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Beleuchtung ist einer der wichtigsten Aspekte bei der Erstellung großartiger 3D-Kunstwerke, aber auch einer der komplexesten und anspruchsvollsten, die es zu meistern gilt. Wenn es richtig gemacht wird, kann es helfen, Meisterwerke zu bauen, wenn es falsch gemacht wird, kann es buchstäblich die besten Werke zerstören.
Im heutigen kurzen, aber informativen Tutorial-Autor wird Pratik Gulati Sie in die Grundlagen der Charakterbeleuchtung mit Autodesk Maya einführen. Dies ist ein großartiges Einsteiger-Tutorial für Anfänger und Fortgeschrittene. Diese universellen Techniken können auf jede 3D-Software angewendet werden, sodass auch Nicht-Maya-Benutzer mitverfolgen können!
Wir öffnen zuerst die Maya-Software und importieren unseren Charakter. Wie Sie sehen, habe ich ein einfaches menschliches 3D-Modell in der Szene. Aus der Nahaufnahme sehen wir die Platzierung der Kamera.
Wir verwenden Spot Lights in Maya für die verschiedenen Lichter, aber es können auch andere Lights wie Volume Lights, Richtungslichter usw. verwendet werden. Um ein Spot Light in Maya zu erstellen, gehen Sie zu Erstellen> Lichter> Punktlicht.
Wir werden auch häufig die Funktion "Look Through Selected Camera" verwenden, damit wir durch das ausgewählte Licht schauen und seine Abdeckung bestimmen können. Wählen Sie zuerst das Licht aus und gehen Sie zu Panels> Auswahl durchsehen.
Wir werden Raytraced-Schatten für alle unsere Lichter verwenden und auch Raytracing im Mental Ray-Renderer aktivieren, damit unsere Schatten genau sind. Die Einstellungen für die Lichter sind:
Schlüssellicht - Das Hauptlicht, das in der Szene dominiert, bestimmt das Motiv und die Lichtverhältnisse.
Mit Hilfe der Taste Licht definieren wir die Lichtrichtung und die Schatten in unserer Szene. Sie sollten niemals eine scharfe Tastenbeleuchtung für Ihre Charaktere verwenden. Verwenden Sie eine gute Filtergröße, damit die Schatten ansprechend und weich sind.
Im folgenden Beispiel können wir sehen, dass die Schlüsselquelle das Sonnenlicht ist, das von rechts oben kommt (beobachten Sie auch die Schatten des Lichts).
Wie im folgenden Bild zu sehen, erzeugen wir ein Spotlicht um 45 Grad von unserem Charakter. Beachten Sie auch die Raytrace-Einstellungen des Lichts.
Das "Rim Light" erzeugt eine helle Linie um den Rand des Objekts, um das Objekt visuell vom Hintergrund zu trennen. Es sollte in entgegengesetzter Richtung zum Schlüssellicht platziert werden.
Hier können Sie die Position des Rim-Lichts sehen.
Das "Kicker Light" wird verwendet, um die Wirkung des Schlüssellichts zu verstärken. Sie befindet sich in derselben Richtung wie das Tastenlicht, der Abdeckungsbereich ist jedoch auf reduziert 50 oder 60%.
Das "Füllungslicht" wird verwendet, um den Kontrast einer Szene zu reduzieren und die schattierten Bereiche des Bildes zu beleuchten. Es ist im Allgemeinen gegenüber dem Schlüssellicht platziert.
Platzierung des Fill Light und seiner Einstellungen.
Mit einem "Bounce Light" wird das Abspringen des Keylights vom Boden oder von anderen Flächen, die den Charakter umgeben, simuliert. Dieses Licht sollte mit weichen Schatten sehr weich sein. Wir verwenden ein Volumenlicht, das sich direkt vor den Beinen des Charakters befindet, um einen weichen Lichtabfall zu erzielen.
Wir importieren jetzt unsere Rendering-Programme in einer Compositing-Software (ich verwende zur Vereinfachung Photoshop.) Wir beginnen mit dem nicht schattierten Diffuse-Render-Pass und "Multiply", dem Occlusion-Pass des Charakters.
Wir "screenen" dann alle anderen Lichtschichten. Wir können dann den Lichtschichten Farbe hinzufügen, um das Lichtempfinden zu verbessern.
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