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Wenn Sie zaubern möchten, wie Ihr nächstes Foto aussehen soll, hilft Ihnen das heutige Tutorial, genau das zu tun. Mit etwas kreativer Planung und einfacher Nachbearbeitung erstellen wir ein Levitationsfoto, das die Gesetze der Physik zu brechen scheint.
Bevor wir uns mit unseren Levitationsbildern beschäftigen, wollen wir besprechen, wie wir diesen Effekt zusammenstellen können. Wenn Sie der Meinung sind, dass Hollywood-Magie oder fortgeschrittene Photoshop-Fähigkeiten erforderlich sind, werden Sie überrascht sein, wie einfach es ist, dieses Bild zusammenzusetzen.
Um ein Levitationsfoto zu erstellen, erfassen wir unser Motiv auf einem Hocker und entfernen den Hocker in der Bearbeitungsphase. Es ist ein einfacher Prozess mit einem erstaunlichen Ergebnis.
Dies ist ein weiteres Bild, das wir während der Erstellung dieses Tutorials aufgenommen haben. Die Sonne bietet einen großen Schatten, der den Schwebeeffekt verstärkt. Obwohl der Effekt einzigartig ist, ist die Arbeit, die mit der Herstellung verbunden ist, auch für Anfänger leicht zu bewältigen. Ich habe mit meinem Freund Forrest Lane zusammengearbeitet, um mir beim Erstellen dieser Bilder zu helfen. Forrest ist ein talentierter Fotograf, der kreative Ideen nutzen kann. Bei der Planung dieses Drehs wussten wir, dass die besten Ergebnisse einen sonnigen Tag bedeuten würden, der einen Schatten aus dem Körper des Subjekts wirft. Dies würde den Floating-Effekt verbessern und das Tiefengefühl verbessern. Wir haben zwei Tage gewählt, um diese Bilder zu produzieren, und die sonnigen Bilder waren definitiv überlegen.
Dies sind die beiden Bilder, die wir kombinieren werden, um ein Levitationsbild zu erstellen. Wir müssen die Szene ohne unser Motiv oder den Hocker aufnehmen und sie dann für ein zweites Bild hinzufügen. Wenn Sie das endgültige, schwebende Bild erhalten, müssen Sie zwei Aufnahmen machen und dann in der Bearbeitungsphase kombinieren. Die Verwendung eines Stativs für diese Technik ist unerlässlich. Die beiden Bilder müssen perfekt ausgerichtet sein. Der Prozess ist ziemlich einfach und mit ein wenig Planung dauert es nur ein paar Minuten, um die zwei benötigten Frames zu erstellen.
Wie schon erwähnt, Sie möchten ein Stativ von Anfang an verwenden. Es ist einfach viel einfacher sicherzustellen, dass die Bilder während der Aufnahme ausgerichtet werden, anstatt sie später in der Bearbeitungsphase auszurichten.
Das erste dieser Bilder ist die Umgebung ohne Motiv oder Stand. Wir machen das, damit wir eine Leinwand haben, die wir später verwenden können. Ich empfehle Ihnen, ein wenig mit Ihrem Motiv zu proben, indem Sie es dort platzieren, wo Sie es möchten, und dann alles aus der Szene entfernen.
Das erste Bild wird nur die Szene aufnehmen. Wir werden den Hocker später ausmalen, und wir brauchen den Hintergrund für diesen Prozess. Wie schon erwähnt, Sie möchten ein Stativ von Anfang an verwenden. Es ist einfach viel einfacher sicherzustellen, dass die Bilder während der Aufnahme ausgerichtet werden, anstatt sie später in der Bearbeitungsphase auszurichten.
Nachdem Sie die Szene gedreht haben, fügen Sie das Motiv auf dem Ständer hinzu. Für zusätzliche visuelle Intrigen sollte das Subjekt etwas Interessantes mit seinem Körper tun. Unausgeglichene und dynamische Posen werden die Aufmerksamkeit Ihres Betrachters auf sich ziehen. Sie könnten versuchen, sie die Arme spreizen zu lassen und ein Bein vom Hocker abheben zu lassen.
Im zweiten Bild fügten wir Forrest hinzu, der auf seinem Trommelhocker stand. Eine Sache, die Forrest während der Dreharbeiten feststellte, war, dass es unmöglich war, aus einem sehr niedrigen Winkel zu schießen. Denken Sie daran, jemanden anzusehen, wenn Sie auf dem Boden sitzen und sie auf dem Tisch stehen. Sie könnten ihre Füße oder Beine nicht sehen. Gleiches gilt für den Hocker.
Stellen Sie sicher, dass Ihre Kamera höher ist als die Oberseite des Hockers, um das Problem mit dem niedrigen Winkel zu vermeiden. Sie können Ihr Stativ direkt neben dem Hocker aufstellen, um bei Bedarf die Höhe so niedrig wie möglich zu halten.
Durch die Verwendung des kleinstmöglichen Winkels wird die Körpergröße der Person übertrieben, sodass sie noch schwebender erscheint. Umgekehrt, wenn Sie mit einem hohen Winkel gegangen sind, können Sie möglicherweise nicht feststellen, dass die Person überhaupt nicht auf dem Boden ist.
Zwei Bilder später haben wir alles, um das Schwebebild zusammenzustellen. Der Prozess kann so kreativ sein, wie Sie es sich vorstellen.
Es wäre großartig, wenn Sie dieses Shooting komplett in der Kamera zusammenstellen würden, aber dafür sind Nachbearbeitung erforderlich. Dieser Tripod-Einsatz zahlt sich aus. Wenn Sie alles richtig gemacht haben, sollte der einzige Unterschied zwischen den beiden Bildern der Betreff und der Hocker sein.
Auch wenn Sie kein Experte in Photoshop sind, ist die Bearbeitungsphase dieses Lernprogramms ziemlich einfach und erfordert Grundkenntnisse. Ein Konzept, das zu verstehen ist, ist das Photoshop-Ebenensystem. Viele Anfänger werden durch das Verwalten von Ebenen überwältigt. Wir benötigen jedoch nur zwei Ebenen, um diesen Effekt wiederherzustellen. Wenn Sie über einen anderen Ebenen-basierten Bildeditor verfügen, können Sie durchaus versuchen, den Effekt darin neu zu erstellen.
Zuerst müssen Sie beide Bilder in Photoshop öffnen. Sobald Sie sie geöffnet haben, möchten Sie sie in die gleiche Datei als zwei verschiedene Ebenen bringen. Lass uns durch diesen Prozess gehen.
Wir müssen das Bild mit unserem Motiv darauf legen. Nehmen Sie es, wählen Sie alles aus und kopieren Sie es. Sie können zum Auswahlmenü gehen und Alles auswählen und dann Bearbeiten> Kopieren, um das Bild zu erfassen. Fügen Sie es anschließend auf das Foto "Nur Szene" ein.
Dieses Bild zeigt, wie Sie Ihre Ebenen positionieren sollten. Wenn Sie dies getan haben, wird die Hintergrundebene mit der Szene durch die oberste Ebene verdeckt. Vergewissern Sie sich, dass das Bild ohne Ihr Motiv die unterste Ebene ist und das Motivbild darauf ist. Denken Sie daran, dass wir das Szenenfoto als Leinwand für das Bild verwenden möchten. Stellen Sie sicher, dass die Ebenen ausgerichtet sind. Jetzt müssen wir den Stuhl entfernen.
Die Verwendung von Ebenenmasken ist wie das Schneiden eines Fensters in eine darunter liegende Ebene.
In Photoshop verwende ich Ebenenmasken um diesen Prozess einfach und zerstörungsfrei zu gestalten. Um eine Ebenenmaske hinzuzufügen, wählen Sie im Ebenenmenü die Option Ebenenmaske und dann "Alle anzeigen". Dies fügt eine Ebenenmaske hinzu. Sie werden keine Änderung im Bild feststellen, aber wenn Sie die Ebenenpalette betrachten, sehen Sie, dass ein weißes Feld neben der Ebene angezeigt wird.
In diesem Foto sehen Sie die Ebenenmaske, die der Ebenenpalette hinzugefügt wurde. Das Bild ändert sich nicht, aber Sie haben diesen Schritt richtig ausgeführt, sobald Sie dies in der Ebenenpalette sehen. Mit der hinzugefügten Ebenenmaske können wir den Hocker ganz einfach ausmalen. Die Verwendung von Ebenenmasken ist fast so, als würde man ein Fenster in eine darunter liegende Ebene schneiden. Wählen Sie aus den Werkzeugen einen Pinsel aus und stellen Sie sicher, dass Sie in Schwarz malen.
Sie können die Größe des Pinsels und die Härte der Kanten variieren, um dies genau richtig zu machen. Das kann etwas langweilig sein, aber da wir Ebenenmasken verwenden, sind keine Fehler endgültig. Alles, was wir tun müssen, ist, für unseren Pinsel auf eine weiße Farbe zu wechseln, und wir können die ursprüngliche Szene wieder malen.
Nachdem wir die Ebenenmaske angewendet haben, besteht der Hauptteil der Arbeit in diesem Lernprogramm darin, den Hocker auszumalen. Wir verwenden eine weiße Ebenenmaske mit einem schwarzen Pinsel, um die oberste Ebene auszumalen, und jetzt ist der Hintergrund durchscheinend. Wenn Ihr Pinsel nur schwarze Flecken auf das Bild malt, arbeiten Sie nicht mehr an der Maske. Stellen Sie in der Ebenenpalette sicher, dass Sie auf das weiße Kästchen klicken, und Sie arbeiten dann wieder an der Maske. Es ist sehr wichtig, die Ebenenmaske ausgewählt zu halten und direkt darauf zu arbeiten. Einige Fotografen würden behaupten, dass das Löschen der obersten Ebene eine einfachere Möglichkeit ist, denselben Effekt zu erzielen, aber ich bevorzuge die zerstörungsfreien Funktionen von Ebenenmasken. Wenn wir einen Fehler machen, ist es viel einfacher, ihn zu korrigieren, selbst wenn wir ihn viel später bemerken. Deshalb halte ich mich an Ebenenmasken.
Das letzte Bild zeigt unser Motiv. Die Sonne sorgt für einen Schatten, der die Wirkung wirklich verstärkt, indem zwischen dem Motiv und dem Boden ein Freiraum entsteht und dem Rahmen ein Gefühl von Tiefe vermittelt wird. In wenigen Minuten können Sie den Hocker ausmalen. Bei der Verwendung des Trommelhockers kam es zu einem kleineren Problem, da die Schuhe aufgrund der Weichheit in den Sitz sinken würden. Dies bedeckte die Unterseite des Schuhs. Techniken wie diese erfordern wiederum viel Übung und Experimentieren, um sie zu perfektionieren. Um dieses Problem in Ihrem eigenen Shoot zu beseitigen, verwenden Sie einfach einen Hocker oder eine Trittleiter mit einer harten Oberfläche darauf.
Diese Technik verwendet eine Kombination aus vorsichtigem Schießen und präziser Nachbearbeitung, um einen Effekt zu erzeugen, der die Vorstellungskraft Ihres Betrachters wirklich erwecken kann. Mit sorgfältiger Planung und einfacher Nachbearbeitung können Sie ein komplexes Bild erzielen.
Haben Sie diese Technik ausprobiert, um ein schwebendes Foto zu erhalten? Überprüfen Sie mit einem Kommentar, um uns Ihre Meinung mitzuteilen.
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