Share
Kann der durchschnittliche Musikhörer Qualität erkennen? Können sie einen Virtuosen von einem mittelmäßigen Musiker unterscheiden? Können sie einen „Hit“ erkennen, der in hundert Jahren noch ein Meisterwerk sein wird? Bedeutet "beliebt" dasselbe wie "Qualität"?
Ich habe gerade wieder angefangen, mir dieses großartige Massachusetts-Gesetzesdrama „The Practice“ anzusehen. In einer kürzlich erschienenen Episode hat ein Filmkritiker seinen Beruf verteidigt: "Die Öffentlichkeit weiß nicht, ob sie einen Film mögen oder nicht, es sei denn, wir erzählen es ihnen!"?
Vor ein paar Jahren veranstaltete die Washington Post ein Experiment, um das herauszufinden. Sie nannten ihr Experiment "Perlen vor dem Frühstück".
Um seine eigene Antwort auf unsere Frage zu finden, wandte sich Gene Weingarten von der Washington Post an den Geigenvirtuosen und einstigen Wunderkind Joshua Bell und bat ihn, Straßenkleidung zu tragen und auf seinem 1713er Stradivarius als Straßenmusikant in einem Washingtoner Washington Musik zu spielen Bahnhof während der Hauptverkehrszeit.
Hier ist eine kurze Zusammenfassung des Experiments. Sie können den Originalartikel der Washington Post hier lesen und die Darstellung des lieben Lehrers (einschließlich Footage der Veranstaltung) im Youtube-Video unten sehen.
An einem kalten Januarmorgen kam Bell um 7:15 Uhr in der L'Enfant Plaza Station an und positionierte sich auf einer belebten U-Bahn-Plattform in der Nähe eines Müllkorbs an einer Wand. Er trug Jeans, ein langärmliges T-Shirt und eine Baseballmütze. Er warf ein paar Dollar in seinen offenen Geigenkoffer, richtete ihn auf die Passanten und spielte 43 Minuten lang Bach mit derselben 3,5-Millionen-Dollar-Violine und Leidenschaft, mit der er in der Symphony Hall spielen würde.
Weingarten beschreibt die Gedanken und Entscheidungen, die Passanten bearbeiten müssten:
Jeder Passant hatte eine schnelle Entscheidung zu treffen, die Pendlern in jedem Stadtgebiet, in dem gelegentliche Straßenkünstler Teil des Stadtbildes sind, vertraut sind: Halten Sie an und hören Sie zu? Beeilen Sie sich mit einer Mischung aus Schuld und Irritation, die sich Ihrer Hochmut bewusst ist, aber durch die ungebetenen Anforderungen an Ihre Zeit und Ihren Geldbeutel genervt wird? Werfen Sie einen Dollar, nur um höflich zu sein? Ändert sich Ihre Entscheidung, wenn er wirklich schlecht ist? Was ist, wenn er wirklich gut ist? Hast du Zeit für Schönheit? Solltest du nicht Was ist die moralische Mathematik des Augenblicks??
In ihrer Planung diskutierten die Redakteure der Post das Thema Crowd-Control, aber sie hätten sich nicht die Mühe machen müssen. Eine Menschenmenge hat sich nie gebildet. Welche Antwort bekam Bell??
Aber es gab ein paar Leute, die die Vorstellung schätzten:
Möchten Sie Bell in Aktion sehen? Hier ist ein paar Aufnahmen, zusammen mit der Interpretation des Lehrers.
War das Experiment fair? Lass uns wissen was du denkst. Ich weiß nicht, ob es etwas beweist, aber ich denke, es gibt einige Lektionen in dieser Geschichte für uns Musiker und Musikproduzenten.
Wenn ich eines Morgens zur Arbeit hinge, weiß ich nicht, ob ich aufgehört hätte, um Joshua Bell zu hören. Ich kann ziemlich konzentriert sein, wenn ich auf einen Zug hetze. Als ich einmal gerannt war, um einen zu fangen, stolperte ich über die Plattform auf meinem Bauch, bis mein Gesicht gegen das Fenster des Zuges gerichtet war, und es gelang ihm immer noch, weiter zu springen.
Es ist schwer, aus diesem Experiment etwas zu lernen, ohne den Kontext zu berücksichtigen. Wenn Sie ein erfolgreiches Konzert mit Leuten halten möchten, die aufhören, um zuzuhören, halten Sie es nicht zur Hauptverkehrszeit auf einem Bahnsteig. In diesem Zusammenhang ist die mangelnde Fähigkeit der Menschen, hochwertige Musik zu erkennen, nicht das einzige Problem. Es ist unwahrscheinlich, dass sie ihre Arbeit riskieren würden, selbst wenn sie die Qualität erkennen würden.
Was wir aus diesem Experiment lernen können, ist, dass der Kontext immer eine Frage der Akzeptanz von Musik ist. Egal, ob wir Musik für ein Konzert und Werbung, einen Soundtrack oder ein Computerspiel erstellen, dieser Kontext wird die Art der Musik bestimmen, die ebenso akzeptabel ist wie jeder andere Faktor. Wir müssen die Frage „Wo werden die Leute diese Musik hören?“ Beantworten und entsprechend schreiben.
Qualität allein garantiert nicht, dass Musik genossen wird. Wie in der Modebranche spielt der Geschmack eine äußerst wichtige Rolle - wir alle genießen unterschiedliche Musikstile und Musikrichtungen. Wäre die Antwort anders gewesen, wenn die Post statt klassischer Musik Rock- oder Popmusik gegeben hätte??
Ich bin sicher, dass die meisten Musiker, die diesen Artikel lesen, Genres verstehen und starke Meinungen darüber haben, welche Genres Sie mögen. Hier gibt es keine richtigen und falschen Antworten: Verschiedene Menschen haben unterschiedliche Geschmäcker. Wenn Sie dies verstehen und Musik in einem vorhersagbaren Satz von Genres erstellen, erhöhen Sie Ihre Erfolgschancen. Hörer, die einen Ihrer Tracks genießen, erwarten andere.
Auch innerhalb eines Genres wird sich die Mode ändern. Der erwartete Klang einer Snare- oder Basslinie für ein Genre variiert mit der Zeit. Was ich an den Tutorials hier bei Audiotuts sehr schätze, ist, dass viele von ihnen Ihnen helfen werden, Ihre Musik zu optimieren, um diesen Sound zu erreichen.
Die Menschen hörten nicht auf, weil sie Joshua Bell nicht als Musiker von Weltklasse erkannten. Wenn im Radio Schilder aufgestellt oder Ankündigungen gemacht wurden, hätte ich zweifellos eine verkehrszerstörende Menschenmenge. Wenn den Leuten gesagt wurde, er sei berühmt, hätten sie Interesse gehabt.
Markenbildung - ein Produkt, einen Musiker oder eine Band sofort erkennbar machen - ist heute ein Schlüsselelement im Marketing. Es stellt sich auch die Frage dieses Artikels: Können normale Menschen hochwertige Musik ohne Branding erkennen? Oder als Filmkritiker weiter Die Übung behauptet, brauchen die Menschen jemanden, der ihnen sagt, was ihnen gefällt??
Für Musikproduzenten genügt es zu erkennen, dass Markenbildung und Marketing wesentliche Elemente für den Erfolg sind. Wir müssen davon ausgehen, dass Qualität nicht ausreicht, und uns erkennbar machen. Was tun Sie, um sich selbst oder Ihre Musik zu brandmarken und zu vermarkten??
Mehr als nur einen „Experten“, der uns sagt, was uns gefällt, brauchen wir unsere Freunde. Sozialer Beweis ist eine mächtige Sache. Knackered Hack stellt die Frage in seinem Artikel Die Lüge wird zur Wahrheit: „Seit ich von Social Proof gehört habe, genauer gesagt von Joshua Bells berühmtem Busking-Experiment, habe ich mich gefragt, was tatsächlich meinen eigenen Musikgeschmack bestimmt: Wie unabhängig ist es von anderen? ? Wie jeder möchte ich denken, dass ich ein freier Geist bin. “
Die Musikbranche wird von Beliebtheit bestimmt, nicht von Qualität. Die Popularität eines Albums bestimmt die Anzahl der Verkäufe. Die beiden Konzepte schließen sich nicht notwendigerweise gegenseitig aus, aber nicht nur die Musikqualität macht einen Song populär.
Die Sympathie oder Infamie des Künstlers, der Humor oder die Währung der Texte, des Bildes und der Werbung und die Menge an Radiozeit, die ein Song erhält, kann alle zu seiner Popularität beitragen. Die traditionelle Linie der Plattenfirmen ist, dass sie den Löwenanteil des Gewinns verdienen, weil das Erreichen von Beliebtheit ohne sie unmöglich ist.
Was denkst du über Beliebtheit? Ist es wichtig? Wie wird es erreicht? Und ist es möglich, dies durch die Förderung und Verbreitung Ihrer eigenen Musik zu erreichen??
Joshua Bell wurde von den meisten Menschen, die an diesem Morgen zur Arbeit eilten, nicht als Virtuose erkannt. Wir müssen uns fragen, ob die Dinge anders gewesen wären, wenn sie nicht so eilig wären.
Aber einige berühmte Komponisten erreichten nicht die Anerkennung, die sie in ihrer eigenen Generation verdienen. Sie haben seit Jahrzehnten wunderschöne Musik produziert, aber die Musikhörer der Zeit waren sich ihrer Qualität nicht bewusst. Ihr musikalisches Genie war ihrer Zeit voraus.
Wenn ganze Generationen die Qualität einer musikalischen Komposition vermissten, auch wenn sie Jahrzehnte lang gehört hatte, welche Hoffnung hatte Joshua Bell heute Morgen??
Es heißt, dass zwei der drei Personen, die aufhörten, um zuzuhören, Musiker waren. Tatsächlich hatten sie jahrelang die Violine studiert - das gleiche Instrument, das von Bell gespielt wurde - und waren in der Lage, seine Größe an ihrer eigenen Vertrautheit mit dem Instrument und der Musik zu erkennen.
Musiker hören Musik anders als andere. Zum einen interessieren wir uns wirklich für Musik - obwohl dies auch von vielen Nichtmusikern gesagt werden kann. Wir können erkennen, wenn ein Sänger oder Musiker etwas Besonderes tut, weil wir wissen, was damit zu tun hat. Wir haben ein größeres Bewusstsein für die Klänge eines Instruments, die Struktur eines Songs, die subtilen Dinge, die eine Performance auszeichnen, die Schönheit einer Melodie und die zusätzliche Note, die einem Akkord hinzugefügt wird.
Die Musik, die Sie erstellen, wird von Nicht-Musikern gehört. Sie werden wahrscheinlich nicht die gleichen Dinge in Ihrer Musik hören wie Sie. Sie verstehen nicht die Fähigkeiten und Anstrengungen, mit denen Sie sie geschaffen haben. Sie wissen nur, ob sie es mögen oder nicht. Wie sollte sich das auf unser Musizieren auswirken??
Ich bin mir nicht sicher, ob das Experiment „Perlen vor dem Frühstück“ ein fairer Test war. Aber es ist eine interessante Geschichte, von der wir lernen können.
Kann die Öffentlichkeit hochwertige Musik erkennen? Lassen Sie uns eine eigene informelle Umfrage durchführen:
Accentsconagua