In den Anfängen der Fotografie hatten Fotografen keine andere Wahl, als in Schwarzweiß zu fotografieren, da dies das einzige verfügbare Medium war. Dann, im Jahr 1936, gab die Erfindung von Kodachrome der Welt die Farbfotografie. Aber die Schwarzweißfotografie ist nicht abgestorben, sondern sie blühte auf. Moderne Schwarzweißfotografie im besten Fall ist Kunst, und viele Fotografen betrachten sie als die reinste Form der Fotografie.
Warum ist die Schwarzweißfotografie so beliebt? Ein Grund ist, dass Farbe eine Ablenkung ist. Es nimmt die Aufmerksamkeit von den visuellen Bausteinen eines großartigen Fotos weg; Textur, Kontrast, Form, Form und Beleuchtung. Ein Fotograf, der in Schwarzweiß fotografiert, muss lernen, mit all diesen Elementen ein unvergessliches Bild zu erstellen.
Ein weiterer Grund ist, dass die Farbfotografie, von der viele mittelmäßig sind, so reichlich vorhanden ist, dass Schwarzweiß eine erfrischende Veränderung bewirkt.
Aus künstlerischer Sicht; Farbe zeigt Wirklichkeit. Schwarz und Weiß ist ein Deutung der Wirklichkeit.
Der Schlüssel zu einer erfolgreichen Schwarzweißfotografie ist das Lernen der Welt in Monochrom. Es ist wichtig zu verstehen, dass nicht alle Motive für Schwarzweiß geeignet sind. Es gibt bestimmte Arten von Fotos, die für die Wirkung auf Farbe angewiesen sind. Denken Sie zum Beispiel an Steve McCurrys berühmtes Afghan Girl Portrait. Die satten Farben sind ein wesentlicher Bestandteil der Bildstärke.
Der erfolgreiche Schwarze und der Fotograf erkennt dies und sucht nach Gegenständen, die in Schwarzweiß besser aussehen.
Versuchen Sie sich bei der Bewertung Ihres Motivs vorzustellen, wie es in Schwarzweiß aussehen wird. Stellen Sie sich das Ergebnis vor, nachdem Sie das Bild nachbearbeitet (oder entwickelt und gedruckt haben, wenn Sie einen Film verwenden), und verwenden Sie dabei Ihre bevorzugten Techniken, wie z. B. das Hinzufügen von Texturen und Tonen. Mit etwas Übung wird Ihre Vision sehr genau.
Ein guter Tipp für Benutzer von digitalen Spiegelreflexkameras ist es, im RAW-Format zu fotografieren (was Sie für die beste Farb- / Schwarzweiß-Konvertierung in bester Qualität tun sollten). Legen Sie jedoch den Bildstil (dies ist der Begriff von Canon) fest Marke der Kamera) auf einen Schwarzweißmodus. Das Foto wird auf dem LCD-Bildschirm der Kamera in Schwarzweiß angezeigt, und Sie haben alle Farbinformationen in der RAW-Datei für Ihre Konvertierung.
Um Ihnen das Lernen in Schwarzweiß zu erleichtern, haben wir in allen unseren Beispielen Farb- und Schwarzweißfotos hinzugefügt.
Stellen Sie sich die Wand eines alten Gebäudes oder rostiges Metall oder verwittertes Holz vor. Alles Alte hat normalerweise viel Textur, und die Texturen sehen in Schwarzweiß gut aus.
Die Textur wird von den Lichtverhältnissen beeinflusst. Das niedrige Rechenlicht, typisch für die goldene Stunde des Lichts in der Nähe von Sonnenaufgang und Sonnenuntergang, lässt die Textur deutlich hervorstechen. Das weiche Licht eines bedeckten Tages kann auch Textur hervorbringen, obwohl bei der Nachbearbeitung mit Hilfe von Techniken, z.
Das schlechtere Licht zum Fotografieren von Texturen ist hartes Mittaglicht. Die Ebenheit dieser Art von Licht verbirgt die Textur.
Dieses Foto einer Statue hat eine schöne Textur. Das Licht war sehr weich, also habe ich den Kontrast mit dem Kurvenwerkzeug in Photoshop CS erhöht, um die Textur hervorzuheben.
Wir sind es gewohnt, in Farbe zu sehen. Wenn Farben in Schwarz und Weiß umgewandelt werden, werden sie Graustufen. Helle Farben werden zu Highlights und dunkle Farben werden zu dunklen Tönen. Die Unterschiede zwischen diesen Schattierungen werden als Tonkontrast bezeichnet.
Schwarzweißfotografen nutzen den Tonkontrast, um gute Fotos zu machen.
Das Foto oben, ein weiterer Eingang im Nordwesten Argentiniens, verwendet tonale Kontraste, um eine dramatische Szene zu erzeugen. Die hellen Töne des Türrahmens und der Gemälde haben ein beeindruckendes Bild geschaffen.
Form und Form sind zwei sehr wichtige visuelle Elemente. Jedes Objekt hat sowohl Form als auch Form. Form ist, wie das Motiv in zwei Dimensionen aussieht. Eine Silhouette, wie dieses Foto von Ästen, ist ein Beispiel für die Form eines Fotos.
Form ist, wie das Thema in drei Dimensionen aussieht. Fotos sind zweidimensional und wie die Maler haben Fotografen die Herausforderung, dreidimensionale Objekte (ihre Motive) in zweidimensionaler Form (das Foto) darzustellen..
Schwarz und Weiß lenkt die Aufmerksamkeit auf die Schatten und die fließenden Linien, die die Form darstellen. Verwenden Sie Beleuchtung, um Ihr Motiv dreidimensional erscheinen zu lassen. Die seitliche Beleuchtung zeigt die Form, indem sie Schatten wirft. Front- und Hintergrundbeleuchtung verdecken es.
Die Form der Karosserie des alten Autos in diesem Foto wird durch die Schatten und die Reflexionen der Metallkarosserie sichtbar.
Das Wort Fotografie stammt aus dem Altgriechischen für "Malen mit Licht". Die Fotografie ist leicht und die Qualität des Lichts bestimmt die Qualität des Fotos.
Schwarzweiß gibt dem Fotografen die Freiheit, bei allen Lichtverhältnissen zu fotografieren. Das beste Licht wird immer noch von der Sonne erzeugt, wenn es tief am Himmel liegt. Mit Schwarzweiß können Sie jedoch auch mitten am Tag und an bewölkten Tagen fotografieren, was schwierige Lichtverhältnisse für die Farbfotografie sind.
Das Geheimnis ist, dass das Licht zum Motiv passt. Mittagslicht zum Beispiel kann großartig für die Architektur sein, aber schlecht für das Portrait. Ein bedeckter Tag ist ideal für Porträts, aber schlecht für Landschaften.
Dieses Porträt wurde am Ende eines bewölkten Tages aufgenommen. Das weiche Licht ist sehr schmeichelhaft.
Es gibt bestimmte Motive, die sich ideal für Schwarzweißfotografie eignen:
Ohne Farbe wird die Aufmerksamkeit auf die Augen und das Gesicht sowie auf die Texturen der Kleidung der Person gerichtet. Sepia-getonte Fotos, wie die unten, sind sehr schmeichelhaft und werden häufig von kommerziellen Porträtstudios verwendet.
Ältere Menschen mit zerknitterter und abgenutzter Haut sind wunderbare Motive für Schwarz und Weiß. Das obige Foto ist von einer älteren indigenen Dame in Bolivien. Ihre verwitterte Haut und Hut, die dem Stil der von spanischen Eroberern getragenen Helme nachempfunden sind, bilden ein stimmungsvolles und zeitloses Porträt.
Beide Portraits wurden an bewölkten Tagen im Freien aufgenommen. Diese Art von Licht ist für Portraits sehr schmeichelhaft. Direktes Sonnenlicht erzeugt harte, hässliche Schatten im Gesicht und sollte vermieden werden.
Schwarzweiß ist ein sehr wirksames Medium für die Landschaftsfotografie. Sie lenkt die Aufmerksamkeit auf die Formen und Formen der Komponenten in der Landschaft und auf die Lichtqualität.
Dieses auf dem bolivianischen Altiplano aufgenommene Foto ist auf eine Reihe von Formen und Blöcken von hellen und dunklen Tönen in Schwarz und Weiß reduziert.
Unsere Städte sind voll moderner Architektur aus Metall und Glas. Suchen Sie nach den Formen, die diese Gebäude gegen den Himmel bilden.
Alte Gebäude haben schöne verwitterte Oberflächen voller Textur. Alte Schlösser, Kathedralen und Kirchen sind ebenfalls ein großes Thema. Das obige Foto wurde in Oxford, England aufgenommen. Die träumenden Türme der Universität reichen in den Himmel.
Bei Reisefotografie geht es darum, die Erinnerung und die Emotionen eines von Ihnen besuchten Ortes festzuhalten. Schwarz-Weiß-Fotos sind zeitlos und auf Reisen geeignet. Dieses vor einigen Jahren in Argentinien aufgenommene Foto hätte vor fast hundert Jahren aufgenommen werden können.
Schwarzweiß eignet sich gut für alle Arten von Stillleben. Ohne Farbe stehen die Formen und Formen des Motivs und die Qualität der Beleuchtung im Vordergrund.
Ich habe diese Ornamente in einer Kirche in Guatemala fotografiert. Schwarz und Weiß hebt die Formen ihrer Flügel und die Texturen des Hintergrunds hervor.
Aktbilder gelten als eines der ältesten Motive für Künstler und Fotografen. Schwarze und weiße Akte sind zeitlos. Indem sie Farbe entfernen, können sie das Thema von etwas überraschen, das möglicherweise schmutzig ist, indem es den nackten Körper als Kunstform behandelt.
Alle Fotografen brauchen Inspiration. Hier sind einige meiner Lieblings-Schwarzweiß-Fotografen, Vergangenheit und Gegenwart:
www.anseladams.com
Möglicherweise ist der berühmteste Schwarzweiß-Landschaftsfotograf der Welt, Ansel Adams, für seine wunderschönen Fotos der amerikanischen Landschaft bekannt. Adams war ein Meister der Schwarzweißdruckverfahren und leistete Pionierarbeit beim Zonensystem, einer Methode zur Analyse der Belichtung, um hochwertige Schwarzweißdrucke zu erzeugen.
www.martinchambi.com
Ein peruanischer Fotograf aus Cusco, der die wunderschönen Landschaften der Anden und die Ureinwohner des Heiligen Tals der Inkas fotografierte.
http://www.bobcarlosclarke.com/
Bob Carlos Clarke, ein englischer Erotikfotograf, der vor einigen Jahren traurig Selbstmord begangen hat, wurde als genialer Werbe- und Erotikfotograf anerkannt.
www.karsh.org
Karsh war der herausragende Porträtfotograf seiner Zeit. Zu seinen Themen gehören Winston Churchill und Ernest Hemmingway.
www.pixelatedimage.com
(Siehe die Galerien Ladakh und Classic India)
Der Reisefotograf David DuChemin hat ein wunderschönes Portfolio an Schwarzweißfotos, die in Nepal und Tibet aufgenommen wurden. Seine Bilder von buddhistischen Mönchen sind zeitlos und evokativ.
www.andrewfphotography.com
Ein Hut wundert sich
Polaroids (flickr)
Ein Hut wundert sich (flickr)
Der Londoner Mode- und Werbefotograf Andrew Farrington verfügt über ein brillantes Portfolio an Schwarzweißbildern. Er arbeitet oft an den Grenzen des Lichts und der Ausrüstung und führt Unschärfe und Kameraverwacklung in seine Fotos ein.
www.nickbrandt.com
Der Kunstfotograf Nick Brandt ist berühmt für seine Schwarz-Weiß-Fotos von afrikanischen Tieren und Landschaften.
www.zhangjingna.com
Flickr
(Mischung aus Farb- und Schwarzweißbildern).
Als freiberuflicher Fotograf aus Singapur sind Zhangs Schwarzweiß-Portraits und Modefotos einfach wunderschön. (www.zemotion.net)
www.larajade.co.uk
Flickr
(Mischung aus Farb- und Schwarzweißbildern).
Diese junge englische Fotografin hat ihren eigenen einzigartigen Schwarz-Weiß-Stil kreiert.
www.xavifuentes.com
Eine schöne Auswahl an Meereslandschaften.
www.zoriah.net
Zoriah ist ein Fotojournalist, der in die Konfliktzonen und Krisengebiete der Welt reist und die Geschichten der Menschen aufzeichnet, deren Leben von politischen und wirtschaftlichen Turbulenzen betroffen ist.