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Eine der Hauptaktivitäten der Menschheit besteht darin, Geschichten zu erzählen. Wir erzählen alle Geschichten.
Wenn wir den Tag beschreiben, den unser Partner gerade beim Abendessen verbracht hat, erzählen wir eine Geschichte. Wenn wir mit unseren Freunden in der Kneipe die Probleme auflisten, die wir bei der Arbeit haben, erzählen wir eine Geschichte.
Jeden Tag hören wir auch passiv auf die Geschichten anderer.
Wenn wir ein Buch lesen, erzählt uns der Autor eine Geschichte. Wenn wir im Fernsehen einen Werbespot sehen, erzählen uns die Inserenten eine Geschichte. Wenn wir ein Lied hören, erzählt uns der Sänger eine Geschichte.
Wenn Sie darüber nachdenken, erstellen und hören wir jeden Tag Geschichten. Die ganze Welt ist eine Art Kakophonie, bei der Geschichten miteinander vermischt werden und von einer Person zur anderen springen, in einer endlosen Spirale aus Geschichten, Geschichten und Anekdoten.
Wir sind Geschichten, die andere Geschichten erzählen.
Alle diese Geschichten werden erzählt und gehört, weil das Erzählen von Geschichten ein Bedürfnis ist.
Es war schon immer so.
Der Mensch hat vom Anfang der Menschheit an Geschichten erzählt.
Das Erzählen von Geschichten ist eine Tätigkeit, die die Menschheit seit der Errichtung von Sprache und Schreiben durchführt.
Aber was ist unser Zweck, wenn wir Geschichten erzählen? Und wie lässt sich all dies auf die Erstellung eines Videospiels anwenden??
Die Artikelserie Interaktives Geschichtenerzählen behandelt dieses Thema, untersucht die Mechanismen der klassischen und modernen Erzählung und stellt Ihnen Werkzeuge zur Verfügung, mit denen Sie eine interaktive Geschichte erzählen können.
Geschichten zu erzählen kann unterschiedliche Bedeutungen und Ziele haben. Manchmal ist eine Geschichte eine Möglichkeit, eine Tatsache zu erzählen. manchmal ist es ein Weg, unsere Ängste auszutreiben; In anderen Fällen erzählt jemand eine Geschichte nur zum Spaß.
Geschichten zu erzählen ist eine Möglichkeit, unsere Persönlichkeit und Kreativität zum Ausdruck zu bringen und Aspekte unserer Gedanken zu zeigen, die wir nicht anders ausdrücken könnten.
In der Tat sind das Geschichtenerzählen und das Vermitteln von Fakten zwei sehr unterschiedliche Dinge.
Wenn wir Tatsachen kommunizieren und präsentieren, legen wir einfach die relevanten Ereignisse offen. So machen es beispielsweise Journalisten: Sie präsentieren die Fakten so, wie sie geschehen sind, ohne persönliche Angaben, Meinungen oder Gefühle. Auf diese Weise können sich die Zuhörer selbst entscheiden.
Wenn wir jedoch eine Geschichte erzählen, wird die Erzählung persönlich: Wir fügen unsere Meinungen hinzu (auch nur indirekt, durch einen Blick oder einen Tonfall - oder, wenn Sie wie ich Italiener sind und Gesten verwenden), legen wir Wert auf Details, die das sind wichtig für uns, und im Allgemeinen filtern wir die Fakten durch unsere Betrachtungsweise und unseren kulturellen Hintergrund.
Irgendwie passen wir die Geschichte, die wir erzählen, so an, dass unser Publikum das bekommen wird BotschaftWir möchten nicht nur eine Liste der Ereignisse vermitteln. Wir möchten nicht, dass unsere Zuhörer ihre eigene Meinung einbringen. wir wollen ihnen in erster Linie unsere geben.
Und das tun wir, weil wir wollen, dass unser Geschichtenerzählen eine Antwort.
Quelle: http://www.onespot.com/blog/infographic-the-science-of-storytelling/
Wir möchten, dass die Leute, die unserer Geschichte zuhören, Spaß haben oder sich bewegt fühlen. Oder mit uns sympathisieren, wütend werden oder uns trösten. Selbst wenn wir nicht das Thema der Geschichte sind, erzählen wir es, um eine emotionale Reaktion in der anderen Person zu erzeugen - vielleicht um ein Gefühl zu teilen.
Fall 1: Sie sind in der Kneipe, sitzen an der Bar und schauen fern. Der Journalist berichtet über die Korruption eines bedeutenden Unternehmers und erklärt, dass viele Arbeitnehmer ihre Arbeit verlieren werden.
Antwort: Die Informationen werden auf neutrale Art und Weise dargestellt und Sie verarbeiten sie gemäß Ihrer persönlichen Situation und entscheiden, wie sie reagieren sollen. Wenn Sie ein Arbeiter sind, werden Sie Empathie verspüren und dann toben. Wenn Sie ein Schriftsteller sind, werden Sie vielleicht neugierig und möchten vielleicht einen Artikel über die Geschichte schreiben. Wenn Sie ein reicher Unternehmer sind, fragen Sie sich vielleicht nach der Möglichkeit, das Geschäft des korrupten Mannes leicht zu übernehmen. Was auch immer die Antwort ist, es liegt an Ihnen.
Fall 2: Ein paar Minuten später kommt ein Mann und setzt sich neben Sie an die Bar. Er fängt an zu reden und erzählt Ihnen, wie verzweifelt er ist, weil er einer der Arbeiter ist, die ihre Arbeit verlieren, und er hat eine Tochter in der High School und eine Hypothek zu zahlen.
Antwort: Die Informationen werden Ihnen jetzt so angezeigt, wie es Ihr Gesprächspartner beabsichtigt hat. Seine Geschichte ist voller Wut und Enttäuschung. Sie verarbeiten es entsprechend Ihrer persönlichen Situation, aberSie sind davon beeinflusst, wie die Geschichte erzählt wurde. Ihre Antwort kann derjenigen ähnlich sein, die im ersten Beispiel beschrieben wurde, oder könnte stattdessen von dem Mann, der diese Geschichte erzählt hat, betroffen sein.
Je besser der Erzähler Geschichten erzählt, desto mehr kann er beeinflussen, wer zuhört.
Zusammenfassend können wir also sagen, dass wir eine Geschichte erzählen, um eine zu vermitteln Botschaftmit dem Ziel, eine zu provozieren AntwortWer hört zu?.
Wir verwenden Werkzeuge, um unsere Geschichten zu erzählen: Diese Werkzeuge sind nicht nur Bleistift und Papier oder ein Mikrofon. Wie wir im Detail sehen werden, gibt es Werkzeuge, die wir oft verwenden, ohne es zu merken.
Beispielsweise ist die Sprachmodulation beim Erzählen einer Geschichte ein Werkzeug. Ein Wort zu betonen und die Erzählung zu beschleunigen oder zu verlangsamen sind alle Mittel, um unsere Zuhörer dazu zu bringen, so zu reagieren, wie wir es wollen. Als Sprecher können wir die Reaktionen unserer Gesprächspartner auf unser gewünschtes Ziel ausrichten.
Als professionelle Sprecher (da diese Artikel genau dazu gedacht sind, Ihnen Tipps zu geben, damit Sie die Konzepte des Geschichtenerzählens auf Produkte wie Videospiele anwenden können), haben wir eine Pflichtzu tun.
Wir können keine Geschichte schreiben, ohne zu wissen, wohin wir die Spieler bringen wollen oder welche Art von Reaktion wir in ihnen hervorrufen wollen: Andernfalls wird unsere Erzählung sehr schwach sein.
Und um das Beste daraus zu machen, müssen wir die zur Verfügung stehenden Werkzeuge richtig beherrschen.
Die erste Gruppe von Tools ist interdisziplinäre Erfahrungen. Als Erzähler eines Videospiels können wir eine Menge Dinge nutzen, um Geschichten zu erzählen. Hintergrundmusik zum Beispiel. Oder die Lichter in einer Szene; oder die chromatische Korrektur der Spielekamera.
Um diese Tools verwenden zu können, müssen wir sie jedoch kennen. Der erste Rat, den ich Ihnen geben kann, ist, sich jedes dieser Werkzeuge ein wenig zu besprechen. Du bist ein Spieledesigner, das ist wahr, keine Künstler oder ein Sound Designer. Trotzdem können Sie sich der Funktionsweise ihrer Tools nicht völlig bewusst sein. Wenn Sie die Grundregeln des Regierens ignorieren, schreiben Sie eine Zwischensequenz ohne Rhythmus oder verwenden Winkel, die nicht geeignet sind, um die beabsichtigte Nachricht an den Spieler zu übermitteln.
Wenn Sie in einem sehr großen Team arbeiten, wird es natürlich Leute geben, die sich auf diese Bereiche spezialisiert haben - und sie werden wahrscheinlich die endgültigen Ergebnisse in Bezug auf diese Aspekte bestimmen. Wenn Sie jedoch ein gewisses Wissen über ihre Felder haben, können Sie eine gemeinsame Basis schaffen und konstruktiv mit ihnen interagieren und vorschlagen, wie Ihre Vision als Autor der Geschichte aussieht.
Zum Beispiel, wenn Sie vermitteln möchten Angst oder Angst oder Beschwerden Während einer Spielsequenz können Sie bestimmte Arten von Hintergrundgeräuschen verwenden oder der Kamera einen bestimmten Winkel geben. Aber dazu müssen Sie es wissen WieDas Anpassen des Kamerawinkels kann die Reaktion des Players beeinflussen. All dies ist Teil des Storytelling: Kamera, Musik, Töne, Farben sind alles Werkzeuge, die man nutzen kann.
Eine Reise hat eine Richtung, die die Geschichte mit Bildern und Farben erzählt.
Je mehr Sie davon wissen, desto besser.
Die zweite Gruppe von Tools ist Lebenserfahrungen. Wenn ich Game Design unterrichte, fällt mir als erstes auf, dass die Schüler sich als potenziell gute Game-Designer betrachten, weil sie es sind viel spielen. Es ist klar, dass es wichtig ist, häufig zu spielen und den relevanten Markt zu kennen. Aber nur zu spielen macht Sie zu einem schlechten Erzähler, da Sie das wiederholen, was Sie in einem anderen Spiel gesehen haben.
Stattdessen Dinge zu tun, die sind andersvom Spielen werden Sie Ihr Wissen und Ihre Kultur erweitern.
Eines der Geheimnisse eines GutenDie Geschichte weiß, wen Sie ansprechen. Und als Ergebnis die Einstellung Weg Sie erzählen die Geschichte so, dass sie Ihre Zielgruppe so stark wie möglich beeinflusst.
Wenn Ihre Zielgruppe aus leidenschaftlichen Opern besteht, müssen Sie als erstes zehn Aufführungen im Opernhaus besuchen. Und nicht nur das. Sie müssen wandern, ein Kanu paddeln, ein Bild malen.
Warum?
Weil Sie neue und andere Werkzeuge und Methoden kennenlernen, um mit der Erzählung umzugehen, die Ihre Möglichkeiten erweitertbeim Geschichtenerzählen. Je mehr Sie wissen und je mehr Sie studiert oder ausprobiert haben, desto besser können Sie eine Geschichte erzählen.
Einer der Hauptunterschiede zwischen Mensch und Tier ist die Fähigkeit, eine Geschichte zu erzählen. Viele Tiere können miteinander kommunizieren und sich gegenseitig Informationen über den Standort von Lebensmitteln oder eine Gefahrenquelle übermitteln.
Tiere können sich jedoch genau wie wir selbst Geschichten erzählen. Ein Tier kann sich im Schlaf eine Geschichte aus Träumen erzählen. Ich habe kürzlich meine Katze beobachtet. Wenn er schläft, macht er oft die gleichen Geräusche und Mundbewegungen wie auf der Suche nach Insekten im Haus. Ich habe ein wenig recherchiert und Papiere gefunden, die zeigen, dass Katzen Dinge träumen, die noch nie passiert sind.
Der große Unterschied zu unseren Träumen besteht jedoch darin, dass Tiere nicht mit ihrer Phantasie erfinden können. Ihr Traum, auch wenn es noch nie geschehen ist, basiert auf tatsächlichen Fakten. Wir können stattdessen frei träumen und Geschichten erfinden, die auf Dingen basieren, die nicht nur nie passiert sind, sondern auch nicht passieren können..
Phantasie, Daher steht uns das dritte Instrument zur Verfügung, um Geschichten zu erzählen: Wir können sie erfinden und glaubwürdig machen - manchmal bis unser Zuhörer überzeugt ist, dass das, was wir sagen, die Wahrheit ist. Ich denke, dass die Politik auf diesem Prinzip basiert… aber ich bin kein großer Experte für Politik.
Der andere große Unterschied zwischen uns und den Tieren ist die Fähigkeit, gemeinsam auf den Ideen anderer aufzubauen.
Zum Beispiel: Eine Ameise kann einer anderen Ameise sagen: „Es gibt Essen in dieser Richtung.“ Aber eine dritte Ameise, die das Gespräch betrachtet, kann nicht hinzufügen: „Und wenn Sie noch weiter gehen, finden Sie Wasser.“ Die dritte Ameise muss, um ihre Botschaft auszudrücken, eine neue Konversation von vorne beginnen. Das mag wie eine kleine Einschränkung aussehen, aber es ist tatsächlich der Grund, warum die Menschheit so große wissenschaftliche Fortschritte erzielen konnte. Denn wenn wir etwas studieren, gehen wir davon aus, was andere studiert und demonstriert haben erzählteuns zum Beispiel durch ein Buch. Wir müssen nicht bei Null anfangen und können uns auf den nächsten Schritt konzentrieren.
Dies ist eine Möglichkeit, Geschichten kooperativ zu erzählen. Zusammenarbeit, Das ist unser viertes Werkzeug, es ist eine Form der Interaktion.
Und wir können Interaktion folgendermaßen definieren: einen wechselseitigen Informationsaustausch zwischen zwei Parteien über ein Medium.
Nach dieser langen Prämisse können wir uns endlich mit der Herz des Themas: Warum und wie man Geschichten in einem Videospiel erzählt. Wir haben deutlich gemacht, was Storytelling bedeutet, was der Zweck von Storytelling ist und welche Werkzeuge wir verwenden können, und wir haben dem Wort auch eine Definition gegeben interaktiv. Das ist wirklich wichtig, weil mit der Geburt von Videospielen eine Form der Erzählung, die zuvor als „experimentell“ betrachtet wurde, tatsächlich zu einer der beliebtesten und relevantesten Arten zeitgenössischer Erzählung geworden ist: interaktives Erzählen.
Deshalb ist das Geschichtenerzählen in Videospielen so wichtig: Weil Sie Geschichten mit einem Videospiel erzählen können, können Sie sie nicht durch andere Medien erzählen.
Videospiele ermöglichen es Ihnen, Nachrichten zu organisieren und Reaktionen zu provozieren, die so komplex und mächtig sind, dass die Erzählung zu einer einzigartigen und in vielerlei Hinsicht neuen Erfahrung wird.
Ja, natürlich wird Interactive Storytelling in Zukunft eines der neuen "großen Dinge" sein.
Seit jeher erzählt der Mensch Geschichten, aber erst mit Videospielen begann er interaktive Geschichten zu erzählen.
Aber wie sieht eine klassische Erzählung aus? Und wie unterscheidet sich eine Videospiel-Erzählung von einer klassischen? Wie viele Arten von interaktivem Geschichtenerzählen gibt es schließlich??
Der nächste Artikel wird diese und andere Fragen beantworten.
Accentsconagua