Wie man aus einer geschäftigen Stadt eine verlassene Stadt macht

Etwas über verlassene Städte spricht auf einer tiefen Ebene zu uns, sei es aufgrund der persönlichen Einsamkeit in Großstädten oder der angeblichen Zerbrechlichkeit menschlicher Existenz. Was passiert wenn wir weg sind? Das Aufgeben von Lebensräumen ist ein Hauptbestandteil der bildenden Künste, und heute werde ich die Grundlagen der Technik durchgehen. Ob Sie surreale Stadtlandschaften kreieren oder Touristen in Ihren Fotos von Sehenswürdigkeiten einfach loswerden möchten, dies ist eine wesentliche Fähigkeit, um Ihren Ärmel zu haben.


1. Schießen

Schritt 1

Zuerst nachforschen. Ich habe meinen Standort gefunden, als ich eines Tages Besorgungen machte, und das Aussehen hat mir gefallen. Möglicherweise möchten Sie, dass ein bestimmtes Gebäude oder eine Straße Ihre Komposition zum Laufen bringt, oder das Licht kann genau an einem bestimmten Ort eintreten. Suchen Sie also nach Ihrem Schuss und überlegen Sie, ob Sie dies auf einfache oder schwierige Weise tun können.

Der einfache Weg (wenn Sie ein Morgenmensch sind) ist, um 5-6 Uhr im schönen Licht dorthin zu gelangen. Sogar die Touristenattraktionen in London sind um diese Zeit ruhig. Dann machen Sie ein paar 30 Sekunden bis 4 Minuten Belichtung im Abstand von zehn Minuten und Sie sind ziemlich fertig. Der schwierige Weg ist, wenn Sie nur zum Mittagessen, nach der Arbeit oder am Wochenende Zeit haben, wo der Ort meistens mit Arbeitern, Touristen und / oder Pendlern gefüllt ist.

Nicht lächerlich beschäftigt, aber weit entfernt von "aufgegeben"!

Schritt 2

Wenn Sie einige Schritte übersprungen haben, gehe ich davon aus, dass Sie es auf die harte Tour tun. Welche Ausrüstung benötigen Sie außer Ihrer Kamera? Nun, ein Stativ wäre praktisch, solange es erlaubt ist, wo Sie versuchen zu schießen.

Ein schöner starker ND-Filter wäre auch gut. Bei sonnigem Wetter reichten die ~ 5 Stopps, die ich mit meiner variablen ND benutzte, nicht aus. Wenn Sie also einen Big Stopper oder ähnliches haben, bringen Sie ihn mit. Wenn nicht, ist es nicht das Ende der Welt. Zur Vermeidung von Langeweile ist auch eine Timer-Fernbedienung hilfreich, mit der Sie die Anzahl der Aufnahmen, die Intervalllänge und / oder die Verschlusszeit programmieren können, wenn Sie eine Langzeitbelichtung für 30 Sekunden verwenden.

Schritt 3

Jetzt ist es Zeit zu schießen. Sobald Sie vor Ort sind und Ihre Ausrüstung eingerichtet haben, versuchen Sie, Ihre Schläge so weit wie möglich auszubreiten. Das Parken in Innenstädten dauert normalerweise etwa 30 Minuten bis zu einer Stunde. Versuchen Sie also, länger zu bleiben, wenn Sie können.

Wenn Sie über einen starken ND-Filter verfügen, stellen Sie sicher, dass Ihre Belichtungszeit mindestens 30 Sekunden beträgt. Wenn Sie den Filter nur ein paar Sekunden auspressen können, ist es im Nachhinein möglicherweise einfacher, den Filter abzuschalten und die Belichtungszeiten kurz zu halten. Später werden Sie sehen, warum dies so ist.

Ich würde das Ideal auf zehn Aufnahmen im Abstand von zehn Minuten schätzen, aber nicht jeder wird die Zeit haben, um dies zu erreichen. Nutzen Sie einfach so viel Zeit wie möglich, um den Hintergrund während der Fahrzeuge zu erfassen.

Ich beschäftigte mich damit, Fotos von Leuten zu machen, die mit einem Stapel von Fotoausrüstung den Kerl an der Ecke anstarrten!

Da Sie versuchen, lange Zeit an einer Stelle zu bleiben, versuchen Sie, von einer Position aus zu schießen, die nicht zu viel Verdacht erregt. Setzen Sie sich beispielsweise vor ein Café. Das Temperament der Behörden ist in den einzelnen Ländern und Kontinenten sehr unterschiedlich, aber Sie möchten sich nach ein paar Schüssen nicht von der Polizei bewegen lassen.

Bei diesem Beispiel musste ich mich zur Mittagszeit an einer Straßenecke aufhalten, um meinen Aussichtspunkt zu erreichen. Ich fuhr also mit zehn Aufnahmen für jeden Stapel im Abstand von zehn Sekunden, was bei meinem geparkten Fahrzeug zu meinem Verderben führte.

Ich stellte sicher, dass ich den Fußgängerverkehr nicht behinderte (ein sicherer Weg, um sich fortzubewegen), aber diese kleine Ecke der Kreuzung war kein idealer Ort.

Natürlich ändert sich die Farbtemperatur des Sonnenlichts im Laufe des Tages. Daher ist es unwahrscheinlich, dass sie am Ende die gleiche Farbe hat wie zu Beginn. Da meine Aufnahmedauer so kurz war, beließ ich den Weißabgleich automatisch und die Kamera balancierte die sonnigen und schattierten Bilder perfekt aus.

Für längere Zeiträume empfiehlt es sich, eine graue Karte an einem kleinen Ort in die Szene aufzunehmen, an der sie später geklont werden kann. Bei Bedarf können Sie den Weißabgleich in Camera Raw vornehmen.


2. Zurück zum Labor: Verarbeitung

Schritt 1

Laden Sie Ihre Rohbilder als Stapel in Photoshop (Datei> Skripts> Dateien in den Stapel laden…), Sie haben also alle übereinander ausgerichtet.

Schritt 2

Ich mag es, alle Ebenen außer der unteren auszuschalten, indem ich auf das obere Augensymbol klicke und durch alle anderen nach unten ziehe und sie dann nacheinander auf den Stapel schiebe, so dass ich ein allgemeines Gefühl dafür bekomme, was sich bewegt (und so entfernbar) und was in allen Bildern stationär ist. Je länger die Zeitspanne Ihrer Bildsequenz ist, desto weniger stationäre Objekte sollten vorhanden sein.

Diese können manchmal herausgeklont werden, aber oft mit komplexer Architektur im Hintergrund ist dies nicht wirklich möglich. Ich behaupte gern für den Kontext der Szene, dass diese Objekte von ihren Inhabern verlassen wurden, als sie aus der Stadt flohen!

Meine Hauptprobleme Nicht genug Zeit, um ihren Besitzern zu erlauben, aus den Gebäuden auszusteigen, um zu Mittag zu essen.

Sie können hier sehen, warum ich vorhin gesagt habe, entweder sehr lange oder sehr kurze Belichtungszeiten zu verwenden. Mittlere Sekundenzeiten von wenigen Sekunden lassen die sich bewegenden Objekte verschwimmen, jedoch nicht so stark, dass sie den Hintergrund nicht wirklich beeinflussen.

Bei diesem hellen Licht habe ich nur Belichtungszeiten von 1-2 Sekunden, und es hat effektiv alle sich bewegenden Objekte vergrößert und das Entfernen schwieriger gemacht. Zur Not einige lokalisierte Ausweichen / Brennen und Schärfen kann Einen Teil des Hintergrunds wiederherstellen, aber das war vorher nicht einfach und ich empfehle es nicht.

Die Unschärfe streckt das Auto wirklich aus, was ein größeres Problem darstellt, als wenn ich die ND einfach ausgeschaltet hätte.

Schritt 3

Zurück zur obersten Ebene füge ich eine Maske hinzu und starte auf der linken Seite. Alle Autos oder Personen, die ich dort habe, durchstreichen Sie mit einem großen, weichen, 100% igen schwarzen Pinsel. Wenn sich darunter etwas befindet, gehe ich zur nächsten Ebene, füge eine Maske hinzu und wiederhole den Vorgang, bis ich ein klares Bild finde.

Je mehr Bilder Sie aufnehmen, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie einen Moment erlebt haben, an dem an einem bestimmten Ort keine Personen standen oder fahren. Die Bearbeitung durch viele ist jedoch zeitaufwändiger.

Der Beginn der Maskierung auf der linken Seite. Ebenenmaske hinzufügen ist das Rechteck mit dem Kreis darin.

Einige Ebenen scheinen völlig unbrauchbar zu sein, und Sie können die Sichtbarkeit ausschalten. Löschen Sie jedoch keine für jetzt, da sie später wieder verwendet werden können.

Wenn der Aufnahmewinkel nicht extrem ist (z. B. von einem Parkhaus auf mehreren Etagen), sollten die Fahrzeuge und Personen in einem Bereich über das gesamte Bild stark eingeschränkt sein. Dies bedeutet praktisch, dass Sie an einer Seite beginnen können (ich ziehe die linke vor) und sich in einer Dimension durcharbeiten, wobei Sie jedoch maskieren, obwohl für jeden einzelnen "Klumpen" von Personen oder Fahrzeugen viele Bilder erforderlich sind.

Dies ist die einfache Linie des Bildes, mit der ich mich befassen musste.

Schritt 4

Wenn Sie die andere Seite erreichen, stellen Sie möglicherweise beim Zurückzoomen heraus, dass das Maskieren und Deaktivieren von Ebenen ein Problem weiter hinten im Bild verursacht hat. Daher müssen Sie das Problem beheben. Ich stellte an einem Punkt fest, dass das Deaktivieren einer Ebene, die auf der rechten Seite nicht erforderlich war, ein Auto wieder in die Mitte gebracht hatte. Deshalb habe ich auf das Ebenenmasken-Symbol geklickt, um eine 100% transparente (dh alle schwarzen) Maske zu erstellen. Dann wurde die Stelle, die repariert werden musste, weiß eingefärbt.

Wenn Sie erst einmal den Maskierungsprozess beendet haben, ist es wirklich ganz einfach, wenn Sie nur durchgleiten. Einige Bilder sind möglicherweise komplexer als diese und erfordern mehr Pinselarbeit, mit der ich Glück hatte.


3. Endverarbeitung und Stylisierung

Wenn Sie ein Panorama erstellen, das für Stadtlandschaften immer noch cool ist (noch mehr Ansichten vom Flussufer), bearbeiten Sie jedes Fenster einzeln wie oben, bevor Sie den Export als unkomprimierte 16-Bit-TIFFs für den Stich ausführen. All diese Daten benötigen Sie später für die endgültige Bearbeitung. Hier erstelle ich ein 2x2-Pano, um ein breiteres Sichtfeld aufzunehmen, als mein 18-mm-Objektiv sehen kann.

Datei> Speichern unter… : die Optionen für TIFF. Ich habe die hier gezeigten verwendet, um ein 4-Layer-Panorama zu haben, anstatt ein 40-Layer-Panorama.

Denken Sie daran, dass diese Technik bei wechselndem Licht schwierig sein kann, es sei denn, Sie können alle Panels gleichzeitig aufnehmen. Wenn Sie die Tageslichtbilanzen anpassen, können Ihre Schatten- und künstlichen Lichtfarben verzerren.

Zum Glück hat mich das nicht berührt, da ich nur ein paar Minuten gedreht habe. Um dies richtig zu machen, benötigen Sie einen Stativkopf mit genauen Winkelmarkierungen, so dass Sie alle zwei, drei, vier Panels in einem Durchgang in jedem Intervall aufnehmen können. Dann werden die Bildsequenzen ausgerichtet, wenn sie gestapelt werden (und auf jeden Fall das überprüfen Versuchen Sie, Quellbilder automatisch auszurichten Box).

Wenn Ihr Stativ stabil ist, müssen Sie nicht auf klicken Ausrichten Box, aber für Handheld oder mehrere Pano 'Pässe sollte es helfen.

Wenn Sie sich für den verlassenen oder apokalyptischen Look entscheiden, schalten Sie die Beleuchtung in Gebäuden und Straßenschildern aus, da das Raster höchstwahrscheinlich ohne Wartung ausgefallen wäre. Ich verwendete eine Kombination aus Highlight- und Mittelton-Abbrand. Ich verwendete Signale aus den Off-Lights, um zu ermitteln, wo Schatten und Sonnenlicht verteilt werden sollten, insbesondere an der Ampel. Für die Crosswalk-Zeichen habe ich den Klonstempel von der unbeleuchteten Seite verwendet.

Sie sehen nicht so aus, als wären sie jemals dabei gewesen!

Sie könnten leicht weiter gehen als ich und Bürgersteige und Gebäude mit Rissen versehen, Pflanzen durch Beton und Fenster wachsen lassen, Autos rosten, vielleicht sogar ein oder zwei Feuer im Hintergrund. Tatsächlich kann ich dieses Beispiel noch auf diese Stufe bringen.

Das endgültige Bild. Eher düster Wirklich ein bisschen unheimlich, da es dort war, als es beschäftigt war.

Sobald dies erledigt ist, können Sie an den üblichen Bearbeitungen wie Abstufung, Konvertierung, Schärfen usw. arbeiten.


Was kann man davon nehmen?

Jetzt haben wir den gesamten Prozess behandelt, von Scouting- und Ausrüstungsüberlegungen über die praktischen Möglichkeiten des Schießens und wie man am besten für die Nachbearbeitung schießen kann, bis hin zu zerstörungsfreien Bearbeitungstechniken zum Entfernen von Objekten. Diese unverzichtbare Technik wird in vielen Bereichen der Fotografie eingesetzt, von der Erstellung von Hintergrundplatten für die kommerzielle Fotografie bis hin zum Entfernen von Trittleitern in der Schwebefotografie.

Ich habe auch einige Vorschläge für die nächsten Schritte gemacht, mit denen sich auch eventuelle Mängel beim Schießen verdecken lassen. Wenn Sie mit Ihren eigenen Sachen kommen, würde ich sie gerne sehen!

Ich finde den ganzen Prozess wirklich lustig, also hoffe ich, dass Sie die Gelegenheit nutzen, um Ihre Stadt so zu erschießen, wie Sie sie noch nie gesehen haben! Es ist ein komisches Gefühl, wenn Sie fertig sind und leer sehen.

Viel Spaß beim Schießen! Fragen wie immer? Bemerkungen? Schlagen Sie die Kommentare unten ein!