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Was Sie erstellen werdenDigitale Künstler haben die einzigartige Möglichkeit, in die Vergangenheit zu reisen, indem sie sich mit den Stilen und Techniken anderer Epochen beschäftigen. In dem heutigen Tutorial zeige ich Ihnen, wie Sie eine lustige, elegante Katze kreieren, die von den wunderschönen Porträtgemälden der viktorianischen Zeit inspiriert ist. Meine Werkzeuge sind Adobe Photoshop CS6 und ein Wacom Intuos Pen Tablet. Lass uns anfangen!
Bei der Erstellung dieses Tutorials wurden folgende Assets verwendet:
Katzen plus Schnurrbärte und Anzüge sind immer eine sehr lustige Malerei! Ich hatte jedoch keine Ahnung, als ich dieses Projekt begann, dass die Idee, Tiere zu humanisieren, in der gesamten Kunstgeschichte so populär ist, dass sie sogar einen eigenen Namen hat.
Laut Wikipedia, Anthropomorphismus (wagen Sie das fünfmal schnell zu sagen), ist das "Zuschreibung einer menschlichen Form oder anderer Merkmale zu etwas anderem als einem Menschen."
Viele Geschichtenerzähler haben Geschichten von Tieren benutzt, die von Anfang an sprechen und menschliche Kleidung tragen.
Für Digitalkünstler macht das Replizieren traditioneller Stile wie Acryl- und Ölgemälde tatsächlich Spaß. Um die viktorianische Ära der Malerei besser zu verstehen, habe ich viele Bilder von Google studiert, um die Gemeinsamkeiten in Technik und Form aufzugreifen.
Hier einige Dinge, die mir aufgefallen sind, dass ich sie für mein Gemälde anwenden konnte:
Sobald ich genug Informationen hatte, konnte ich mich mit der Untersuchung der Kleidung beschäftigen, um meine Katze anzuziehen!
Ich bin über diesen wirklich großartigen Pinterest-Beitrag gestolpert, der dem Anthropomorphismus gewidmet ist, und habe ihn als eine große Inspiration für dieses Stück verwendet. Tumblr war auch eine großartige Möglichkeit, um Referenzen zu sammeln, da viele ihre Seiten bereits der viktorianischen Mode widmeten.
Ein ... Erstellen Neues Dokument In Adobe Photoshop habe ich folgende Einstellungen für dieses Bild verwendet:
Um meine Katze anziehen zu können, habe ich zuerst eine sehr grobe Spur dieser PhotoDune-Referenz mit einem Standard-Rundbürste (B).
Unter Berücksichtigung aller Referenzen, die ich gesammelt hatte, widmete ich mir neuen Ebenen, um drei verschiedene Outfits zu skizzieren.
Nachdem ich meine Entscheidungen durchgesehen hatte, dachte ich, dass das Kombinieren bestimmter Outfit-Details ein wirklich tolles Stück sein könnte. Vor diesem Hintergrund habe ich eine viel sauberere Version meiner ursprünglichen Skizze erstellt und zusätzliche Details wie das Monokel-Okular hinzugefügt, um die viktorianische Geschichte weiter zu erzählen.
Um dieses Stück nicht zu komplizieren, entschied ich, dass ein sehr einfacher ovaler Rahmen ausreichen würde. Verwendung der Ellipse-Werkzeug (U) Ich habe ein langes Oval für den Rahmen erstellt und dann Dupliziert es, die Größe des zweiten Ovals in Position.
Als nächstes positioniere ich die Katze einfach durch Schlagen in den Rahmen Control-T auswählen Free Transform Tool. Halt Verschiebung bei der Größenänderung, um die Form der Katze beizubehalten.
Das Starten eines Gemäldes auf einem weißen Hintergrund kann sehr einschüchternd sein. Deshalb habe ich zwei neue Ebenen erstellt, um meine Grundtonwerte festzulegen.
Ich habe die Hintergrundebene mit der hellgrauen Farbe gefüllt Farbeimerwerkzeug (G).
Dann habe ich eine Harte runde Bürste um das Porträt und den Rahmen mit einem dunkleren Grau zu füllen.
Control-Shift-N ein erstellen Neue Schicht und setze es als Schnittmaske zum grauen Kreis. Dies hilft, alles, was Sie malen, innerhalb der Richtlinien dieses Kreises zu halten. Wählen Sie eine Texturierter Pinsel von dem Bürste Panel, um die Grundfarben zu malen.
Malen Sie die Grundfarben für den Kopf und das Outfit. Beziehen Sie sich für Ihre Inspiration auf Ihre ursprünglichen Referenzen.
Legen Sie eine neue Ebene für fest Multiplizieren. Wählen Sie eine dunkelbraune Farbe, um mit dem Malen in tiefen Schatten zu beginnen, die dem Stil alter viktorianischer Gemälde ähneln.
Um Realismus mit jedem Stück zu vermitteln, ist es wichtig, über der Skizzierebene zu malen. Beginnen Sie mit dem Malen über Ihrer Skizze und achten Sie darauf, die Struktur von Gesicht und Ausstattung der Katze herauszuschneiden. Achten Sie besonders auf die ursprüngliche Katzenreferenz, um den natürlichen Haarfluss zu verstehen.
Füge hinzu ein Neue Einstellungsebene zum Farbton und Sättigung und setze es als Schnittmaske zum grauen Kreis, wie in unseren vorherigen Schritten. Verstelle die Leichtigkeit zu -70 So können wir mehr Kontrast zwischen der Katze und dem Hintergrund herstellen.
Malen mit Ebenenmischmodi erlaubt uns, die Farben anzupassen, ohne unsere Arbeit zu ruinieren. Hier habe ich einen Layer gesetzt Überlagerung Das Stück ein wenig aufhellen, indem Sie mit einer warmen gelben Farbe bemalen.
Experimentieren kann zu vielen Überraschungen führen! Die Hinzufügung einer zusätzlichen Lichtquelle hilft, dieses Bild wirklich zum Pop zu machen, daher verwende ich eine Mischung aus Harte und weiche runde Bürsten zu malen, wo die Farbe die Katze fängt.
Indem Sie die verschiedenen Komponenten dieses Gemäldes auf separaten Ebenen belassen, können Sie leicht Hintergrundelemente wie einen roten Vorhang hinzufügen. Zuerst füge ich ein neues hinzu Schnittmaske zu unserem Porträtkreis und positionieren Sie ihn unter der Katzenschicht. Dann benutze ich eine Harte runde Bürste um einen roten Vorhang zu malen, der an typische viktorianische Stücke erinnert.
Um den Vorhang zu beenden, wechsle ich zu a Grunge Pinsel Textur hinzufügen sowie den letzten Schliff.
Jetzt ist es Zeit, dieses Gemälde zum Leben zu erwecken! Bauen Sie die Textur des Pelzes auf, indem Sie kurze Striche in Richtung des Haarstroms verwenden. Verwenden ein Harte runde Bürste um die Gesamtstruktur festzulegen, und wechseln Sie dann zu a Weiche runde Bürste ein luftigeres Gefühl erzeugen.
Legen Sie eine Ebene für fest Multiplizieren die Schatten des Gesamtstücks zu vertiefen. Setzen Sie dann eine andere Ebene auf Überlagerung Verwenden Sie die Farbe Weiß, um das Motiv für einen stärkeren Kontrast zum dunklen Hintergrund zu belichten.
Um das Fell realistisch zu malen, müssen Sie mehrere Schattenschichten, Zwischentöne und Akzente malen, um den entsprechenden Körper und die richtige Bewegung festzulegen. Variieren Sie Ihre Strichlänge und versuchen Sie nicht, das Fell zu hacken, da dies zu einem unnatürlichen Effekt führt.
Ich kann ein Gemälde niemals ohne fertig stellen Einstellungsebene oder zwei. Gehe zu Ebene> Neue Einstellungsebene> Ebenen und stellen Sie das ein Eingabepegel für Schatten, Mitteltöne und Highlights diesen Kontrast weiter auslöschen.
Neue hinzufügen Neue Einstellungsebene zum Farbbalance, einstellen der Mitteltöne und Highlights die blauen Farbtöne hervorbringen.
Gehen wir weiter zum Rahmen und zum Hintergrund. Verwenden Sie die Ellipse-Werkzeug (U) mit einer weißen Füllung, um eine ovale Form über dem skizzierten Rahmen zu erzeugen.
Rechtsklick und wählen Sie Fülloptionen. Füge hinzu ein Schlagschatten und Inneren Schatten.
Fügen Sie neue Ebenen hinzu und setzen Sie diese auf Schnittmasken für die Schatten, Farbe und Textur des Rahmens. Wenn Sie alle auf separaten Schnittmasken aufbewahren, können Sie malen, ohne sich Gedanken darüber zu machen, dass Sie sich außerhalb der Linien befinden.
Verwenden Sie eine tiefrote Farbe als Basis des Rahmens und tragen Sie mit a eine helle Goldstruktur auf Grunge Pinsel.
Hier ist der letzte Frame.
Zeit für die Hintergrundfarbe. Füllen ein Neue Schicht mit dunkelblau und als ein Schnittmaske auf den grauen Hintergrund. Sie können die graue Ebene selbst füllen, aber ich möchte immer meine Optionen offen lassen, indem Sie neue Ebenen erstellen, die leicht anpassbar sind.
Lassen Sie uns dieses viktorianische Gemälde einfach an die Wand hängen Damastmuster. Skizzieren Sie den Umriss eines benutzerdefinierten Damastentwurfs auf a Neues Dokument in Photoshop. Füllen Sie das Design mit Schwarz Harte runde Bürste.
Duplikat dieses Design mehrmals, positionieren Sie die Duplikate mithilfe von Werkzeug zur freien Transformation (Control-T). Verschmelzen die schichten. Wenn Sie fertig sind, verwenden Sie die Rechteckiges Laufwerkzeug (M) das Design auswählen und zu gehen Bearbeiten> Pinselvorgabe definieren So erstellen Sie Ihre eigene Damastbürste.
Verwenden Sie Ihre eigene Damastbürste, um die Bürste vorsichtig auf eine Hälfte der Wand zu stempeln. Duplikat und Kippen (Bearbeiten> Transformieren> Horizontal kippen) die Ebene, um den Hintergrund abzuschließen. Wenn Sie fertig sind, setzen Sie die Ebene auf Strahlendes Licht und bringe die Opazität zu 12%.
Fügen Sie eine einfache hinzu Vignette Wirkung von Füllung ein Neue Schicht mit schwarz und Löschen die Mitte mit der Radiergummi-Werkzeug (E). Stellen Sie die Ebene auf Sanftes Licht und bringe die Opazität zu 80%.
Zeit, dieses Gemälde zu beenden! Verwendung der Pinselwerkzeug (B), nimm einen Harte runde Bürste mit hoch Deckkraft (50-100%) und fertig, das Bild zu säubern. In dieser Phase konzentriere ich mich hauptsächlich darauf, sicherzustellen, dass Details klar und nicht zu verschwommen sind.
Vergessen Sie nicht Details wie Schnurrhaare, die goldene Kette für das Monokelokular und die Westenknöpfe. Und natürlich fügen Sie zusätzliche Haare hinzu, die von dieser bunten Lichtquelle betroffen sind!
Ich hoffe, Sie haben es genossen, den Prozess für diese unterhaltsame digitale Malerei zu verfolgen. Sie können viele Techniken erlernen, um Ihre Kunst zu verbessern, indem Sie traditionelle Stile erforschen und in Photoshop ausprobieren. Viel Glück! In den Kommentaren kannst du mir gerne einen Namen für meine Katze geben!
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