Filmfotografie und Darkroom-Druck sind tatsächlich auf dem Vormarsch. Die Prozesse sind bei weitem nicht so populär wie vor den 1990er Jahren und werden es nie wieder geben, aber in den letzten fünf Jahren hat der Markt zugenommen. Es gibt Dutzende von Tutorials zur Verarbeitung von Film, aber wir werden uns mit fortgeschritteneren Themen befassen, die für das Drucken in der Dunkelkammer von entscheidender Bedeutung sind.
In diesem Tutorial sprechen wir über Schwarzweißdrucken in der Dunkelkammer. Farbdruck erfordert unterschiedliche Techniken und Geräte. Ich werde in diesem Artikel auf einige Grundausstattung hinweisen, einschließlich eines Vergrößerers.
Ein Vergrößerungsgerät hält das Negativ fest und projiziert Licht durch das Objektiv und dann durch eine Linse. Das Negativbild wird auf ein Baseboard projiziert, auf dem Sie lichtempfindliches Papier ablegen. Dies ist die Grundlage aller traditionellen Druckverfahren.
Beim Drucken in Schwarzweiß gibt es wirklich nur wenige Dinge, die Sie kontrollieren müssen. Erstens ist der Fokus des Bildes. Sie verwenden für diese Aufgabe einen Kornbereich und die Fokussierknöpfe an Ihrem Vergrößerungsgerät.
Als Nächstes müssen Sie die Helligkeit des endgültigen Drucks steuern. Sie tun dies mit einem Timer. Vergrößerungslinsen haben Öffnungen, die auch beeinflussen, wie viel Licht auf das Papier fällt. Es empfiehlt sich jedoch, die Aufnahme zu stoppen, um ein scharfes Bild zu erhalten und es zu belassen (f / 11 ist für die meisten Einstellungen geeignet)..
Mit dem Timer werden Aufnahmen in Sekunden gemacht. Abhängig von der Vergrößerung und der Negativdichte haben Sie möglicherweise eine zehnminütige oder mehrere Minuten dauernde Belichtung. Dies mag nicht intuitiv erscheinen, aber je länger Sie das Papier belichten, desto dunkler wird der Druck.
Das letzte, was Sie in der Dunkelkammer kontrollieren müssen, ist der Kontrast, und darüber werden wir heute sprechen.
Kontrast ist der Abstand zwischen den hellen Tönen in einem Bild und den dunklen Tönen in einem Bild. Kontrastreiche Bilder haben Weiß- und Schwarztöne und dazwischen sind nur wenige Grautöne. Bei kontrastarmen Bildern gibt es viele verschiedene Grautöne, jedoch kein echtes Weiß oder echtes Schwarz.
Wenn ein Bild zu viel Kontrast hat, sieht es wie eine schlechte Fotokopie aus. Wenn ein Bild nicht genügend Kontrast aufweist, wirkt es schlammig und wird oft als "flach" bezeichnet.
Die Belichtung (sowohl in der Kamera als auch während des Druckvorgangs) spielt ebenfalls eine Rolle beim Kontrast. Wenn Sie zu viele schwarze oder weiße Töne in einem Bild haben, kann dies ein Belichtungsproblem sein und kein Kontrastproblem.
Ein korrekter Kontrast in einem Schwarzweißbild bedeutet normalerweise, dass der hellste Teil des Bildes weiß und der dunkelste Teil des Bildes schwarz ist. Wenn Sie mit Histogrammen vertraut sind, können Sie dies erreichen, indem Sie das Bild mit einer Anpassung der Stufe anpassen.
Im Gegensatz zu einer Pegelanpassung wirken sich Kontrastkontrollen in der Dunkelkammer gleichzeitig auf die Lichter und Schatten aus. Es gibt keine einfache Möglichkeit, sie unabhängig voneinander einzustellen.
Eine andere Möglichkeit, über Kontrast nachzudenken, besteht darin, ihn als Clipping-Töne zu betrachten. Je mehr Kontrast Sie hinzufügen, desto mehr werden Sie schwarz oder weiß. Wenn Sie den Kontrast schrittweise erhöhen, werden die Elemente, die sehr dunkelgrau und sehr hellgrau sind, in Schwarzweiß umgewandelt. Im Extremfall würde der höchstmögliche Kontrast in einem Bild alle Töne entweder in reinem Schwarz oder in reinem Weiß drehen.
In der Dunkelkammer ist dies ein bisschen mehr Versuch und Irrtum als eine Pegelanpassung. Dies gibt Ihnen jedoch eine Vorstellung davon, was Sie erreichen wollen. Die zur Kontrastanpassung verwendeten Werkzeuge unterscheiden sich jedoch in etwa von einem Histogramm wie das Fotografieren.
Es gibt im Allgemeinen drei Möglichkeiten, den Kontrast in der Dunkelkammer zu steuern. Dies sind individuelle Methoden, also wählen Sie eine aus und gehen damit einher. Sie werden nicht zusammen verwendet. Die erste dieser Methoden besteht darin, abgestufte Papiere zu verwenden.
Es gibt viele verschiedene Arten von lichtempfindlichen Papieren mit unterschiedlichen Oberflächen oder unterschiedlichen Materialien, die jedoch in zwei Hauptkategorien unterteilt werden: abgestufter oder variabler Kontrast. Gradierte Papiere werden normalerweise in Sätzen verwendet. Wenn Sie schweres Hochglanzpapier von Ilford mögen, kaufen Sie mehrere Kartons dieses Papiers in verschiedenen Qualitäten.
Sortierte Papiere liegen im Bereich von eins bis fünf. Papiere mit der Note Eins erzeugen den geringsten Kontrast. Papiere mit einer Note von fünf erzeugen den höchsten Kontrast.
Die Verwendung von gradiertem Papier ist einfach. Wenn der Druckvorgang zu niedrig ist, erhöhen Sie die Note und versuchen Sie es erneut. Wenn Ihr Druck zu viel Kontrast aufweist, gehen Sie einfach eine Stufe zurück.
Ich habe vorhin erwähnt, dass es zwei Hauptarten von Papier gibt, und variabler Kontrast ist die zweite Art. Mit VC-Papier können Sie verschiedene Kontraste auf demselben Papier erzeugen. Sie tun dies, indem Sie die Farbe des Lichts ändern, das Sie auf das Papier projizieren. Durch Hinzufügen von Magenta zum Licht erhöhen Sie den Kontrast.
Während Sie den Kontrast mit gelben Filtern technisch verringern können, wird dies selten getan, da VC-Papier einen relativ niedrigen Kontrast aufweist, wenn kein Magenta verwendet wird. Die gelbe Filterung hat jedoch eine andere Verwendung, die wir in einer Minute besprechen werden.
Es gibt zwei Möglichkeiten, das aus dem Vergrößerungsgerät austretende Licht zu filtern. Sie können einen Filtersatz oder einen Farbvergrößerer verwenden, der abgestufte Filter für Cyan, Magenta und Gelb aufweist.
Das Problem bei Filtern ist, dass sie die Belichtung beeinflussen. Wenn Sie die Dichte des Magentafilters erhöhen, um mehr Kontrast zu erhalten, absorbiert er mehr Licht. Sie müssen dann die Belichtungszeit verlängern. Die Filterhersteller haben jedoch einen Ausweg gefunden.
Sie können neue oder gebrauchte Filtersätze kaufen, die von verschiedenen Unternehmen hergestellt werden. Ilford und Kodak sind wahrscheinlich die zwei häufigsten. Sie werden in der Regel in Stufen ausgeführt, die denen von gestuften Papieren ähneln, einer bis fünf, wobei einer den geringsten Kontrast erzeugt. Viele haben auch Halbschritte, so dass Sie den Kontrast besser abstimmen können als mit gradierten Papieren.
Wenn der Ausdruck flach ist, bewegen Sie sich zu einer höheren Zahl (wodurch mehr Licht in Magenta eingefügt wird), und Sie erhalten einen Druck mit höherem Kontrast.
Das Tolle an diesen Filtersätzen ist, dass sie die Belichtungszeit nicht sehr stark beeinflussen. Durch das Mischen von gelbem und purpurrotem Licht können sie die Dichte des Filters konstant halten. Ein Sprung von einem zum anderen hat also keinen Einfluss auf die Belichtungszeit. Es ist brilliant.
Natürlich gibt es Ausnahmen, aber sie versuchen wirklich, es einfach zu machen. Meine Ilford-Filter verwenden die gleiche Belichtung für die Schritte 1 bis 3, aber wenn Sie zu 4 oder 5 springen, müssen Sie die Belichtung verdoppeln. Ganz einfach richtig?
Mit einem Farbvergrößerungsgerät haben Sie die größte Kontrolle über Ihren Kontrast. Farbvergrößerungsgeräte verfügen über einen Drehregler, mit dem Sie die Magenta-Filterung in sehr kleinen Schritten ändern können. Das Problem dabei ist, dass dies Ihre Exposition beeinflusst.
Da das Vergrößerungsgerät auch über einen Gelbfilter verfügt, können Sie versuchen, den Effekt der Filtersätze zu reproduzieren, um die Belichtung gleich zu halten. Dies ist jedoch sehr langwierig, da jeder Vergrößerungsapparat anders ist und eine große Anzahl von Tests erforderlich ist, bevor Sie dies mit Vertrauen tun können.
Wenn Sie mit dem Drucken beginnen, müssen Sie zunächst festlegen, wie Sie den Kontrast steuern möchten. Für Anfänger ist der große Vorteil von gradiertem Papier die einfache Handhabung. Sie müssen keine Filter kaufen, und das Wechseln zwischen den Stufen beeinflusst Ihre Belichtungszeit nicht.
Der Nachteil ist, dass die meisten Fotografen mehrere unterschiedliche Papiersorten auf Lager haben müssen, was teuer oder zumindest unbequem sein kann. Sortierte Papiere sind auch etwas weniger verbreitet als VC-Papiere, so dass Sie keine so große Auswahl an Oberflächen und Gewichten haben.
Die Verwendung von Papier mit variablem Kontrast ist etwas komplizierter, Sie erhalten jedoch eine feinere Kontraststeuerung. Einige Kunstfotografen würden sagen, sie seien nicht so hochwertig wie abgestufte Papiere, da mit viel Erfahrung gestaffelte Papiere so manipuliert werden können, dass Hervorhebungen und Schatten auf unterschiedliche Weise eingestellt werden können.
Das erste, was Menschen tun, wenn sie einen schlechten Ausdruck bekommen, beginnt ihren Kontrast zu verändern. Normalerweise wird ein flacher oder zu kontrastreicher Druck durch die Verwendung eines falschen Papiers oder eines falschen Magentafilters verursacht. Es gibt jedoch viele andere Faktoren, die dazu beitragen können, wie kontrastreich Ihre Ausdrucke aussehen.
Das Objektiv, mit dem Sie Ihre Fotos erstellen, kann den Kontrast des Negativs ändern, was sich darauf auswirkt, wie Sie das Bild drucken müssen. Die meisten Linsen, die in den letzten 50 Jahren hergestellt wurden, haben schöne Beschichtungen und erzeugen einen guten Kontrast. Wenn Sie Objektive verwenden, die vor diesem Zeitraum hergestellt wurden, oder Objektive mit sehr geringer Qualität, stellen Sie möglicherweise fest, dass Ihre Negative keinen Kontrast aufweisen.
Die Qualität der Belichtung und Entwicklung Ihres Films hat großen Einfluss auf den Kontrast. Normalerweise können Fehler in der Dunkelkammer ausgeglichen werden, aber manchmal ist der Film einfach zu weit weg.
Unterbelichtung erzeugte "dünne" Negative mit geringer Dichte. Beim Betrachten des Negativs kann das Bild schwer zu sehen sein. Dies führt zu Drucken mit niedrigem Kontrast. Sie sollten ein hochwertiges Papier oder einen Filter mit einer hohen Anzahl verwenden, um dies zu korrigieren.
Überbelichtete Negative werden manchmal als "kugelsicher" bezeichnet. Sie werden mit bloßem Auge sehr dunkel erscheinen und fühlen sich manchmal sogar etwas dick an. Diese Negative erzeugen normalerweise (aber nicht immer) Drucke mit hohem Kontrast. Hoffentlich haben Sie dazu ein Papier mit niedriger Qualität oder einen gelben Filter.
Das letzte, was den Kontrast Ihres Films beeinflusst, ist, wie Sie ihn während der Verarbeitung bewegen. Wenn Sie es zu stark rühren, führt dies zu einer großen Körnung und einem hohen Kontrast. Zu wenig Bewegung führt zu dünnen Negativen und flachen Drucken. Es gibt keine schnelle Antwort auf Unruheprobleme. Befolgen Sie die Anweisungen auf Ihrem Satz von Chemikalien genau, sammeln Sie Erfahrungen und beginnen Sie dann, Ihre Agitationsroutinen anzupassen.
Der verwendete Papiertyp kann auch den Kontrast beeinflussen. Wie ein VC-Papier auf eine bestimmte Menge Magenta reagiert, unterscheidet sich von Marke zu Marke? Sortierte Papiere variieren auch je nach Marke.
Der Kontrast kann sich auch aufgrund des Endes des Papiers ändern. Glanzpapiere neigen dazu, den höchsten Kontrast zu haben. Dies liegt daran, dass die Tendenz besteht, dass die meisten weißen Bereiche des Bilds das Reflexionsvermögen aufweisen. Inzwischen tendieren matte Oberflächen dazu, einen etwas geringeren Kontrast zu erzeugen.
Ihr Vergrößerungsobjektiv verhält sich ähnlich wie Ihr Kameraobjektiv. Wirklich billige oder sehr alte Vergrößerungslinsen erzeugen möglicherweise weniger Kontrast als moderne, teure. Allerdings ist die Schärfe bei Vergrößerungslinsen ein größeres Problem.
Ich habe noch nie ein Vergrößerungsobjektiv gesehen, das in der Kontrastabteilung so knapp war, dass es verwendet werden konnte. Ich habe jedoch Objektive verwendet, die nicht genug Schärfe hatten, um etwas größer als einen 4x6-Zoll-Druck zu erzeugen.
Wenn Sie zu verstehen beginnen, dass ein Foto nicht nur von Ihrer Kamera ausgegeben wird, ist der Kontrast das erste, was Sie in Angriff nehmen müssen.
Ob Sie in der digitalen Dunkelkammer oder in einer echten Dunkelkammer arbeiten, es ist ein wesentlicher Schritt. Es gibt Dutzende von Online-Tutorials, die Ihnen zeigen, wie Sie einen Film entwickeln oder ein Vergrößerungsgerät verwenden. Mit diesen Informationen über den Kontrast unter Ihrem Gürtel können Sie wirklich den nächsten Schritt auf Ihrer Reise durch die Dunkelkammer machen.
Benutzt du immer noch eine Dunkelkammer? Welche Tipps haben Sie zum Verständnis von Kontrast? Hinterlasse einen Kommentar!