Transformationseffekte in Maya erstellen

Der neue Autor von Cgtuts +, Omar Latif, gibt uns heute einen Überblick darüber, wie er seine wandelnde Handy-Anzeige mit Autodesk Maya erstellt hat. Dieses Tutorial ist ein Muss für alle, die wissen möchten, wie sie den immer beliebter werdenden Effekt erzeugen. Werfen wir einen Blick!

Hallo an alle und willkommen zu diesem Tutorial. In diesem Lernprogramm erstellen wir den Transformationseffekt, den Sie im Video oben in der Handy-AD sehen können. Sie können das Handymodell aus dem Premium-Bereich herunterladen!

Dieses Tutorial ist nicht für Anfänger gedacht, es wird für Fortgeschrittene sein und wir werden uns auf bestimmte Techniken konzentrieren, anstatt sich auf Werkzeuge zu konzentrieren. Obwohl wir alles in Maya erklären werden, sind die Techniken allgemein und könnten in jedem 3D-Paket angewendet werden. Wir werden die Modellierungs-, Schattierungs- und Rendering-Phasen durchlaufen, aber wir werden uns hauptsächlich auf die Planung, die Animationsphase des Prozesses konzentrieren, da der Trick darin liegt.


Schritt 1:

Planung:
Zunächst einmal, um zu verstehen, wie ein Effekt erzielt wird, müssen wir ihn gut planen. Der erste Schritt im Planungsprozess besteht darin, Referenzen zu sammeln, eingehend zu beobachten und zu analysieren. Ich hatte zwei Quellen, die ich als Referenz genommen habe, als ich den Telefonwerbung animierte.

Citroen Transformator http://www.youtube.com/watch?v=k7d_9ltKR5Y

Von dem talentierten Tyson Ibele erstellter Sony-Transformator: http://www.youtube.com/watch?v=J_OOZx7k52Y

Diese Referenzen waren für die Umwandlung von einem Objekt in ein anderes vorgesehen. In diesem Lernprogramm werden wir dieselbe Technik verwenden, um den Effekt für die Umwandlung von Mobiltelefonteilen in andere auszuführen. Wenn Sie die Sony-Werbung sorgfältig beobachten, werden Sie einige Dinge beachten, die berücksichtigt werden müssen.

  • Es gibt viele Objekte, die sich gleichzeitig bewegen, was zu visueller Täuschung führt. Tatsächlich handelt es sich jedoch um Objekte, die wachsen und sich bewegen und drehen, und andere Objekte schrumpfen und verschwinden.
  • Es gibt eine große Menge von Überlappungen (Objekte, die sich gleichzeitig oder mit geringfügigen Versätzen bewegen), was zu Verzerrungen für das Auge führt und die Illusion erzeugt, dass das Objekt tatsächlich transformiert.
  • Es gibt eine interne Geometrie, die nicht Teil des Modells ist, sondern während der Transformation der Effekt erzeugt wird.
  • In diesem Lernprogramm werden Animationsprinzipien wie Timing, Überlappung und Folgen verwendet, um glaubwürdige Ergebnisse zu erzielen. Von hier aus können wir weiter in die Planungsphase gehen.

Modellierung und Animation hängen eng zusammen, denn die Art und Weise, wie Sie das Netz modellieren, bestimmt, wie Sie es teilen und animieren können. Ich werde kurz über die Modellierungsphase sprechen. Zuerst muss ich sicherstellen, dass die allgemeinen Modellierungsrichtlinien berücksichtigt werden, wobei Quads möglichst erhalten bleiben und saubere und glatte Geometrie mit glatten Kantenflüssen erhalten bleibt.

Behalte eine angemessene Menge an Polys. Unterteilen Sie die Geometrie nicht mehr als nötig, da dies den Aufteilungs- und Animationsprozess erschwert. Behalten Sie die Glättung für die letzte Renderphase bei.


Schritt 2:

Aufteilen der Geometrie:
Das Muster, in dem Sie die Geometrie teilen, ist sehr wichtig, da es die Formen, den Typ und die Komplexität der Animation definiert, die Sie später ausführen müssen. Hier werde ich zeigen, wie der Sprecher des Mobiltelefons aufgeteilt wird. Der Rest der Telefonteile wird auf die gleiche Weise ausgeführt.

Hinweis Dies ist nicht die einzige oder ultimative Methode, um Ihre Geometrie zu teilen.


Schritt 3:

Sie können Polygone in Maya extrahieren, indem Sie die zu extrahierenden Polygone auswählen und dann auf die Registerkarte Polygone gehen und dann die Netz> Befehl extrahieren.


Schritt 4:

Anschließend wird der Rest der Geometrie auf dieselbe Weise extrahiert. Wir werden mit den folgenden Stücken enden.


Schritt 5:

Eine wichtige Sache zu beachten. Wenn Sie Ihre Geometrieteile extrahieren, um die endgültige Glättung zu korrigieren. Wir müssen Kantenschleifen hinzufügen, um die Ränder der Geometrie enger zu machen.

Dies ist, bevor die Kantenschleifen hinzugefügt wurden:

Und das ist nach:


Schritt 6:

Animation:

Nach dem Aufteilen der Geometrie in logische Teile. Wir kommen zum Animationsprozess. Zunächst möchten wir sicherstellen, dass sich der Drehpunkt jedes Stücks in der richtigen Position befindet. Zum Beispiel muss das Lautsprecherstück in der Abbildung unten den Drehpunkt an seinem hinteren Ende haben, um den Abrolleffekt zu erzeugen.

Hinweis: Um den Drehpunkt zu verschieben, drücken Sie einfügen und bewege es. Sie können den Scheitelpunktfang auch durch Drücken von verwenden V Klicken Sie mit der mittleren Maustaste auf den Scheitelpunkt, an dem Sie einrasten möchten. Jetzt, da wir die Drehpunkte richtig eingestellt haben, können wir mit der Animation beginnen.


Schritt 7:

Die Hauptanimation, die wir zum Erstellen des Effekts verwenden, ist das Skalieren und Drehen der Objekte. Wir geben alle Teile in ihrer endgültigen Position am Rahmen 36 ein. Damit sie ihre Position beibehalten, um die endgültige Form richtig zu formen. Wir beginnen mit dem allerersten Teil, den wir erscheinen wollen, in diesem Fall dem Metallgriff der Lautsprecher hinten. Wir skalieren es aus 0 zu 1 in der X-Achse in einer Periode von drei Frames, damit es seine Form erhält. Dann skalieren wir den zweiten Teil aus 0 zu 1 auf der Y-Achse. In weiteren 3 Bildern, die nach dem ersten Bild beginnen (Bilder 3 - 6)


Schritt 8:

Wir skalieren die Teile weiter, bis wir die Seitenteile des Lautsprechers erreichen. Hier machen wir eine Drehung entlang des Drehpunkts, der im Bild dargestellt ist.


Schritt 9:

Wir drehen die Teile weiter und skalieren sie, wobei die Überlappung zwischen verschiedenen Teilen erhalten bleibt, wie im nächsten Schritt gezeigt.

Hinweis: Da sich verschiedene Teile nicht gleichzeitig bewegen, gibt es einen Versatz von 1 bis 3 Bildern. Sie sind nicht auf genau die Art und Weise beschränkt, wie ich es hier gemacht habe. Ich erkläre Ihnen einen Weg, es zu tun. Sie können also Ihre künstlerischen Fähigkeiten einsetzen, um andere Looks zu erhalten.


Schritt 10:

Wie ich bereits erwähnt habe, gelten die Animationsprinzipien in jeder Bewegung und auch hier. Wir fügen nun den Lautsprechern Follow-Through hinzu, nachdem sie sich geschlossen haben und ihre Ruheposition erreichen, indem sie eine geringfügige inverse Drehung ausführen und sie dann wieder in Position bringen. Nun haben wir die Animation fertiggestellt. Als nächstes gehen wir in den Schattierungsbereich


Schritt 11:

Schattierung und Rendering:
Der Materialaufbau war ziemlich einfach und die UV-Projektionen waren planare Projektionen entlang der Vorderseite des Mobiltelefons. Außerdem verwendete ich ein einfaches Schwarzweiß-HDRI-Bild. Für alle Objekte wurde Mia-Material verwendet. Der äußere metallische Teil des Telefons wurde mit den folgenden Einstellungen erstellt.


Schritt 12:

Die schwarzen Kunststoffteile des Telefons wurden mit den folgenden Materialeinstellungen erstellt.


Schritt 13:

Für die anderen metallischen Teile, wie z. B. die Lautsprechergriffe, verwenden wir folgende Materialeinstellungen:


Schritt 14:

Für die Beleuchtung wurden zwei Richtungslichter verwendet, die von rechts und links auf das Modell gerichtet waren. Für die Abschattung verwendete ich Umgebungsokklusion.


Schritt 15:

Und hier ist die endgültige Renderausgabe.


Die beiden Durchgänge wurden in After Effects kombiniert, wobei der AO-Durchlauf mehrfach ausgeführt wurde. Schließlich wurde eine geringfügige Farbkorrektur vorgenommen, mit einem leichten Rotton, um die endgültige Ausgabe zu erhalten.

Ich hoffe, dir hat dieses Tutorial gefallen. Zögern Sie nicht, mich bei Fragen unter [email protected] zu kontaktieren
Beste.