Erstellen und Verwenden eines Pinselsatzes für digitales Malen in Adobe Photoshop

Was Sie erstellen werden

Das Pinselwerkzeug ist das wichtigste Werkzeug für einen digitalen Künstler, aber auch eines der schwierigsten. Wenn Sie gerade erst anfangen, haben Sie das Gefühl, dass Sie für jeden gewünschten Effekt einen separaten Pinsel benötigen. Die Standardpinsel in Photoshop scheinen für diesen Zweck nicht besonders nützlich zu sein. Professionelle Künstler teilen jedoch häufig ihre Paletten, sodass Sie immer etwas Stärkeres herunterladen können.

Das Problem ist, dass je komplizierter die Bürste ist, desto schwieriger ist es, sie richtig zu verwenden. Und wenn Sie diese Profis bei der Arbeit beobachten, verwenden Sie meistens eine einfache runde oder leicht strukturierte Bürste. Sie könnten ihnen diesen Standard-Pinselsatz geben und sie würden trotzdem ein schönes Kunstwerk damit malen. Warum kannst du nicht??

Bei Photoshop geht es nicht wirklich darum, "Knöpfe zu drücken" und darauf zu warten, dass das Programm etwas für uns tut. Sie können nicht einfach einen Pinsel nehmen, versuchen, etwas damit zu malen, und suchen nach einem neuen Pinsel, wenn Sie versagen. Hier geht es nicht um Pinsel, sondern um die Person, die sie benutzt!

In diesem Tutorial zeige ich Ihnen, wie Sie ein einfaches Set von Pinseln erstellen. Es ist kleiner als der Standardsatz und auf jeden Fall weniger verwirrend. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie sie verwenden können, um ein detailliertes Bildmaterial zu erstellen. Auf diese Weise verstehen Sie, wie Sie frei erstellen können, ohne ständig neue Pinsel anwenden zu müssen.

1. Erstellen Sie einen Texturpinsel für skizzenhafte Ideen

Bevor wir beginnen, öffnen Sie das Pinselmenü (wo Sie Ihre Sets auswählen) und klicken Sie auf Bürsten zurücksetzen. Vergessen Sie nicht, Ihr aktuelles Set vorher zu speichern!

Schritt 1

Ein ... kreieren Neue Datei. Nehmen Sie die Polygon-Werkzeug und setzen Seiten zu 3. Zeichne dann ein schwarzes Dreieck damit.

Schritt 2

Ein ... kreieren Neue Schicht. Zeichnen Sie ein Rechteck mit Rechteckwerkzeug (U) im Pixel Modus.

Schritt 3

Gehe zu Filter> Noise> Add Noise. Wählen Gaussian und ziehen Sie den Schieberegler auf das Maximum.

Schritt 4

Befestigen Sie das Rauschrechteck mit dem Dreieck Strg-Alt-G.

Schritt 5

Verändern Sie die Rauschebene mit der Free Transform Tool (Control-T) um die weißen Bereiche deutlicher zu machen.

Schritt 6

Gehe zu Bearbeiten> Pinselvorgabe definieren. Wir werden es als Teil unseres komplexeren Pinsels verwenden. Machen Sie sich also keine Sorgen um den Namen.

Gehe zu Pinseleinstellungen (F5). Wählen Kreide aus der Liste der Standardpinsel. Stellen Sie die Größe auf 30.

Schritt 7

Wählen Transfer, Lärm, und Glättung.

Schritt 8

Prüfen Doppelbürste. Finden Sie unser Dreieck in der Liste und wählen Sie es aus. Stellen Sie dann die Optionen wie folgt ein:

Speichern Sie den Pinsel, indem Sie auf das weiße Kartensymbol klicken. Nennen Sie es Textur-Skizze.

Dies ist meine Lieblingsbürste, eine sehr universelle. Es ist gleichzeitig chaotisch und präzise. Sie können es in der ersten Stufe des Zeichnens verwenden, um eine Idee zu skizzieren, bevor Sie überhaupt erkennen, was Sie zeichnen. Das Starten eines Bildes mit einer losen Skizze ist der beste Weg, um aus dem Nichts etwas zu schaffen, ohne zu planen, was das Ergebnis natürlicher macht.

2. Erstellen Sie einen Pinsel für detaillierte Skizzen

Wähle aus Harte Runde Bürste. Ändern Sie seine Größe und Abstand, und prüfe Transfer.

Das ist alles! Speichern Sie den Pinsel mit dem Namen Skizzendetail und testen Sie es.

Dieser Pinsel wird am besten als normaler Bleistift verwendet. Je weniger Sie zuversichtlich sind, desto transparenter sind die Linien, was bedeutet, dass Fehler leicht zu beheben sind. Es fühlt sich sehr angenehm und natürlich an und eignet sich hervorragend für detaillierte Skizzen.

3. Erstellen Sie einen Pinsel zum Blockieren von Formen und Beleuchtung

Schritt 1

Ein ... kreieren Neue Datei und benutze die Polygon-Werkzeug mit 6 Seiten, um ein Sechseck zu zeichnen. Gehe zu Bearbeiten> Pinselvorgabe definieren.

Schritt 2

Gehe zu Pinseleinstellungen und setze das Abstand zu 1%. Verwenden Sie eine große Größe.

Schritt 3

Prüfen Transfer. Mach das Opazität abhängig von Stiftdruck.

Speichern Sie den Pinsel als Block

Dieser Pinsel ist groß und sperrig, daher können keine Details damit gemalt werden. Was wir gerade wollen! Es eignet sich hervorragend zum Blockieren von Formen oder zum Definieren von Licht- und Schattenbereichen. Es ist schwer, erlaubt aber gleichzeitig eine subtile Mischung.

Ein Blending-Tipp

Viele Pinselsets haben einen "Mischpinsel". Es wird verwendet, um die Grenzen zwischen Farben und Schattierungen zu verbergen. Es ist jedoch wichtig zu verstehen, dass es beim Mischen nur um Details geht! Wenn Sie Ihre Kreatur schattieren und die Schattierung mit etwas Weichem vermischen, machen Sie die Oberfläche automatisch glatt wie Plastik. Beim Malen nicht glatter Objekte nicht mit einem großen Pinsel mischen. Verwenden Sie stattdessen die Textur-Skizze Pinsel, um große Details zu malen, indem Sie die Farben / Schattierungen auf beiden Seiten jeder Grenze auswählen.

Und machen Sie sich keine Sorgen, wenn diese Phase viel Zeit in Anspruch nimmt. Das ist normal!

4. Erstellen Sie einen Pinsel für das Einfärben, scharfe Details und Schnittmasken

Schritt 1

Wählen Sie erneut das Harte Runde Bürste. Machen Sie es kleiner und glatter.

Schritt 2

Prüfen Formdynamik und machen Sie die Größe abhängig von Stiftdruck.

Speichern Sie den Pinsel als Tinte

Der Zweck dieser Bürste ist offensichtlich. Sie können saubere Strichzeichnungen damit zeichnen oder eine harte Kontur ohne halbtransparente Punkte definieren. Hier habe ich es verwendet, um den Bereich außerhalb des Vogels durch Malen mit dem Pinsel zu löschen Ebenenmaske. Dieser Pinsel ist perfekt, wenn Sie sich sicher sind, was Sie zeichnen und Sie keine Überraschungen oder gar kreative Fehler wollen.

5. Erstellen Sie einen Pinsel zum Färben und Maskieren

Schritt 1

Wähle aus Weiche Runde Bürste. Machen Sie es groß und stellen Sie sicher Formdynamik ist ausgeschaltet.

Schritt 2

Wählen Transfer. Aktiviere es nur für Fließen.

Speichern Sie es als Weich.

Dieser Pinsel ist in jedem Set vorhanden, aber er ist nicht wirklich so nützlich, wie es Anfänger denken. Sie können es zum Mischen auf einem verwenden Ebenenmaske, Auswahl in Schneller Maskenmodus (Q) und Färbung.

In meinem Fall habe ich eine Kopie der Basis verwendet, um eine Schnittmaske Für die Farben stellen Sie das ein Mischmodus der Graustufenschicht auf Multiplizieren, und malt die Farben unten. Es macht schöne allmähliche Änderungen zwischen den Tönen. Wenn Sie ein Teil separat einfärben möchten, wählen Sie es mit der Taste Lasso-Werkzeug (L) oder durch Erstellen einer Maske. Dadurch erhalten Sie einen natürlicheren Effekt als mit einem härteren Pinsel.

Ein Tipp zum Färben

Sie können die Farben von Licht und Schatten leicht mit ändern Fülloptionen, ohne diese Bereiche manuell auszuwählen. Duplikat (Steuerung-J) die Graustufenebene zweimal und legen Sie die Kopien darüber. Benutzen Steuerung-B um den ersten von ihnen gelb zu machen, doppelklicken Sie darauf und machen Sie die dunklen Bereiche durch Anpassen von transparent Mischung wenn Schieberegler. Dann ändern Sie die Mischmodus zu Sanftes Licht.

Halten Sie die Alt-Taste gedrückt, um die Markierung zu teilen

Machen Sie dasselbe mit der anderen Kopie, diesmal in Bezug auf Schatten. Machen Sie es blau, blenden Sie helle Bereiche aus und stellen Sie das ein Mischmodus zu Farbton.

6. Erstellen Sie einen Pinsel für Details

Das wird einfach - wir erstellen nur eine Modifikation Textur-Skizze Bürste. Wählen Sie es aus und überprüfen Sie es Stiftdruck und seine Größe variabel machen.

Speichern Sie es als neuen Pinsel, Rendering.

Diese Bürste fühlt sich klein an, egal welche Größe Sie wählen. Auf diese Weise werden Sie gezwungen, Details zu zeichnen, anstatt große Flächen zu überdecken. Dies ist der Hauptgrund für flache Objekte.

Verwenden Sie diesen Pinsel auf einer separaten Ebene. Wählen Sie Farben aus dem beleuchteten Bereich aus, machen Sie sie heller, und malen Sie dort feine Details. Malen Sie diese Details nicht im Schatten!

Dann erstellen Sie eine Neue Schicht, Wählen Sie wieder die Farben und machen Sie sie heller, malen Sie diesmal auf der gegenüberliegenden Seite. Lassen Sie einen dunklen Bereich zwischen dem Hauptlicht und diesem Sekundärlicht. Benutzen Steuerung-B um diese Details blauer zu machen, und senken Sie die Opazität.

Zusätzliche Tipps

Wenn Ihre Hauptarbeit abgeschlossen ist, finden Sie zusätzliche Anwendungen für die Bürsten. Sie können zum Beispiel mit dem Symbol eine aufhellende Kontur erstellen Tinte Bürste…

… Und ein Leuchten unter der Kreatur mit der Weich Bürste, um es hervorzuheben.

7. Machen Sie Ihr Grundpinsel-Set besser zugänglich

Schritt 1

Dies sind die Pinsel, die Sie am häufigsten verwenden sollten. Sie können Hunderte von anderen haben, aber Sie werden sie wahrscheinlich gelegentlich verwenden. Deshalb sollte dieses Set besser zugänglich und leicht zu finden sein.

Um alle diese grundlegenden Pinsel in Reichweite zu haben, können Sie sie als speichern Werkzeugvoreinstellungen. Öffnen Sie dieses Panel, indem Sie auf gehen Fenster> Werkzeugvoreinstellungen. Dann entfernen Sie die Standardeinstellungen.

Schritt 2

Wählen Sie einen Pinsel aus der Palette und klicken Sie auf das weiße Kartensymbol. Geben Sie dem Preset einen Namen und drücken Sie OK.

Schritt 3

Machen Sie dasselbe mit jedem Pinsel, den Sie in dieser Schnellzugriffsliste haben möchten. Auch wenn Sie jetzt einen weiteren Satz Pinsel in die Rechtsklick-Palette laden, bleiben diese bei Ihnen! Endlich können Sie Ihre Spezialbürsten in separaten Sätzen aufbewahren und nur die Bürsten laden, die Sie gerade benötigen, ohne dabei die Grundeinstellungen zu verlieren.

Tolle Arbeit, du bist jetzt fertig!

Jetzt haben Sie Ihren Grundsatz an Pinseln, die Sie tatsächlich verwenden können! Natürlich bedeutet das nicht, dass Sie nichts mehr verwenden dürfen, aber ich schlage vor, dass Sie sich für die Lernphase daran halten. In diesem Fall ist weniger mehr! 

Glauben Sie mir, alle professionellen Künstler haben dieses Basisset aus drei bis zehn Pinseln, die in 90% der Zeit verwendet werden, und diese Sets sind für alle nahezu identisch! Laufen Sie nicht im Kreis, um ein perfektes Set für Sie zu finden. Meistere den, den du schon hast.

Um es zusammenzufassen:

  • Textur-Skizze: flüchtige Ideen, kreativmachende Kritzeleien, "Sculpting" -Schattierungen, große Details, Fell, flauschige Federn, natürliche Texturen
  • Skizzendetail: skizzieren, planen, löschen, gezielte Details
  • Block: Blockieren großer Formen, Planungswerte, Allgemeinbeleuchtung
  • Tinte: feine Details, Strichzeichnungen, gezielte Linien, Aufräumen, "harte" (nicht mischende) Farbe, Konturen
  • Weich: Masken erstellen, färben, glatte Oberflächen
  • Rendering: Texturdetails

Gib diesem Set eine Chance. Üben Sie, haben Sie Spaß und fühlen Sie sich frei, die Pinsel so zu verändern, dass sie zu Ihrem Stil passen.