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In diesem Tutorial werden wir einige schöne abstrakte Bilder mit billiger und grundlegender Ausrüstung aufnehmen. Wir werden das, was Sie zum Aufnehmen der Bilder benötigen, zusammenstellen und den besten Weg zeigen, wie Sie dies tun können.
Wir brauchen ein paar Geräte, um das Endergebnis zu erreichen. Wir brauchen eine DSLR-Kamera und ein Objektiv. In meinem Fall verwende ich meine Canon 550D und ein 18-55mm Kit-Objektiv. Dieses Setup funktioniert einwandfrei.
Wir werden auch Makro-Objektive in Großaufnahme verwenden. Sie können auch als Nahfilter bezeichnet werden. Sie können ein Set kaufen, das unterschiedliche Vergrößerungen hat, und dies für viel weniger als ein echtes Makroobjektiv. Wenn Sie jedoch bereits ein Makroobjektiv haben, verwenden Sie es. Wenn Sie nach einer Ausrede suchen, um eine zu kaufen, ist dies so gut wie jede andere! Denken Sie daran, dass bei Verwendung dieser Filter oder einer Makrolinse die Schärfentiefe beim Arbeiten aus nächster Nähe sehr gering ist. Als nächstes brauchen wir ein einfaches Stativ.
Wie Sie das folgende Objekt erwarten, benötigen wir eine Glasfaserlampe. Sie erhalten diese bei Party- oder Neuheitengeschäften. Wenn Sie Probleme haben, einen zu finden, können Sie ihn online bei Amazon oder einer ähnlichen Website kaufen.
Schließlich brauchen wir ein zusätzliches Licht, das wir verwenden werden, um während der Dreharbeiten einige interessante Effekte zu erzeugen. In meinem Fall ist das Licht bläulich. Sie können jedoch abhängig von den Ergebnissen, die Sie erzielen möchten, das gewünschte Farblicht erhalten.
Wir müssen unsere Kamera positionieren, um die gewünschte Aufnahme zu erhalten. In diesem Fall gibt es keine Regel zum Positionieren der Kamera. Es liegt an Ihnen, abhängig davon, was Sie suchen.
Ich empfehle Ihnen, zur Live-Ansicht zu wechseln, wenn Ihre DSLR diese Funktion hat. Verringern Sie die Verschlusszeit, um mehr Licht zu erhalten, als die ISO-Empfindlichkeit zu erhöhen. Da wir an einem Stativ arbeiten, kann die Bildqualität genauso gut erhalten werden.
Jetzt können Sie Ihren Schuss nach Bedarf gestalten. Wenn ich dies tue, steht die Tiefe im Prozess im Vordergrund. Entweder versuche ich, eine Menge Tiefe verschiedener Ebenen zu erzeugen, oder ich versuche, sie zu entfernen und einen flacheren Effekt zu erzeugen.
Das Endergebnis hängt von Ihnen und Ihrer Vorstellungskraft ab. Ich werde Ihnen einige Bilder zeigen, die aus verschiedenen Winkeln und mit unterschiedlichen Fokusebenen aufgenommen wurden.
1. Hier ist zu sehen, dass die Kamera seitlich positioniert war und das Ziel war, die vorderen Elemente zu fokussieren und im Hintergrund einige unscharfe "Bokeh" -y-Parts zu erhalten.
2. Wie Sie hier sehen, haben wir eine Frontkamerapositionierung. Der Fokus liegt auf der Rückseite, wo einige Bereiche im Fokus sind und alles andere unscharf ist.
3. Hier haben wir den gleichen Winkel wie zuvor, aber diesmal ist alles unscharf. Das ist großartig für die Bokeh-Fans. Sie können unendlich viele Variationen erstellen. Sie können dies auch als Hintergrund für Text verwenden. Es verleiht der Grafik wirklich Tiefe.
4. Sie können eine schöne Verwendung von geringer Schärfentiefe sehen. Hier sind wir sogar noch näher, als die Kamera fokussieren kann, und der Fokus ist vollständig deaktiviert, um diese großen, schönen, verschwommenen Lichter zu erhalten.
5. Hier haben wir ein sehr schönes Beispiel. Der mittlere Teil ist scharf und der Rest ist unscharf. Mein Ziel war es, das gesamte Bild mit Lichtern zu füllen und nur das Zentrum im Fokus zu haben.
6. Wie Sie sehen, können Sie kreativ werden und einige benutzerdefinierte Bokeh-Adapter verwenden, um sehr schöne Ergebnisse zu erzielen. Ich habe meinen DIY-Custom-Bokeh-Adapter verwendet, um diese Bilder aufzunehmen. Ich habe geschummelt und mein 50mm f1.8-Objektiv verwendet, um den Adapter verwenden zu können, da er für dieses Objektiv gebaut wurde.
7. Dies ist ein weiteres Beispiel, das den benutzerdefinierten Bokeh-Adapter verwendet. Sie können einige wirklich coole Bilder damit erstellen.
8. So sieht es aus, wenn Sie die Blende schließen. In diesem Fall habe ich die 50mm f1.8 verwendet, die nur 5 Blendenlamellen aufweist und bei geschlossener Blende Fünfeckformen bildet.
Die Möglichkeiten sind endlos. Das einzige, was Sie brauchen, ist ein bisschen Fantasie und Geduld.
Grundsätzlich gibt es für diese Art von Bildern keine "richtigen" Kameraeinstellungen. Als Erstes müssen Sie Ihre Kamera auf den vollständigen manuellen Modus einstellen. Kontrastreiche Szenen wie diese spielen auf Ihrem Belichtungsmesser schreckliche Tricks.
Danach müssen Sie Ihren Weißabgleich auf eine Voreinstellung setzen. Verwenden Sie niemals AWB. Das Fehlen von echtem Weiß in diesen Bildern führt nicht zu einer guten AWB-Einstellung. Dadurch bleibt die Farbe konstant. Sie können die Farbe tatsächlich mit verschiedenen Voreinstellungen verschieben.
Denken Sie daran, Sie verwenden Makro-Tools. Es ist fast unmöglich, mit der geringen Schärfentiefe, die sie haben, einen scharfen Fokus zu erzielen, wenn sie so nahe benutzt werden. Deshalb empfehle ich Ihnen folgende Einstellungen. Stellen Sie Ihre Blende auf F8 oder höher ein, um einen guten DOF zu erhalten. Als Nächstes müssen Sie Ihre Verschlusszeit einstellen. Aufgrund des Blendenwerts müssen Sie eine niedrige Verschlusszeit verwenden. Meine Verschlusszeit war 1/4, aber Sie können noch tiefer gehen. Denken Sie nur daran, dass Ihr Motiv ruhig sein muss, damit das Bild nicht unscharf wird. Zum Schluss müssen Sie Ihre ISO-Einstellung vornehmen. Ich habe ISO zwischen 100 und 800 verwendet, abhängig von dem Ergebnis, das ich anstrebe.
Hier kommt der lustige Teil. Ich schlage vor, Sie schalten Ihre Kamera in den Burst-Modus. Auf diese Weise können Sie mehrere Bilder gleichzeitig aufnehmen, um sicherzustellen, dass Sie nichts vermissen, was großartig sein könnte. Die meisten dieser Lampen ändern ihre Farbe langsam, und diese Farbmischung finde ich am interessantesten. Der Burst-Modus hilft Ihnen, all diese schönen Farbübergänge einzufangen.
Ein weiterer Tipp, den ich Ihnen geben kann, ist, jedes Mal, wenn Sie den Kamerawinkel ändern oder das Motiv neu positionieren, einen leeren schwarzen Rahmen aufzunehmen. Auf diese Weise können Sie eine gute Idee erhalten, wenn eine Bildserie beginnt und endet, wenn Sie die Bilder in Photoshop bearbeiten.
Daran ist nichts zu komplex. Denken Sie nur daran, sich nicht in einem Zug festzusetzen. Bleiben Sie in Bewegung und Sie erhalten gute Rahmen. Wenn ich schieße, habe ich manchmal Schwierigkeiten, eine Winkelarbeit zu machen. Ich verändere den Fokus, ich vergrößere, ich verkleinere. Ich muss mich daran erinnern, dass es vielleicht kein guter Winkel ist. Dann positioniere ich mich neu und mache weiter.
Unten sehen Sie einige verschiedene Kamerawinkel als Beispiel. Sie können diese als Ausgangspunkt verwenden.
Hier kommt der Moment, in dem wir das zusätzliche Licht verwenden werden, über das wir zuvor gesprochen haben. Dies führt zu ziemlich interessanten Ergebnissen. Wie gesagt, mein Licht ist bläulich. Wenn sie mit den Lichtfarben der Faserlampe gemischt wird, ergeben sich einige sehr beeindruckende Ergebnisse!
Sie können das Licht hinter der Lampe oder rechts oder links neben der Lampe platzieren, je nachdem, welchen Winkel Sie aufnehmen. Hier sind zwei Bilder, das erste ist ohne Licht und das zweite ist mit Licht. Der Unterschied ist erheblich. Es gibt dem Bild mehr Definition und Tiefe. Sie können experimentieren und sehen, ob es für Sie funktioniert.
In Photoshop werden wir einige kleinere Anpassungen vornehmen. Ich habe das Bild mit Smart Sharpen mit den im obigen Bild angezeigten Einstellungen geschärft. Schärfen kann verwendet werden, um feine Details hervorzuheben. Das ist mehr der Schwerpunkt hier.
Danach habe ich den Kontrast mit Stufen erhöht. Sie können den Unterschied sofort sehen. Natürlich können Sie in Photoshop mehr spielen, wenn Sie nach einem anderen Ergebnis suchen. Wenn Sie die Farben nicht mögen, können Sie Farbton / Sättigung anwenden und vollständig ändern.
Wie Sie sehen, benötigen Sie keine extrem teuren Geräte oder fortgeschrittenes Wissen, um schöne abstrakte Makro-Bilder zu erstellen. Alles, was Sie brauchen, ist eine einfache Ausrüstung, ein bisschen Fantasie und Geduld, um zu experimentieren, bis Sie das gewünschte Ergebnis erhalten.
Ich hoffe, Sie finden dieses Tutorial hilfreich, und ich hoffe, Sie haben einige Tipps für die Verwendung von Makrofiltern oder Objektiven erhalten. Ich würde gerne sehen, was Sie nach dem Lesen dieses Tutorials aufgetaucht haben. Wenn Sie es versuchen, teilen Sie Ihre Ergebnisse bitte mit der Community in den Kommentaren unten.
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