Mit Photoshop können wir das Unmögliche schaffen, wie diese mystische und nicht existierende Kreatur namens "Chimera". Sie lernen einige Techniken der Fotomanipulation, das Anwenden von Schatten und Lichtern, verschiedene Methoden zum Extrahieren von Bildern aus den Hintergründen und vieles mehr.
Eine der Schönheiten der Fotomanipulation ist, dass Sie etwas erstellen können, von dem jeder weiß, dass es nicht möglich ist, und es fast aussehen lässt echt. Dieses Mal nehme ich diesen Satz aufs Äußerste, die fantastischste Kreatur der antiken Mythologie ist die "Chimäre".
Es gibt viele Beschreibungen von vielen Autoren, wie es aussehen soll. Ich wählte das spektakulärste, eine Kreatur mit einem Drachenkörper mit zwei Köpfen, einem Löwin und einer zweiten Ziege, mit Drachenflügeln und einem Schlangenkopf auf seinen Schwanz Nun, das ist leicht aufzuschreiben, aber sehen Sie, wie schwer es ist, es zu erstellen. Nach mehreren Stunden der Suche sind dies die Bilder, die ich in diesem Tutorial verwende:
Dies ist kein einfaches Tutorial. Ich überspringe die elementaren Anweisungen zum Hinzufügen einer Ebenenmaske. Um Platz zu sparen, überspringe ich einige Variationen zwischen Pinselspitzen, Opazitäten und Flows.
Wie bei jedem großen grafischen Stück beginnt dieses mit einer leeren Leinwand, in diesem Fall mit Schwarz gefüllt. 1500 x 1000 x bei 72 dpi (Sie können es auch größer machen, wenn Sie möchten).
Öffnen Sie das Eidechsenbild wie es ist und doppelklicken Sie auf die Ebene "Hintergrund", um es editierbar zu machen. Dann (und das ist kein schneller Schritt), zeichnen Sie mit dem Zeichenstift-Werkzeug eine Form um den Körper der Eidechse und wählen Sie dann Ebene> Vektormaske> Aktueller Pfad, um sie anzuwenden. Ziehen Sie dann die Ebene per Drag & Drop in Ihr Arbeitsdokument.
Ich weiß, dass wir alle einiges zu tun haben und eine Stunde damit verbringen, eine Eidechse aus dem Hintergrund zu extrahieren. Das ist der Grund, warum ich alle extrahierten Formen jedes Bildes in die Plus-Dateien einfüge. Wenn Sie also noch nicht abonniert sind Das ist eine gute Ausrede dafür.
Zurück zum Lernprogramm, rastern (klicken Sie bei gedrückter Ctrl-Taste auf die Ebene und wählen Sie in den Optionen die Option "Rastern" aus.) Die Lizard-Ebene und nennen Sie sie "Lizard".
Jetzt ziehen wir den Hals unserer Kreatur. Erstellen Sie eine neue Ebene, und zeichnen Sie mit dem Polygon-Lasso-Werkzeug eine Form wie in der Abbildung unten. Wenn Sie den Schalter nicht auf das Klonwerkzeug aufheben möchten, legen Sie eine große, weiche Pinselspitze fest, wählen Sie die Klonquelle irgendwo über dem Körper der Eidechse aus und beginnen Sie innerhalb der Auswahl zu malen. Wenn Sie fertig sind, benennen Sie die Ebene "Hals 1".
Etwas in jedes Fotomanipulationsdesign zu integrieren, ist ziemlich einfach. Fügen Sie der "Hals 1" -Schicht auf der Ebenenmaske mit einem weichen schwarzen Pinsel (Härte 0%) eine Schichtmaske> Alle einblenden…, um einige Bereiche in der Nähe des Körpers auszublenden. Verwenden Sie dieselbe Technik (erstellen Sie eine Ebenenmaske und malen Sie darin), um den Kopf der Eidechse zu verbergen. Der Trick, damit es aussieht echt Ist es, strategische Bereiche des neuen Halses zu verbergen und andere sichtbar zu machen, ist es eine gute Idee, die Körperfalten sichtbar zu lassen.
Unsere reizende Kreatur hat zwei Hälse, daher müssen wir die "Hals 1" -Schicht duplizieren und die Kopie "Hals 2" nennen. Mit den Free Transform Controls verzerren Sie es ein wenig. Verstecken Sie dann einige Bereiche des Halses (malen auf die Ebenenmaske), damit dieser schön aussieht.
Eine der grundlegenderen Regeln für die Fotomanipulation: "Ausweichen für Schatten und Brennen nach Lichtern". Mit diesen Tools können Sie glaubwürdige Lichteffekte auf jeder Oberfläche erzeugen. Ich stelle die Licht- / Schattenpositionen ein und versuche, sie an die der Eidechse anzupassen Beleuchtung. Später in diesem Tutorial benenne ich nur diese Tools, aber Sie können sie jedes Mal wie in den folgenden Screenshots verwenden. Verbinden Sie nun diese drei Ebenen ("Eidechse", "Hals 1" und "Hals 2") zu einer neuen Ebene mit dem Namen "Körper".
Unsere Eidechse hat so etwas wie ein Wappen auf dem Rücken, wir müssen es über die beiden Hälse ausdehnen. Wählen Sie einen Teil des Wappens aus, kopieren Sie und fügen Sie zwei Instanzen über beide Hälse ein. Verwenden Sie die Warp-Werkzeuge (Bearbeiten> Transformieren> Warp), um die Wölbungen so zu verzerren, dass sie der Krümmung des Halses entsprechen. Zum Schluss fügen Sie alles wieder in eine Ebene mit dem Namen "Body" ein.
Da unsere Eidechse etwas schwach war, müssen wir ihre Muskeln ein wenig aufpumpen, damit sie stärker und bedrohlicher wirkt. Wählen Sie die Ebene "Body" und gehen Sie zu "Filter"> "Verflüssigen". Wählen Sie im Werkzeugbereich das Aufblaswerkzeug aus, blasen Sie mit einem großen Pinsel einige Bereiche auf, z. B. die Schultern und das Ende, und drücken Sie dann das Vorwärts-Warp-Werkzeug, um es etwas nach oben zu drücken es sieht schlanker aus (ehrlich, Eidechsen sind faul und fett).
Sogar das Bild der Eidechse sieht insgesamt gut aus, es gibt immer einige Bereiche, die Ihnen nicht gefallen werden. Dies ist der Fall des linken Vorderbeins (aus der Perspektive der Eidechse), es sieht einfach nicht gut aus. Um dies zu beheben, wählen Sie einen Teil des rechten vorderen Beins aus, kopieren und fügen Sie ihn ein. Fügen Sie ihn über der "Körperebene" ein und nennen Sie ihn "Klaue".
Fügen Sie beiden Ebenen eine Ebenenmaske hinzu> Alle einblenden… und verwenden Sie einen weichen Pinsel, um die jeweiligen Ebenenmasken zu übermalen, um das alte Bein auszublenden und das neue Bein in einer schönen und glatten Verbindung zusammenzufügen. Verwenden Sie zum Schluss noch den Liquify-Filter und das Forward-Warp-Tool, um die Finger etwas zu verzerren, so dass sie etwas anders aussehen als das andere Bein. Wenn Sie fertig sind, mischen Sie beide Ebenen erneut zu einer brandneuen "Body" -Ebene.
Der erste Kopf, den wir hinzufügen wollen, ist der Kopf der Ziege. Ein gutes Bild mit der richtigen Perspektive ist bei dieser Arbeit von entscheidender Bedeutung. Ich hatte das Glück dieses Bergziegenbild zu finden und es wurde perfekt für diese Arbeit. Extrahieren Sie mit dem Stiftwerkzeug und einer Vektorebenenmaske wie in Schritt 2 den Kopf und ziehen Sie ihn per Drag & Drop in unser Hauptdokument.
Fügen Sie dann der neuen "Ziege" -Ebene eine Ebenenmaske hinzu, und verwenden Sie mehrere Pinselgrößen, um eventuell auftretendes zusätzliches Fell auszublenden. Wenn Sie einen kleinen, weichen Pinsel verwenden und zwischen Weiß und Schwarz wechseln, kann dies zu einem schönen Felleffekt führen (wenn Sie ein Grafiktablett haben, sollten Sie es verwenden)..
Passen Sie schließlich Farbton / Sättigung und Pegel an, wie unten im Bild unten gezeigt, damit der Kopf der Gesamtfarbe entspricht.
Manchmal sind aufgrund des Originalbilds einige Bereiche mit Farben versehen, die einfach nicht gut aussehen. Dies ist der Fall bei den Vorderbeinen. Deshalb stelle ich mit Hilfe einer gefiederten Auswahl das Farbton / Sättigungsfenster des ausgewählten Bereichs ein (indem Sie die Option "Einfärben" aktivieren).
Dies ist vielleicht einer der schwierigsten Teile des gesamten Prozesses. Das Hinzufügen pseudo-realistischer Schatten mit einem Pinsel ist eine Menge harter Arbeit, die all Ihr kreatives Wissen erfordert. Ich füge für jede Bildebene immer zwei Schattenebenen hinzu, eine oben und eine darunter. Schauen Sie sich die folgenden Bilder an, für die Ebene "Ziege" gibt es eine Ebene mit dem Namen "Goat Shadows Top" und unter einer anderen mit dem Namen "Ziegenschatten". Auf der ersten Ebene malen Sie einige Schatten, die wie das Brennwerkzeug funktionieren, und auf der zweiten fügen Sie Schlagschatten hinzu, um dem Bild eine gewisse Tiefe zu verleihen.
Auf jeder Ebene sollten Sie die Anzahl der Schatten malen, die Sie als notwendig erachten. Verwenden Sie dazu verschiedene Pinselgrößen, Opacities und Flows-Prozentsätze. Sie können sie bei Bedarf mit dem Radiergummi-Werkzeug kombinieren.
Hinweis: Verwenden Sie kein Schwarz (# 000000), da in der realen Welt nur wenige Dinge zu 100% schwarz sind. Verwenden Sie stattdessen eine dunkle Farbe (ich verwende dieses # 11110D). Ändern Sie den Mischmodus für jede Schattenebene in "Multiplizieren", um die Textur zu erhalten.
Unten sehen Sie eine Reihe von Screenshots, die den Spiegelungsprozess zeigen. Schließlich bewege ich den Ziegenkopf ein wenig und benutze den Liquify-Filter. Ich verzerrte sein Auge ein wenig, um es wütend aussehen zu lassen. Dann können Sie die Layer entsprechend in Ordnern gruppieren.
Das Hinzufügen des Löwenkopfes erfordert etwas Arbeit. Öffnen Sie zuerst das Lion-Bild und zeigen Sie seine Kanäle, duplizieren Sie den blauen Kanal und passen Sie seine Pegel wie im Bild unten an. Da ein großer Teil des Löwengesicht immer noch mit viel Weiß bedeckt ist, füllen Sie die weißen Bereiche mit dem Pinsel-Werkzeug (immer auf dem blauen Kopierkanal). Wählen Sie schließlich Alles aus und kopieren Sie die Auswahl, löschen Sie dann den blauen Kopierkanal und machen Sie alle RGB-Kanäle erneut sichtbar.
Fügen Sie dem Löwenbild eine Ebenenmaske hinzu, und klicken Sie bei gedrückter Alt-Taste darauf, um die tatsächliche Graustufenmaske anzuzeigen. Fügen Sie die Zwischenablage dort ein und drücken Sie Befehlstaste + I, um die Farben umzukehren. Klicken Sie erneut auf die Ebenenminiatur, und Sie sehen, dass der Großteil der Haare bereits aus dem Hintergrund extrahiert wurde. Verwenden Sie dann das Lasso-Werkzeug, um eine Auswahl um den Löwenkopf zu zeichnen, umzukehren und sie mit Schwarz zu füllen. Dann können Sie leichter mit dem Löwenkopf arbeiten. Ziehen Sie es per Drag & Drop in unser Hauptdokument. Nennen Sie die neue Ebene "Lion".
Verwenden Sie mehrere Pinselgrößen, um die Pelzumrandungen des Kopfes zu verfeinern. Wenn Sie dies getan haben, spiegeln Sie den Kopf horizontal und passen Sie die Werte für Farbton / Sättigung wie unten im Bild gezeigt an. Dadurch wird der Kopf mit der Gesamtfarbe übereinstimmen.
Nehmen Sie sich so viel Zeit wie nötig, damit das Fell schön aussieht, wir brauchen nicht allzu viel davon. Verwenden Sie kleine Pinselgrößen und wechseln Sie zwischen schwarzen und weißen Farben, um die Grenzen der Wut zu polieren. Wenn Sie auf einigen winzigen Bereichen über dem Gesicht des Löwen etwas Eidechsenhaut haben, ist es eine gute Idee, es wie eine Hybrid-Kreatur aussehen zu lassen.
Ja, ich weiß, dass dies viel mehr erfordert, als nur den Ziegenkopf hinzuzufügen, aber es hat sich gelohnt. An diesem Punkt sieht es gut aus. Wir müssen lediglich einige Beleuchtungsprobleme durch Dodging und Burning einiger Bereiche aufpolieren. Verwenden Sie dann dieselbe in Schritt 12 beschriebene Technik, um Schatten oberhalb und unterhalb des Löwenkopfs hinzuzufügen. Legen Sie nun alles in einen Ordner mit dem Namen "Lion".
Fügen wir die Flügel hinzu. Öffnen Sie das Fledermausbild und extrahieren Sie den Flügel. Ziehen Sie ihn in unser Hauptdokument und auf eine Ebene namens "Wing" über jeder anderen Ebene. Warp es und platziere es in der Nähe des linken Vorderbeins. Passen Sie die Werte für Farbton / Sättigung und Pegel an, damit sie mit dem allgemeinen Farbschema übereinstimmen.
Fügen Sie der "Wing" -Ebene eine Ebenenmaske> Alle anzeigen hinzu, und blenden Sie einige Bereiche in der Nähe des Beins aus, wodurch die Illusion entsteht, dass der Flügel darauf gehört. Das Ausweichen und Brennen der "Schatten" -Ebene gibt den letzten Schliff. Legen Sie alles in einem Ordner mit dem Namen "Wing" ab.
Duplizieren Sie die Ebene "Wing" und platzieren Sie sie unter dem Ordner "Body". Verwandeln Sie es, um es wirklich eng zu machen, indem Sie es nahe dem rechten Vorderbein platzieren. Warp es ein wenig, damit es anders aussieht als das Original.
Malen Sie über die Ebenenmaske der "Körperebene", um ein wenig Bein zu verbergen, um den Flügel sichtbar zu machen. Fügen Sie dann eine Schattenebene hinzu und zeichnen Sie einige Schatten über die benötigten Bereiche.
Unser Flügel sieht zu glatt aus, wir müssen ihm etwas Textur hinzufügen. Wählen Sie einen quadratischen Teil der Ebene "Körper" aus, kopieren Sie ihn und fügen Sie ihn in ein anderes Dokument ein.
Ändern Sie mit dem Filter> Andere> Versatz den Versatz des Rahmens fast in die Mitte. Verwenden Sie dann das Klonwerkzeug, um die harten Randlinien zu mildern. Als nächstes öffnen Sie das Farbton / Sättigungsfenster und reduzieren den Sättigungswert der Textur auf -100. Gehen Sie dann zu Bearbeiten> Muster definieren ... und speichern Sie das Muster unter einem Motivnamen wie "Muster 1".
Wählen Sie im Hauptdokument die Ebene "Flügel" aus und fügen Sie einen Ebenenstil für die Musterüberlagerung hinzu. Wählen Sie das kürzlich erstellte Muster aus und ändern Sie den Mischmodus auf Überlagerung und die Deckkraft auf 75%. Machen Sie dasselbe mit der zweiten Schicht.
Um uns die Details zu erleichtern, fügen wir dem Bild eine Fotofilter-Einstellungsebene hinzu. Verwenden Sie die unten gezeigten Werte.
Auf der Ebenenmaske "Körperebene" verstecken Sie einen Teil der Schwanzspitze. Öffnen Sie dann das Snake-Bild, extrahieren Sie es und platzieren Sie es über dem Ordner "Body". Skalieren und drehen Sie es und platzieren Sie es in der Nähe der Schwanzspitze.
Fügen Sie eine Ebenenmaske hinzu und verwenden Sie mehrere Pinselgrößen, um einige Bereiche der Schlange auszublenden, um sie nahtlos mit dem Schwanz zu verbinden. Stellen Sie Farbton / Sättigung und Pegel wie unten gezeigt ein. Dann Dodge und Burn einige Schatten und Licht, wenn nötig.
Da wir viele dunkle Schatten über einem schwarzen Hintergrund gezeichnet haben, muss es hier und da einige unerwünschte dunkle Flecken geben. Sie können sie mit einer schnellen Methode löschen: Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Ebene "Körper" oder eine andere, dann auf Befehl + Ich wähle die Auswahl um. Wählen Sie dann das Radiergummi-Werkzeug aus und löschen Sie alle zusätzlichen Schatten, die Sie möglicherweise haben. Tun Sie es so oft und mit so vielen Schichten wie nötig.
Jede Fotomanipulation ist ein Unikat, hoffentlich inspiriert Sie dieses Tutorial dazu, Ihr eigenes Bild zu erstellen Fantasie Kreatur. Danke fürs Lesen!