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Hey Leser. Ich habe viel für mein Unternehmen Sunscape Productions gemixt und bin auf einen Ansatz gestoßen, der für mich wirklich gut funktioniert, und zwar: Mischen mit geschlossenen Augen.
Ja, ich weiß, das hört sich irgendwie verrückt an, aber es funktioniert! Ich habe herausgefunden, dass wenn ich ein Lied in der DAW habe, die ich verwende, viele Tracks, Pegeländerungen, Panning und Effekte haben, meine Augen von all dem Zeug abgelenkt werden. Das Wichtigste, was mir klar wurde, ist, dass dies die Wahrnehmung der Dinge verändert.
Eines Tages hörte ich einfach Musik im Standalone-Player meines Computers, der offensichtlich nichts davon hat (man sieht nur die Zeitleiste), und ich beschloss, diese Atmosphäre in meine Mischumgebung zu bringen indem ich einfach meine Augen schließe und der Mischung zuhöre. Überraschenderweise hörte ich die Dinge anders als zuvor. Eine Gitarre wäre etwas zu laut oder zu hell, meine Klatschen waren nicht zentriert oder das Stereofeld war nicht ausgeglichen. Dies kann umso mehr behindert werden, wenn wir in einem Programm arbeiten, das den Eindruck erweckt, dass die Dinge alle cool sind, obwohl sie es in Wirklichkeit nicht sind. Also tat ich das immer weiter und wurde immer zufriedener mit meiner Arbeit!
Eines der größten Probleme, die ich hatte und bei anderen gesehen habe, ist das Anwenden unnötiger Plug-Ins auf ein Instrument oder das zufällige EQing, nur weil Sie gehört haben, dass es funktioniert, es ist eine Voreinstellung für Ihren Kompressor / EQ oder es sieht einfach gut aus ein paar Plug-Ins laufen zu lassen (fühlt sich das professionell an?).
Um zu verstehen, wie ich damit umgehe, hier sind einige der Dinge, die ich getan habe, um mich in Schach zu halten und sicherzustellen, dass meine Ohren gut sind / besser werden.
Um dies zu ändern, nehme ich zum Beispiel eine meiner EQ-Bands und schließe meine Augen, während ich sie ein paar Mal ein- und ausschalte, damit ich nicht weiß, in welcher Position sie sich befindet. Sie können dies mit jedem Effekt / Plug-In tun, der den Klang verändert oder wo er wahrgenommen wird: Reverb, Delay, Panning, Chorus usw. Ich empfehle Ihnen, sich die Zeit für die Arbeit mit dem Panning zu nehmen, da Sie manchmal überrascht sein würden, was der Unterschied ist Die Stereopegel werden als ausgewogen dargestellt und das, was Ihre Ohren Ihnen sagen, ist ausgeglichen. Lassen Sie sie die endgültige Entscheidung treffen!
Dann spiele ich es mit dem Mix und schalte den Parameter hin und her, um zu sehen, welcher mir besser gefällt. Sobald ich die gefunden habe, die ich mag, werde ich meine Augen öffnen. Ich finde immer mehr, dass ich sie mit dem EQ öffne, was beruhigend ist. Anfangs wäre es jedoch nur die Hälfte der Zeit. Dies ist ein Beweis dafür, wie sehr meine Augen den Klang für besser gehalten haben, nur weil ich den EQ auf dieser Frequenz mit diesem Verstärkungsfaktor oder so etwas angewendet habe.
Schäumen, abspülen und wie gewünscht wiederholen.
Es ist jedoch sehr wichtig, dies vorwiegend in Bezug auf Ihren Mix zu tun und nicht immer eigenständig, was zu unnötigen EQ-, Reverb- oder Effektänderungen führen kann, wenn sie nicht notwendig sind oder wenn andere eher anwendbar sind.
Ich finde diese Technik sehr effektiv und zeitsparend, wenn viele Dinge vor sich gehen, vor allem am Ende eines Mix. Dies hat mir immens geholfen, Level, Panning und EQing insgesamt und individuell auszugleichen. Wenn Sie die Augen schließen, wird der Panning-Aspekt schön hervorgehoben, weil Sie visualisieren, wo sich die Instrumente genau in Ihrem Wahrnehmungsbereich befinden. Bei der Anwendung dieses Konzepts habe ich Verbesserungen vorgenommen, die ich sonst wahrscheinlich nicht hätte.
Also, ich dachte nur, ich würde einen Tipp mit Ihnen teilen, der mir geholfen hat und ich könnte mir vorstellen, dass zumindest ein paar Leute helfen könnten! Viel Spaß beim Mischen.
Accentsconagua