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Mit den richtigen Kenntnissen von 3D-Anwendungen können Sie nahezu alles erstellen. Was tun Sie jedoch, wenn Sie ein 3D-Rendering benötigen, aber wenig oder gar keine 3D-Modellierungserfahrung haben? In diesem Lernprogramm wird erläutert, wie ein einfaches 3D-Modell mit niedriger Auflösung mithilfe von Photoshop gerendert, strukturiert, farbig und detailliert dargestellt wird. Lass uns anfangen!
Die Techniken, die ich demonstrieren werde, können auf nahezu jedes 3D-Modell angewendet werden - insbesondere auf massive / metallische Objekte wie Fahrzeuge, Umgebungen und sogar Waffen. Wenn Sie ein wenig Erfahrung in der 3D-Modellierung haben und ein eigenes Basis-Render erstellen können, ist dies sicherlich ein Bonus!
Für diese Demonstration habe ich mich für ein einfaches Doppeldecker-Modell entschieden. Ich habe die Idee, mich von dem postapokalyptischen Stil inspirieren zu lassen, den Sie in Filmen wie "Mad Max", "Waterworld" und sogar dem Spiel "Borderlands" mit diesem lückenhaften, heruntergekommenen Schrottauftritt sehen.
Die folgenden Assets wurden während der Erstellung dieses Tutorials verwendet.
Normalerweise würde ich eine 3D-Bildausgabe auf einem transparenten Hintergrund anfordern. Da ich dieses Beispielbild jedoch von einem JPEG-Format übernommen habe, muss ich das Modell manuell vom Hintergrund trennen. Ich habe nur das Zauberstab-Werkzeug verwendet, um den gesamten Hintergrund auszuwählen, und auch das Polygonal-Lasso, um die Kanten zu versäubern.
Bevor ich mit dem Malen oder Texturieren beginne, stelle ich sicher, dass ich eine ziemlich klare Vorstellung davon habe, was ich mit diesem Bild machen möchte. Also skizziere ich in ein paar groben Linien (auf einer separaten Ebene), wo Details nur als Bezugspunkt dienen.
Ich erstelle eine neue Ebene (genannt "Farbe") und füge einige Farbspritzer hinzu. Ich bin mit einem bräunlichen Gelb (# b38c16) gegangen, um dem schmutzigen, grungigen Look zu entsprechen, und den Ebenenmodus auf Farbe setzen.
Ich habe dann die Ebene "Farbe" mit der Ebene "Basis" zusammengeführt und die Pegel angepasst (nur um die Schatten etwas mehr hervorzuheben).
Ich erstelle eine neue Ebene, die die Ebene ist, in der ich alle meine Schatten male und der Basis etwas mehr Dimension hinzufüge. Ich setze die Ebene "Schatten" auf "Multiplizieren" und wähle eine braune Farbe (# 47432f)
Ich male mit dem Hard Round Airbrush einige Schatten und benutze die skizzierten Linien als Referenz. Ich ging auch voran und verdunkelte einige bestimmte Bereiche (wie Räder und Flügelstreben). Ich habe diese Gelegenheit auch genutzt, um die Form des Schwanzes leicht anzupassen.
Jetzt gehe ich die skizzierten Linien auf einer neuen Ebene ("saubere Linien") mit dem Stiftwerkzeug (2px-Strich) durch, um sie zu versäubern. Ich habe auch die Deckkraft dieser reinen Linienebene reduziert (auf etwa 80%), so dass sie nicht so stark sind.
Auf einer neuen Ebene ("Shadows2"), die auf "Multiply" eingestellt ist, kann ich mit dem Malen weiterer Schatten beginnen, um die soeben hinzugefügten einzelnen Stahlplatten hervorzuheben, und die kleinen Bereiche hervorheben, die die flacheren Bereiche aufteilen. Sie können sehen, wie es anfängt, etwas Tiefe hinzuzufügen, und die Oberfläche wird fast abgeschrägt. Ich verwende die gleiche Farbe wie bei der ersten Schattenebene (# 47432f).
Ich habe immer wieder diese Schatten aufgebaut und dabei stärkere Schatten hinzugefügt.
Sobald ich mit der Menge der gemalten Schatten zufrieden bin, ist es an der Zeit, Textur hinzuzufügen! Ich erstelle einen neuen Ordner (TEXTURES) und öffne meine Rost-Textur-Datei von CGTextures.com (Rust.jpg). Es war ein bisschen zu lebendig für meinen Geschmack, deswegen habe ich die Farben nur ein bisschen bewertet.
Ich ziehe das gesamte Bild in meinen Ordner "Texturen". Im Moment wird dieses Stück für den Flügel verwendet. Ich wähle meine Texturebene aus, verwende das Free Transform-Werkzeug und schiebe / verbiegte es herum, bis es auf derselben Perspektive wie der Flügel steht.
Ich habe den Mischmodus auf Überlagern gesetzt
Um Zeit zu sparen, dupliziere ich diese Texturebene einfach und ziehe sie auf den gegenüberliegenden Flügel.
Ich wiederholte die letzten beiden Schritte, um den Rest des Flugzeugs wie Körper, Schwanz und obere Flügel abzudecken.
Nachdem ich die gesamte Basis der Ebene bedeckt habe, füge ich alle Texturebenen zusammen (lasse sie auf Überlagern).
Dann wähle ich die gesamte Ebene mit Befehl / Strg + Klicken auf die Ebene "Basis" im Ebenenfenster
Dann invertiere ich diese Auswahl mit Befehl / Strg + I (damit alles außer der Basisebene ausgewählt wird) und drücke die Rücktaste, um alle überflüssigen Texturabschnitte zu löschen.
Es ist kein besonders konsistentes Muster / Textur, daher kann es hier und da ein bisschen chaotisch werden, aber ich habe das Klonwerkzeug auf der Texturebene verwendet, nur um einige kleine Patches zu verdecken, bei denen ich vermisst habe oder wo es offensichtlich war Überlappung!
Ich entschied, dass die Textur immer noch zu lebendig aussah und ein wenig Detail verliert, also habe ich die Ebene einfach etwas gesättigt.
Jetzt ist es an der Zeit, dem Flugzeug etwas Farbe hinzuzufügen! Auf einer neuen Ebene (PAINT) habe ich den Mischmodus auf Multiplizieren und eine Deckkraft von etwa 80% eingestellt..
Ich wähle eine dunkelrote Farbe (# a8250b), Select All auf der Basisschicht und beginne mit dem Textur-Rundpinsel (aus 'Rahll's Brush Pack) im Lack zu malen. Ich decke nicht das gesamte Flugzeug ab. Ich möchte, dass es sich um einen schnelleren Lackierauftrag handelt, der im Laufe der Zeit nachgelassen hat.
Um diesen abgenutzten Effekt zu betonen, nehme ich den Radiergummi, zoome hinein und fange an, kleine Bereiche zu entfernen (z. B. wo sich die Bleche zusammenfügen). Dies erzeugt ein wenig mehr Tiefe und Abmessung zwischen den Verbindungen, sodass die Oberfläche nicht als eine glatte Ebene erscheint
Mit dem Polygonal-Lasso-Werkzeug habe ich auch einige quadratische Auswahlen getroffen und einige größere rote Farbbereiche weggenommen, um einige der Metallplatten zu isolieren. Es wirkt nur noch "Patchwork-Quilt", was die Qualität der Handarbeit zusätzlich beeinträchtigt!
Ich habe auch ein bisschen Burn-Tool verwendet, nur um einige Bereiche dunkler zu machen.
Nun ist es an der Zeit, mein Flugzeug ein wenig mehr zu pimpen und Dekorationen hinzuzufügen! Ich erstelle einen neuen Ordner (ADD-ONS) und eine neue Ebene (Add-Ons-Skizze), in der ich Teile wie Luftschlitze und Auspuffrohre usw. zeichnen werde. Ich skizziere sie zuerst in Weiß.
Dann benutze ich meine weiße Skizze als Leitfaden und beende sie auf einer neuen Ebene, die die bereits vorhandenen Rot- und Brauntöne in der Basis angleicht.
Ich mache eine neue Ebene, um ein paar Schrauben hinzuzufügen.
Mit einer kleinen Bürste punkte ich ein paar klobige Bolzen und folge den Linien der einzelnen Platten.
Bevor ich zum vorderen Teil des Flugzeugs fahre, entscheide ich mich, die Kanten um den Propeller zu entfernen, indem ich etwas von der Schattenebene lösche, in der ich es gemalt habe.
Ich erstelle einen neuen Ordner ("Propeller") für diesen Teil des Flugzeugs. Wieder einmal habe ich das Stiftwerkzeug verwendet und einige Details angegeben.
Ich male noch mehr Schatten und Töne. Ich habe auch ein paar zusätzliche Details wie Schrauben, Kratzer und ein paar kleine Highlights an den Rändern hinzugefügt, um es etwas mehr aufzubrechen.
Jetzt bin ich bereit, diesen Abschnitt zu strukturieren. Mit der gleichen "Rost" -Textur ziehe ich es über den oberen Rand (im "Propeller" -Ordner) und lösche dort, wo es über die Auswahl geht.
Dieses Mal entschied ich mich, den Mischmodus der Texturebene für den Propeller auf "Color Dodge" zu setzen, und ließ die Deckkraft etwas fallen. Ich dachte, es stellte sich heraus, dass sich ein wirklich schöner, echter Rosteffekt ergibt!
An dieser Stelle trete ich zurück und schaue, wo ich so weit bin. Ich beschließe, dem Körper des Flugzeugs mehr Textur hinzuzufügen, um es etwas aufzurauen (Re; Schritte 10-11)..
Für den nächsten Schritt werde ich verschiedene Texturen in das Flugzeug einfügen, um den Realismus zu unterstreichen. Ich erstelle einen anderen Ordner. "STAHL-ÜBERLAGEN".
Ich öffne eine meiner "Vent" -Texturen ("Vent1.jpg") und ziehe sie auf mein Bild im Ordner STEEL OVERLAYS. Dann verwandle ich Free und verwende es, um dem Fluss der Perspektive zu folgen.
Wenn ich mit der Position und dem Winkel zufrieden bin, entferne ich einen großen Teil davon und lasse nur einen Teil davon auf der Körperseite, wobei ich die Plattenlinien als Führung halte, so dass sie wie eine innere Schicht unter dem unebenen Körper erscheint Blech.
Ich stelle den Farbton / die Sättigung dieses Metallstücks so ein, dass er nicht so grau ist und eher einen wärmeren Braunton hat und besser zum Rest der Farbgebung passt.
Ich beginne mit den Flügeln und mache dasselbe wie Schritt 35 mit meiner zweiten Steel-Textur ("Grating.jpg"), die ich von ihrer ursprünglichen Farbe (Crtl + Shift + U) desaturiert habe..
Ich lege es noch einmal über den gesamten Flügel und verwerfe es entsprechend der Perspektive, dann entferne ich einen Teil davon und lasse ein paar kleine Portionen auf der Oberfläche liegen.
Ich stelle den Farbton / die Sättigung so ein, dass die Grautöne wieder heruntergefahren und brauner werden.
Was ich gerne mache, ist, den Radiergummi zu nehmen und die Kanten zu entfernen, um den durch das Auswahl- / Lasso-Werkzeug hervorgerufenen sauberen Schnitt zu entfernen. Es macht sie nur mehr wie Tränen durch den Stahl.
Für das Fenster entscheide ich mich für eine Vent-Textur. Ich öffne noch einmal eine meiner Vent-Texturen (Vent2.jpg) und lasse es über das Fenster fallen, skaliere es und befreie es, um es der Perspektive (auf beiden Seiten) anzupassen. Ich korrigiere auch den Farbton / die Sättigung auf dieser Ebene und benutze das Burn-Werkzeug (auf Mitteltöne eingestellt), wo es unter die Oberseite des Flügels geht.
Jetzt auf einer neuen Ebene (vor allem anderen bisher) beschließe ich, weitere Details hinzuzufügen, wie zusätzliche Beleuchtung, Schatten, mehr Schrauben, Kratzer. Ich habe auch einige Gegenden verspeist. Wenn Sie die gesamte Ebene in einer Ebene über alles andere hinausgehen, wird alles noch ein bisschen mehr zusammengefügt!
Zeit für die Arbeit an den Rädern! Ich habe die Kanten an der Außenseite und auch an der Innenseite (mit dem Werkzeug für elliptische Form) geschliffen und male in den Reifen genau dort, wo das Licht einfällt. Ich bin nicht zu sehr damit beschäftigt, die Räder zu sehr zu detaillieren, da sie ziemlich klein sind. Ich habe auch noch ein bisschen "Rost" hinzugefügt und auf "Color Dodge" gesetzt (genau wie auf dem Propeller)
Auf einer neuen Ebene (im Ordner "Add-ons") streiche ich einige dünnere Speichen mit dem Stiftwerkzeug (ca. 3px) in den Flügeln, um ihm einen mehr… handgefertigten Wright Brothers-Flugzeug-Look zu verleihen
Nun, da ich dem Ziel ziemlich nahe bin, nehme ich mir die Zeit, um die Lichter hinzuzufügen! Ich erstelle einen neuen Ordner mit dem Namen "LIGHTS". Es ist wichtig, diese Schicht über allem anderen zu halten!
Mit dem Elliptical Shape Tool habe ich ein paar kleine Lichter an den Flügelenden angebracht und auch ein größeres in der Mitte des Propellers!
Ich fülle sie mit Weiß und verwende das Weichzeichnen-Werkzeug, um die Kanten ein wenig weicher zu machen.
Für einen zusätzlichen Effekt nehme ich den Rotating Brush (aus dem Marta Dahlig Brush Pack) und setze ihn auf eine niedrige Deckkraft. Malen Sie etwas Licht dort, wo der Scheinwerfer leuchtet. Ich habe auch ein bisschen um die Lichter an den Flügelspitzen herumgetupft.
(Optional) Für den letzten Schliff füge ich an einigen Stellen gerne etwas Randlicht an der Außenkante hinzu. Ich wähle das gesamte Objekt aus (Befehl / Strg + Klicken auf die Ebene "Basis" im Fenster "Layer") und eine neue Ebene im Ordner "LIGHTS".
Ich nehme den Speckeld-Pinsel (einen anderen aus 'Rahlls Pinselpackung), stelle ihn auf eine geringe Deckkraft ein und beginne mit dem Malen entlang der äußeren Kante, beginnend mit den Flügeln. Ich verwende kein reines Weiß, sondern eine etwas weißliche Farbe (# f0f0f0)
Dann verwende ich einfach die Standard-Hard-Round-Airbrush-Maschine, um die Kanten zu versäubern und einige fummeligere Bereiche wie Schwanz und Räder zu bemalen!
Jetzt, da ich alles fertiggestellt habe, speichere ich als (Kopie) und füge alles als eine Ebene zusammen. Dann gebe ich einfach das gesamte Flugzeug mit dem Dodge Tool (auf "Highlight" gesetzt), um die runderen Teile des Flugzeugs (die Karosserie und die Flügelkanten) zum Abschluss etwas Glanz zu verleihen berühren.
Hier ist ein Vorher und Nachher mit dem Ausweichwerkzeug. Sie können sehen, wie dieser einfache Lichtstreifen die Ebenheit beseitigt, die Krümmung des Rumpfs hervorhebt und das zusätzliche Maß an Dimension hinzufügt.
Ich hoffe, dass diese Komplettlösung aufschlussreich war und Ihnen einige Ideen / Inspirationen gegeben hat, wie Sie selbst das einfachste 3D-Modell nachbessern können!
Accentsconagua