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Wenn ich auf meine fotografische Geschichte zurückblicke, kann ich bestimmte Punkte herausfinden, an denen sich meine Fotografie verändert oder entwickelt hat. Möglicherweise lag dies an der Anschaffung neuer Ausrüstung, an der Entwicklung einer neuen Technik oder an der Möglichkeit, mit neuen Themen zu arbeiten. Kein einziger Schritt auf meiner Reise war wichtiger als zu erkennen, dass ich Dinge anders drehen muss, als sie normalerweise von den Menschen gesehen werden.
Zunächst ist es wichtig, aufgeschlossen zu sein, wenn man sich einem Dreh nähert. Es ist extrem leicht, in die Falle zu geraten, das Motiv so zu fotografieren, wie Sie es zuvor gesehen haben.
Wenn Sie anfangen, können Sie die Winkel, die von anderen verwendet werden, um den Standard festzulegen, nicht schaden. Um sich jedoch als künstlerischer Fotograf auszudrücken, ist es wichtig, dass Sie Ihr Motiv mit einer neuen Perspektive auf den Ort, die Objekte, Personen und die Umgebung betrachten, die Sie fotografieren. Entfernen Sie die konventionelle Art und Weise, die Szene vor Ihnen zu drehen, aus dem Kopf und überlegen Sie sich die vielfältigen Möglichkeiten, die vor Ihnen liegen.
Überlegen Sie, wie Sie die Wirkung des Schusses maximieren können, und berücksichtigen Sie dabei die wesentlichen Elemente, die einbezogen werden müssen. Wenn Sie beispielsweise an einem Modeshooting arbeiten, sollten Sie überlegen, ob Sie das gesamte Modell einbeziehen müssen oder ob es kreativere Optionen gibt, um einen Winkel zu finden, der auf ein bestimmtes Objekt aufmerksam macht.
Bei der Arbeit mit Winkeln steht das Kompositionselement Ihrer Aufnahme im Mittelpunkt. Wenn Sie also die vielfältigen Optionen erkunden, die Sie benötigen, um bestimmte kompositorische Aspekte zu berücksichtigen, so wie Sie dies bei jeder Fotografie tun würden. Gibt es einen toten Raum in deinem Schuss? Nutzen Sie den Raum im Rahmen gut oder gibt es Bereiche der Aufnahme, die keine visuelle Aufmerksamkeit auf sich ziehen?
Was ist der Schwerpunkt Ihrer Aufnahme und können Sie es ausreichend detailliert sehen? Auf was möchten Sie die Aufmerksamkeit der Zuschauer lenken? Haben Sie darüber nachgedacht, den Rahmen mit dem von Ihnen gewählten Motiv zu füllen, jedoch aus einem Blickwinkel, den der Betrachter möglicherweise nicht erwartet?
Viele der kompositorischen Arbeiten in der Fotografie betreffen nicht nur die Ausrichtung der Kamera, sondern auch den Ort, von dem aus Sie fotografieren. Es ist wichtig, dass Sie sich nicht an einer Stelle verwurzeln und hoffen, dass Sie von einem einzigen Aussichtspunkt aus einen guten Winkel finden.
Stellen Sie sicher, dass Sie aufstehen und sich bewegen, näher kommen, sich um das Motiv bewegen und mit Ihrer Kamera erkunden. Das Bewegen in der Umgebung ist auch wichtig, wenn Sie die Perspektive betrachten. Möchten Sie die Größe Ihres Motivs betonen, bewegen Sie sich entsprechend näher oder weiter weg.
Es ist sicherlich eine Gewohnheit von mir und wahrscheinlich eine Falle, in die viele Fotografen aus der ganzen Welt geraten. Es kann jedoch sehr einfach sein, auf Augenhöhe zu fotografieren, wobei die Füße schulterbreit auseinander stehen und eine Kamera im Gesicht ist. Zugegeben, Augenhöhe kann für das Fotografieren vieler Motive, insbesondere von Porträts, sehr gut sein, da es sehr gut ist, sich auf die Augen zu konzentrieren. Wenn Sie jedoch zu den Menschen gehören, die sich niemals bewegen, bücken oder hocken, steht Ihnen ein breites Spektrum an Aufnahmewinkeln zur Verfügung, die nur darauf warten, erkundet zu werden!
Tiefkommen ist eine der einfachsten Möglichkeiten, Ihre fotografische Perspektive zu verändern, und kann in einer Vielzahl von Zusammenhängen effektiv eingesetzt werden. Beim Fotografieren von Landschaften kann es äußerst vorteilhaft sein, einen Tiefstand zu erreichen, um etwas Vordergrundinteresse zu erhalten und dem Bild ein Gefühl von Tiefe zu verleihen.
Es ist auch sehr nützlich, wenn Sie Kinder und Haustiere fotografieren, um auf ihr Niveau zu gelangen und Aufnahmen aus einer ähnlichen Perspektive wie sie zu machen. Die Verwendung eines Weitwinkelobjektivs ist sehr hilfreich, wenn Sie den Bildausschnitt auf ein Minimum reduzieren, und es kann manchmal schwierig sein, durch den Sucher zu blicken (es sei denn, Sie haben einen ausklappbaren Bildschirm). Daher müssen Sie möglicherweise ein wenig probieren Dein Schuss ist genau richtig.
Es ist wichtig, dass Sie keine Optionen ausschließen, wenn es darum geht, einen guten Winkel für Ihren Schuss zu finden. Scheuen Sie sich also nicht, auf den Boden zu gehen oder auf einem Schreibtisch zu stehen. Habe keine Angst davor, durchzuhalten. Sie wissen nie, dass Sie sehr angenehm überrascht sind, welchen Aspekt auf der Welt Ihnen diese Perspektiven bieten.
Jede Bewegung, die Ihnen einen anderen Eindruck von Ihrer Umgebung vermittelt, inspiriert die Kreativität und hilft Ihnen, interessante Winkel zu finden.
Das Fotografieren ohne durch den Sucher zu schauen, ist von Natur aus überraschend. Mit etwas Übung und einem Weitwinkelobjektiv können Sie jedoch vorhersagen, wie sich die Dinge entwickeln werden. Diese Technik wurde in der Vergangenheit von Straßenfotografen verwendet, die diskret sein und die Welt um sie herum erfassen möchten, ohne entdeckt zu werden. Halten Sie Ihre Kamera gerade, halten Sie sie fest, und halten Sie den Auslöser mit dem Finger jederzeit für den Fall bereit, dass vor Ihnen etwas aufregendes passiert!
Dies kann oft schwieriger sein, als es sich anhört. Wenn Sie jedoch einen günstigen Punkt zum Untersuchen Ihres Themas erreichen können, können die Ergebnisse äußerst lohnend sein. Versuchen Sie, einen hohen Aussichtspunkt zu finden, an dem Sie einen guten Blick auf die darunter liegende Welt haben, und achten Sie darauf, dass Ihre Kameragurte um den Hals angelegt wird, so dass Sie die Kamera nicht verlieren können!
Das Schießen von oben hat auch den entscheidenden Vorteil, den Hintergrund aufzuräumen. Anstelle von überbelichtetem Himmel oder hässlicher Deckenbeleuchtung füllen Sie Ihren Schuss mit sauberem Glas oder anderen Umgebungsfaktoren, die Ihren Schuss vergrößern können.
Wenn Sie das Glück haben, mit einem Hubschrauber oder Heißluftballon unterwegs zu sein, sollten Sie unbedingt Ihre Kamera mitnehmen, da Sie die Möglichkeit haben, Luftaufnahmen zu machen.
Für mich ist eine der einfachsten Möglichkeiten, interessante Winkel zu erreichen, wenn ich mit dem Stillleben arbeite. Das liegt hauptsächlich daran, dass Sie so viel Zeit haben, wie Sie möchten, um mit dem Thema zu arbeiten (es wird nicht langweilig und nervig wie bei einem Modell!), Sodass Sie Zeit damit verbringen können, die Winkel und Perspektiven zu erkunden.
Wie ich zu Beginn gesagt habe, ist dies eine großartige Chance, die Art und Weise zu vergessen, auf die etwas in einem konventionellen Sinne aufgenommen wird, und es offen zu betrachten. Versuchen Sie, einen Weg zu finden, um das Thema oder ein bestimmtes Merkmal des Motivs auf interessante Weise darzustellen.
Jetzt ist es Zeit für dich selbst. Hoffentlich haben diese wenigen Tipps Ihnen einige Anregungen gegeben, wie Sie kreativ mit Winkeln arbeiten können. Sie werden Ihnen helfen, wenn Sie sich einem Thema nähern und es auf eine frische und aufregende Weise einfangen möchten.
Um zu üben, finden Sie ein Objekt zu Hause und versuchen Sie, es aus verschiedenen Winkeln zu schießen. Stehen Sie auf, setzen Sie sich, legen Sie sich davor nieder, hocken Sie, knien Sie sich nieder. Nehmen Sie sich in jeder Pose Zeit und achten Sie darauf, dass die Kamera nicht die ganze Zeit auf Ihr Gesicht geklebt wird. Nehmen Sie sich Zeit zum Nachdenken über das Thema und seine Umgebung, um herauszufinden, wie es am besten dargestellt werden kann.
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