verwandelt werden können.


Schritt 1 - Super schwere Kompression

Kompressoren müssen der am häufigsten verwendete Dynamikprozessor sein. Wir verwenden sie, um unsere Vocals zu bändigen, den Drumloops Kohäsion zu verleihen und sogar unsere Meister einheitlicher zu gestalten. Was viele von uns nicht wissen, ist, dass die Verdrängung eines Kompressors einige ziemlich aggressive Effekte erzeugen kann.

Jeder Kompressor kann gedrückt werden, um diese druckbeaufschlagten Effekte voll zu erzeugen, aber das beste Werkzeug für diesen Job muss eine Art Vintage-Hardware-Emulation sein. Nicht viele DAWs werden mit diesen Plug-Ins mitgeliefert. Um optimale Ergebnisse zu erzielen, sollten Sie sich hier für ein Drittanbieterprodukt entscheiden.

Ein hervorragendes Beispiel für einen Kompressor, der im Laufe der Jahre für extreme Effekte verwendet wurde, ist der Universal Audio 1176. Dieser Kompressor wurde seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1966 zum Aufpeppen von Tracks verwendet.


Dieses Gerät wurde von einer Reihe von Herstellern seitdem in Softwareform emuliert und sollte ziemlich leicht zu bekommen sein. Wellen, UAD, Bombenfabrik und I.K. Multimedia haben alle hervorragende digitale Versionen geschaffen.


Der eigentliche Trick besteht darin, den Kompressor mit dem Eingangspegel hart anzutreiben. Auf diese Weise können Sie eine starke Reduzierung der Verstärkung und einen unglaublich reduzierten dynamischen Bereich bewirken. Wenn Vintage-Kompressoren auf diese Weise gespeist werden, kann dies auch zu einer leichten Überlastung führen, die zu Sättigung und interessanten Oberwellen führt.

Die Dinge werden wirklich aufregend, wenn Sie den 'All Button Mode' oder 'Brit Mode' des 1176 verwenden, wie manche es nennen. Wenn alle vier Ratio-Tasten gedrückt werden, wechselt der Kompressor in eine Art Overdrive-Modus und löst extremes Kompressionsniveau aus. Das Ergebnis ist ein wild komprimierter Sound, der anderswo selten zu hören ist.

Eine unbehandelte Trommelschleife

Dieselbe Schleife behandelt mit dem 'All Button'-Brit-Modus aus dem 1176

Andere Kompressoren können dazu gebracht werden, diese Effekte zu erzeugen, und wenn sie auf Drums, Synthesizer-Linien, Vocals oder sogar Effekte angewendet werden, können Sie einen wirklich nervösen Sound voller Einstellung erzeugen. Probieren Sie es mit jeder Retro-Kompressor-Emulation aus.



Schritt 2 - Drücken Sie den Transient Designer

Ich habe ein paar Tutorials über die Verwendung von vorübergehenden Designern in Ihrem Mix geschrieben und empfehle immer Vorsicht, wenn Sie transparente Ergebnisse erzielen möchten. Heute werde ich vorschlagen, dass Sie Vorsicht in den Wind werfen und alles auf 11 drehen!

Bei den meisten vorübergehenden Designer-Plug-Ins handelt es sich um extrem einfache Geräte mit nur wenigen Steuerelementen, die sich um das Anlegen von schnellen Effekt-Patches kümmern. Sie können dies mit so ziemlich jedem Plug-In für transientes Design versuchen, z. B. mit dem Transient Designer von SPL, dem Enveloper von Logic oder dem neuen Transient Master von Native Instrument.

Ich finde, wenn Sie einfach die Sustain-Steuerung bis zum Maximum drücken, erhalten Sie sofort einen "in Ihr Gesicht" über den verarbeiteten Effekt, der auf Gitarren und Vocals erstaunlich gut funktionieren kann. Jede Nuance einer Aufnahme kann mit dieser Methode in den Vordergrund gestellt werden.


Wenn Sie die Attack-Steuerung auf 100% einstellen, können Sie auch einen extrem perkussiven Sound erzeugen. Verdoppeln Sie dies jedoch mit einem Limiter, da die Peaks in Ihrem neuen Signal möglicherweise die Monitore zerstören!

Ein weiterer trockener Loop

Und jetzt mit maxxed out SPL behandelt


Schritt 3 - Mit den Gates klüger werden

Gate-Plug-Ins können einerseits eine recht banale Arbeit verrichten und sicherstellen, dass in Ihren Aufnahmen keine Geräusche auftreten. Andererseits können sie alle möglichen kreativen Effekte erzeugen. Gut zu wissen, dass sie nicht nur ein Trickpony sind.

Eine gute Möglichkeit, Gates als Effekt zu verwenden, besteht darin, die Schwelle auf einen ungewöhnlich hohen Pegel einzustellen. Dies lässt nur die Spitzen Ihres Audios durch und kann einen interessanten abgehackten Effekt erzeugen. Dies funktioniert sehr gut mit Drum- und Groove-basierten Loops. In Kombination mit einem kurzen Release und etwas Stereo-Delay können Sie einen wirklich brauchbaren rhythmischen Effekt erzielen.


Unser Drumloop ist gated und wird mit Verzögerung behandelt

Ich verwende auch gerne meine Tore in Verbindung mit Side-Chaining, um rhythmischere Effekte zu erzeugen. Einige wenden für diese Aufgabe möglicherweise dedizierte sequenzierte Gate-Plug-Ins an. Solange Ihr Gate jedoch einen Side-Chain-Eingang akzeptiert, kann es für diesen Effekt verwendet werden.

Setzen Sie einfach den Side-Chain-Eingang auf ein programmiertes Perkussionselement. Sie können hier alles von einer Percussion-Schleife bis zu einem One-Shot-Sample verwenden, solange es ziemlich klar definiert ist und ein straffes Muster ist, sollten Sie in Ordnung sein. Experimentieren ist der Schlüssel. Damit können Sie den Ton der Quelle später jederzeit ändern. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Ihre erste Auswahl nicht funktioniert.

Füttere das Gate jetzt mit etwas anhaltendem Audio. Eine String- oder Pad-Sequenz funktioniert hier sehr gut, aber Sie können auch mit Gesang und Effekten gute Ergebnisse erzielen. Wenn Ihr neuer Sound durch das Gate läuft, stellen Sie die Schwelle so lange ein, bis Sie hören, wie Ihr Seitenketteingang auf Ihr neues Audio wirkt.


Durch Ändern des Schwellenwerts können Sie entscheiden, wie viel oder wie wenig die Seitenkette wirksam wird und daher, wie viel von Ihrem Audio angesteuert wird. Sie müssen die Release-Zeit hier genau einstellen, aber ich finde, dass der Angriff mehr oder weniger auf der niedrigsten Einstellung verbleiben kann.

Die seitliche Gate-Saite wird alleine abgespielt

Versuchen Sie nun, die resultierende rhythmische Ausgabe mit anderen Effekten wie Verzerrung, Filtern und Stereo-Verzögerung zu kombinieren. Sie werden überrascht sein, wie gut Ihr langweiliges Gate-Plug-In mit ein paar Verbesserungen klingen kann.

Die Saite mit den Trommeln, die das Gate auslösen.


Schritt 4 - Multi-Band-Magie

Multi-Band-Prozessoren eignen sich perfekt, um auf Problemfrequenzen in Ihrem Mix zuzugreifen und sie entweder zu schneiden oder zu verstärken. Sie arbeiten oft besser als ein Vanilla-EQ, da sie im Wesentlichen dynamische Plug-Ins sind.

Multi-Band-Kompressoren zum Beispiel werden häufig beim Mastering verwendet, um Probleme in einem Mix zu optimieren, da sie dazu in der Lage sind, ein hochtransparentes, farbloses Ergebnis zu erzielen. Die Tatsache, dass diese Prozessoren bestimmte Frequenzen mit einer solchen Genauigkeit erreichen können, bedeutet auch, dass sie wirklich interessante Effekte erzeugen können.

Sie können Ihren Multiband-Kompressor tatsächlich davon überzeugen, dass es sich um eine Filterbank handelt, wenn Sie ihn richtig einrichten. Der Trick hier ist die Verwendung sehr enger Bänder. Normalerweise würden wir beim Mischen oder Mastern breitere Bänder verwenden, um Färbung zu vermeiden. Wenn Sie die Bänder auf eine enge Auswahl einstellen, erzeugen Sie einen extremen Schub oder Schnitt in einem sehr kleinen Bereich.


Richten Sie nun eine extreme Komprimierungseinstellung für jedes Band ein, das Sie verwendet haben. Diese Bänder können dann mithilfe von Automatisierung überstrichen werden. Der Kompressionseffekt wirkt fast wie ein Notch-Filter, jedoch mit einem dynamischeren Sound. Dies ist einen Versuch wert, da die Auswirkungen recht ungewöhnlich sein können.


Schritt 5 - Super Hot Limiters

Wie wir bereits festgestellt haben, kann extreme Kompression als Effekt sehr gut funktionieren und im Wesentlichen ist ein Limiter nur ein Kompressor mit einem extremen Verhältnis (normalerweise über 10: 1) und einem bestimmten Leistungspegel. Vor diesem Hintergrund können unsere Maximierer und Ziegelmauer-Begrenzer verwendet werden, um noch extremere dynamische Effekte zu erzeugen.

Versuchen Sie, ein Schlüsselelement Ihrer Spur zu packen und in eine neue Spur zu kopieren. Tragen Sie dann einen Ziegelmauer-Begrenzer auf und schieben Sie ihn auf den maximalen Wert. Dies sollte dazu führen, dass Ihr Audio bis zu dem Punkt verarbeitet wird, an dem es im Grunde keinen dynamischen Bereich hat und super laut ist. Ich würde nicht raten, dies mit mehr als einem Element in Ihrem Mix zu tun, da Sie Ihrem Projekt jegliche Dynamik rauben werden, aber es kann als Spot-Effekt ziemlich gut funktionieren.

Dieses laute, zertrümmerte Audio kann dann gefiltert und verschoben werden und wie ein Klangbett behandelt werden. Selbst wenn diese Option deaktiviert ist, ist dieses Audio in Ihrem Mix als Spezialeffekt zu hören. Ich verwende diese Technik gerne, um Füllungen oder alternative Abschnitte in einer Spur zu erstellen. Probieren Sie es selbst aus und sehen Sie, was Sie mit etwas extrem begrenztem Audio erreichen können.



Schritt 6 - Parallelverarbeitung verwenden

Alle diese Effekte, die ich beschrieben habe, können ziemlich intensiv werden und sind oft etwas unverdünnt für die Mischung. Wenn Sie den Effekt nur auf einem bestimmten Kanal oder in einem bestimmten Abschnitt Ihres Tracks berühren möchten, können Sie die parallele Verarbeitung verwenden, um genau die richtige Menge Ihres neuen Sounds zu mischen.

Bei der parallelen Verarbeitung werden im Wesentlichen alle Ihre Sounds an eine trockene Gruppe sowie an eine sekundäre Gruppe gesendet, die Ihren stark betroffenen Sound enthält. Die betroffene Untergruppe kann dann unter Ihrer Trockengruppe gemischt werden. Auf diese Weise erhalten Sie die Einstellung Ihres neu verarbeiteten Audios und die ursprüngliche Dynamik der unbehandelten Mischung. Einfach.


Möglicherweise haben einige der Plug-Ins, die Sie für diese Effekte verwenden, tatsächlich eine integrierte Mix-Steuerung. Wenn Sie feststellen, dass Sie diese Funktion zur Verfügung haben, können Sie damit eine schnelle parallele Mischung erstellen. Auf diese Weise können Sie die etwas zeitaufwendigere Einrichtung eines herkömmlichen Parallelbusses vermeiden.

Egal für welche Technik Sie sich auch entscheiden, denken Sie nur daran, dass Sie hier nicht an die üblichen Mix-Regeln gebunden sind, und ich würde Ihnen dringend raten, die Dinge in diesen kreativen Sitzungen so hart wie möglich zu gestalten. Viel Glück!