Profil von blindSALIDA - Objekte in Bewegung

Der Pariser Illustrator blindSALIDA ist wie seine Kunst voller Leben und Bewegung. Hier spricht der vielbeschäftigte Designer darüber, wie wichtig es ist, seinen persönlichen Stil zu finden… auch wenn dazu Babyflaschen und Eis am Stiel gehören.

Groovy Man

Aufgrund seiner Kunst, von der er sagt, sie sei von "Surrealismus und psychedelischen Situationen" inspiriert, würde es Sie wahrscheinlich nicht überraschen, zu wissen, dass er ein hyperaktives Kind war. Er beschreibt seine Illustrationen als "explosiv", und das ist, gelinde gesagt, eine riesige Untertreibung. Sein Name ist Sadi Yann und die Welt kennt ihn als blindSALIDA.

Mit 28 möchte Yann einfach mehr Illustrationen erstellen, die den Betrachter beeinflussen. Oh und werde reich. Und nicht unbedingt in dieser Reihenfolge. Er hat den größten Teil seiner Karriere mit Agenturen zusammengearbeitet, und deshalb ist sein Arbeitsablauf ordentlich und ziemlich vor der Zeit angelegt. Auf die Frage, mit welchen Werkzeugen er seine Illustrationen erstellt, sagt er einfach "Illustrator". Tatsächlich hat er das dreimal gesagt. Mit vielen Ausrufezeichen.

Objekte in Bewegung

In Paris zu leben, ist für Yann leicht, sich mit Kunst zu umgeben. Er verzichtet auf die traditionelleren Künstler, die in dieser Stadt häufig für Designer wie Leslie David und Brosmind Studio zu finden sind. Er sagt auch, dass er "in der Vergangenheit" die Arbeit von Storm Thorgerson genossen hat, dem Designer, der für seine Arbeit mit Pink Floyd bekannt ist. Sein Talent, surrealistische Illustrationen zu schaffen, stammt zweifellos aus dem Studium dieses brillanten Künstlers.

"Ich bin begeistert von natürlich fluktuierenden Formen wie Explosionen und Flüssigkeiten. Um Illustrationen voller Leben und bewegten Objekten zu erstellen, füge ich diese Formen oft in meine Bilder ein. Babyflaschen, die von der Erde ausbrechen, Beine laufen in der Wüste… "

Es ist zwar beruhigend zu wissen, dass Yann nicht das zeichnen kann, was er in seinem Kopf sieht, und deshalb sieht das Endergebnis nie so gut aus wie in seinem geistigen Auge. Interessanterweise betrachtet er dies als seinen bevorzugten Teil des kreativen Prozesses. Unabhängig vom Endergebnis variiert seine Aufmerksamkeit für jedes kleine Detail, zum Beispiel die Verwendung von Farbe, stark und ist immer mit einer Emotion verbunden.

Das Glas ist halb voll

Yann wohnt in einer kleinen, gemieteten Wohnung in Paris. Im Gegensatz zu seiner Kunst ist seine Wohnung mit wenigen Dingen verziert, darunter eine Reproduktion einer Zao Wou-Ki-Kreation, ein Siebdruck von Steven Harrington und zwei Starck-Stühle. Weit entfernt von seiner wilden Kunst, die hier und da Bilder von Babyflaschen, Eis am Stiel und einem zufälligen Augapfel enthält.

Im Gegensatz zu seinen Entwürfen lebt er ein ziemlich ruhiges Leben ohne Kaffee oder Junk-Food (!), Viele Salate, gelegentlich Bloody Mary und häufige Läufe durch den Boulogne-Wald. Sein Mangel an Laster ist wahrscheinlich der Grund, warum er eine so positive Einstellung zum Leben und zur Arbeit hat, die er liebt. "Ich hatte noch nie wirklich schwierige Projekte, nur andere Projekte", sagt er,

Alle Projekte faszinieren mich aus verschiedenen Gründen, aber ich arbeite immer noch so, als wäre es meine letzte oder wichtigste Aufgabe.

Obwohl er immer wusste, dass er etwas Kreatives als Karriere machen wollte, war seine erste Liebe die Musik, bei der er zugab, dass er nie gut war. Überraschenderweise begann er seine Karriere bei Flash als Animationsprogrammierer. Danach war er Art Director bei einer Kommunikationsagentur, in der er Kampagnen für Estee Lauder und Les Galeries Lafayettes durchführte. Heute arbeitet er in einer Agentur mit Kunden wie Orange, Peugeot, Quick und Gillette.

Entdecken

Yann gibt zu, dass sein Zeitplan und sein Arbeitspensum stark schwanken, aber er nimmt alles mit, denn er entdeckt in jedem seiner Kunstwerke etwas Neues. Er sieht nie etwas Schlechtes an, sondern eine neue Art, seinen eigenen Stil zu entdecken. Für ihn ist eines der wichtigsten Dinge "zu versuchen, Naivität, Jugendlichkeit und Unschuld zu bewahren".

Den größten Ratschlag gibt er Designern, die gerade erst anfangen,

Vergessen Sie die Technik und finden Sie Ihren persönlichen Stil! Scheuen Sie sich nicht, falsch zu sein, und zögern Sie nicht, etwas zu tun

Das, was Sie in Ihrem Kopf sehen, ist vielleicht nicht das, was auf dem Papier landet. Es kann noch besser sein.