Die Explosion des Filmemachens seit seiner Demokratisierung im Jahr 2008 bedeutete, dass die Möglichkeiten für Filme immer billiger zu erkunden waren. Eine der beliebtesten Kameras für Anfänger, die gerade mit dem Fotografieren beginnen, ist die Canon Rebel-Serie. Heute werde ich einen Blick auf die Grundlagen werfen, um Ihren Rebellen ins Rollen zu bringen, und ein paar Ideen zur Verbesserung und Entwicklung dieser ersten Versuche geben.
Ich werde die Canon T3i / 600D als Beispielkamera verwenden, aber die anderen aktuellen Modelle der Serie sind weitgehend identisch. Nicht alle meine Punkte werden jedoch speziell für Rebellen sein. Wenn Sie also eine andere DSLR-Kamera oder eine M4 / 3-Kamera wie einen NEX besitzen, werden viele der Punkte immer noch auf Sie zutreffen, Sie müssen sie nur anpassen deine Kamera.
Ok, zuallererst stellen Sie Ihr Moduswahlrad auf Video. Die Kamera klickt sofort in den Live-View-Modus und die Standardeinstellungen oder zuletzt verwendeten Einstellungen sind aktiv. Lassen Sie uns zuerst die Dinge auf dem Bildschirm sortieren. Drücken Sie die Menütaste, um in den Videokontextbereich des Hauptmenüs zu gelangen. Auf der zweiten Registerkarte unter "Filmaufnahmegröße" können Sie Ihre Auflösung und Bildrate einstellen.
Normalerweise ist dies entweder 1080p24 oder 1080p25 / 30 (25 in PAL-Land, 30 in NTSC-Land). Wenn Sie einen filmischen Look wünschen, fahren Sie mit 24 fort. Wenn Sie für das Fernsehen drehen oder einfach nur weiter machen und ein Video aufnehmen möchten, bleiben Sie bei dem anderen.
Jetzt können Sie das Menü verlassen und auf INFO drücken, bis auf dem Bildschirm Informationen angezeigt werden. Ich persönlich fotografiere gerne alles auf dem Bildschirm, einschließlich des Histogramms zur kontinuierlichen Überprüfung der Belichtungswerte.
Wenn Sie den Videomodus zuvor noch nicht verwendet haben, sollte er im Videomodus auf automatische Belichtung eingestellt sein, damit Sie sofort rollen können. Wenn die Belichtung manuell ist und Sie sich in 1080p24 oder 1080p25 befinden, setzen Sie die Verschlusszeit auf 1/50 und in 1080p30 auf 1/60. Stellen Sie dann Blende und ISO ein, um die Belichtung auszugleichen, und fokussieren Sie das Objektiv (um die Optionen hier anzuzeigen, fahren Sie mit dem Abschnitt "Fokussieren" weiter unten fort). Wenn Sie alles eingestellt haben, drücken Sie die Live View-Taste, um die Aufnahme zu starten und zu stoppen!
Das ist alles, was Sie für den Einstieg in das Video brauchen, aber Sie sind nicht für eine kurze Version des Handbuchs hergekommen. Also, worüber sollten Sie nachdenken und was können Sie tun, um dieses erste Video, das Sie gerade gedreht haben, zu verbessern? Wie fügen Sie Produktionsqualität hinzu??
Nachdem Sie die Kamera für die Aufnahme eingerichtet haben, ist es an der Zeit, die Belichtung zu treffen. Der Trick für eine gute Videobelichtung ist die manuelle Belichtung und das Histogramm. Leider hat sich Canon nicht dafür entschieden, einen geeigneten Wellenform-Monitor in seine DSLRs einzubauen. Um die manuelle Belichtung einzustellen, gehen Sie in das Menü und die erste Option ist "Filmbelichtung". Drücken Sie SET und wechseln Sie zu "Manual". Drücken Sie erneut SET, um die Option zu bestätigen.
Jetzt befindet sich Ihre Kamera im voll manuellen Modus, genau wie der M-Modus in Standbildern. Dort, wo die Standbilder schließlich alles automatisch machten, wurden die Videos seit der Entstehung des Kinos vollständig manuell erstellt. Es gibt also viele Tools und Informationen, die bei diesem Teil helfen, wenn Sie mit der manuellen Kamera noch nicht vertraut sind.
Ich habe festgestellt, dass der T3i im Gegensatz zu meiner älteren 40D für die ISO-Anpassung einigermaßen geeignet ist und er kann verwendet werden, um das Belichtungsdreieck recht zufriedenstellend abzuschließen. Dies ist besonders nützlich, da im Videobereich die Verschlusszeit im Allgemeinen auf die nächstliegende verfügbare Verschlusszeit eingestellt ist, die dem Kehrwert der doppelten Bildfrequenz entspricht (dh 1/50 für 24p, 1/60 für 30p), um den "korrekten" Wert zu erhalten Bewegungsunschärfe.
In ähnlicher Weise ist die Blende eine kreative Wahl für die Schärfentiefe. Sie müssen also nur noch die Einstellung vornehmen, wenn Sie die Empfindlichkeit der Kamera eingestellt haben. Wenn Sie bei schwachem Licht fotografieren, hat die Erhöhung des ISO-Werts auf bis zu etwa 800 keinen großen Einfluss auf das Erscheinungsbild des Videos. Dies gilt insbesondere, wenn Sie in der Postproduktion einen leichten Durchlauf des De-Noisers hinzufügen können.
Was ist, wenn es zu hell ist? Was ist, wenn Sie bei hellem Tageslicht um 1/50 bei 1: 2 drehen? Der ISO-Wert kann nicht unter 100 eingestellt werden. Hier kommen Neutralfilter (ND-Filter) zum Einsatz. Insbesondere variable ND-Filter. Wenn Sie die Kamera in einem einzigen Take von einem Innenbereich aus nach außen bewegen, werden sie mit modernen Objektiven oder Clicky-Iris-Ringen älterer Objektive an die Grenzen der Blendenbegrenzung gehindert und können Ihr Filmmaterial vor dem vollständigen Ausblasen schützen.
Wenn Sie im Freien fotografieren, können Sie normalerweise nur vier oder fünf Stopps von ND einstellen (die Menge, die Sie benötigen, hängt natürlich von der Helligkeit ab), und schießen Sie mit Ihren weit geöffneten Einstellungen fröhlich nach der gewünschten Ästhetik . Wenn Sie eine tiefere Schärfentiefe wünschen, um mehr von der Szene zu sehen, so dass Sie mit einer Blende von etwa f / 8 fotografieren, benötigen Sie natürlich nur eine 2x ND. Das Experimentieren mit variablen NDs ist einfach, da Sie nicht ständig aufhören müssen, ND-Filter hinzuzufügen oder zu entfernen, wenn sich das Licht ändert.
Die Verwendung des Histogramms auf der Bildschirmanzeige hilft wirklich, eine empirischere Vorstellung von den Belichtungsstufen zu erhalten, als nur zu erraten, wie das Video aussieht. Natürlich ist Video nicht RAW, es wird vor dem Schreiben gebacken. Wie es also in der Kamera aussieht, ist, wie es auf dem Bildschirm aussieht.
Das bedeutet du können Verwenden Sie den Bildschirm, um die Belichtung zu beurteilen, aber ich möchte einen visuellen Indikator für Dinge haben, die ich sonst vermisse. Im Allgemeinen möchte ich, dass die Hauptspitze bei etwa 70% Helligkeit liegt, um Headroom für Highlights zu ermöglichen, auch wenn einige Szenen schwierig sein können. Hier kann persönliches Urteilsvermögen und künstliche Beleuchtung einfließen. Im Zweifel halte ich mich an die Regel, die Highlights zu halten und die Schatten fallen zu lassen, wo sie können.
Sie werden auch feststellen, dass es ab dem T3i eine digitale Zoom-Option gibt. Die meiste Zeit ist dies nicht viel und sollte weggelassen werden, aber wenn Sie den Bereich eines langen Objektivs vergrößern möchten, aktivieren Sie den digitalen Zoom und lassen Sie ihn auf 3x (technisch 2,7x) verkleinern, was Ihnen im Grunde eine In die Kamera eingebauter 3-fach Telekonverter ohne Verlust der Belichtung und Auflösung, da die Kamera in die zentralen 1920 x 1080 Pixel des Sensors einschneidet.
Da es kein Downsampling oder Pixel-Binning gibt (dh Pixeldaten wegwerfen, um die Verarbeitung zu reduzieren), ist die Qualität dieses Punch-In-Videos in der Regel etwas schärfer und enthält weniger Moiré als die normalen Videoeinstellungen. Außerdem wird nur die Zentrale verwendet In einem Teil des Objektivs funktionieren sogar Linsen mit geringerer Qualität gut.
Zu den Nachteilen gehört, dass die Tiefenschärfeeffekte des Sensors der Größe Super-35 / APS-C erheblich verringert werden und aufgrund der Mechanik des Bayer-Musterfilters keine Vollfarbinformationen angezeigt werden. Im Großen und Ganzen würde ich sagen, dass es am besten für entfernungsbegrenzte Dinge wie Wildlife, Sport und Hochzeitsvideografie in Kombination mit einem 70-200-mm-Objektiv verwendet wird.
Wie gesagt, es gibt keinen kontinuierlichen AF während des Rollens (obwohl das T4i und das T5i beide die Option haben, funktioniert es nicht großartig), so dass Sie am Ende zwei Optionen haben.
Stellen Sie zunächst den Fokus vor der Aufnahme ein und halten Sie immer die gleiche Entfernung von Kamera zu Motiv ein. Dies ist besonders nützlich für Interviewszenarien, in denen sich das Motiv befindet und die Kamera darauf fixiert ist.
Die andere Option ist der ständige manuelle Fokus, der regelmäßig beim Filmen verwendet wird, wobei sich häufig Kamera und Motiv bewegen.
Als Anfänger können Sie einfach den normalen Fokusring verwenden oder vielleicht einen Ziptie- oder Glasöffner oder etwas anderes anbringen, um präzisere Bewegungen damit zu machen. Wenn Sie sich intensiv mit der Video-Seite beschäftigen, möchten Sie möglicherweise in einen Follow-Fokus investieren. Hierbei handelt es sich um einen Schaltknauf, der an der Seite des Objektivs befestigt ist und den Fokussierring erfasst, um ein leichtes und präzises Fokussieren ohne die Möglichkeit zu ermöglichen die Linse ruckeln.
Vergrößern Sie zum Scharfstellen niemals Zoomobjektive. Sie behalten nicht den gleichen Fokuspunkt über den gesamten Zoombereich bei einer bestimmten Fokusringeinstellung bei, und Sie erhalten unscharfes Material. Auf dem Rebellen können Sie mit der oberen rechten Daumen-Steuertaste 5- oder 10-fach digital zoomen. Auf diese Weise können Sie sich darauf konzentrieren, wo Sie das Zoom-Feld auf dem Bildschirm platzieren. Denken Sie daran, dass der Button ein Toggle ist. es geht 5x, 10x, 0x in der Reihenfolge. Sie können nicht 5x stanzen und dann die Exposure Lock-Taste verwenden, um den Punch wieder auszuführen.
Ein kleiner Trick beim Scharfstellen des T3i vor der Aufnahme, wenn Sie sich nicht allzu eilig fühlen, besteht darin, das Objektiv auf AF zu stellen, das Fokusfeld über das Motiv zu bewegen und den Auslöser halb niederzudrücken. Diese Methode ist etwas langsam, aber genau. Wenn Sie mit dem manuellen Fokus nicht vertraut sind, ist dies der einfachste Weg zum Fokussieren.
Sie können es sogar während der Aufnahme machen, obwohl Sie ein paar Sekunden Video verlieren, während es die Szene aufhellt und das Objektiv vor und zurück jagt. Um auf diese Weise zu fokussieren, müssen Sie "AF w / Auslöser während des Videos" auf der ersten Registerkarte des Menüs aktivieren. Solange das Motiv meistens statisch ist, sollte es in Ordnung sein. Bei sich bewegenden Motiven ist der manuelle Fokus eine Notwendigkeit.
Audio ist ohne Zweifel der am meisten übersehene Aspekt der Videografie und des Filmemachens, obwohl er 50% des Endprodukts ausmacht. Wenn Sie einen guten Klang wünschen, stellen Sie die Audiopegel auf manuell, indem Sie in das Menü gehen und dann auf der zweiten Registerkarte "Tonaufnahme" wählen.
Ändern Sie die "Tonaufnahme". Option "Manuell", damit Sie die für Ihre Aufnahmeumgebung geeigneten Audiopegel einstellen können. Wenn "Auto" eingestellt ist, neigt die Kamera dazu, die Pegel nach oben und unten zu erhöhen, wodurch der Ton ungewohnt wird. Beachten Sie, dass Sie die tatsächliche Lautstärke in diesem Menü nur über die Menüoption "Aufnahmepegel" ändern können. Stellen Sie sicher, dass Ihr Audio nicht vor jedem Take abgeschnitten wird, indem Sie die Pegel so ändern, dass die lautesten Töne in Ihrer Szene nur die Markierung "-12dB" erreichen.
Wenn Sie sich mit Video wirklich auskennen, brauchen Sie gutes Audio, und Sie können dies nur erreichen, indem Sie das interne Mikrofon aufgeben und ein externes Mikrofon wie das Rode VideoMic anschließen, das derzeit bei etwa 150 US-Dollar beginnt. Das mag teuer erscheinen, aber wenn Sie nicht nur Heimvideos machen, macht es keinen Sinn, 700 Dollar für eine Kamera auszugeben, um gut aussehende Videos zu erstellen. in mic.
Das Problem bei diesem Setup ist, dass Sie während der Aufnahme keinen Kopfhöreranschluss für die Audioüberwachung haben. Sie müssen also vor jeder Aufnahme die Audiopegelanzeige im Bildschirm mit den Tonaufnahmeoptionen des Hauptmenüs im Auge behalten und hoffen, dass dies der Fall ist raus ok.
Wenn Sie wirklich ernsthaft mit Audio umgehen möchten, verwenden Sie das eingebaute Mikrofon (oder ein billiges externes), um das so genannte Scratch-Audio zu erhalten, das nur zum Timing verwendet wird, da es synchron mit dem Video aufgenommen wird. Verwenden Sie dann ein teureres Mikrofon (das Videomic wäre in Ordnung) und einen externen Audiorecorder wie den Zoom H4n (welcher tut einen Kopfhöreranschluss haben), um das "echte" Audio zu erhalten.
Diese Nur-Audio-Spur kann dann im Schnitt mit dem Scratch-Audio der Kamera synchronisiert werden (dies ist zum Teil auch das, was das "Klacken" eines Slates ist). Es wird viel besser klingen und die Ohren Ihres Publikums werden es Ihnen danken! Dieses Setup wird von den meisten Filmemachern verwendet, die oft über getrennte Kamera- und Ton-Mitarbeiter verfügen, um sicherzustellen, dass beide ordnungsgemäß aufgenommen werden.
Es gibt zwei letzte Optionen, die Sie kennen sollten, bevor ich mich abmelden kann. Weißabgleich und Bildstil. Der Weißabgleich sollte im Video manuell sein, insbesondere wenn Sie mehrere Clips aufnehmen und sie zusammen bearbeiten. Es ist wichtig, die Konsistenz zwischen den Aufnahmen aufrechtzuerhalten. Wenn Sie nur Single-Take-Videos wie Vlogs und Heimvideos machen, ist dies weniger wichtig, aber Sie sollten den Weißabgleich vor jedem Take manuell einstellen.
Um den Weißabgleich zu ändern, drücken Sie in der Live-Ansicht einfach die Taste "Q" (für "Quick Menu") und blättern Sie zur zweiten Option. Sie können hier nach links und rechts blättern oder SET drücken, um alle Optionen für WB anzuzeigen. In diesem Menü können Sie auch die Aufnahmegröße und den Bildstil ändern, ohne das Hauptmenü aufzurufen.
Bildstile sind für Videos wichtig, da DSLR-Videos nicht RAW sind und nicht überall verschoben werden können. Wenn Sie zum Bearbeiten und Farbgrad filmen, ist der beste eingebaute Bildstil eine benutzerdefinierte Variante von "Faithful" mit -4 Kontrast und -2 Sättigung. Das Rohvideo wird ziemlich flach und langweilig aussehen, aber Sie haben beim Grading etwas mehr Dynamikumfang.
Es gibt auch einen Bildstil von "Cinestyle" für Canon DSLRs, der im internen Speicher Ihrer Kamera gespeichert werden kann und einen maximalen Dynamikbereich bietet.
Wenn Sie nur die Rohvideos direkt aus der Kamera heraus verwenden möchten, würde ich den treuen Stil empfehlen. Ich habe festgestellt, dass das Video in diesem Stil von Natur aus gut aussieht, ohne zu kontrastig zu sein oder schreckliche Schärfe-Artefakte zu haben. Ich empfehle niemals, die Schärfe bei einer HDSLR von Null aus zu erhöhen, da dies die Auswirkungen von Moiré und Aliasing erhöht. Wenn nötig, kann nachträglich ein Schärfen hinzugefügt werden.
Nun, ich hoffe, Sie haben dieses kleine Bad in den Gewässern des grundlegenden Rebellenfilms genossen und wissen jetzt, welche wichtigen Menüoptionen Sie verwenden sollten, und warum Sie beim Filmen warum. Ich habe eine Reihe anderer Menüoptionen besprochen, weil sie sich nicht wirklich für das Schießen eignen, sondern eher persönliche Vorlieben sind.
Es geht um die Grundlagen, um mit Ihrem Rebellen ein Video zu beginnen. Wenn Sie Fragen oder Kommentare haben, lesen Sie die folgenden Kommentare. Viel Spaß beim Schießen!
Sobald Sie Ihr Filmmaterial aufgenommen haben, fängt die Arbeit natürlich erst an. Wenn Sie Hilfe für die nächste Stufe benötigen, besuchen Sie die Palette der professionellen, aber erschwinglichen Videobearbeitungsdienste von Envato Studio.