Nutzen Sie die Möglichkeiten von Bewertungen und Subjektivität in Ihrem Fotobearbeitungs-Workflow

Im letzten Monat hat Amy Touchette in "Bearbeitung und Bewertung Ihrer Fotos" den Prozess der Bearbeitung von Fotos beschrieben. In diesem Tutorial werfen wir einen weiteren Blick auf die Grundsätze und Methoden der Fotobearbeitung, jedoch aus der Perspektive des Digital Asset Managements. Sie erfahren, wie Sie Ihre Bearbeitung planen, Bewertungen verwenden und das Potenzial der Subjektivität nutzen, um Ihren Nachbearbeitungsworkflow schlank, effektiv und unterhaltsam zu gestalten.

Fotobearbeitung ist eine wesentliche fotografische Fähigkeit

Ein großer Teil des Digital Asset Management (DAM) beinhaltet, wie Sie Ihre Dateien organisieren, wo sie gespeichert werden und wann sie gesichert werden. Ein durchdachtes DAM-System spart Ihnen jedoch auch Verarbeitungszeit und Energie, indem Sie sich auf die Bilder konzentrieren, die Ihre Anstrengung wert sind. Bei der Bearbeitung, Stufe drei unseres Digital Asset Management-Workflows, müssen Sie Ihre Bilder nach dem Dreh überprüfen und entscheiden, was Sie mit diesen Bildern tun werden. Die Bearbeitung kann nur eine von sechs Stufen in der Verwaltung digitaler Assets sein, aber es ist auch die Stufe, in der Sie sofort Zeit für Ihre Investition haben.

Beim Bearbeiten müssen Sie Ihre Bilder auch organisieren und mit Stichwörtern versehen. In diesem Lernprogramm konzentrieren wir uns jedoch ausschließlich auf das Ranking. So legen wir fest, welche Bilder in die Verarbeitung, den Druck oder die Veröffentlichung übernommen werden sollen. Wir werden sehen, welche Bilder Sie sicher ablehnen können und wie das Kaliber der verbleibenden Bilder bewertet wird. Aber bevor wir das tun können, müssen wir uns überlegen, wie wir unsere Arbeit sehen und wie sich dies auf die Bewertung unserer eigenen Bilder auswirkt.

Schätzen Sie die subjektive Natur fotografischer Bilder

Wenn Sie eine Internetsuche zum Thema Subjektivität in der Fotografie durchführen, werden Sie endlose Seiten finden, von der einfachsten Beobachtung bis zur philosophischsten. Es ist interessant zu lesen, aber zu unserem Zweck werde ich alles zu den Grundlagen durchgehen.

Subjektiv sein bedeutet, etwas basierend auf unseren persönlichen Gefühlen, Vorlieben, Ideen, Werten oder Meinungen zu bewerten oder von diesen beeinflusst zu werden. Kameras können objektive visuelle Rekorder sein, aber das Fotografieren ist äußerst subjektiv. Was eine Kamera einfängt, wird von der Person bestimmt, die die Kamera verwendet. Was aus dem Bild entsteht, wird von der Person bestimmt, die die Verarbeitung durchführt. Was auf dem endgültigen Foto zu sehen ist, wird von der Person bestimmt, die das Schauen vornimmt. Es gibt einen tiefen Fluss von Erfahrungen, Wissen und Meinungen in jedem von uns, der unsere Entscheidungen beeinflusst, ob wir dies beabsichtigen oder nicht.

Die Realität überlässt der Fantasie viel. -John Lennon

Bei der Bewertung von Bildern in der Fotografie, insbesondere bei der Auswertung unserer eigenen Bilder, spielt sich die Subjektivität in Schichten ab:

  • Unsere Erfahrungen und Meinungen prägen, was wir mögen und nicht mögen.
  • Unsere Erfahrungen und Meinungen sowie das, was wir mögen und nicht mögen, prägen das, was wir mit unseren Kameras aufnehmen und wie wir es erfassen.
  • Unsere Erfahrungen und Meinungen, was wir mögen und nicht mögen, unsere Erinnerung an das Ereignis und die Zeit, zu der wir das Bild eingefangen haben, prägen das, was wir auf dem Foto sehen und wie wir uns darüber fühlen.

Wie navigieren wir möglicherweise heraus, um zu entscheiden, welches unserer Bilder unsere Zeit und Mühe wert ist? Sich einfach unserer subjektiven Natur bewusst zu sein und wie sie unsere Entscheidungen beeinflusst, ist ein großer erster Schritt. Ein paar Tricks und methodische Bewertungen helfen uns dabei weiter.

Halten Sie Ihren Überprüfungsprozess locker, aber strukturiert

Verwenden Sie während des Überprüfungsprozesses eine oder mehrere dieser Techniken, um bei der Überprüfung Ihrer Bilder etwas Objektivität zu erzielen. Alle Techniken funktionieren gut, wenn Sie Ihre erste Auswahl von Bildern treffen. Einige der Techniken helfen auch bei der Bildauswahl in der zweiten und dritten Runde. Wenn Sie einen guten Überprüfungsprozess für Ihren Workflow erarbeitet haben, sollte es Spaß machen, sich in jeder Phase erneut mit den Bildern zu beschäftigen.

Nimm dir Zeit

Versuchen Sie, Ihre Fotos einige Tage oder sogar eine Woche oder länger zu belassen, bevor Sie sie bearbeiten. Normalerweise verblasst Ihre emotionale Bindung an ein Bild, wenn die Erinnerung an den Moment der Aufnahme zurückgeht. Wenn Sie Ihre Bilder sofort bearbeiten oder bearbeiten möchten, versuchen Sie, eine Woche oder einen Monat später wieder Zeit zu finden. Sie werden überrascht sein, wie unterschiedlich Sie Ihre Sammlung sehen.

Machen Sie eine schnelle Überprüfung

Ein weiterer Trick besteht darin, die erste Auswahlrunde sehr schnell zu treffen. Zeigen Sie Ihre Bilder nacheinander in einem möglichst großen Format mit minimalem Hintergrundrauschen an. Bei Verwendung von Adobe Lightroom würden Sie verwenden Lupe Aussicht (E) mit Lichter aus (L, L). Positionieren Sie Ihre Finger mit der rechten Hand auf den Cursortasten Vor und Zurück und blättern Sie durch die Bilder, wobei jedes Bild nur wenige Sekunden dauert. Gehen Sie hin und her, wenn Sie müssen, aber machen Sie keine Pause über einem Bild. Halten Sie Ihre linke Hand so, dass sie auf die Taste trifft, mit der Sie ein Bild bewerten möchten. In Lightroom wäre das so 1. Wenn Sie eine positive oder gemischte Reaktion auf das Bild spüren, markieren Sie es als Auswahl.

Dinge auf den Kopf stellen

Eine dritte Methode besteht darin, die Bilder um 180 ° zu drehen, damit Sie die Bilder auf den Kopf stellen. Dies ist ein umständlicher Prozess, aber es ist ein effektiver Weg, die Dinge aufzurütteln, wenn Sie sich festgefahren fühlen. Es funktioniert sowohl beim Bearbeiten als auch beim Auswerten eines einzelnen Bildes während der Verarbeitung. Einmal auf den Kopf gestellt, wird ein Bild auf grafische Elemente in einer Komposition reduziert. Die Verteilung der Elemente wird leichter sichtbar, ebenso wie die Verwendung von Linien, Farben, Texturen und Licht. Sie sehen auch schnell den Brennpunkt eines Bildes, auch wenn es nicht Ihr beabsichtigtes Zentrum ist.

Wenn Sie in Lightroom arbeiten, können Sie eine Reihe von Bildern gleichzeitig von der Kamera aus drehen Gitter Aussicht (G). Wählen Sie alle Bilder aus, die Sie überprüfen möchten, und drehen Sie sie dann alle mit Befehl- oder Control-Bracket ([ oder ]). Wenn Sie mit der Überprüfung fertig sind, wiederholen Sie die Drehung, um Ihre Bilder wieder aufrecht zu erhalten.

Ansicht in Schwarzweiß

Ein weiterer Trick zur Verbesserung Ihrer Objektivität bei der Bearbeitung besteht darin, die Bilder in Schwarzweiß anzuzeigen. Dies ist auch ein umständlicher Vorgang, der jedoch, ähnlich wie das Drehen von Bildern, effektiv ist, um Perspektive zu gewinnen. Die Gefahr besteht darin, dass manchmal Farbe die Fotografie ausmacht. Wenn Sie jedoch mehr als eine Methode verwenden (und Sie sollten mehr als eine Methode verwenden), sind Sie in guter Verfassung.

Wenn Sie Lightroom verwenden und mehrere Bilder gleichzeitig konvertieren möchten, um sie in Schwarzweiß zu betrachten, arbeiten Sie erneut mit Gitter Aussicht (G). Wählen Sie alle Bilder aus, die Sie überprüfen möchten. Unter Schnelles Entwickeln> Gespeicherte Voreinstellungen, Wählen Sie eine der schwarzen und weißen Voreinstellungen. Um die Bilder wieder in ihre ursprüngliche Farbe zu konvertieren, wählen Sie sie erneut in aus Gitter Aussicht (G), und unter Schnelles Entwickeln> Gespeicherte Voreinstellungen, wählen Voreinstellung. Seien Sie geduldig, dass alle Bilder konvertiert werden. Je nachdem, wie viele Bilder Sie ausgewählt haben, kann es einige Minuten dauern, bis Lightroom sie verarbeitet.

Kennzeichnen Sie Ihre Ablehnungen

Bevor Sie mit dem Bewerten Ihrer Bilder beginnen, sollten Sie eine erste Überprüfung auf Ablehnungen durchführen. Dies ist eine schnelle und einfache Etappe. Sie suchen nur nach offensichtlichen technischen Fehlern. Dies sind Fehlzündungen, durchgebrannte Belichtungen, unmöglich über- oder unterbelichtete Bilder, abgeschlagene oder gedrehte Köpfe, klaffende Münder oder andere verzerrte Ausdrücke, mangelnder Fokus, unerwartete Hindernisse usw..

Wenn die Bildgröße groß genug ist, wenn Ihre Bilder in einem Raster angezeigt werden, können Sie diese erste Überprüfung durchführen, ohne jedes Bild einzeln durchgehen zu müssen. Wenn das Problem nicht auf Sie springt, wenn Sie die Bilder in einem Raster betrachten, ist der technische Fehler wahrscheinlich nicht signifikant genug, um das Bild zurückzuweisen.

Markieren Sie Ihre technischen Fehler als abgelehnt. (Verwenden Sie in Lightroom die Abgelehnt Flagge (X).) Ob Sie diese Bilder löschen, bleibt Ihnen überlassen. Normalerweise lösche ich meine, aber erst, wenn ich mit der Bearbeitung fertig bin und erst, wenn ich einen zweiten Blick darauf habe, was ich als abgelehnt markierte. In jedem Fall möchten Sie, bevor Sie mit der Überprüfung fortfahren, Ihre Bilder so filtern, dass die Ablehnungen nicht mehr in Ihrer Sammlung angezeigt werden. (Filtern Sie in Lightroom Ihre Sammlung nach Attribut und wählen Sie das Symbol für Bilder ohne Markierung.)

Technische Fehler sind normalerweise sogar in einer Rasteransicht sichtbar. In diesem Fall ist ein Bild hoffnungslos unterbelichtet. Das andere Bild hat große Bereiche mit geblasenem Glanzlicht sowie ein Beschneiden der Ecken von der Gegenlichtblende.

Bearbeitungsarbeit in überschaubare Phasen aufteilen

Das Bewerten von Bildern zur Auswahl von Bildern, die Sie bearbeiten und veröffentlichen möchten, ist nicht dasselbe wie das Bewerten von Bildern für eine Kritik. Viele der gleichen Prinzipien gelten, aber die Ziele und Methoden sind unterschiedlich. Eine Bildkritik ist hilfreich, wenn Sie nach Möglichkeiten suchen, Ihre Arbeit zu verbessern, oder wenn Sie sich fragen, welche der wenigen ausgewählten Bilder Sie zu einem Portfolio hinzufügen oder anzeigen möchten. Diese Analyseebene wird jedoch die Bearbeitung als Teil des Digital Asset Managements behindern, nicht verbessern. In DAM besteht das Ziel darin, Ihr Bewertungsfeld schnell und effektiv einzugrenzen, um Bilder zu finden, die für Ihren Kunden oder Ihr Projekt geeignet sind.

Zweck

Bevor Sie mit dem Bewertungsprozess beginnen, fragen Sie sich, was Sie mit den Fotos beabsichtigen. Es ist leicht zu sagen, dass Sie die besten Bilder auswählen möchten, aber was „am besten“ ist, hängt von Ihrem Zweck ab. Wenn Sie eine Aufzeichnung eines Ereignisses erstellen möchten, beispielsweise eine Hochzeit, möchten Sie Fotografien mit klaren Motiven, die nicht wiederholbare Momente festhalten, eine Geschichte erzählen oder eine Beziehung ausdrücken. Wenn Sie andererseits Fotos zur Selbstdarstellung auswählen möchten, benötigen Sie Fotografien, die eine emotionale Reaktion hervorrufen oder visuelle Elemente auf ungewöhnliche und faszinierende Weise zeigen.

Seien Sie nicht zu pedantisch bei der Ermittlung des Zwecks Ihrer Bilder. Wenn Sie ein Bild für eine Kritik auswerten oder versuchen, sich zwischen ähnlichen Bildern zu entscheiden, sollten Sie die Absicht genau bestimmen. In diesem Stadium ist jedoch ein allgemeines Gefühl Ihrer Absicht ausreichend.

1-Stern: Struktur, Geschichte und Möglichkeit

Um den Zweck Ihrer Fotos zu berücksichtigen, treffen Sie Ihre erste Auswahl, indem Sie die Gesamtstruktur eines Bildes und Ihre emotionale Reaktion auf das Bild beurteilen. Verbringen Sie nicht viel Zeit damit, darüber nachzudenken, welche Bilder in diese Auswahl aufgenommen werden sollen. Hierbei handelt es sich um einen schnellen Überblick auf hoher Ebene, der alle Bilder erfassen soll, die einen zweiten Blick in die nächste Bearbeitungsrunde wert sind. Unsicherheit ist hier eine gute Sache: Wenn Sie sich in Bezug auf ein Bild zu diesem Zeitpunkt unsicher sind, ist dies ein Hinweis darauf, dass das Bild ein ungelöstes Potenzial hat.

Aber warum sollten wir auf dieser ersten Ebene Gesamtstruktur und Emotion als Bewertungsstandard verwenden? Die digitale Fotografie hat die Erwartung technischer Perfektion in unseren Bildern geweckt, aber das ist es nicht, worauf wir beim Betrachten eines Bildes zuerst aufmerksam werden oder darauf reagieren. Um zu sehen, was ich meine, schauen Sie sich einige Fotos von Henri Cartier-Bresson an. Viele von ihnen haben technische Fehler - z. B. weiche Schärfe oder verlorene Details in Schatten -, aber wir feiern sie immer noch und lieben sie, weil die Gesamtstruktur funktioniert. Die Geschichte ist da.

Wir reagieren instinktiv auf eine starke Organisation in einem Image. Wir lernen die Drittel-Regel, den Goldenen Schnitt und das Goldene Dreieck sowie die Fibonacci-Spirale, aber dies sind keine Regeln, die Wirkung erzeugen. Vielmehr artikulieren die Regeln, wie die Natur organisiert ist und wie wir auf visuelle Organisation von Natur aus reagieren. Wir lernen diese Regeln, so dass wir absichtlich ein Foto zusammenstellen können, um unsere intuitive Beschäftigung mit diesen Kompositionen zu nutzen. Achten Sie auf diese kompositorischen Strukturen, die Ihnen bei der Auswahl von Bildern helfen, die den Zuschauer begeistern. Dies sind Bilder, die Ihre Zeit und Energie wert sind.

Verwenden Sie bei der Arbeit mit Bildern unterschiedliche Zuschneideüberlagerungen, damit Sie bewusst erkennen können, worauf Sie intuitiv reagieren.

Da wir in einem Bild auf die gesamte Organisation eingehen, achten Sie bei dieser ersten Überprüfung der Bilder auf Ihre emotionale Reaktion. Wir reagieren auch emotional auf die Präsenz einer Geschichte, und gute Fotos erzählen Geschichten auf den ersten Blick. Wie bei der Komposition sind es nicht die Regeln der narrativen Struktur, die Emotionen erzeugen. Vielmehr artikulieren die Regeln, wie wir Geschichten natürlich erkennen. Wir lernen und verwenden diese narrativen Strukturen selektiv, um Bilder zu komponieren, die unsere unbewusste Reaktion auf die Geschichte auslösen.

Vertrauen Sie Ihrer Intuition bei dieser ersten Überprüfung. Wenn Sie sofort zu einem Bild gezeichnet werden oder das Bild eine abfragende Antwort von Ihnen hervorruft - das Bild lässt Sie zweimal schauen und seinen Wert in Frage stellen - dann markieren Sie das Bild als ausgewählt. Sie können den Grund für Ihr emotionales Engagement später im Überprüfungsprozess bewerten.

2 Sterne: Technische Qualität

Sie haben bereits Bilder entfernt, die offensichtliche technische Fehler sind. In diesem zweiten Test wird die technische Qualität von Bildern bewertet, von denen Sie die Möglichkeit für eine Struktur oder eine Story haben. Diese Überprüfungsphase ist beabsichtigt, um eine objektivere Bewertung der Bilder zu erzwingen. Sie werden feststellen, dass Sie Bilder vergleichen und Ihre Auswahl durchgehen.

Beschränken Sie Ihre Auswahl zunächst auf die Bilder, die Sie in der ersten Überprüfungsrunde ausgewählt haben. (Wenn Sie Lightroom verwenden, filtern Sie Ihre Sammlung nach Attribut und wählen Sie das Symbol für einen Stern.) Sie müssen Ihre Bilder so groß anzeigen, wie es Ihr Monitor zulässt. Sie müssen möglicherweise auch ein Bild vergrößern und verkleinern. Manchmal betrachten Sie jeweils ein Bild. In anderen Fällen sollten Sie zwei oder mehr Bilder zum Vergleich und zur Auswahl zusammen betrachten.

Nehmen Sie sich Zeit, um den Fokus und die Bildqualität zu prüfen, eine andere Schnittart zu visualisieren und den Endeffekt der Verarbeitung zu antizipieren. Seien Sie jedoch nicht zu pingelig bei Ihrer Beurteilung. Sie können ein Bild jederzeit entfernen, wenn Sie später entscheiden, dass es Ihrer Beurteilung nicht standhält. In ähnlicher Weise können Sie ein Bild in dieser Gruppe genauer betrachten und sich fragen, warum Sie es jemals durch das Bild verschoben haben zuerst Auswahl. Wenn dies der Fall ist, entfernen Sie einfach die Bewertung und lassen Sie das Bild wieder in die Gruppe der nicht verwendeten Bilder fallen.

Rufen Sie bei der Bewertung der technischen Vorzüge von Bildern erneut den Zweck Ihrer Bilder ab und achten Sie auf Fokus, Belichtung und Beleuchtung. Beachten Sie auch die technischen Grundlagen der Komposition. Diesmal suchen Sie nach Gründen dafür ausschließen ein Bild. Wenn das Bild technisch fehlerhaft ist, fahren Sie fort. Wenn das Bild technisch einwandfrei ist, markieren Sie es mit einem zweiten Stern (2 in Lightroom).

Hier ist, worauf Sie in dieser Phase achten sollten:

Fokus

  • Ist das Zentrum des Interesses im Fokus?
  • Ist die Schärfentiefe ausreichend, um alles, was im Bild wichtig ist, im Fokus zu behalten?
  • Schließt die Schärfentiefe konkurrierende Hintergrunddetails aus?
  • Gibt es Hinweise auf eine Kameraverwacklung??
  • War die Brennweite oder Zoomeinstellung des Objektivs die richtige Wahl für das Motiv??

Exposition

  • Ist die Belichtung ausgeglichen und für das Bild geeignet??
  • Sind alle wichtigen Aspekte des Themas gut sichtbar? Wenn nicht, ist es in einem einstellbaren Bereich?
  • Gibt es nicht wiederherstellbare Glanzlichter oder blockierte Schatten im Bild??
  • Beeinträchtigt das Bild das Objektiv durch Streulicht oder Blendung?
  • Gibt es unlösbare Bildstörungen, die das Bild stören oder den Druck des Bildes in der erforderlichen Größe behindern?

Beleuchtung

  • Stimmt die Lichtqualität mit der Absicht, dem Gesamtmodus und dem Ton des Bildes überein??
  • Ist das Licht zu hart, zu kontrastreich oder ist es zu weich und flach??
  • Wird verwendet, um zu zeigen, was im Bild wichtig ist, und weniger wichtige Teile des Bildes zu betonen?
  • Verbessern die Bildeffekte durch künstliche Beleuchtung und Reflektoren?
  • Ist die Farbe für die Lichttemperatur ausgeglichen oder korrigiert? Wenn nicht, kann es korrigiert werden?

Zusammensetzung

  • Ist alles Notwendige auf dem Foto enthalten??
  • Haben Sie die Gliedmaßen einer Person ablenkend abgehackt, und wenn ja, kann das Problem mit einer anderen Ernte behoben werden?
  • Konkurrieren andere Elemente im Bild mit dem Motiv um Aufmerksamkeit? Wenn ja, können die störenden Elemente herausgeschnitten werden?
  • Gibt es ablenkende überlappende Elemente? Zum Beispiel ein Baum, der aus einem Kopf wächst?
  • Ist das Bild gerade? Wenn nicht, gibt es im Bild Platz, um es zu begradigen?
  • Gibt es ein Gefühl von Ordnung und Gleichgewicht im Bild, das hilft, das Auge durch die Komposition zu führen?
Der Vergleich von Bildern kann helfen, technische Probleme aufzudecken. Das Bild links weist einige technische Probleme auf, die bei der Verarbeitung nicht korrigiert werden können: (1) Die Beleuchtung kann das Gesicht des Modells nicht ausreichend beleuchten und sie vom Hintergrund trennen. (2) Der Fokus auf dem Gesicht des Modells ist weich. (3) Die Stallbretter verschmelzen mit dem Gesicht des Modells. (4) Das Gesicht des Modells ist zu weit in das Profil gedreht.

Abhängig vom Zweck Ihrer Fotos kann diese zweite Runde der Überprüfung so weit sein, dass Sie Ihre Auswahl an Bildern zur Korrektur und Anpassung vor der Veröffentlichung einschränken müssen. Wenn Sie jedoch gezielter sein möchten, wechseln Sie zu einer anderen Überprüfungsebene. Bevor Sie jedoch entweder eine Ausgabe oder eine weitere Bearbeitung vornehmen, müssen Sie sich um eine andere wichtige Aufgabe kümmern: Kennzeichnen Sie die Bilder, die diese zweite Überprüfungsrunde durchlaufen haben, mit Stichwörtern.

3-Sterne: Künstlerische Stärke

Nun, da Sie Bilder haben, die gut konstruiert sind und technischen Wert haben, überprüfen Sie die Bilder auf künstlerische Stärke. Dies ist eine anspruchsvollere Beurteilung, die jedoch mit der Übung einfacher wird. Das Üben der Bilder eines anderen und das Feedback des Fotografen an den Fotografen ist eine großartige Möglichkeit, die eigene Bildqualität zu verbessern.

Beschränken Sie Ihre Auswahl zunächst auf die Bilder, die Ihre zweite Runde durchlaufen haben. (Wenn Sie Lightroom verwenden, filtern Sie Ihre Sammlung nach Attribut und wählen Sie das Symbol für zwei Sterne.) Diesmal möchten Sie die Bilder in einer Größe betrachten, in der Sie die Details sehen können, während Sie immer noch genügend Abstand für die Perspektive haben. 

Nehmen Sie sich Zeit, gehen Sie hin und her und vergleichen Sie Bilder. Versuchen Sie, das Endergebnis der Bildverarbeitung zu visualisieren. Wenn Sie mit einer Software arbeiten, mit der Sie zerstörungsfreie Bearbeitungen vornehmen können, versuchen Sie es mit einem kurzen Bildausschnitt oder grundlegenden Bildeinstellungen, wenn dies hilfreich ist. Halten Sie Ihre Rezension jedoch kurz: Wenn Sie viel Zeit mit der Beurteilung eines Bildes verbringen, ist dies kontraproduktiv, wenn Sie das Bild einfach in der gleichen Zeit verarbeiten können.

In diesem Beitrag suchen Sie nach Gründen dafür umfassen das Bild in Ihrer Auswahl. Die folgende Liste von Überlegungen ist nicht erschöpfend, aber es ist ein Anfang. Und nicht jede Überlegung gilt für alle Bilder. Wieder hängt es von Ihrer Absicht für die Bilder ab. Denken Sie auch daran, dass Sie das Bild nicht für eine Kritik bewerten. Vielmehr beurteilen Sie das Bild, um festzustellen, ob es wert ist, bearbeitet und veröffentlicht zu werden.

  • Was ist das erste, was Sie auf dem Bild sehen? Ist es das, was Sie für das Foto gedacht haben? Ist das Thema zweckmäßig oder willkürlich? Ist das Hauptmotiv klar definiert und vom Hintergrund getrennt?
  • Löst das Bild eine Emotion aus oder gibt eine Aussage ab, die Sie artikulieren können? Können Sie sich auf das Thema oder die Situation beziehen? Oder löst es etwas in dir aus, das du nicht ausdrücken kannst?
  • Gibt es im Bild ein Gefühl der Gesamtorganisation? Suchen Sie nach Gleichgewicht und Ungleichgewicht sowie nach Interaktionen zwischen verschiedenen Formen, Mustern und Licht innerhalb der Szene.
  • Gibt es Texturen im Bild und wenn ja, werden sie optimal ausgeleuchtet?
  • Tanzt das Bild? Suchen Sie nach visuellen Bewegungen in den Bildelementen, die den Betrachter in das Bild hineinziehen und um das Bild führen, aber nicht aus dem Bild.
  • Passt die Farbpalette zum Bild? Beurteilen Sie Farbverteilung, Harmonie und Sättigung.
  • Beurteilen Sie die Tonalität und die Trennung, insbesondere wenn das Bild schwarzweiß ist. Verfügt das Bild über einen ausreichenden Tonumfang??
  • Steigern die Qualität und Richtung des Lichts das Bild? Sind die wichtigsten Interessengebiete ausreichend beleuchtet? Fügt die Beleuchtung dem Bild eine Stimmung hinzu?
  • Ist das Foto interessant und frisch? Verrät das Foto mehr über das Thema oder zeigt es auf unerwartete Weise? Beziehen sich die visuellen Elemente auf ungewöhnliche und faszinierende Weise??

4- und 5-Sterne: Eigenwerbung und Feier

Fotografen haben jeweils ein eigenes System zum Bewerten, Markieren und Markieren von Bildern. Sie können zwischen vier und fünf Sternen oder Flags oder Farbetiketten wählen, um Bilder für verschiedene Zwecke zu identifizieren, und ein konsistentes System erstellen, das sich für die Verwaltung Ihrer digitalen Assets eignet. Sie können nie weiter als abgelehnte Flaggen und ein oder zwei Sterne verwenden. Verwenden Sie, was für Sie funktioniert.

Ich verwende vier und fünf Sterne, um meine Sammlung ausgewählter Bilder weiter zu verfeinern. Ich führe diese Überprüfung jedoch durch, nachdem ich die ausgewählten Bilder mit zwei oder drei Sternen bearbeitet habe. Bevor ich ein Shooting archiviere, gehe ich durch die fertigen Bilder und markiere die Bilder, die ich für besonders bemerkenswert halte, mit vier Sternen. Dies sind nicht nur Bilder, die ich mag, sondern Bilder, die ich stolz bin, anderen zu zeigen, und die von anderen als hochwertig eingestuft werden. Ich füge diese Bilder meiner Sammlung zur Eigenwerbung hinzu, indem ich sie auf meiner Website, in Musteralben und in Werbematerialien verwende. Ich finde nicht in jedem Shoot 4-Sterne-Bilder.

Einige Zeit später, nachdem ich die Auswahl der Bilder für die Eigenwerbung für ein bisschen Zeit gelassen habe, gehe ich durch meine 4-Sterne-Sammlung und markiere außergewöhnliche Bilder mit fünf Sternen. Die für fünf Sterne ausgewählten Bilder sind Bilder, die über das Vorhersagbare hinausgehen. Sie sind einzigartig, zeigen das Thema auf außergewöhnliche Weise, bringen meine Vision zum Ausdruck und singen mit technischem und künstlerischem Wert. Ich habe diese Bilder in einer Sammlung für mein Portfolio, meine Salonausstellungen und Wettbewerbsbeiträge aufbewahrt. Dies sind die Bilder, die ich für ein Fotobuch organisiere oder durch einen Master-Druckprozess pflege, um sie zu rahmen und aufzuhängen. Gelegentlich finde ich bei einem Dreh ein 5-Sterne-Bild. Häufig finde ich kein 5-Sterne-Bild in mehreren Aufnahmen, und dann werden einige in einem Bild gefunden. Diese 5-Sterne-Bilder sind seltene Funde, und wenn sie gefunden werden, lohnt es sich zu feiern.

Es kann mehrere Aufnahmen dauern, um eine Sammlung von 4-Sterne-Bildern zu sammeln, und in dieser Sammlung gibt es möglicherweise nur ein 5-Sterne-Bild - ein Fund, der es wert ist, gefeiert zu werden.

Übung und Können

Erfahren Sie aus vielen Gründen, wie Sie Ihre Fotos überprüfen. Im Digital Asset Management überprüfen Sie Ihre Fotos auf Effizienz. Vergeuden Sie keine Energie für Bilder, bei denen Sie keine Anstrengungen unternehmen werden. Andernfalls wird Sie langsamer, untergräbt Ihr Selbstbewusstsein und stiehlt wertvolle Zeit, die Sie für das Erstellen neuer und besserer Bilder benötigen.

Aber hör nicht auf. Üben Sie das Überprüfen Ihrer Bilder zur Qualitätskontrolle und Selbstverbesserung. Sie möchten sicherstellen, dass Ihre Kunden Arbeit erhalten, die dazu führt, dass sie für mehr zurückkommen. Sie möchten auch nicht schlechte Bilder in Umlauf bringen, die für immer mit Ihrem Namen in Verbindung gebracht werden. Nutzen Sie beim Durchsehen Ihrer Bilder für das Digital Asset Management und für die Qualitätskontrolle die Gelegenheit, um herauszufinden, wie Sie Ihre Fotografie verbessern können. Durch das Üben der Überprüfung werden Sie effizienter, marktfähiger und ein besserer Fotograf.

Anmerkung des Verfassers: Ich verweise in diesem Artikel auf Lightroom-Aktionen, aber alles, was ich bespreche, ist in den meisten Bildverwaltungsprogrammen verfügbar. Weitere Informationen zum Verwalten von Bildern in Lightroom und zum Verwenden anderer Bildverwaltungssoftware finden Sie in den folgenden Abschnitten:

  • Adobe Lightroom CC für Fotografen (Kurs)
  • Anzeigen, Bearbeiten und Sequenzieren von Fotos in Adobe Photoshop Lightroom
  • Shooting Stars: Bewerten und Filtern von Bildern in Lightroom
  • Entriegeln der Powerroom-Farbetiketten
  • Kostenloser DAM! 5 kostenlose Programme zur Verwaltung Ihrer digitalen Bildsammlung
  • So wählen Sie die Asset Management-Software für Ihr digitales Bildarchiv aus
  • Apple-Fotos für Fotografen
  • Erste Schritte mit Fotos für OS X