Share
Die Typografie der 70er und 80er Jahre ist sowohl für Designer als auch für Illustratoren eine Inspiration. Es nimmt oft eine Storytelling-Rolle in seinem Design. Mit den Tools, die Sie und ich heute zur Verfügung haben, können wir uns von der Arbeit, die in der Vergangenheit geleistet wurde, inspirieren lassen, aber versuchen, in neue Gebiete vorzudringen. Mit Software wie Illustrator, Photoshop und Cinema 4d können Sie sehr schnell eine illustrative Typografie erstellen und viele Optionen ausloten - was im Umgang mit Kunden immer gut ist. Ich möchte Ihnen einige Tipps und Beobachtungen geben, die ich aus zahlreichen Retro-Typografie-Illustrationen gemacht habe.
Dieser Beitrag ist der zweite Tag unserer Illustrative Lettering-Sitzung. Creative SessionsDie Inspiration für Retro-Typografie ist heutzutage relativ einfach online zu finden. Ich suche nach alten Albumcover sowie Filmplakaten aus den 70er und 80er Jahren. Gebrauchte Buchläden oder Musikläden sind oft mit inspirierenden Kunstwerken und Designs gefüllt. Ich fand alle diese erstaunlichen Beispiele für Typografie-Kunstwerke eines Nachts im selben Laden.
Retro-Typografie war in den letzten paar Jahren sehr beliebt, weil es einige erstaunliche Künstler wie Ronald Ashburn und Sakke Soini gibt, die mit ihren Techniken neue Wege beschreiten. Ich denke, der Schlüssel zum Erfolg dieser Art von Typografie ist, etwas Neues an die Spitze Ihrer Designs zu bringen. Studieren Sie, was getan wurde, aber suchen Sie nach Möglichkeiten, mit modernen Tools kreativ zu sein und nicht nur neu zu erstellen.
Das Finden von Inspiration aus eher dunklen Quellen hilft auch bei der Originalität. Wenn Sie sich vom ACDC-Logo inspirieren lassen, besteht eine gute Chance, dass die Leute es bemerken, und Ihre Arbeit geht im Vergleich zum Original verloren. Ich habe dieses Petra-Album in den späten 70ern gesehen und war von den Details und dem Konzept begeistert. Die Beleuchtungseffekte sehen aus, als hätte Chuck Anderson sie gefunden, und die fliegende Raumschiff-Gitarre sieht aus, als hätte sie in Cinema 4d erstellt. Wirklich erstaunliche Arbeit!
Mein Konzept für dieses Lil 'Wayne-T-Shirt war eine direkte Inspiration aus dem Petra-Cover. Ich habe das Boombox-Raumschiff so modelliert, dass ich es von mehreren Engeln verwenden konnte - etwas, das mich ewig gekostet hätte, um es mit der Hand zu erreichen.
Bei meinen Recherchen und beim Retro-Artwork, das meine Aufmerksamkeit auf sich zog, fiel mir auf, dass die meisten Schriften individuell illustriert wurden. Die Schriftarten haben eher eine Form der Darstellung als das Design / Layout. Ob es sich dabei um KISS und deren bling-artige Logo-Behandlung oder um Shaun Cassidy und seine durchgehende Strichzeichnung (beide oben gezeigt) handelte, in den Schriftzügen gab es eine Menge Details und Geschichten. Chrome ist eine beliebte Methode, damit sich Ihr Text sehr retro anfühlt. Ich liebe diese Schriftbehandlung für das Cover des Sega-Videospiel-Debüts von Michael Jackson.
Das Detail in dieser Schrift für MJ inspirierte meine Vertigo-Grafik / Schrift. Dieses Vertigo-Poster wurde auch in Owl Citys "Fireflies" -Video verwendet - ein sehr Retro-Thema.
Ich finde es toll, wie ein altes Albumcover sein Alter mit abblassenden Farben und Schrammen zeigt. Das ist ein großer Teil meines Verhaltens. Das Hinzufügen der richtigen Abnutzung trägt so sehr zum Retro-Flair bei.
Die Schwarzen sind nie mehr schwarz. Die Farben sind etwas verblasst und knallen nicht mehr so wie früher. Das Hinzufügen einer abgenutzten Textur kann ein schwieriger Schritt sein. Es ist einfach, sich mit Ihrem Design fertig zu fühlen, ohne diese Details zu berücksichtigen. Ich erinnere mich an das erste Mal, als ich mein Kunstwerk mit einer Retro-Texturierung behandelte. Ich war sehr nervös, dass ich das Kunstwerk ruinieren würde und der Kunde würde es niemals tun. Nun ist es eine häufig angewandte Go-to-Technik.
Ich habe sehr ähnliche Texturierungstechniken für Folgendes verwendet: Wolfmother, Owl City und Carlos Whittaker-Schriftstücke.
Computer und Software erlauben uns, viel mehr als die Künstler der 70er und 80er Jahre zu experimentieren. Es ist wichtig, die Originalität an der Spitze Ihrer Konzepte zu behalten, um sich abzuheben. Suchen Sie nach Wegen, sich von Kunstwerken aus der Vergangenheit inspirieren zu lassen, nutzen Sie jedoch die Technologie zu Ihrem Vorteil. Finden Sie heraus, wo Sie Ihre Grenzen ausdehnen und dem zuvor Erreichten etwas hinzufügen können.
Accentsconagua