Einführung in die Pianorolle von FL Studio

Letztes Mal haben wir darüber gesprochen, wie Sie mit dem FL Studio-Mixer beginnen und Ihr gesamtes Audio routen können. Das ist zwar immer gut und hilfreich, aber irgendwann müssen Sie tatsächlich Musik machen, um durch den Mixer zu gehen! In diesem Tutorial werden wir die Klavierrolle von FL Studio und alle nützlichen Werkzeuge zum Erstellen Ihrer Musik behandeln. Während in jeder DAW ein MIDI-Sequenzer eingebaut ist, können die meisten nicht einmal an die FL Studios Piano Roll und ihre Benutzerfreundlichkeit und integrierte Funktionen herankommen. Wenn Sie also Ihren Musikproduktionsprozess rationalisieren möchten, rollen Sie weiter!

Das Piano Roll-Fenster

Bevor wir uns mit den verschiedenen Aspekten der Pianorolle beschäftigen können, müssen wir zunächst ein gutes Verständnis für das Layout der Pianorollen und die Funktionen der verschiedenen Abschnitte haben. Es wird dir aber nicht gut tun, wenn ich von der Klavierrolle erzähle, wenn du nicht weißt, wo du sie findest! Es gibt zwei einfache Möglichkeiten, auf die Klavierrolle in FL Studio zuzugreifen…

Die einfachste Möglichkeit, auf die Klavierrolle zuzugreifen, ist das Drücken der Tastenkombination F7. Dadurch wird die Pianorolle am letzten Ort auf dem Bildschirm ausgeblendet.
Wenn Sie eher eine Person sind, klicken Sie einfach auf das Pianorollen-Symbol in der Symbolleiste oben auf dem Bildschirm.

Nachdem wir nun das Pianoroll-Fenster geöffnet haben, können wir uns die verschiedenen Hauptabschnitte in diesem Fenster ansehen und eine Vorstellung davon bekommen, worum es sich bei allen handelt.

Dies ist die Piano-Rollensymbolleiste und Ihre Sequenzier-Toolbox. Hier finden Sie alles von Akkordgeneratoren bis zur Quantisierung.
Dieser besondere Bereich ist das Herz und die Seele des Pianorollfensters. Wann immer Sie eine Notiz hinzufügen oder ändern möchten, wird sie hier gemacht. Aufgrund dieses Abschnitts bekommen wir in erster Linie den Namen Klavierrolle.
Wenn wir zum nächsten Abschnitt übergehen, stellen wir fest, dass dieser Bereich eine Art Zusatzabschnitt zu Ihren MIDI-Noten ist. Während sich der vorherige Abschnitt hauptsächlich mit der Tonhöhe befasste, können Sie in diesem Abschnitt den Notenbereich, die Anschlagstärke, die Automationsdaten usw. ändern.

Nun, da wir einen größeren Überblick über dieses Fenster haben, können wir die Arbeitsweise der Klavierrolle vertiefen…

Die Klavierrolle

Da die Pianorolle selbst (Abschnitt 2) der wichtigste Aspekt des Pianorollenfensters ist, beginnen wir mit der näheren Untersuchung. Lassen Sie uns zunächst diesen Bereich für eine genauere Analyse in kleinere Unterabschnitte unterteilen.

Diese Bereiche sind lediglich die Darstellung eines Klaviers, mit dem Sie die passende Tonhöhe für Ihre Noten finden können. Die verfügbaren Tonlagen reichen von C0 bis hin zu B10. Beachten Sie, dass sich die Note, die Sie von der Piano-Rolle an Ihren Synthesizer senden, niemals ändert. Allerdings kann Ihr Synthesizer in der Tonhöhe bis zu einer Oktave oder zwei tiefer oder höher liegen. Dieses Problem der Tonhöhe im Vergleich zu den geschriebenen Tonhöhen ist normalerweise für die meisten Situationen nicht zu wichtig. Wenn Sie jedoch Ihre MIDI-Sequenz später in eine MIDI-Datei für ein Notationsprogramm wie Finale oder Sibelius exportieren möchten, müssen Sie dieses Problem im Hinterkopf behalten, damit Ihre Musiker dies tun können lies es in der richtigen Oktave!
Hier setzen wir unsere Notizen tatsächlich in unsere Muster ein. Wenn Sie sich seine Fläche als Graph ansehen (der nach geformt ist), haben wir die Neigung auf der Y-Achse und die Zeit (oder den Rhythmus) auf der X-Achse. Es ist wichtig zu wissen, dass wir mehr als nur Noten für diesen Teil der Pianorolle platzieren können. Wir können auch Pitch-Bend-Informationen, Referenzsignale und sogar Geister-Notizen aus anderen Patterns einfügen.
Schließlich haben wir einige Werkzeuge, die auf die Pianorolle ausgerichtet sind, in Form von Gruppierungen, Farben und den eigentlichen Portamento- und Schiebefunktionen für Pitch Bend. Außerdem wechselt das ABC-Tool die Noten zwischen entweder jedem Pitchnamen oder einer einfachen Tastatur mit markierten C-Oktaven. Diese Werkzeuge erhalten ihren eigenen besonderen Platz in der Klavierrolle, da sie wahrscheinlich am häufigsten verwendet werden. Ein letztes Werkzeug befindet sich tatsächlich gegenüber dem Portamento, und das ist das kleine Quadrat zwischen den Schiebereglern in der oberen rechten Ecke. Mit diesem Werkzeug können Sie den Zoom der Piano-Rolle zwischen einer engen Nahansicht und einer weit entfernten Perspektive auf der Y-Achse ändern.

Nun, da wir einen genaueren Blick auf die Hauptklavierrolle haben, betrachten wir den Hilfsbereich der Klavierrolle, die unsere Velocity und andere MIDI-Informationen enthält, genauer.

Wenn Sie sich für diesen Abschnitt interessieren, sollten Sie unbedingt wissen, welche Informationen Sie sich ansehen. Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf die linke Seite klicken, haben Sie eine Vielzahl von Optionen zur Auswahl. Standardmäßig sollte die Velocity so eingestellt werden, dass die grünen vertikalen Linien das MIDI-Volumen darstellen. Sie können jedoch Pan, Note Release usw. wählen.

Beim Schreiben von Patterns für verschiedene Synthesizer erhalten Sie je nach Synth möglicherweise auch unterschiedliche Optionen. Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, um das Menü aufzurufen, wird möglicherweise eine Option namens Channel Controls angezeigt. Mit diesen Optionen können Sie Automationsdaten in das Muster für das jeweilige Steuerelement einzeichnen. Diese Daten werden in FL Studio als Ereignisdaten bezeichnet.

Der Vorteil gegenüber Automatisierungsclips besteht darin, dass Sie garantieren, dass die Automatisierungsdaten immer im Muster und nicht in einem separaten Clip verbleiben. Dies kann oft die Ursache für viele Automatisierungskonflikte sein, wenn Ihre Automatisierungsclips die Musterautomatisierung bekämpfen.

Schließlich kommen wir zurück zur Symbolleiste der Pianorolle, in der sich alle Leckereien verstecken. Ich gehe diesen Abschnitt von links nach rechts an und erkläre, was die einzelnen Schaltflächen oder Dropdown-Menüs in Bezug auf die Funktionalität tun. Halten Sie an Ihren Hüten fest, dies wird ein langer sein!

Zuerst haben wir die Haupt-Pulldown-Registerkarte für die Pianorolle, die grundlegende Menüs wie Datei, Bearbeiten usw. enthält. Mit diesen beiden Menüs können wir MIDI-Dateien importieren, FL-Studio-Scores (im Wesentlichen FLs Version einer MIDI-Datei), Noten durch Transponieren Oktaven und ein paar andere Leckereien. Wenn Sie die Hauptregisterkarte nach unten verschieben, finden Sie ein Menü mit dem Namen Tools, das viele kleine Tools enthält, die den Rahmen dieses Tutorials sprengen, aber ich empfehle Ihnen dringend, ein wenig näher zu betrachten.

Wenn Sie die Haupt-Dropdown-Liste nach unten bewegen, finden Sie die Menüs "Ansicht" und "Hilfe", die über gute Visualisierungsoptionen verfügen, damit Sie besser sehen können, was Sie tun. Das Snap-Menü ist im Wesentlichen Ihre Rasterquantisierung für Notizen, die Sie bearbeiten oder hinzufügen. Es quantifiziert nicht etwas, was Sie bereits gespielt haben!

Die Menüs "Auswählen", "Zoom" und "Gruppe" sind selbsterklärend und führen uns schließlich zum Akkordmenü. Das Akkord-Dropdown ist sehr nützlich, um Akkorde aus einer Grundnote zu erstellen. Dies ist besonders gut, wenn Sie sich nicht sicher sind, welche Noten in einen Akkord passen, wenn Sie versuchen, ein Akkorddiagramm zu lesen.

Nach dem Hauptziehen sehen Sie einen Schraubenschlüssel und ein Magnetsymbol. Beachten Sie, dass diese beiden Menüs gegen den Haupt-Dropdown gedrückt werden und von den übrigen Werkzeugen in der Symbolleiste weg sind. Der Grund ist, dass diese beiden Pulldown-Menüs nur die Tools- und die Snap-Menüs sind, die sich an einem günstigeren Ort befinden, sodass Sie nicht in das Haupt-Dropdown-Menü wechseln müssen.

Als Nächstes haben wir unsere grundlegenden Bearbeitungswerkzeuge für die Sequenzierung, die getrennt von den vorherigen drei zusammengeschoben werden, da sie keine Dropdown-Menüs haben. Das erste ist das Bleistift-Werkzeug, mit dem Noten in die Klavierrolle gezeichnet werden können. Danach kommt der Paintbrush, der fast genauso funktioniert wie der Stift. Wenn Sie jedoch nicht klicken und halten, können Sie weitere Notizen hinzufügen, anstatt die Notiz wie mit dem Stift zu ziehen.

Als nächstes stehen die Delete- und Mute-Tools zur Verfügung, die genau wie Sie denken, löschen und stummschalten. Danach kommt das Messerwerkzeug, mit dem Sie Ihre MIDI-Noten überall aufteilen können, wo immer Sie Ihre Maus ziehen.

Nun stoßen wir auf das Auswahlwerkzeug, mit dem mehrere Noten gleichzeitig ausgewählt werden. Anschließend folgen die Zoom- und Wiedergabewerkzeuge. Das Zoom-Werkzeug wird überall dort vergrößert, wo Sie einen Bereich in der Pianorolle hervorheben, und das Wiedergabewerkzeug verhält sich wie ein altmodischer Abspielkopf und ein Band, in dem Sie manuell verschiedene Noten spielen können, indem Sie einstellen, wie schnell Sie die Maus über die Noten bewegen.

Puh! Das ist eine Menge, die ich mitbekomme. Ich weiß, aber FL Studios Klavierrolle ist sehr schwer. Nun, da wir die Grundlagen haben, wollen wir uns kurz einige Möglichkeiten ansehen, wie wir unsere Sequenzierung rationalisieren können.

Optimierte Sequenzierung

Angenommen, Sie haben versucht, Ihre eigenen Drum-Sounds einer voraufgezeichneten Loop hinzuzufügen, um den Sound zu verstärken, aber offensichtlich landet die Loop nicht vollständig im Takt. Außerdem gibt es eine Basslinie, die Sie bereits sequenziert haben, die Sie im Auge behalten müssen, damit Ihr Kick nicht übertönt. Sie können dies alles mit Gehör tun, was immer eine gute Übung ist, aber unter Zeitdruck ist dies nicht praktisch. Hier sind ein paar kleine Tricks, um den Sequenzierungsprozess zu beschleunigen…

Öffnen Sie Ihren Audioclip, klicken Sie auf die Wellenform und ziehen Sie sie auf den Sequenzer. Sie sollten jetzt die Wellenform im Hintergrund Ihrer Piano-Rolle sehen. Dies macht das Aneinanderreihen dieser Schlagzeug-Hits wesentlich einfacher! Um es zu löschen, drücken Sie Alt + N oder gehen Sie zum Helper-Menü unter der Dropdown-Liste der Piano-Rollen.
Um den Rest Ihres aktuellen Musters als Referenz zu betrachten, drücken Sie einfach Alt + V! Dies macht die Basslinie viel einfacher. Um es auszuschalten, drücken Sie erneut Alt + V oder gehen Sie zum selben Dropdown-Menü wie zuvor.
Ziehen Sie lieber Drehregler vor, um die Geschwindigkeit und das Pan anstelle des Hilfsfensters einzustellen? Doppelklicken Sie einfach auf eine Notiz, um ein Notiz-Eigenschaften-Fenster aufzurufen, in dem alle Informationen zu dieser Notiz als eine Reihe von Knöpfen angezeigt werden.
Was würden Sie tun, wenn Sie eine ganze Gruppe von Noten rhythmisch um die kleinste Menge bearbeiten müssten? Sie können Ihren Snap auf die niedrigste mögliche Einstellung setzen, müssen Sie ihn dann jedoch wieder ändern. Was ist außerdem, wenn Sie möchten, dass die Notizen als Ganzes und nicht einzeln gestreckt werden? Einfach! Markieren Sie Ihre Notizen einfach mit dem Auswahl-Werkzeug und greifen Sie den kleinen grauen Kreis auf, der erscheint. Auf diese Weise können Sie Ihre MIDI-Noten fließend dehnen.

Fazit

Was haben wir gelernt? Das FL Studio von FL Studio ist mit Abstand eines seiner Stärken. Es verfügt über ein praktisches Set an Werkzeugen, das für fast jede Gelegenheit zur Verfügung steht, und enthält zahlreiche nützliche Extras, die das Leben erleichtern.

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