Ah der süße Sound der akustischen Gitarre. Wer keine druckvollen und treibenden akustischen Rhythmusgitarre mag, oder einen faulen Akkordstrum, um die aufwendigen Texte eines Sängers zu betonen. In diesem Premium-Tutorial gehe ich durch die Schritte, die für eine gut klingende Gitarrenproduktion erforderlich sind. Sie werden lernen, wie Sie die verschiedenen Mikrofonpositionen verwenden, um einen anderen Sound zu erhalten, einen Overdubbing-Effekt oder das Reparieren einer schlecht aufgenommenen Gitarrenspur sowie eine Fülle von Mixtricks, um einen akustisch gut klingenden Akustikgitarrensound zu erhalten.
Es gibt viele verschiedene Positionen, mit denen Sie eine Akustikgitarre verstärken können, und alle klingen anders. Ohne zu sehr auf das einzugehen, was ich bereits in meinem Basix-Tutorial gesagt habe: Wie kann ich die Akustikgitarre aufnehmen? Ich möchte betonen, wie wichtig es ist, mit den verschiedenen Positionen Ihrer Mikrofone zu experimentieren. Der Klangunterschied bei der Aufnahme am 12th Bund oder die 1st Ärger ist unglaublich. Die 12th Bund wird normalerweise als süßer Punkt angesehen, während a 1st Die Bundposition nimmt einen Klang auf, der bei hohen Frequenzen mit allen Feinheiten der Saiten vorherrscht.
Lass uns die beiden vergleichen.
Gitarre aufgenommen mit einem Kondensator am 12th Bund
Die 12th fret ist ein schöner Sweetspot für eine schnelle und schmutzige Akustikgitarrenaufnahme. Es ist ein einfacher Startpunkt und normalerweise eine gute Wette, da der Sound voller ist.
Gitarre aufgenommen mit einem Kondensator am 1st Bund
Beachten Sie, wie jangly und mangels eines besseren Wortes diese Aufnahme stringy ist. Es würde nicht von alleine funktionieren, da es an vielen Grundlagen fehlt, die einen akustischen Gitarrensound ausmachen. Es könnte jedoch in Verbindung mit etwas anderem brauchbar sein. Durch das Aufnehmen der Gitarre und das Overdubbing desselben Parts mit zwei verschiedenen Mikrofontechniken können Sie einen deutlich anderen Klang erzielen, als wenn Sie auf künstliches Double Tracking oder die gleichzeitige Aufnahme mit zwei Mikrofonen zurückgreifen würden. Wenn wir also diese beiden Techniken anwenden und die 1 overdubierenst Bundposition mit der 12th Durch die Bundstellung bekommen wir etwas völlig anderes.
Mein Timing ist etwas abgelaufen, da ich keine Klickspur hatte, aber der Sound spricht für sich. Ich habe jeden um ein Viertel außerhalb der Mitte geschwenkt, sodass der Klangunterschied leichter zu hören ist.
Wenn Sie am Ende zu nahe am Schallloch aufnehmen, erhalten Sie einen lauten Sound. Es ist ein verbreiteter Fehler zu glauben, dass der beste Klang der akustischen Gitarre hierher kommt. Auch wenn es stimmt, dass der Großteil des Sounds der Akustik aus dem Körper der Gitarre kommt und das Schallloch als Fluchtweg für diese Schallwellen dient, ist es definitiv nicht der ideale Ort, um ein Mikrofon zu positionieren. Wenn Sie jedoch am Ende ein akustisches Signal am Schallloch aufnehmen und mit dem dazugehörigen boomenden Low-End kämpfen, ist ein schneller EQ-Fix möglicherweise in Ordnung.
Hören Sie sich die gleiche Akkordfolge an, die Sie uns angehört haben, aber im Schallloch aufgenommen.
Das ist ein sehr boomender und in meinem Buch ziemlich nutzloser Ton. Aber wir können es immer noch mit EQ beheben. Ein kurzer Überblick über das EQ-Spektrum der Gitarre zeigt, wie dominant es in den unteren Mitten ist.
Indem wir einen breiten Löffel aus den unteren Mitten nehmen, reduzieren wir wesentlich den Boom, den wir durchlassen, und reparieren den Gitarrensound, wenn Sie so wollen. Ich habe auch einen subtilen Shelving-Cut bei den Bassfrequenzen hinzugefügt, da das Problem mit der Boomigkeit bei 200 Hz liegt und wir den Bass vielleicht ein wenig reduzieren möchten.
Hören Sie zu, wie wir mit nur wenigen EQ-Tricks unseren zu boomenden akustischen Gitarrensound reparieren konnten.
Wenn Ihre Akustikgitarre über einen Line-In-Stecker verfügt, mit dem Sie sie an eine Aufnahmeschnittstelle oder einen Mixer anschließen können, steht Ihnen ein noch vielfältigerer Klang zur Verfügung. Der Tonabnehmer in Ihrer Akustikgitarre hat jedoch einen sehr spezifischen Klang und kann sehr spröde und dünn klingen. Um nicht zu sagen, dass dieser spezielle Klang nicht verwendet werden kann, kann er dies definitiv tun, aber diejenigen, die erwarten, dass ihr Tonabnehmer den Klang ihrer akustischen Gitarre genau widerspiegelt, werden sehr enttäuscht sein.
Line und Mikrofon kombinieren
Diejenigen, die den Sound ihres Line-In-Sounds mögen, aber zusätzlich den etwas natürlicheren Akustikgitarrensound genießen möchten, können beide gleichzeitig aufnehmen. Dies führt zu zwei Spuren eines sehr unterschiedlichen akustischen Gitarrensounds, der auf viele Arten verwendet werden kann. Anstatt zwei Mikrofone auf der Gitarre zu verwenden, können Sie auch ein Mikrofon und ein Line-In verwenden, um zusammen zu mischen. Dies führt möglicherweise zu einem weniger natürlichen Klang als bei der Verwendung von reinen Mikrofontechniken. Wenn Sie jedoch den Klang mögen oder nur ein Mikrofon herumliegen, sollten Sie es ausprobieren.
Die Phase aufstellen
Wenn Sie eine Akustikgitarre sowohl mit Line-In als auch mit einem Mikrofon aufnehmen, können Phasenprobleme auftreten. Grundsätzlich überträgt der von der Line-In-Buchse aufgenommene Klang schneller als die Schallwellen, die das Mikrofon aufnimmt. Dies ist nicht immer der Fall, und je nachdem, wie nah Sie Ihre Gitarre aufmischen, müssen Sie möglicherweise keine Phasenprobleme lösen. Aber je weiter Ihre Gitarre vom Mikrofon entfernt ist, desto größer ist die Wahrscheinlichkeit von Phasenproblemen. Es gibt einige Tricks, mit denen Sie diese Phasenprobleme beheben können.
Hineinzoomen - Sie können in die Wellenformen hineinzoomen und sehen, ob die Schallwellen in einer Reihe angeordnet sind oder sich nicht in Phase befinden. Sie können eine der Wellenformen so verschieben, dass sich die Scheitelpunkte und Täler besser ausrichten. Es ist nicht gut, wenn sie sich gegenseitig spiegeln, also reihen Sie sich an, um das Problem zu beheben.
Invertieren Sie die Wellenform - Die meisten DAWs haben die Möglichkeit, die Phase einer Wellenform zu invertieren. Wählen Sie eine der beiden Optionen und kehren Sie die Phase um, damit sie sich besser ausrichten.
Normalerweise klingt Ihre Gitarre in den tiefen Frequenzen dicker und stärker. Wenn Sie die Phase einer Wellenform invertieren und der Gitarrenkörper plötzlich durchkommt, besteht die Möglichkeit, dass Sie ernsthafte Phasenprobleme hatten.
Sie haben vielleicht gemerkt, dass, obwohl ich meine Gitarre am "Sweet Spot" aufgenommen habe, es definitiv ein paar Dinge gibt, die besser klingen könnten. Hier kommt das Mischen ins Spiel. Unabhängig davon, wie gut etwas klingt, wird es während des Mischens wahrscheinlich etwas verändert. Mal sehen, was wir tun können, um die Akkordabfolge ein wenig besser klingen zu lassen.
EQ-Reparaturen
Ich fange an, unerwünschte Frequenzen zu reparieren und herauszufiltern, bevor ich etwas anderes mache. Mit einem Equalizer habe ich das niedrigste Ende herausgefiltert, das sonst das untere Spektrum stören würde. Mit ein paar chirurgischen Schnitten habe ich bei 200 Hz die boomenden Frequenzen herausgeschnitten, bei 800 Hz den "billigen" Klang und bei 1,2 kHz den nasalischen Zinnklang.
Das Ergebnis ist ein etwas angenehmerer Gitarrensound, den Sie hier hören können:
Kompression
Ich möchte eigentlich versuchen, den Kompressor etwas atmen zu lassen und auffällig zu sein. Der Kompressor hat im Durchschnitt eine Reduzierung der Verstärkung um 8 - 10 dB mit einem Verhältnis von 5,6: 1. Ich möchte nicht, dass der Kompressor sofort herunterrutscht, also setze ich den Angriff auf mittel, damit die Transienten durchkommen. Das Release ist ziemlich schnell eingestellt, aber der Kompressor hört nie auf zu arbeiten. Der Kompressor komprimiert ständig mindestens ein halbes dB. Dies mag wie ein großes No-No klingen, da es ein wenig gequetscht klingt, aber es ist nur ein Beispiel dafür, was man mit einem Kompressor machen kann.
EQ steigert
Nun möchte ich den Charakter der Akustikgitarre mit einigen geschmackvollen EQ-Boostings hervorheben. Ich wollte etwas mehr Präsenz und Brillanz in den Streichern und auf dem Weg dachte ich, es könnte ein wenig mehr Schnitte im billigen-800 Hz machen. Mit ein paar kleinen Verbesserungen an den richtigen Stellen habe ich es geschafft, den Gitarrensound weit über das zu verbessern, was ich zu Beginn hatte.
Ambiente
Nun, da wir den Sound haben, den wir wollen, ist es an der Zeit, ihn dort zu platzieren, wo wir ihn haben wollen. Reverb kann eine wichtige Rolle in einem akustischen Gitarrenpart spielen, wodurch er distanziert und einsam klingt oder als ob jemand neben Ihnen im Raum spielt.
Raum Reverb
Mit nur einer kleinen Erweiterung des Raumhalls können Sie eine hausgemachte Akustikgitarre erstellen, die in nur wenigen Schritten an Becks Sea Change-Album erinnert. Die E- und A-Akkorde spiegeln tatsächlich den Eröffnungs-Track „The Golden Age“ wider.
Entfernte Gitarre
Die Beziehung zwischen dem trockenen Gitarrensound und dem Nachhall bestimmt, wie weit der Gitarrensound entfernt oder geschlossen ist. Wenn Sie die tatsächliche Lautstärke der Gitarrenspur verringern, aber die Lautstärke des Nachhalls erhöhen, können Sie eine Gitarrenspur erhalten, die sehr weit entfernt klingt.
Hören Sie sich das Beispiel an, das eine viel höhere Lautstärke des Nachhalls aufweist als die Gitarre. Beachten Sie, wie Sie die Gitarre als weiter entfernt wahrnehmen.
Auswirkungen
Lassen Sie den kleinen Raumklang erst einmal eingeschaltet und probieren Sie verschiedene Techniken aus, damit er weniger generisch klingt. Es gibt unzählige Möglichkeiten, Modulationseffekte zu verwenden, um einen normal klingenden Track zu verbessern. Es geht um den Kontext und was Sie letztendlich aus dem Track heraus wollen. Wenn es sich nur um eine typische Rhythmusgitarre handelt, die einfach im Hintergrund hängen sollte, wird ein verrückter Phaser-Effekt nicht helfen. Genau wie bei dem Hall-Hall-Beispiel oben können Sie Modulationseffekte verwenden, um Elemente in den Hintergrund zu rücken, ohne die Lautstärke zu verringern oder mit Hall mehr Raum hinzuzufügen.
Hören Sie, wie sich die Gitarre entfernter anhört, ohne notwendigerweise einen großen Raum mit Nachhall erzeugen zu müssen? Mit nur einem Hauch von Chorus auf einem Hilfs-Track können Sie den gleichen Effekt erzielen. Niedrige Rate und Tiefe scheinen den Sound ein wenig zu dämpfen, und die dem Chorus-Effekt innewohnende Verzögerung erzeugt das Raumgefühl, das den Gitarrensound zu verdrängen scheint.
Ich mag es wirklich, meine akustische Gitarre anstelle einer elektrischen Gitarre zu verwenden. Ich schließe meine Akustikgitarre an das Board an und verwende die Amp-Simulatoren und andere Effekte, um wirklich einen anderen Sound zu erzeugen, als es möglich gewesen wäre, wenn ich die Akustik mikiert hätte. Der Line-In-Sound spielt fast eine andere Rolle, wenn Sie ihn elektrisch verwenden. Es klingt nicht so metallisch und toppy, wenn Sie es durch Ihren Amp-Simulator oder Ihre Effekte führen. Es funktioniert, wenn Sie besonders Rhythmus spielen. Aufgrund der Beschaffenheit der Akustikgitarre verleiht sie der Rhythmusgruppe einen volleren und dickeren Klang. Vielleicht habe ich mich gerade daran gewöhnt, meine akustische Gitarre mehr als meine elektrische Gitarre zu spielen, aber ich versuche definitiv, sie öfter zu benutzen als meine elektrische.
Selbst wenn Sie bereits eine großartig klingende, mikierte Gitarre haben, können Sie sie trotzdem durch einen Amp-Simulator führen, wenn Sie einen elektrischeren, verstärkten Sound wünschen. Ein einfacher Simulator verändert den Sound komplett und es ist eine gute Möglichkeit, Ihren Tracks Abwechslung zu verleihen. Hören Sie sich unseren bereits gemischten akustischen Track an und wie er sich ändert. Ich füge einen Amp-Simulator ein, bevor ich die gesamte Verarbeitung durchführe.
Ändert sich komplett nicht?
Die Akustikgitarre hat viel zu bieten. Egal, ob Sie es als Hintergrundinstrument oder als akustisches Leadgitarrensolo einsetzen, die Klangvielfalt einer akustischen Gitarre ist erstaunlich. Denken Sie nicht nur an ein akustisches Instrument, das mit etwas Kompression, EQ und Reverb nett und subtil behandelt werden sollte. Versuchen Sie es mit allen möglichen Prozessoren und sehen Sie, ob Sie etwas Neues finden können. In diesem Tutorial haben wir viele der wichtigsten Techniken angesprochen, die Sie beim Umgang mit der Akustikgitarre unbedingt beachten sollten. Ich hoffe, Sie haben ein besseres Verständnis für die Möglichkeiten, die Ihnen dies bietet.