Klavier spielen mit einem Schlagzeuger ist nicht einfach. Es passiert nicht einfach so. Um ein effektives und befriedigendes Team zu werden, müssen Sie einige grundlegende Dinge verstehen.
Zum Beispiel müssen Sie verstehen, was Rille ist und wie es von den verschiedenen Teilen des Beats bestimmt wird. Sie müssen auch nur ein paar Dinge über die Kernteile eines Schlagzeugs und die Rolle, die sie beim Einstellen des Grooves spielen, verstehen.
Das war das Thema des ersten Teils dieser Serie. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, lesen Sie diese, bevor Sie mit diesem Tutorial fortfahren.
Der erste Teil war nur Wissen. Jetzt werde ich dieses Wissen einsetzen. In diesem Tutorial werde ich Ihnen zeigen, wie man Klavier spielt, um in den Groove zu passen.
Ich finde es hilfreich, sich drei verschiedene Möglichkeiten zu überlegen:
Mit den gleichen Rillen aus Teil 1 werde ich jede Option auspacken und Beispiele geben.
Spiegelung ist einfach Nachahmung oder Anpassung. Wenn Sie sich für diese Taktik entscheiden, wollen Sie, dass das Klavier wie ein Schlagzeug klingt. Eine vereinfachende Formel dafür wäre, dass Ihre linke Hand die Kicktrommel nachahmt und Ihre rechte Hand die Snaredrum nachahmt.
Hier sind einige Beispiele. Wieder benutze ich dieselben Beats aus Teil eins.
Ich habe genau das gemacht, was ich vorgeschlagen habe: Meine linke Hand spielt mit der Kickdrum, die rechte mit der Snaredrum.
Diese Art des Spielens klingt in diesem Beispiel nicht besonders gut, kann aber, je nach Takt, sehr cool klingen. Sie werden das in einigen anderen Beispielen hören.
Hier stimmt die rechte Hand mit dem geradlinigen Viertelnoten des Trommelbeats überein. Super einfach, hat aber einen schönen vollen, soliden Sound.
Ein anderes Beispiel, wie die linke Hand von der Kick-Drum und die rechte von der Snare-Drum die Spur bekommt.
Dieselbe Idee, aber das Hinzufügen von Akkorden im Down-Beat macht den Groove voller.
Hier spiele ich nur die Akkorde, wenn die Kickdrum spielt. Dies ist eine meiner Lieblingstechniken. Wenn Sie so viel Wert darauf legen, was die Kick-Drum spielt, erhält der Groove viel Kraft.
Dieses Beispiel macht viel Spaß. Mein kleiner Finger auf der hohen C-Note ahmt die Hi-Hat nach und die Akkorde passen zu den Kick- / Snare-Drums.
Spiegelung ist ein sehr einfaches Konzept und man könnte meinen, dass die Parts wirklich einfach zu spielen sind. Das ist oft der Fall. Aber manchmal kann es sich für einige wirklich coole Parts eignen, die wirklich schwer zu spielen sind.
Komplimente sind dem Spiegeln sehr ähnlich. Wenn Sie diese Strategie anwenden möchten, sollten Sie zunächst den Schlagzeuger spiegeln und dann herausfinden, wie sich das Klavier vom Schlagzeug unterscheiden lässt.
Das ist im Wesentlichen, was diese Option ist: Es ist ein Teil, das zum Schlagzeuger passt, aber etwas anderes bietet, etwas, das zum Groove beiträgt.
Einige formelle Wege, dies zu erreichen, bestanden darin, kleine Wege zu finden, um die Rhythmen zu vereinfachen oder zu komplizieren. Oder Sie können Ihre Akkorde so ausdrücken, dass ein anderes Gefühl (Dynamik) als der Schlagzeuger vermittelt wird.
Ich benutze die gleichen Beats wie zuvor und gebe Beispiele für diese drei verschiedenen Formeln.
Hier vereinfache ich die Rhythmen. Ich spiele einen Beat ähnlich dem, den ich beim Spiegeln gespielt habe, aber jetzt habe ich einige Akkorde entfernt. Ich füge Platz hinzu, der ein äußerst effektives musikalisches Werkzeug sein kann.
Hier füge ich Rhythmen hinzu. Der einfache Schlagzeug-Schlag ist ein geradliniger Viertelnoten-Rhythmus, daher stellte ich sicher, dass alles, was ich hinzufügte, einfach und nicht synkopiert war. Das stellte sicher, dass ich den Groove nicht verändert habe, als ich weitere Noten hinzufügte.
Der einfache Beat ist stark und laut, also habe ich etwas gespielt, das offen und hübsch war. Der Kontrast kann sehr schön sein.
Wieder zusammenpassende Teile, die der Schlagzeuger spielt (Spiegeln), aber eine Menge Sachen dazwischen entfernen. Der Raum vereinfacht den Groove und eröffnet anderen Instrumentalisten in der Band oder sogar dem Sänger viel Platz zum Füllen.
Was ich an diesem Drum-Beat mag, ist die Betonung, die er natürlich auf den vierten Takt legt. In diesem Beispiel betonte ich es, indem ich in der linken Hand rechts um den letzten Takt in jedem Takt einige Rhythmen hinzufügte.
Selbst wenn Sie Dinge öffnen und sparsam spielen, müssen Sie immer noch sicherstellen, dass einzelne Noten nicht schurkisch werden und den Groove verlassen. Hier sehen Sie, dass sogar die einzelnen Noten zum Schlagzeuger des Schlagzeugers passen.
Ein weiteres wirklich spaßiges Beispiel. Wenn die Drum-Beats immer komplizierter werden, wird der Versuch, ein rhythmisches Element hinzuzufügen, schwieriger. Deshalb spiele ich bei Schlagzeug-Beats normalerweise mehr Halb- und Ganzton-Rhythmen. Wenn Sie mehr hinzufügen, klingt es zu unübersichtlich.
Gelegentlich haben Sie jedoch Gelegenheit, sich dafür einzusetzen. Dieses Beispiel ist eines davon. Dies wäre ein fantastischer Groove, auf dem ein Song aufgebaut werden kann.
Mitmachen bringt neue Ideen in den Groove. Es passt auf eine andere Nut als die, die vom Schlagzeuger zur Verfügung gestellt wird.
Dies ist die schwierigste Taktik, da einige wichtige Dinge erforderlich sind:
Die Möglichkeit der Abwechslung beim Mitmachen ist endlos. Das macht es zur spannendsten Strategie. Hier sind ein paar schnelle Ideen, mit denen ich einige Ideen für Sie zünden konnte.
Dieser hoch synkopierte Groove passt sehr gut auf den superschlichtem Drum-Beat. Ein Spiel im Himmel.
Genau wie zuvor, wenn der Schlag der Trommel gerade ist, fülle ich die Lücken mit Synkopen. Wenn der Trommelschlag sich von der Geraden löst (um vier), ziehe ich mich zurück und lasse den Trommeln den Moment zum Leuchten.
Wenn Sie einen anderen Groove über dem Groove des Drummers hinzufügen, bedeutet dies nicht immer, dass Ihre eigene komplizierter sein muss. Manchmal hat der Schlagzeuger den schicksten Teil und Sie haben den einfachen Teil.
Ein weiterer Spaß. Ich habe gerade eine wiederholte rhythmische Figur hinzugefügt, die oben sitzt, während meine linke Hand zur Kickdrum passt.
Es war schwierig, meinen eigenen Groove zu finden, um auf diesem bereits komplexen Groove zu spielen, ohne nur ganze Noten zu spielen. Und Sie denken vielleicht, dass das, was ich mir ausgedacht habe, ärgerlich ist. Aber es funktioniert und es macht Spaß zu spielen.
Dieses Tutorial war sehr praktisch, und obwohl die Konzepte einfach sind, müssen sie beherrscht werden.
Mit der Zeit entwickelt sich Ihr Ohr mehr und sie werden zur zweiten Natur. Sie müssen nicht einmal darüber nachdenken. Gib nicht auf.