Vladimir Tomin ist ein Russe mit einem einzigartigen Designstil. Eine fantastische Mischung aus handgezeichneten Elementen und digitaler Kunst, die zusammengefügt werden, schafft Bilder aus Vlads Leben sowie seine Lieblingssachen.
Vlad erstellt auch Bewegungsgrafiken und spricht darüber, wie er Photoshop in sie integriert. Er teilt uns auch seine Meinung zu den wichtigsten Aspekten der Kundengewinnung mit. Und wie immer erhalten wir eine Erklärung, wie er eine seiner besten Illustrationen erstellt hat. Dies ist ein weiteres großartiges Interview mit einem anderen talentierten Künstler!
Hey Psdtuts +, danke für den herzlichen Empfang. Ich bin hier oben glücklich! Ich heiße Vladimir Tomin und komme aus Chabarowsk, Russland. Wir haben -35C Winter und +35C Sommer, wir sind so weit von der Zivilisation entfernt, nur Google weiß, wo wir sind.
Ich bin 27 Jahre alt, 172 cm kurz; Ich liebe meine Freundin, Katzen, Eis und das Leben! Ich habe im Sommer 2007 mit dem Shoppen vor zwei Jahren angefangen. Mein Freund Sergei zeigte mir Graphic-Exchange und ich war wirklich beeindruckt von den dortigen Arbeiten. Ich war inspiriert genug, etwas Grafik / Kunst selbst zu machen.
Lebensform
Meine erste Photoshop-Erfahrung bestand aus Stiftwerkzeugen für Filmmaterial in Motion Graphics. Es war vor 4 Jahren. Ich habe seitdem ein paar Tricks gelernt, aber ich kann mich nicht als Photoshop-Meister bezeichnen, weil ich mich mehr auf meine Zeichentechniken und meine Vorstellungskraft stütze und meine Fotomanipulationen deshalb möglicherweise nicht fotorealistisch sind.
Unterricht? Kunst ist subjektiv. Kritik ist Gold. Verbessern oder verlassen. Lieben oder gehen. Branchenstunden: Name und Verbindungen sind alles; Ihre wahren Fähigkeiten können helfen, sind aber kein Erfolg. Denken Sie daran, Kunst ist subjektiv.
2012
Vielen Dank! Dieses Bild handelt von einem Jungen und einem Mädchen, das ihn verlassen hat. (Um die Situation noch schlimmer zu machen, hat sie ihn für ein anderes Mädchen verlassen - schauen Sie sich die Hand an, die sie hält)
Dies ist ein sehr schönes Mädchen, aber für diesen Kerl in diesem Moment ist sie das hässlichste Monster aus seinen schlimmsten Albträumen. Ich verlor einmal die Liebe, in einer ähnlichen Situation, ich weiß, wie sich dieser Junge fühlt und wie er die Welt sieht. Dieses Bild spiegelt es genau wider. Zumindest für mich. Technisch gesehen war es nichts Ungewöhnliches an der Erstellung, viel Zeichnung, Zeichnung und einige grundlegende Fotomanipulationen.
Die Geschichte meines Lebens
Ich bin kein Perfektionist. Ich glaube, ich kann keinen Stil wirklich beherrschen, aber ich respektiere die Leute, die das können. Für mich ist der Schöpfungsprozess am wichtigsten. Jedes Mal, wenn ich eine Vorstellung von einem Bild im Kopf habe, weiß ich nicht wirklich, wie ich es erstellen soll. Es ist also jedes Mal eine Herausforderung für mich und es ist großartig. Es hilft auch, ein frisches Auge zu haben und Ihr Grafik-Mojo in gutem Zustand zu halten.
Die Welt in Brand stecken
Die meisten dieser Kunden sind nur lokale Vertreter großer Marken. Ihre Attraktivität als Designer hängt von der Region ab, mit der Sie arbeiten. Zum Beispiel müssen Sie auf dem lokalen Markt ein universeller Meister aller Dinge sein, Sie müssen in der Lage sein, jede Art von Arbeit in kurzer Zeit mit guter Qualität zu erledigen.
Auf einem weltweiten Markt ist es einfacher, einen einzigartigen Stil zu beherrschen, und es ist besser, sich anpassungsfähig zu machen. Aber denk dran, Name und Verbindungen, es funktioniert überall, auch im Design. Gute Freunde in großen Agenturen oder Produktionen zu haben, ist ein viel zuverlässigerer Weg, um einen Job zu erhalten, als wenn Sie nur Ihren einzigartigen Stil und Ihre übermenschlichen Photoshop-Fähigkeiten haben. Traurig aber wahr.
Wahnsinn
Motion Graphics beinhaltet etwas mehr Richtung, Storytelling und Bewegungsgefühl. Das Design selbst kann jedoch im Vergleich zu Standbildern weniger detailliert sein, da die Zuschauer nicht so viel Zeit haben, alle Details tatsächlich zu sehen.
Für mein Motion Graphics-Projekt ist Adobe After Effects die perfekte Wahl. Und der typische Prozess ist: Idee (oder Ziel bei kommerzieller Arbeit), Story, Storyboard, Stilbilder, Materialvorbereitung und Arbeit. Viel Arbeit.
Anarchie in Tokio
Photoshop hilft dabei, Objekte aus ihren Hintergründen zu schneiden, Hintergründe vorzubereiten, Matte-Painting zu malen, Material vorzubereiten, Stilrahmen zu erstellen und Illustrationen zu erstellen - 30% der meisten Motion Graphics-Projekte sind Photoshop-Arbeiten.
Kampf um Alpha
Spaß ist alles, worauf es ankommt. Wenn Sie nicht gerne Ihre Werke erstellen, warum sollten Sie das überhaupt tun? Es war mir eine Freude, danke für die Einladung!
Freistil
Kein Konzept
Abonnieren Sie den Psdtuts + RSS-Feed für die besten Photoshop-Artikel und Artikel im Internet.