Eine Punktperspektive ist eine der einfachsten verfügbaren Zeichenstile. Der Grund dafür ist, dass alle Linien zu einem einzigen Punkt führen. Unabhängig davon, wie komplex Ihr Objekt ist, ist es leicht zu erkennen, wenn Sie einen Fehler gemacht haben, und ebenso einfach, es zu korrigieren.
Bevor wir einsteigen, gibt es einige wichtige Regeln, die zu beachten sind, wenn Sie in eine Punktperspektive zeichnen.
Immer, wenn Sie einer Person ein Konzept eines Objekts oder einer Szene schnell präsentieren möchten, stehen Ihnen zwei Optionen zur Verfügung: technische Pläne oder eine Perspektive davon.
Aufgrund der Einfachheit dieser Perspektive können Sie eine Idee schnell und überzeugend vermitteln, ohne zu viel Zeit zu verlieren. Auch wenn dies nicht das genaueste Mittel der perspektivischen Wiedergabe ist, ist dieser Stil für das menschliche Gehirn sehr leicht zu verstehen und daher auch für jeden leicht verständlich, nicht nur für diejenigen, die Architektur oder technische Zeichnung studiert haben.
Ich persönlich empfehle die Verwendung dieser Perspektive für die folgenden Szenarien:
Hier sehen Sie eine recht kurze Skizze, die ich vor ein paar Jahren mit der in diesem Tutorial erläuterten Technik gemacht habe. Ich habe mich für die "Ein-Punkt-Perspektive" -Methode entschieden, da ich kein Lineal zur Hand hatte, und dies war die einfachste verfügbare Option für das Freihand-Skizzieren.
Beachten Sie, dass die Position Ihres Fluchtpunkts kritisch ist. Je weiter Sie sich von der Mitte der Leinwand entfernen, desto stärker wird Ihre Perspektive auf eine Seite des Objekts gerichtet.
Grundsätzlich ist Ihr Bild ähnlich wie die Position des Objekts in Bezug auf die Horizontlinie, wenn Sie die untere oder obere Seite sehen. Wenn Sie sehr weit zu Ihrer linken Seite gehen und sich Ihr Objekt auf derselben Seite befindet, besteht das Risiko, dass Sie nur zwei Seiten Ihres Objekts anstelle von drei sehen können.
Diese Technik eignet sich am besten für weniger wichtige Objekte in Ihrer Szene, z. B. für langweilige Wände ... und lässt den Fokusbereich so detailliert wie möglich.
Wie Sie sehen, werden durch die Auswahl eines Fluchtpunkts auf derselben Seite wie das Objekt die zu rendernden Seiten eingeschränkt. Stellen Sie sich vor, Sie hätten die Schachtel auch um ein paar Zentimeter angehoben!
Dies würde im Wesentlichen dazu führen, dass Sie ein einziges Gesicht und keinen möglichen Hinweis auf die Lautstärke Ihres Objekts sehen. Im Gegensatz dazu zeigt das Bild unten eine geeignetere Position für den Fluchtpunkt.
Um sicherzugehen, dass Sie die hier vorgestellten grundlegenden Konzepte gut verstehen, werfen wir einen Blick auf diese schnelle Übung. Dies ist ein Überblick über das, was wir tun werden.
Sie können den gleichen Arbeitsablauf nicht nur für diese Übung verwenden, sondern auch für andere mit einer Punktperspektive.
Zeichnen Sie Ihre grundlegenden Konstruktionslinien und denken Sie daran, wo der interessanteste Teil Ihrer Komposition sich entwickeln wird.
Definieren Sie Ihre Perspektive oder besser gesagt Ihre Position als Zuschauer. In unserem Fall sind wir direkt vor unserem Fluchtpunkt.
Beginnen Sie mit der Definition Ihrer Räume, indem Sie eine der weiter entfernten Wände identifizieren.
Bestimmen Sie, wie nahe Sie Ihre Vordergrundwand platzieren möchten. Dadurch wird festgelegt, mit wie viel Platz Sie beim Einfügen Ihres Vordergrundobjekts spielen müssen.
Definieren Sie die am weitesten entfernte Wand in Ihrer Komposition, um die Tiefe Ihres endgültigen Bildes weiter zu verbessern.
Verlängern Sie zwei Konstruktionslinien auf Ihrer Bodenebene, um die korrekte Breite Ihrer Türöffnungen zu ermitteln.
Verwenden Sie temporäre Konstruktionslinien so oft wie nötig, und isolieren Sie diese auf einer einzigen Ebene, die Sie später transparenter machen oder ganz ausblenden können.
Erweitern Sie die resultierende Breite nach oben, um die Höhe Ihrer Türen zu bestimmen.
Erweitern Sie die resultierenden Abmessungen, um die entferntere Türgröße und -position zu ermitteln.
Entfernen Sie die entsprechenden Abschnitte. Im folgenden Beispiel habe ich mich dazu entschieden, die Öffnungsweite zu verdoppeln, um mehr von dem zweiten Raum sehen zu können.
Als nächstes erstellen Sie eine Etage. Dieser Schritt ist von entscheidender Bedeutung, da Sie später Details zur Bodenebene hinzufügen können, wenn die Wände bereits montiert sind.
Erstellen Sie Ihre Wände und trennen Sie sie auf einer dedizierten Ebene oder einem Satz von Ebenen. Um uns etwas mehr Spielraum zu geben, habe ich mich in diesem Schritt entschieden, eine viel größere Wand für den nächstgelegenen Raum bereitzustellen.
Erstelle deine Decke. Verwenden Sie dazu einfach die anfänglichen Konstruktionslinien (auf der linken Seite) und erweitern Sie die Auswahl auf den rechten Rand Ihrer Leinwand.
Nachdem nun die grundlegende Umgebung definiert wurde, ist es Zeit, sich auf das Erstellen des Vordergrundobjekts zu konzentrieren. Unser Ziel ist es, ein Bücherregal zu erstellen, und daher müssen wir zunächst die Breite und Länge auf der Bodenebene für Anfänger ermitteln.
Wenn sich die Konstruktionslinien über unsere Komposition erstrecken, erweitern wir nun einfach zwei parallele vertikale Konstruktionslinien und verbinden sie mit einem anderen Paar paralleler horizontaler Linien, um die Höhe unseres Bücherregals zu bestimmen.
Wir wenden einfach dieselbe Methode an, um die nächste Seite des Bücherregals zu identifizieren und auch die Länge zu bestimmen.
Nun, da das allgemeine Volumen unseres Objekts definiert ist, können wir einige der feineren Details ermitteln, beispielsweise die Position unserer Regale.
Die horizontalen Linien erlaubten es uns, die Position unserer Regale zu bestimmen. Wenn Sie eine Linie von dem Punkt aus, an dem diese Linien ihre entsprechenden vertikalen Linien schneiden, in Richtung des Fluchtpunkts erstrecken, können Sie die Regallänge bestimmen.
Erstellen Sie wieder ein paar Masken und verwenden Sie eine dunklere Farbe, um die jeweiligen Flächen weiter unten zu erkennen. Je mehr Zeit Sie für die Organisation Ihrer Ebenen und Ordner benötigen, desto weniger Zeit benötigen Sie für die manuelle Auswahl dieser Bereiche mithilfe von Polygon-Lasso-Werkzeug (wenn Sie Photoshop verwenden).
Sie können noch einen Schritt weitergehen und die Klarheit Ihrer Beleuchtungssituation verbessern, indem Sie Ihrem Objekt verschiedene Graustufen zuweisen. Denken Sie daran, dass es derzeit keine Dicke hat, verbringen Sie also nicht zu viel Zeit mit diesem Schritt.
Da in dieser Phase alles ziemlich flach ist, müssen wir uns darauf konzentrieren, etwas mehr Tiefe hinzuzufügen. Die Hauptteile, die wir verbessern möchten, sind: die Wände und das Vordergrundobjekt.
Wir beginnen damit, die äußeren Punkte unserer Türöffnungen in Richtung der Fluchtpunkte zu erweitern.
Verwenden Sie die folgenden Konstruktionslinien, um die Dicke zu erstellen. Das gleiche Prinzip gilt: Je weiter Sie sich von Ihrer Position entfernen, desto weniger müssen Sie sich auf die korrekte Schattierung konzentrieren. Beachten Sie, dass der erste Durchgang zwei Schattierungen aufweist, wohingegen der etwas weiter nur einen sichtbar und überzeugend macht.
Nun werden wir mit derselben Technik die Dicke unseres Bücherregals ermitteln. Das grundlegende Konzept besteht darin, Ihre Flugzeuge nach außen zu extrudieren. Das heißt, Sie möchten parallele Konstruktionslinien zu den Konstruktionslinien erstellen, mit denen Sie ursprünglich die Abmessungen Ihres Bücherregals ermittelt haben.
Wenn Sie Ihre Konstruktionslinien korrekt gezeichnet haben (hauptsächlich über Proportionen), können Sie vorwärts gehen und die Dicke auf einer neuen Ebene erstellen. Vergewissern Sie sich, dass Sie die gleichen Farbtöne wie zuvor verwenden, damit Ihr Objekt für den Betrachter besser denkbar ist.
Jetzt, da unser Rahmen sichtbar stabil ist, müssen wir etwas gegen die Regale unternehmen. Um die Konstruktionslinien zu erstellen und die Stärke dieser Regale festzulegen, zeichnen wir drei Konstruktionslinien pro Regal. Der erste vom Fluchtpunkt zum nächstgelegenen Sichtpunkt Ihres Regals. Zweitens wird Ihre Regalstärke definiert und sollte eine gerade, kurze, vertikale Linie sein. Die dritte sollte, ähnlich wie bei der Rahmendicke, die Extrusion darstellen.
Definieren Sie mithilfe unserer neu erstellten Konstruktionslinien die Dicke nach demselben Farbschema wie beim Rahmen.
Nun, da unser Vordergrundobjekt und die Türöffnungen etwas dicker sind, versuchen wir nicht, unsere Perspektive mit einem schicken Teppich in Schachbrettmuster für unseren zweiten Raum zu verbessern?
Beginnen Sie mit dem Zeichnen von Konstruktionslinien vom Fluchtpunkt zum unteren Rand Ihrer Leinwand. Achten Sie darauf, dass zwischen diesen Linien gleiche Abstände eingehalten werden. Sie können dies tun, indem Sie ein Lineal verwenden.
Erstellen Sie nun einfach eine Reihe von parallelen horizontalen Linien, um die zuvor gezeichneten konvergierenden Linien zu schneiden. Achten Sie darauf, Ihre Proportionen zu überprüfen, und beachten Sie, dass der Abstand zwischen diesen horizontalen Linien umso kleiner ist, je näher Sie Ihrem Fluchtpunkt kommen.
Verwenden Sie diese Konstruktionslinien, um Ihr Schachbrettmuster auszuwählen, und füllen Sie die Auswahl auf einer neuen Ebene mit einer anderen, helleren Farbe
Da wir uns zuvor die Zeit genommen haben, unsere Ebenen, Ordner und Masken zu organisieren, benötigen wir nur noch einige zusätzliche Ebenen und einige Verläufe, um die erforderliche Schattierung hinzuzufügen. Ich habe mich dafür entschieden, die weiter entfernten Räume zu verdunkeln und die Schattierung auf ein Minimum zu beschränken.
Denken Sie daran, dass der obige Perspektivenstil hauptsächlich zur Beschleunigung des Rendering- / Zeichenprozesses verwendet wird. Absolut korrekte Messungen liegen jenseits des Durchschnittsnutzungsszenarios für eine Ein-Punkt-Perspektive, und eine Zwei-Drei-Punkte-Perspektive eignet sich besser für Präzision, erfordert jedoch mehr Zeit für die Durchführung.
Ich hoffe, Ihnen hat das Lesen gefallen, und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, in den Kommentaren unten zu schreiben!