Verwenden Sie Ablets Arpeggiator, um eine Trance-Lead-Sequenz zu erstellen

Hallo Leute. Heute zeige ich Ihnen, wie Sie den Arpeggio-MIDI-Effekt verwenden, um eine typische progressive Trance-Spur zu erzeugen. Darüber hinaus werden wir zahlreiche Parameter automatisieren, um vor dem Schlag oder einem Zusammenbruch Spannung zu erzeugen!

Schritt 1: Erstellen Sie den Synth und die Melodie

Zuerst brauchen wir eine Akkordmelodie und ein Instrument. In unserem Fall wird es der Sylent sein.

Die Akkordmelodie ist ein einfaches zwei-Takt-Akkordmuster.

Ich habe die Pluck - Reverb Square Preset von Adam Van Baker Sylent Pack Volume 3. Es hat einen wirklich progressiven Sound und eine großartig klingende Hüllkurve. Es ist nur ein Rechteck, der etwas Verzögerung und Nachhall erzeugt.

Der Filter ist wirklich einzigartig. Wir werden das Modwheel später automatisieren. Ich habe während der Sequenz einige Anpassungen vorgenommen. Ich beseitigte den LFO im Modwheel und fügte eine Velocity-Kurve hinzu, um den Sound viel reicher und moduliert zu machen. Ich habe etwas Sidechain-Kompression und etwas EQ auf dem Synth-Kanal angewendet.

Wie klingt das so weit:

Schritt 2: Übernehmen Sie das Arpeggio

Arpeggiatoren sind ein klassisches Element in der Achtziger-Synth-Musik. Der Name geht auf das musikalische Konzept des "Arpeggio" zurück, bei dem die Töne, die einen Akkord enthalten, nicht im Einklang als Serie gespielt werden. "Arpeggio" leitet sich vom italienischen Wort "arpeggiare" ab, das sich auf das Spielen von Noten auf einer Harfe bezieht. Wir werden diese Theorie verwenden, um aus unserem Akkord ein Leitmuster zu machen.

Nehmen wir einen Arpeggio-MIDI-Effekt und nehmen Sie einige Anpassungen vor. Ich habe den Up-Style aus dem Style-Selector verwendet, damit die Sequenz immer höher wird. Ich wende einen Swing 16 vom Swing-Selector an, denn ohne den Swing wird die Sequenz langweilig. Ich wende eine Rate von 1/16 der Rate-Kontrolle an, später werden wir diese Funktion automatisieren. Das Gate ist 40%, es werden also nicht zu große Noten. Der Abstand beträgt 12 Halbtöne, eine Oktave, und die Schritte sind eine, so dass die Noten eine Oktave höher steigen.

Es ist jetzt Zeit, die Geschwindigkeitskurve anzupassen. Denken Sie daran, dass ich die Geschwindigkeitskurve des Sylenth-Patches geändert habe? Nun ist es an der Zeit, diese Funktion zu verwenden.

Drehen Sie das Ziel auf 110 und der Verfall beträgt 7 Sekunden. Dies bedeutet, dass die Geschwindigkeit in sieben Sekunden von 0 auf 110 steigt. Dies erzeugt eine gewisse Modulation. Hören Sie sich die Sequenz jetzt an.

Schritt 3: Automatisierung

Nun, da unsere Sequenz abgeschlossen ist, ist es Zeit, einen Umschlag hinzuzufügen. Ich automatisierte das Slylenth's Modwheel, das das Filtern des Filters beschleunigt. Viele Hersteller verwenden diese Technik in ihren Produktionen.

Eine weitere Änderung ist die Arp-Synchronisationsrate. Es ist eine wirklich knifflige Anwendung der Arp-Technik. Beachten Sie jedoch, dass es wichtig ist, wie Sie diese Funktion automatisieren. Wenn es zu langsam oder zu schnell ist, werden die Ohren des Zuhörers seltsam. Sie können die Parameter jederzeit ändern.

Hören wir uns das letzte Beispiel an:

Ich hoffe, Ihnen hat dieses kurze Tutorial gefallen. Fröhliches Musizieren!